時間：2023-02-16 07:28:09
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Abstract:Therearecommercialandrecreationalinthecommercialstreet.Itmustconstructthestrongbusinessatmosphereandamusestherecreationalfeatures.ItmakesthemostoftheChinesetraditionalbuilding''''selementinthebuildingdesign,andmakemodernisgoodwithtraditiontocombinedtogetup.Atthesametime,wefigurethatit''''simportanttopaymoreattentiontothetersenessandsimplicityburtheluxuryandoverdoing.Moreover,wegiveprominencetoit''''spracticability,co-Mpatibilityandhighefficiency.What''''smore,wealsonoticethathowtoeconomizethegoundandthecost,howtotakefulladvantageofthearchitecturalspace,andhowtoconstructapleasantcampusenvironment.
Keywords:CommercialStreet；ChineseTraditionalBuilding；CityExpression
1項目概況
武岡市位于湘西南的雪峰山脈東麓、南嶺山北緣、資水上游，地處邵陽市西南五縣（市）中心，?？偯娣e1549km2，其中城市建成區面積14km2。有苗、侗、仫佬、回、瑤、壯、土家、滿、蒙古、黎、白、水、高山、彝等15個民族，總人口74萬。
武岡銅保新城商業街位于銅保新城中心，緊鄰新區行政中心，東臨規劃的主要干道銅保路。規劃建設用地東以規劃的主要干道銅保路為邊界，南面以城市交通支路春園路為界，西部以原有城市干道強武路為界，邊界呈方形，總建筑面71024.3m2。
2設計構思
2.1設計定位
商業步行街，其主要功能服務于商業活動，同時也承擔娛樂休閑的功能。本方案設計既注重起功能上的實用性、兼容性與高效性，又注重節約土地，充分利用建筑空間，營造宜人的商業氛圍。
2.2設計理念
2.2.1節約土地，節省建設成本
設計伊始，以場地高差為方案切入點，充分考慮與場地高差進行有機結合并加以利用，從而減少建設中的挖填方量，以降低建設成本。
2.2.2商業步行街的多功能性和兼容性商業步行街兼有商業性和休閑娛樂性，它既要營造濃厚的商業氛圍，又要體現其娛樂休閑性特色。
2.2.3建筑性格的恰當表達
建筑外墻采用現代設計手法，充分運用中國傳統建筑元素,以藍灰色麻石噴涂、青灰色貼面磚（主墻面），深灰色亞光不銹鋼和深灰色鋁合金（欄桿和窗框）、灰色鍍膜玻璃及白色涂料（部分梁柱和構架）表達簡約的建筑風格；大量中國傳統建筑元素的運用，豐富了建筑立面。
利用設計中的虛實對比，均衡與側重，統一與變化，形成具有較強光影變化，構圖和諧，營造具有視覺愉悅感的空間效果。良好表達了商業建筑的內涵，同時也避免大空間和大構架給人帶來的空洞和冷漠。
2.3設計構思
商業步行街的位置與規模決定了設計首先如下問題：一體化構思“規劃——建筑——景觀”；整合設計功能與環境。規劃既著重與環境生態和商業步行街功能的研究，又關注商業步行街內部與外部城市環境的整體聯系，將整合設計的理念貫徹與內外功能的組織，景觀環境的保護和再利用；建筑形態以群體面貌出現，與環境巧妙結合，在追求建筑風格延續和統一的同時，保持對復雜地形的多樣適應性。
2.3.1整體有機的景觀格局
根據場地特點，在建筑軸線、景觀軸線上組織室內外空間，形成各種空間序列，相互匯合、滲透、轉換、交叉，有機地組合在一起，且不受車輛交通及功能分區之干擾。建筑與自然環境相互整合，空間相互滲透，構成以人的景觀感知為中心的體驗空間序列，最終形成新校區的整體感合場所感。
2.3.2理性與浪漫結合
布局充分利用周邊自然環境，因地制宜，盡量減少對環境的破壞，將理性與浪漫結合，有規則式建筑廣場空間通過轉接、過渡的手法，與周邊環境、城市景觀融為一體，創造人文、尺度適宜的商業購物空間。
2.3.3強調交通組織的層次性
人車分流，快速車流置于城市干道，內部為步行道，并考慮緊急車輛通行，以保持中央腹地的完整性；同時，交通路網設計尊重原有豎向特征，在此基礎上改造利用并形成特色。2.3.4可持續發展與良好的周邊環境
考慮規劃、建筑的可持
續發展、功能的合理轉換，延續現有周邊環境的多樣性與地方性，在濃郁商業氛圍下，創造一個生機勃勃的購物場所。
3總體布局
完全規則的用地孕育了建筑的雛形。橢圓形的廣場和橫向的步行主軸形成規劃的核心。廣場和步行街的交匯處是商業步行街的中心。規整組合的建筑體塊與道路完美地結合。某種程度上講，建筑大體就應該這樣，我們只不過是此時此刻順理成章地這樣做了。建筑自然地簇擁成一個個群落，其間演變出多重性格的公共活動空間，組織成縱橫交錯的步行系統。二號地塊延續了之前一些流暢的做法，賦予商業鋪面以嶄新的面孔。
兩個地塊自成一體又具有一定的邏輯關系，體現了一種和諧而活潑的美。
4空間的營造
建筑形態滿足了商業構架與空間的關系。順沿橫向道路的運用，使單一的沿街界面變得富有層次，形成了一定的商業空間網絡。線性空間與廣場片狀空間的結合，加大了商業休閑的逗留余地。
我們在這里積極創造公共空間，提高開放性，引入了步行街，露天廣場，灰空間，室內庭院，空中庭院的概念，幾個層面的空間組合形成有趣的空間序列。自然的形體組合給各個方向的城市道路帶來獨特的城市景觀。
首先以半圓形休閑廣場空間作為商業步行街的主出入口，行道樹及鋪地的導向將人流引入商業步行街。鮮明的主題雕塑、橢圓形的玻璃幕墻及一排排柱子架空的走廊在陽光的照射下產生奇妙的光影效果，給人以溫馨的感受。柱廊形成的灰空間成為了公共活動空間到商業空間的自然過渡。清澈的噴泉、有序的行道樹及斜向的硬質鋪地將人們帶入到個性空間的驚喜中。適宜的空間尺度，細膩的環境處理，成為我們設計的一個核心。向東西兩端行走，有更細膩親切的步行空間，空間的收放自如，打破了幾百米冗長的感覺。同時，各種樣式的休息椅凳合理設置很好的體現了人性化的設計。
亞歷山大說過，一個好的設計并不是告訴人們如何設計空間，而是讓空間有機會長成生氣活潑的花。在這中間我們試圖給顧客提供一種充滿陽光、空氣、藝術品的有人性、有精神的場所，讓室內室外環境的融合改變全室內令人窒息的購物空間。形成一個人們樂在其中、不知疲倦的購物展示平臺。連廊與邊界，其尺度、體量及被關注刻畫的程度，已遠遠超出了“交通”功能。
5結語
近年來隨著經濟的迅猛發展而引發了商業步行街的建設熱潮。商業步行街由于自身功能的綜合化而成為人們關注的焦點。一大批商業步行街再很短的時間內建成并投入使用，宜人的空間尺度，細膩的環境處理、濃厚的商業氛圍構成了具有時代特征的商業步行街；大規模建設的同時，盲目建設的情況也時有發生。在武岡新城商業步行街的設計過程中，我們強調應尊重當地實際情況，力求在滿足實際商業功能的基礎上，整合處理功能與環境，探索了富有特色的新商業步行街空間的方式和策略。希望對步行街建設提供有益的設計思路和方法。
參考文獻：
[1]夏偉.商業性街道的評價體系建構——生態學的啟示和方法.[碩士論文].安徽：合肥工業大學，2004.
談及中國當代的建筑實踐，焦點總是在例例可數的幾個中國建筑師身上。而大部分對整個中國建筑實踐現狀更具代表性的設計師與建成作品卻被媒體的評論拋棄。如今，雖然改制的風向標一直在飄動，但是無論從年產值還是承接項目的重要程度而言，國有大型設計院仍然是國內建筑設計行業的主力部隊。而這部分占據建筑設計市場大部分份額的建筑師與其設計實踐卻很少見諸于報端。媒體的現實與浮躁決定它必定要追捧最新最熱的建筑師或者建筑事件以提高對大眾眼球的吸引力，而不會抱著批判的態度去看待中國建筑實踐。而對中國當代建筑實踐整體狀況的把握對我們在的過程中尋找到自身定位、發現自身是必不可少的基礎。因此本文所指之當代建筑實踐不僅包括所謂“實驗建筑師”的建筑實踐更主要的是建筑設計行業的主力軍團的建筑實踐。
建筑設計價值核心的不確定性決定建筑設計需要一個外加的價值支點來自圓其說。這個價值支點是操控建筑設計以及建造過程的核心力量，決定著建筑設計的方向。舉一個最簡單的例子，建筑師在為業主進行設計之前應該會考慮為什么要設計這個建筑，這個建筑的建造又是為了什么？簡單的說就是認識設計或者建造這個建筑的目的何在，這就是建筑設計的價值支點。即使對于一些建筑師而言并非在進行每個建筑設計之前都會仔細考慮這個問題，但對這個問題的考慮已經潛移默化的固化于其思維中，很的指導其進行設計了。
然而這種價值支點不是唯一的，不同的建筑師、不同的業主都會使得這個價值支點有所變化。對這個價值支點有的主體有很多，而其中最主要也有著最直接影響的主體應該是建筑師、業主與政府管理部門。這三個主體的價值取向的合力決定了一個建筑的價值取向。各種不同的價值取向綜合在一起則體現出建筑實踐的整體狀態。
那么就讓我們來看看這三個重要主體當今的價值取向。對于當代中國的建筑師而言，其面對建筑設計任務的時候，設計的目的主要可以歸結為以下兩個層次：第一個層次，為滿足生計而完成工作任務，說的再簡單點就是賺錢；第二個層次，是追求建筑自身價值與價值，并通過其來體現建筑師的社會價值。在中國當今的社會環境背景下，生存的艱辛與欲望的膨脹決定了大部分的建筑師都停留在第一個層次的價值取向上。而只有少部分建筑師努力朝著第二個層次的目標前進，但步履蹣跚。在理想被現實的殘酷淹沒的時候人們總會抓住身邊最容易抓住的東西確保安全。建筑師也一樣，迷失在理想中時，金錢與物質生活成為最容易被追求與得到并且體現自我價值的東西。很多建筑師設計建筑的目的往往不在于建筑本身，所以當建筑本體的追求與其他非建筑因素出現矛盾時，通常以建筑本體追求的退讓收場。
對于中國的開發商而言，其對待建筑設計與建造的目的是十分清晰的——自身利益最大化。在追求經濟利益最大化的同時謀取到更高的社會知名度與認可度也是少數開發商所追求的。其他常見于房地產廣告中的高尚浪漫的居住理想只是開發商為追求經濟利益的潛臺詞而已。對于另一部分非商業地產開發商的業主而言，其對待建筑設計與建造的目的則不一而同，有些關注使用效率；有些想要標新立異；有些想要邀功請賞換取政績。大部分業主委托建筑師設計建筑的目的往往在于建筑之外，所以他們所關心的并不是建筑本體。
對于政府管理部門而言，這種價值取向相對其他兩個主體更為不清晰。政府管理部門通過相關的審批來控制管理城市中建筑單體的設計。審批者通常只是執行審批程序而沒有自身的價值取向在其中，而且審批經常會受到一些外部因素的干擾。而用以審批的標準卻沒有一個非常明確的價值取向，如果有也是代表著政府利益的價值取向，建筑只是實現這一價值的方式之一。這些都使得政府管理部門對待建筑的價值取向非常不明了。政府管理部門對建筑設計的管理控制其目的往往模糊混亂。
在三個重要主體的價值取向中只有一少部分的建筑師以建筑的自身價值與價值為設計目標。其余大部分主體所關注的都在于與建筑毫無關系，卻又希望通過建筑這一渠道獲取的東西。如果把這些取向分為關于建筑本體的與非本體的兩大部分，那么三個主體的合力能夠朝向建筑本體這一方的力量微乎其微。朝向建筑本體的價值取向是幾近缺失的。
如今，國內建筑學院里的國際學術活動越來越頻繁，網絡建筑資源也是汗牛充棟，不少青年建筑師和學生面對眾說紛紜、五花八門的外來理論——建筑哲學、符號學、現象學、類型學、文化人類學……談完了“后現代”、“解構”，又談“建構”和“身體與建筑”。確實有些人是真正專心在研究，可還有許多人是人云亦云、見異思遷，把建筑理論當成時尚的東西，不斷地與時新的理論“俱進”。許多人把最旺盛時期的經歷不斷消耗在無謂的對理論的激動中。須知，國外的這些理論和觀點不是三言兩語所能道破，涉及到西方現代哲學、美學、心理學、藝術、社會學、人類學等社會科學領域及數學、信息技術等自然科學領域。
然而，在浮躁的理論界，有許多人動不動用一知半解的西方理論術語來解釋我國的建筑現象，牽強附會。如“建構”一詞，許多學者在不明白它的真正含義的情況下就試圖用它來證明我國建筑中早就有了“建構”思想?！敖嫛?Tectonic)一詞起源于希臘語，原指木匠和建筑匠的手藝。經由19世紀歐洲建筑理論家的工作，“建構”逐漸發展為特指建筑在物質層面上如何建造的藝術，成為西方建筑文化中的一個重要范疇。作為對后現代主義日益商業化和表面化的批判，“建構”觀念正在潛移默化地影響著我國的年輕建筑學生。然而，具有諷刺意義的是，在談論“建構”迅速成為建筑理論時尚的今天，“建構”和其他許多引進的西方理論話語一樣，面臨被膚淺化和庸俗化的危險。對西方的理論不加咀嚼就隨意引用，必定會消化不良，更不要指望能對我國建筑現狀起什么積極作用了。
理論最忌僵化和教條。有許多學者故弄玄虛，把西方語境里很平常的話語翻譯成拗口的中文，以顯示自己的高深，實際上不過是一廂情愿的自戀罷了。如某介紹西方先鋒建筑理論的論文，筆者讀下來竟如同嚼蠟。文章通篇充斥了奇異的譯名和晦澀的話語，還有很多電影、文學方面的未經解釋的術語，其中很多翻譯的語句前后關系含混，不知道作者想要說什么，可見他只是把別人的話逐句生硬地翻譯過來，想必作者也根本沒有理解原作的精神，否則不會講不清楚，只是照貓畫虎的描摹了一遍罷了。真不知這類文章和所謂理論能對學建筑的人有何裨益?
學院派的建筑理論教育歷來是與建筑實踐有距離的，強調“宏大敘事”，即是以群體、抽象和形而上基礎的歷史敘事方式，含有未經批判的形而上的成分。它制造敘事霸權，并因而成為學院派建筑理論所依賴的基本模式。學院派理論家企圖繞過私人感受，用宏大敘事取代對作品的細讀分析，導致當代建筑批評以及文化批評越來越遠離藝術經驗?？纯唇裉斓囊恍┲匾慕ㄖ诳伎斐闪藶楣俜交驅W術權威霸權的田地了，在那里聽不到自由的聲音，看不到獨立的見解。而如《時代建筑》這樣的雜志，就能看到各種不同的個人論點在激烈碰撞，讀者能感受到清新的新面孔，呼吸到新鮮的學術空氣。難怪許多實驗和先鋒的建筑師選擇在這里說出自己最真實的體驗和感受?！?/p>
讀過王小波的小說和雜文的人都知道，他極少運用成語和某某名人說過的話，他用最樸實的語句說出了最真實的感受，給讀者的感受是最親切、最有震撼力的。他試圖用“私人敘事”的真實體驗來抵抗學院派“宏大敘事”的臃冗陳腐的敘事霸權。 轉貼于
1. 什么是新現實主義
馬爾科姆?布拉德伯里在為《哥倫比亞美國文學史》撰寫的“新現實主義”一章里曾強調道“在20世紀的整個過程中，在小說領域內，現實主義一直經久不衰，而且十分強大，與此同時還不斷地引起了關于現實主義的真實性、哲學價值和現實意義的種種爭論。實際上沒有一件自稱為反現實主義的作品不把現實主義作為主要成分包括在內，而且大多數被認為實質上是反現實主義的重大運動都一致聲辯它們實際上是現實的一種形式”[1]。
本文中的新現實主義主要指20世紀晚期尤其是在70年代后半期之后出現在美國文學中的一種新的文學思潮和寫作現象。
自70年代晚期以來，特別是在80和90年代，越來越多的主流作家開始重新關注身際周遭的客觀環境和具體生活，關注普通人的現實體驗和切身經歷，重新重視現實主義的創作題材。出現了大量的有別于后現代主義，尤其是那種反偶像的，先鋒派的后現代試驗主義文學的新的作品。這些絕大多數出版于80或90年代的作品常常被稱為“新現實主義”的作品，主要是因為它們顯示出對于諸如寓言性、超現實的黑色幽默、反諷、戲仿、拼貼等等后現代主義主要特征的背離和揚棄，它們不再對元小說（巴斯）感興趣，不再遵從圓環（周期性、循環性）和不確定性的創作原則（品欽），也不再采用大眾文化垃圾的扭曲的碎片的表現形式（D. Barthelme）。相反，這些新作品表現出對于現實主義寫作手法的充分肯定和大量使用，以求達到Barthes所說的“真實的效果”[4]。
進入二十一世紀的今天，日益強大的作家陣容與層出不窮的優秀作品已經使得新現實主義浪潮成為當代美國文學中的一大主流傾向，表現出多種多樣的特點。用一句話來概括，可以說新現實主義文學在寫作內容（寫作題材、文學主題）上向現實主義傳統回歸，而在創作手法上批判性地繼承了現代主義和后現代主義的許多特點，從中汲取了營養，形成了獨樹一幟的風格。
所謂“新現實主義”，首先是對源遠流長的現實主義創作的繼承與回歸，這主要體現在以下方面：對于現實主義模仿性的表現手段的重新注重，主要體現在少數族裔及女性主義文學中；強調讀者與文本之間的共有的生活體驗（shared experience）或者叫固有的默契，這一點被看作是新現實主義有別于后現代主義的最主要區別之一；故事的發生往往有著明確并且真實的時間與地點；在文本敘述中交織進大眾文化和民間野史――此點最能體現新現實主義之“新”；與后現代主義重文字形式，注重語言的不確定性等陌生化因素而輕故事情節的做法相反，新現實主義文學認為情節比文字形式更為重要，對于文字形式的探索局限在一定范圍之內。
另一方面，“新現實主義”更表現出許多有別于傳統現實主義的全新特點：從寫作主題上更多地關注身際周遭的客觀環境和具體生活，注重反映普通人群的凡俗的日常生活和普通情感，不含異質性的和特別富有想象力的生活之流；不再注重塑造典型環境下的典型人物；簡明扼要的沒有多余描寫成分的敘事，純粹的語言狀態與純粹的生活狀態的統一；壓制到零度狀態的敘述情感，隱匿式的或缺席式的敘述；不具有理想化的轉變力量，完全淡化道德或價值立場；尤其注重寫出那些艱難困苦的或無所適從而尷尬的生活情境―前者刻畫出生活的某種絕對化狀態而后者揭示生存的多樣性特征，被客體力量支配的失重的生活；綜合了不同文學題材，大眾流行文化和當代的消費主義思潮；一般來說，作品的基調往往是暗含譏諷（anxious， ironic， speculative）；表現出對于語言還有其他現代的如電影和電視等表現手段的重視。[6]
2. 什么是簡約主義，代表作家與作品。
Minimalism譯作極簡抽象派，也譯作簡約主義或簡約派。
“簡約主義”本是一個藝術批評用語，指的是發生二十世紀60年代開始出現在在當代造型藝術領域的一個運動。簡約主義，或稱極簡抽象派藝術又稱ABC藝術或“最低限藝術”。指20世紀60年端于紐約的視覺藝術與音樂方面的運動，其特點是形式極為簡單，藝術家保持純客觀的創作態度，排除藝術家自身的任何感情表現。極簡抽象派藝術是現代派藝術中簡化論傾向的頂峰?！八肿⒅卦诶L畫和雕刻中對于細小的空白空間的運用，使之成為所表現主題之內的有機整體。” [3]
而文學上的簡約派小說則是指那些將日常生活中毫不相干的事件、細節堆砌起來去反映市井生活的平凡瑣碎的那一類作品，簡約派小說的出現是生活在70年代末80年代初的作家們不再關心社會政治上的大事，而含沙射影或玩世不恭地看待社會、人生的生活態度在文學領域的體現。簡約派作家在創作中只寫社會表層細節而不去理會人物的思想深度，將生活中的邏輯抽象化、簡單化，將生活現實進行片段化的處理。簡約派小說則努力削減故事講述中所有不必要的文字，從而使小說成為一種精美的敘述藝術，或者說成為一種文學上的點描畫。簡約主義強調準確巧妙地運用精心選擇的瑣事、細節來達到意蘊深刻，震撼人心的藝術效果。簡言之，即是要以少勝多，言淺而意深。
簡約派小說的主要代表作家及作品包括：安?比蒂（Ann Beattie）； 雷蒙得?卡弗（Ramond Carver）及其作品What We Talk About When We Talk About Love （1981）《當我們談論愛情時我們談論什么》；弗雷德力克?巴特爾姆（Frederick Barthelme）及其作品Moon Deluxe （1983）《皎潔的月亮》， Second Marriage （1984）《第二次婚姻》；其他還有Tobias Wolff托比亞斯?沃爾夫、Mary Robison瑪麗?羅比森等作家。[6]
3. 簡約派的新現實主義小說的主要特征
就作品主題和寫作題材而言，簡約派的新現實主義小說主要致力于描寫美國當代社會風貌，刻畫時代特性。此類作品集中描寫反映最平凡人群的最瑣碎的日常生活狀態。他們所著力探討的一個核心主題是人與人之間的關系：男人與女人、父母與孩子、人與自我、朋友之間所形成的愛情、婚姻、友誼、家庭等等各種各樣的關系。他們所刻意觀察、思索和反映的是一種深刻的人文意義：在美國當今商品經濟席卷一切的后工業化社會中，在當代已極端物質主義的現實生活里，人究竟該如何自處，并且如何與他人相處。
就作品中塑造的文學人物而言，簡約派的新現實主義小說往往以普通工薪階層或中上階層為其描寫對象，尤其注重展現當代人在后工業社會中迷茫，失落，壓抑，扭曲，直至支離破碎的精神世界。
簡約派的新現實主義小說的一個重要特點在于：盡力避免對其所反映的內容作出任何道德評判，采用一種極其客觀，無任何褒貶色彩的敘述語調，刻意置身事外，始終保持一定的敘述距離。
簡約派的新現實主義小說非常強調運用精心選取的揭示性細節來推動敘述進程并揭示作品主題。此類作品往往并沒有復雜周密的情節，也不注重氣氛的渲染以及場景的描述，在敘述上也常常缺乏必然的邏輯關系，較為隨意。所有的只是那些表面平淡瑣碎，實則微妙深刻的種種細節的堆砌。在這里，作品真正的含意往往正隱含于那些在瑣碎陳述之下，事實上并沒有被說出來的沉默和空白里。
在敘述語言上，簡約派的新現實主義小說往往采用簡單并且客觀的陳述句式，并且多運用現在時態。絕少有晦澀難懂的文字游戲，也很少用主觀性較強的判斷或感嘆句式。
[參考文獻]
[1]Elliot， Emory， et al. ed. Columbia Literary History of the United States [M]. 1988：1127.
[2]Hoffman， Daniel， ed. Harvard Guide to Contemporary American Writing [M]. Harvard： Harvard University Press， 1979：84-96.
[3]Murphy， Christina. Ann Beattie [M]. Boston： Twayne， 1986：12.
[4]Versluys， Kristiaan， ed. Neorealism in Contemporary American Fiction [M]. Amsterdam： Rodopi， 1992：65-85.
【摘要】國內一批建筑由帶來室內熱環境控制、大窗防水、消應當在設計中與城市整體環境的關系，更好地推動其健康發展，不僅是當代建筑師和城市規劃師應當共同關注的重要課題，同時也需要社會各界的共同努力才能得以真正實現。防安全及管理等方面的諸多問題結合具體措施特別注意加以解決。
【關鍵詞】 國內一批建筑由帶來室內熱環境控制 消應當在設計中與城市整體環境的關系
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【正文】
部分架空一一在高層建筑底部保留更多的必要空間，同時將剩余部分通過結構手段高高抬起。紐約100William 街的一幢辦公綜合體，將低層部分局部架空，并開辟步行空間，同大廈內的零售商店與餐廳相聯系，經由自動扶梯可上達辦公樓、下抵地下商場，還可與未來的地下鐵路車站連接。3 室內空間的互化在基地緊張的情況下，能刺激公共活動的建筑底部零售商業常常因要留出室外、半室外空間而被犧牲掉；同時大量的室外公共空間難于管理，并易受惡劣氣候( 如嚴寒地區的冬季和亞熱帶地區的梅雨季節等) 的影響。為了解決這些問題，通過對公眾開放的室內步行通道、中庭等的開發，將城市公共空間引入建筑室內已成為一種趨勢。室內步行通道——在建筑的內部底層，可以結合功能布置開辟出步行通道，平時不予封閉，任由市民通過，成為聯系道路與道路、建筑與建筑的路徑。美國芝加哥的南韋克綜合大廈的兩個出入口分設在兩條相互垂直的大街上。它們之間通過建筑內部一條“L”形的公共直廊相聯系，將城市公共空間引入室內。同時在通道周圍布置各種商店和其他服務設施，為大廈底層的商業活動帶來了生氣。上述將建筑室內空間與城市公共空間互化的做法，在國內建筑中的應用日益增多，滿足了人們對于空間舒適度及品位要求的提高。特別在一些大型綜合體的實踐中，進行了將室內步行通道和中庭結合設置的嘗試。國內一批建筑由帶來室內熱環境控制、大窗防水、消應當在設計中與城市整體環境的關系，更好地推動其健康發展，不僅是當代建筑師和城市規劃師應當共同關注的重要課題，同時也需要社會各界的共同努力才能得以真正實現。防安全及管理等方面的諸多問題結合具體措施特別注意加以解決。
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如：《現代商業》 論我國金融改革及其未來發展
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Abstract Based on the plasticity characteristics of the concrete building， proposing the interpretation of the aesthetic value of modern concrete building cases， combined with contemporary architectural aesthetic trends. Analyzing the modern concrete buildings from genius loci， brutalism and literati aspects. Making an explicit explanation on the influence that the changes of concrete architectural aesthetics under the concrete technology development.
Key Words： concrete building， plasticity， architectural aesthetics， genius loci
1.相關理論解讀
1.1可塑性
可塑性是指混凝土建筑在形體上能被模板規定成任意形狀，建筑形體的規定性不強，自由度很大，可塑性是使混凝土的表現力完全不同于其它建筑材料的最主要性質。混凝土的成型過程是一個由動態變為靜態的過程，混凝土的流動性使它可以依據模板而塑成任何形式。也就是說混凝土沒有固定的形式，它的最終形態有模板決定，這就為建筑中的美學考慮提供了多種可能性。與磚石、木材等傳統建筑材料相比，混凝土具有許多不同的材料特點。首先，由于混凝土結構的整體性，結構的各個部分是以一個整體狀態結合在一起的；其次，混凝土是在一種半流質狀態中制作的，因此它可以塑造成任何形狀。
以上兩個特點，都可以基于混凝土的可塑性所延展出的，而正是由于建筑師和結構師們利用了混凝土的這一特點，使之成為現代建筑設計中常用的、用于表現建筑師意匠和營造特定建筑美學的“神器”。從設計上來講，混凝土的流體狀態及力學性能使得它廣泛應用于專注形態塑造的建筑，也流露出技術上的美學意義，這充分展現了技術與藝術的高度統一。
1.2建筑美學
建筑美學是藝術美學和建筑學的重要分支。是建立在建筑學和美學的基礎上，研究建筑領域里的美和審美問題的一門新興學科。雖然建筑伴隨人類走過了漫長的道路，但建筑美學的出現卻是20世紀的事情。英國美學家羅杰斯?思克拉頓從審美的角度論述了建筑具有實用性、地區性、技術性、總效性、公共性等基本特征，可看成是建筑美學的創始人。美國現代建筑學家托伯特?哈姆林較全面地概括了建筑美學的基本內容。此外，包豪斯的建筑美學理論與現代主義聯系較多，美國建筑大師文丘里則從符號學的角度來探討建筑的美和審美問題。
1.3混凝土建筑的發展歷史
從材料的工程學和結構角度來看，羅馬人將混凝土從天然的填充料發展成主要的結構材料。萬神廟穹頂的建造過程沒有使用模板，而是采用臥磚分層圈砌。隨著羅馬帝國的消亡，大多數重要的結構和工程發現及研究并沒有延續下來，18世紀以前，混凝土并沒用被當成建設的主流材料。
到19世紀，法國首先開始使用混凝土作為建筑立面的表現材料。水泥的發明直接推動了混凝土材料的發展，此后混凝土的運用也日益廣泛。意大利建筑師皮埃爾?奈爾維在推動混凝土使用的路上也起到了重要的作用，他對于鋼筋混凝土的應用可以說達到了爐火純青的地步。奈爾維既是建筑師，又是一位詩人，他努力將建筑與詩歌的韻律和節奏運用到自己的建筑設計中，正因為如此人們常常喜歡稱他為“鋼筋混凝土詩人”。
2.混凝土建筑之美學解讀
在建筑理論流派多元化的今天，建筑材料的選擇和使用也是多元的。由于混凝土自身所具有的可塑性特點，使之不僅成為一種常用的建筑材料，也在體現建筑的美學方面起了很大的作用。以下將從三個方面并結合相關案例來解讀基于可塑性特點而建造的混凝土建筑的美學價值。
2.1場所精神之美
建筑并不是一個簡單的形式問題，也是空間的營造，或者更為主要的，是作為空間基礎的“場所”的營造。混凝土建筑營造空間氛圍的時候，其意境含蓄、韻味雋永。阿爾瓦羅?西扎設計的葡萄牙館就表現了對混凝土柔性特征的探索。
他用一片薄薄的混凝土幕用金屬線懸掛在兩邊的建筑上，形成一個3900平方米的有頂廣場。這塊巨板長65米、寬58米、高10米，兩端對稱。用纖薄的混凝土板展示了混凝土結構的柔性，打消了人們心中對混凝土厚重龐大的印象。屋面像雨篷一樣輕巧地覆蓋在中央廣場上方。絲毫體會不到混凝土屋面的沉重堅實感。這個結構就是模仿傳統的葡萄牙集市：在厚重的房子前面支起一片帳篷。通過輕薄的混凝土構件，營造了一種傳統集市的場所感，讓人們在置身其中時，忘掉了繁華都市的喧囂，去體味古樸和諧的市井之風。
2.2粗野主義之美
“粗野主義”是50年代到60年代喧噪一時的建筑設計傾向。粗野主義經常將混凝土毛糙的方面暴露出來，極其夸張那些沉重的構件，并把他們冷酷地碰撞在一起。混凝土的可塑性特點和視覺效果符合了粗野主義所倡導的審美觀念。作為粗野主義的倡導者，柯布西耶設計建造了許多迎合粗野主義審美觀念的建筑，最有代表的應是朗香教堂。
朗香教堂可以說是利用混凝土的可塑性建造的混凝土建筑典范之一，這個建筑也是柯布西埃新的探索的結果。郎香教堂是他絕無僅有的非幾何形式的有機形態建筑。它粗壯敦實的體塊，混沌的形象，巖石般穩重地屹立在群山間的一個小山包上。頂部呈自由曲線形，用兩層鋼筋混凝土薄板構成，在邊緣上兩層匯合并向上翻起。從內部往室外看去，窗戶成為一個個透光的方孔，造成一種不穩定感，迫使人們面向祭壇方向，造成很特殊的宗教氛圍。
2.3文人意匠之美
隨著混凝土澆筑技術及輕骨料的不斷更新，混凝土建筑的外表形式有了新的種類，越來越多的建筑師開始選用清水混凝土作為建筑外表皮飾面或內部構件。這些建筑師往往具有文人的氣質。他們將思想通過混凝土來表達出來，比較出名的有安藤忠雄、路易斯?康、劉家琨等。在他們的作品中，混凝土是最常見的材料。他們傾向于一種淡雅的文人墨客的情愫。在嚴格的技術控制管理之下，混凝土表面質感變得極為細膩柔和，這種混凝土與表現結構力度的混凝土略有不同，它顯示出混凝土的另一面，在空間表現上具有獨特的魅力。以下以劉家琨設計的鹿野苑石刻博物館為例。
設計者最初的設想是希望用清水混凝土表現一部“人造石”的建筑故事。但由于施工技術原因，難以在澆筑過程中保證墻體的垂直度，只好采用一種叫做“框架結構、清水混凝土與頁巖磚組合墻”的組合墻特殊工藝。整個主體部分清水混凝土外壁采用凹凸窄條模板，形成明確的肌理，增加外墻的質感和可讀性。為使建筑整體像一塊“冷峻的巨石”建筑外部整體擬采用清水混凝土。在他眼中，在流行給建筑涂脂抹粉的年代，清水混凝土的使用已不僅僅是建筑方法問題，而且是美學取向和精神品質的問題。
4.結語
伴隨著科學技術的進步，新型的混凝土澆筑施工技藝及混凝土材料添加劑的更新，會給未來混凝土建筑的外觀表現及內在功能帶來新的沖擊和變革。同時，對于混凝土建筑的美學思考也會慢慢的改變。但是，最為混凝土最重要的區別于其他建材的特點――可塑性特點永遠不會消失，也正是利用這一特點，混凝土建筑較其他的建筑所具有的獨特的美學價值永遠不會消失。圍繞可塑性原理，混凝土建筑在未來的發展前景值得每一個人期待，也值得每一個建筑師大膽的去嘗試這種充滿挑戰性建筑實驗。
參考文獻：
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色彩的世界是豐富多彩的，只要我們有視覺，就總會感覺到只身處在色彩世界之中。在光譜中，從排列順序看（紅.橙.黃.綠.青.藍.紫）與色彩的興奮到消極的激勵程度是一致的。處于光譜中間的綠色，被稱為“心理平衡色”，以它為界限，可將其他各色劃分為“積極的”和“消極的”兩類色彩。因此，綠色往往被用來調節平衡視覺感受，消除視覺疲勞。
“生態學”（Ecnology）以綠色為象征，而綠色又是自然界植物的象征。人類與生俱來的對自然與綠色植物的強烈認同感與親近感及其帶給人類的安定感，使得綠色植物在整個人類社會的發展和營造活動中始終占有不容忽視的地位。尤其是在生態環境備受關注的今天，綠色植物更是借助于各種技術手段融入建筑設計和建筑環境，成為建筑的有機組成部分。
1 綠色植物的視覺魅力
“建筑僅僅是環境的一個部分，建筑美從整體上說是服從于周圍環境的”建筑作為穩定的不可移動的具體形象，總是要借助于周圍環境恰當而和諧的布局才能獲得完美的造型。而綠色植物則賦予了它無限的生機與活力。
以綠為中心的規劃指導思想，經常被建筑師貫穿于設計的主軸線。實際上建筑與周圍自然環境的結合，不僅反映了人與自然的和諧關系，而且也造就了豐富多彩的地域景觀。雖然現代資源共享帶來人們生活方式.審美取向的日漸趨同，使建筑風格的同化現象不可避免，但迥異的建筑室內外綠化景觀卻為城市面貌帶來截然不同的視覺景觀，這種不易消融的特點，使其成為一幢最不易磨滅的印記。
2 四季更迭的綠色景觀
四季變換的姿態，顏色，氣味和隨風飄動的秀影使建筑外部空間呈現出生機盎然的景象，其微妙的動態變化，使原本凝固的音樂也變的靈性起來，并在各個季節呈現出不同的風姿和魅力。綠色景觀在空間和時間緯度上的變化，不僅為人創造了豐富的交往空間環境，而且架起了建筑與自然交流的橋梁。其或優雅，或自然，或絢麗的外觀自然而然成為建筑空間的延伸，呼應和限定。
3 變幻的色彩
色彩最能引起人們的情感聯想，綠色植物千變萬化的色彩更增添了建筑空間的迷人魅力。春季欲滴的青翠，夏季蓬勃的盛綠，秋季燦爛的金紅，冬季寂靜的冷綠，使建筑造型和外部環境在一年四季變換出生動的表情，穿上不同的迷人外套，帶給人們層出不窮的心理和視覺感受。
4 綠色植物的人文魅力
不同種類的綠色植物因其姿態，生長特性的不同常被人們賦予獨特的個性和品格，從而表達出一定的文化特色和精神內涵。北京人民英雄紀念碑的綠化嚴謹而對稱，呈現出了肅穆莊重的氣氛。山東曲阜孔廟成列的松柏令人肅穆起敬。勒.柯布西耶的流水別墅，鑲嵌在綠林之中，成為舉世之作?？v觀各個時代的建筑文化，都能覓到植物被賦予神圣象征含義的蹤跡。
建筑與自然環境的巧妙互借和融合是中國私家園林的精髓所在。建筑物在園林中既是居住處.觀景點，又是景觀的重要成分。在傳統園林中，建筑雖是配角，但那些植物的選擇，花木的精心配置，無不使人產生無限遐想，為園林增添了非凡的自然魅力和人文魅力。論文參考網。
建筑與自然環境的結合，不僅表現在建筑與其依附的自然基地上，同時，還反映在建筑內部空間的組織與外部自然環境的溝通上。
當代建筑的“共享空間”，除了解決建筑空間的公共性與私密性之間的關系上，還直接將自然環境從室外引入室內。在室內設置噴泉，溪流，瀑布，能喚起人們對自然的聯想，流水的波動，反光等特性使空間出現動與靜的變化。
從外部空間到建筑內部，綠化可以使內外空間相互滲透，加強空間的內在聯系。室內交通地帶的綠化處理可以起到引導人流和空間導向的作用。論文參考網。在大型開敞式室內空間里，綠化起著劃分室內功能范圍的作用并能強化空間的自然品格。室內植物，做為室內特殊裝飾和陳設部件，充滿自然的生機與活力，是一般的陳設品不可代替的，形成特殊的空間節奏。
世界現代派第一代建筑大師勒.柯布西耶（Le cobusier）曾經說到：“建筑對空間的占有是存在之第一表征；然而任何空間都存在與環境之中，故提高人造環境的物理素質及其藝術性，就必然成為提高現代生活質量的重要構成因素。”建筑始終存在于一定的環境之中。并與環境有著不可分割的聯系。論文參考網?，F代工業的發展造成城市人口密集，住房擁擠，環境污染嚴重，人逐漸遠離了大自然。在鋼筋混凝土包圍的城市居住空間里，人們開始尋找失去上午大自然，渴望一切自然要素重新回到生活中來，在建筑室內外設計中竭力創造充滿陽光，空氣，植物和水的清新環境。使建筑與自然融合，成為自然的一部分，建筑在綠色中自然生長。
[參考文獻]
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[2]朱保良，1991.8 《室內環境設計》
[3]張文忠，2003.4《公共建筑設計原理》
引 言
建筑被認為是一種凝固的空間構筑體藝術[1]，給予人類豐富的物質實體的形態，它通過獨特的語言形式表達著人們的文化、情感和價值等各種元素而有別于諸多門類的藝術[2]。隨著社會經濟的迅速發展，人民的生活水平質量的上升伴隨了居住水平的不斷提高，這對建筑設計提出了越來越高的要求[3]?；诖?，建筑設計界的學者們對建筑創新研究給予了極大的關注[4]，建筑設計創新的相關研究也已經從零星的研究走向體系化，迄今已涉及建筑理論創新[5]、地域建筑創新[6]、建筑技術創新[7, 8]、建筑創新教育[9]等方面。因此，本文通過對現有的研究成果進行綜合評述[1-7, 9]，旨在探究建筑設計行業的誕生、演化及其在我國的發展。
1 建筑設計行業的由來
盡管人類建筑已經誕生了很長時間，但建筑設計源于文藝復興時期并以建筑設計行業協會的出現為形成標志[3]：
文藝復興時期的科技進步、生產力發展導致了建筑規模日益擴大且工藝越加復雜，這就要求“主要建設者”既需要具有豐富的設計知識和高超的技巧還需要有很強的組織協調能力[3]。另一方面，以Medici家族為代表的新興的城市貴族和富有的商人階層將資本轉向土地和房屋。基于對優秀工匠（能夠表達主人意愿、受過設計培訓、兼具管理大型作坊經驗的人才）的需求，建筑設計逐漸從匠師的手中分化出來表現為由具備文化藝術素養的人專門承擔相關工作并被稱為“建筑師”。 建筑設計職業的出現后，建筑師們一方面總結古代工匠的建造經驗，并將科學技術上的成果運用到建筑創作實踐中，使得建筑類型、形式都大為豐富。
1834年首個行業協會（英國建造者協會（The Builders Society））的出現標志著建筑設計專業的形成[3]，建筑師至此與建筑業中的其他從業人員得以了較好的區分。通過行業協會，建筑師的獨特地位得以確立，并且進一步完善了學院教育體制。隨著建筑設計職業化的加強，以英國皇家建筑師協會為代表的行業協會對建筑師的職業地位明確限定為“設計、監督設計是否得到實施”。至此，建筑師與建筑物發生了脫離，僅對業主負有設計和監督建設過程的職責，這也標志了建筑設計行業的進一步成熟。19世紀晚期，各行業壟斷程度的提升促進了生產規模的擴大，建筑師事務所也開始擴充并集中、組織了與建筑業所有相關專業的人員。
2 我國建筑設計的創新思想
隨著科技的進步，我國學者對建筑設計予以了極大的關注[4]。我國建筑設計創新的研究也從早期的零星研究走向體系化，涉及建筑理論創新[5]、地域建筑創新[6]、建筑技術創新[7]、建筑創新教育[9]及某類特殊建筑的設計創新[10]等。哈工大鄒廣天教授帶領的團隊開展的研究最為全面形成了建筑創新學的基本框架[4]，該團隊認為：建筑設計創新是歷史的選擇、時代的需要，建筑設計的發展離不開建筑設計創新，從創新學的角度對建筑創新展開研究具有重要意義；建筑設計創新系統內，主要由主體、對象、目標以及手段構成；建筑設計創新決非形式上的標新立異，包括建筑形態創新、建筑功能創新與建筑技術創新等一系列內容；建筑設計創新方法的研究隨著時代的發展不斷前行，從不同角度研究了建筑設計創新的基本方法的應用原則，有助于人們對建筑設計創新的認識從感性階段上升到理性認識，推動建筑設計創新實踐的發展。
3 我國當代建筑設計的理念
自改革開放以來，我國的宏觀環境發生了質變，社會的政治、經濟與文化發生了巨大變革，我國的建筑領域在短暫的30多年時間里經歷了從對現代主義建筑批判、后現代主義建筑嘗試到新現代主義建筑探尋等過程。研究表明，我國當代建筑創作的特征所展現的相關理念總體如下[1]：
（1）建筑創作既不拘泥于傳統的創新，又不凌駕于歷史的超越。作為文明容器的建筑往往承載著地域文明所積淀的精髓，建筑設計重視地域文脈既不是對古典文化的回歸或是鄉土設計，也不會對全球化趨勢的對抗或外來文化的排斥。廣義的文脈不僅要作為記憶符號去承載歷史，更應該通過對其傳承實現人們的群體認同與情感歸屬，因此應建立在民眾精神訴求與社會現實經濟基礎之上并視建筑為地域文明現代化進程的物質基礎進而實現修補城市斷裂的歷史。
（2）建筑創作的既屬于此時此地的建造，更是此情此景的抒發。建筑歷史是流逝的時間在永恒存在中的演化，因而建筑應該為人提供原真性的日常生活體驗，即：建筑應該在現實生活基礎上體現建筑的生命力和在時間的綿延中獲得建筑創作的自由。建筑師作為個體的人一定要有自由的意志，有了主體性，才能決定自己的價值選擇與行為選擇，而不必依附于他者，這也是一切有生命力建筑的靈魂所在，不能因為技術的進步與工具的革新所取代。因此，優秀的的建筑設計要充分理解建筑背后所蘊涵的地緣、人緣、血緣與情緣。
（3）建筑創作既要實現表達理性簡約，更要體現精致細節。建筑既是“情景交融”的藝術，又具有“內外兼修”的內涵。建筑創作既不能脫離現實生搬硬套，也不能超越現實任思維任意游走，故高效、合理的方式整合資源是建筑師不可推卸的社會責任。因此，建筑的適度性在于客觀理性地分析與評價現實條件，將技術與藝術以恰到好處的方式進行結合，這樣的建筑語言對于彌補中國城市短裂的現代性是一個極好的手段。
4 結 語
建筑是一種凝固的空間構筑體藝術，它會因時期和流派的差異而表現出不同的外在的三維空間存在形態與內部的結構邏輯。盡管人類建筑已經誕生了很長時間，但建筑設計源于文藝復興時期并以建筑設計行業協會的出現為形成標志。自改革開放以來，我國的建筑領域在短暫的30多年時間里經歷了從對現代主義建筑批判、后現代主義建筑嘗試到新現代主義建筑探尋等過程。雖然我國建筑設計創新隨著經濟和科技的發展也得到了人們的關注，但也不乏大量照搬外來的風格和潮流的案例放棄了建筑的本質。相信隨著大家的共同努力，我國的建筑設計會逐漸邁向新臺階。
參考文獻
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中圖分類號：TU2文獻標識碼： A
一．建筑類型學的相關理論
所謂“類型”，是指具有共同特征的事物所形成的種類，是對事物本質的一種識別。 羅西在《城市建筑學》中強調，“類型是建筑的原則”。建筑類型學，即通過對現存建筑的場所和形式進行抽象分析，根據其內在的結構，找出具有相同“原型”的部分進行分類，從而觀察其變化的路徑和方法。這種概念承認相同類型建筑所具有的不同屬性和特質?！邦愋汀辈皇且环N表層結構的形式，也不同于按照原樣不斷重復的模型[1]。
類型學所要創造和重構的內容，需要從時間和空間兩個向度上共同呈現。從時間向度研究建筑的類型，是對某一時間段內，在一種時代背景下的生活和工作方式所具有的建筑場所和建筑形式結合后產生結果的研究；從空間向度研究建筑的類型，是在某一特定的地域范圍內，對反映該地域文化背景下的生活和工作方式所具有的建筑場所和建筑形式結合后產生結果的研究。這兩個向度共同呈現出人類最基本的生活與工作方式，也是人們內心深處的“集體記憶”[1]。建筑類型學理論的應用，使佛教寺院建筑的發展，無論是新的物化場所或精神場所的產生，還是新建筑形式的出現，都呈現為一種具有生命力的繁衍過程。
二.中國佛教寺院建筑的發展脈絡和類型分析
大乘佛教為利益眾生，強調廣授博學，制定五明為修習佛學學人所必學的內容?！拔迕鳌笔枪庞《鹊奈彘T學科，概括當時所有的知識體系。建筑即屬于工巧明的范疇。因此，古印度很多建筑都體現出佛學的智慧。在當時的時代背景下，在古印度地域上的寺院建筑，受佛學教育和學人生活方式的影響，表現出在寺院建筑場所和建筑形式上的特點。尤其，佛學教育對寺院建筑的影響深遠。佛寺建筑是信眾修行和受教育的場所，是傳授佛法的物質載體和物化的空間場所。因此，佛寺建筑的發展隨佛教教育的演進，在不同時代和不同地域體現出佛學文化及智慧的延續。
在中國，佛教教育傳至今天，有三種方式，即師徒教育、精英教育和現代教育。師徒教育是漢傳佛教從古至今一直傳承的教育方式。精英教育，也稱貴族教育。是藏傳佛教中的一種教育方式，如活佛轉世制度下的活佛培養教育?，F代教育是一種提倡教育規模、教育方法、教學目標及教育效率的教育方式[ 明玉.內修外弘 續佛慧命――傳明法師談佛教教育與弘法事業，佛緣網站，2009 ]。
在過去的佛寺建筑研究中，尚未有類型學角度開展研究的報道。在下面文章中，以時間和地域為線索，以漢傳佛教學人們的生活方式和受教育方式為基礎，對漢化佛教寺院建筑在建筑場所和建筑形式上的特點進行類型分析研究。
2.1緣起――印度“竹林精舍”
最早的佛教建筑要追述到兩千五百多年前佛陀在世的年代，名曰“竹林精舍”。釋迦牟尼佛成道之后，沿襲印度沙門托缽制風俗。以三衣一缽，日中一食的生活方式，以嚴持凈戒，如法修道的初始教育方式，四處奔波宣揚教理。跟隨弘法的弟子常有數百人，他們白天行走乞食，晚上就地在森林里休息。佛陀和僧團途經摩竭陀國，頻婆娑羅王恭敬迎接，虔誠皈依。在王舍城以北兩里的地方，建筑了竹林精舍獻給佛陀和他的僧團，用以結夏安居。竹林精舍為比丘們在風雨中修習提供必要的場所。竹林精舍里的主要建筑只有供比丘避雨修習的房舍，和供比丘們雨天進食或聽法用的講堂。講堂可以容納一千比丘和一千在家信眾，是精舍最有用的設施之一[2]。這就是結夏安居的起源，也是最早的佛教寺院建筑的雛形。是為佛學教育的“內修”與“外弘”，建造的生活和受教育的建筑場所。
2.2本土化的中唐以前漢化佛寺建筑
佛教自西漢哀帝元年傳入中國，經歷六百年的輸入和學習，至隋唐時期恢弘壯大。受到中國皇權、以及與中國儒、道文化融合的影響，佛寺建筑也循序漸進地演進轉化。
在中國，“寺”本是漢代官署的名稱，中國最初的佛寺布局多是參照漢朝官署而建造的。東漢永平十年所建的白馬寺，就是根據接待外賓的官署改建的。另外，自北魏開始，許多人把自己的住宅府第布施給他們所信仰的宗教，即“舍宅為寺”。因此很多佛寺的前身是由許多院落組成的住宅。佛教在本土化的過程中，作為生活和教育場所的佛寺在接下來兩千年的發展中，一般都具有院落布局和以中軸線貫穿、左右對稱、主次分明、前低后高建筑場所和建筑形式的特點[3]。
漢魏時期的佛寺規模通常較大，用地較為方整。以網格狀交通為主，內部功能完善、建置完備。按照大的場所功能分類，從佛寺原型中的講堂和僧舍，延伸分為對外學修區和對內學修區以及后勤服務區[4]。
隋唐時期，政局穩定，經濟繁榮，文化昌盛，國力富強，是中國封建社會最興盛的歷史時期。佛教事業得到社會的重視和發展。這一時期農、工、商業的空前繁榮，更是為佛寺學修弘法提供了雄厚的經濟基礎，也為僧俗眾生提供了較高水平的受教育環境。唐代和宋代還出現對伽藍七堂的規定，即佛寺中根據功能的要求，七類必不可少的建筑場所。至此，漢化佛教寺院建筑完成佛寺建筑的本土化過程，形成比較完備的建筑功能場所和鮮明地域特點的寺院建筑。
2.3歸于本源的兩宋禪宗佛寺建筑
隋唐時期寺院經濟高度發達，僧團規?？涨芭蛎?。在這種背景下，由于中印經濟、文化和生活方式的諸多差異，佛陀原始教團的學修和管理方式，在中國本土化過程中，產生與佛教本源異化的現象。一些地方出現戒律松弛、管理失序和部分僧團成員腐敗異化，并在某些方面也影響到統治階級的利益。因此，導致唐末時期的滅法運動。在“會昌法難”[ 武宗滅佛，佛教歷史上稱為“會昌法難”，當時因為道士趙歸真等得到信任，宣揚佛道不能并存。]之后佛教各宗破壞嚴重、元氣大傷。
為了適應中國當時的社會環境，保障佛教圓滿的傳承，唐代百丈懷海禪師自立禪院，制訂清規，率眾修持。他倡導“一日不作，一日不食”，在接下來的很長一段時期內，中國佛教寺院多奉行“農禪并重”的生活方式。由于經濟上自養自足，許多佛寺進入到鄉村山林的廣闊天地中。由此，漢化佛教歸于本源，佛寺建筑規模明顯變小[4]。
這一時期，佛教寺院建立以方丈傳法的法堂為中心的布局模式。發展出“教務”和“后勤”兩條場所功能軸線，僧堂、經藏等教育建筑及配屬功能居于法堂西側；廚房、鐘樓等后勤類建筑居于法堂東側。
與漢唐時期的佛寺相比，《禪門規式》中提出“不立佛殿，唯樹法堂”的觀念，表達了“以人為本”的精神和理性的信仰[4]。 禪宗主張清靜無為，寺院建筑也在回歸中表現出樸實無華的建筑特點。這一時期，寺院建筑不以追求宏偉壯麗和取悅信眾為目標，而強化寺院建筑教育屬性的特點更為明顯。
2.4世俗化的明清以后佛寺建筑
佛寺建筑世俗化產生于中國封建社會文化漸趨衰頹的元明時代。這一時期，雖然對佛教積極推崇，但由于佛學教育上的失誤，使佛教信仰逐漸世俗化、鬼神化。
與唐宋時期的佛寺相比，元明之后的佛寺教育內涵日趨淡薄，而崇拜和宗教服務功能則得到強化。在原唐宋時期寺院的中軸線上，增加了許多崇拜和禮儀性殿堂，而原本具有學修功能的建筑則一再被壓縮。大雄寶殿里，佛像居中且占的空間較大，為人服務的空間所剩無幾。念佛堂和禪堂的規模也明顯改小。法堂雖設而常關，藏經閣本意為圖書藏閱的教育建筑場所，但明清之后則只剩下象征意義了。這無疑是教育與信仰的分化?！拔灏倭_漢堂”是這一時期佛教建筑藝術的產物，規?？氨忍扑螘r期集參禪、起居、用齋、議事等內容于一體的多功能僧堂。羅漢堂內塑像千姿百態，塑造五百羅漢解脫自在的狀態；但內部空間狹窄，除了觀賞、供祭等崇拜功能，無法進行真正的學修活動。
在大文化漸趨衰頹的時代，自然也帶來支流文化的衰微。這一時期佛寺建筑的場所功能帶有比較多的崇拜和宗教服務的特點。
2.5現代化的近代佛寺建筑
當代社會是一個民主、科學的社會，理性的弘揚佛理，才能契合當代人的根機。自民初太虛大師“人生佛教”理念，受到印順及趙樸初等后繼者們的推崇，發展成為“人間佛教”的思想。人間佛教的人本精神和社會關懷，為佛教在當今社會的推廣開拓了道路，使佛教更為積極主動的融入社會。本著“內修”與“外弘”場所功能和精神的需求，當代佛寺布局普遍具有三大功能區――學修區、事業區、公共區[4]。
學修區，多借鑒世尊宗喀巴大師所開創的格魯派寺院模式。以教育為中心，重視學修體系的建構。要求較為安靜和完整的學修環境，包括教學空間、研討空間、行政空間、居住空間等。各僧俗學院、研究所、文化中心等建筑的規劃設計，都采用“書院”化的布局方式，分區而治。
北京龍泉寺是一個規模較大的漢傳佛教寺院。新寺毗鄰明清時期的老龍泉寺，位于鳳凰嶺山麓延伸部的緩坡地上，一條自西向東的軸線貫穿整個寺院。該寺最前端是佛殿區，之后利用大雄寶殿與學修區之間的高差，自然分流游客與學人的交通流線，以保證寧靜的教育氛圍。該寺的學修區按照次第分為初級、中級、高級學院。根據學人根基的不同，各學院的學修活動有著不一樣的側重點，所圍繞的核心建筑也不盡相同。建筑體量多以二至三層為主。各學院通過水系和庭院聯系在一起，為學院師生靜思、交流、舉辦各種活動提供場所。
事業區包括各種事業部門、事業團體及弘法終端等機構。作為弘揚佛法的互動平臺，也是當代佛寺對外服務的主要部分，人員流動較頻繁，有相對獨立的管理系統和對外出入口。事業區的中心位置一般用來承載參觀接待、禮儀崇拜、法會佛事等活動。將接待中心、文化傳媒、社會教化、慈善公益等場所功能“簇式”組織在其周圍。
蘇州西園寺，建于明嘉靖年間。近年來，在對公眾的教育和弘法方面得到了社會的一致認可。目前正在規劃建設其極具新意和特色的事業區，這是一個由廢舊倉庫區改造而成的“弘法大市場”。規劃有講堂、畫廊、書店、禪茶館、素食館等面向社會大眾的佛教文化街，臨河面向城市完全開放。下一階段，該寺還將繼續改造部分工廠作為具有園林特色的“禪”文化教育園。
公共區包括多功能殿堂、圖書館、齋堂等大型使用空間，與學修區和事業區密切聯系。此外，還有行政后勤區、景觀園林區等配套功能。
信仰的回歸以及現代生活和文化的影響，使這一時期佛寺建筑場所和形式向著多元價值取向發展的時代特點。
三.當代佛寺建筑設計中需要重視的問題和設計思路
對于中國佛寺建筑的發展按照時間脈絡和類型進行分析，是為了在當代佛寺建筑設計及建造過程中取其精華，去其糟粕。警惕同樣問題的出現，更好地實現古為今用的目的。
3.1“內修”與“外弘”并重
佛教之所以能夠存于世間，正是因為它有不共世間的內證法門。內證即是通過實修獲得與真理相契合的境界。佛陀通過長時間的修行，證悟宇宙人生真理，廣宣教法的。因此，當代佛寺建筑設計需要重視這兩種思想的共同指導。
3.1.1建筑場所功能和形式的多樣化
1）佛殿和法堂
顧名思義，佛殿用于供佛，法堂用于講法，二者均是佛寺里的大型殿堂空間。既為“內修”也為“外弘”。隨著當代佛教的發展，佛殿除了供養佛像，也是較為重要的法事活動和僧團上早晚課的場所。不僅建筑形式要莊嚴穩重，內部場所空間也需要考慮視線和聽覺要求。無柱或少柱的多功能大空間是很好的選擇，既結合現代建筑技術，又符合具體的場所功能[5]。
2）藏經閣
僧人的研修空間是當代佛寺的核心，是內修的重要場所。隨著佛教逐步走向知識化，僧人需要大量閱讀和研究佛經以及相關經典。類似于當代社會中的圖書館，藏經閣不但需要大量藏書空間，還需要提供個人閱讀、研修的空間。
3）禪定空間
禪定空間更是內修之所在，需要寧靜、自然、避免外界干擾。因此需要考慮私密和一些神秘的色彩。當代禪定空間根據具體場地條件，可以呈現出多樣的特點。集體禪堂、個人禪室、禪居合一，以及優美靜謐的園林庭院皆可成為禪修的場所。
3.1.2場所精神的多元化
1）人文關懷
隨著時代的發展，人們接觸佛法的場合出現多元化傾向，有的佛寺已經擬建養老院和醫院等慈善機構，加強人文關懷也是佛法外弘的一個重要體現。
2）和諧社會
近年來，許多公眾性的大型節日慶典和公益性的祈福經懺活動在佛寺中舉行，成為佛教外弘、和諧社會的重要活動。這種大型活動場地，可以結合廣場和庭院來設計。加強其開放性和親和力的營造，會使佛寺建筑日益成為一種服務社會、和諧社會的教育性公共建筑而引起社會的關注。
佛寺建筑既是佛教道場的物化場所，也是一種公共教育場所。設計當代佛寺建筑，要“內修”與“外弘”并重。不能一味追求寺院規模宏大、裝修奢華，浪費土地和金錢，背離佛教本源；也不能使佛寺建筑走向鬼神化、迷信化，而讓有善根的大眾望而卻步。從中，既遵從建筑本源――遮風避雨的庇護所，又從場所和形式上體現出佛教利益眾生的清凈發心。
3.2現代化和生態化的配套設施
當代中國佛寺建筑的規劃和設計需要重視現代化和生態化的配套設施。因此，要打破以往的定式思維，敢于放棄固有卻不合理的部分，向臺灣、日本、新加坡等已經逐步實現佛寺建筑現代化的地區學習。
3.2.1室內通風采光環境的改善
中國傳統佛寺建筑普遍存在室內空間幽暗，采光通風、衛生條件欠佳的問題。這種幽暗的環境雖然營造出一種神秘的宗教氛圍，但是在當代卻成為大眾走近佛教的隔閡。
佛陀悟道后曾說道“奇哉，奇哉，大地眾生皆有如來智慧德相，只因妄想執著而不能證得。”說明佛與眾生平等的不二思想，結合現代人的科學觀，佛寺建筑應該更加開敞和明朗，為人們塑造一種親切、祥和的心理感受。日本著名建筑師安藤忠雄設計的南岳山光明寺大殿，用新的結構形式營造理性、光明的室內空間（圖3-1）。
3.2.2環保、生態的理念
對環境的保護和珍惜，與佛法的緣起論非常相應。因此，應設計建造出具有地域特色并具有節能環保特點的新型佛寺建筑。例如對可再生清潔能源的使用、生態循環放生池、屋頂及建筑立面綠化以及被動式節能設計手段等。
臺灣新妙法寺設計體現了綠色環保的理念。其內部所有照明設備都采用節能設計，屋頂設置有太陽能裝置，以提供額外的能源補充；外墻大面積微晶玻璃幕墻應用，以利自然采光與通風，經過準確計算的外墻斜面角度，使下雨天雨水下滑時可以清洗玻璃幕墻的表面[6]（圖3-2）。
3.2.3相關配套設施的建設
當代佛寺建筑已不是封閉型的內斂空間。在僧俗分區管理，不打擾僧人自身修行的基礎上，應有更多場所供大眾自由出入活動。比如停車場、用于舉辦大型佛事活動的廣場、對大眾開放的圖書館等。
3.3隱性關聯
隱性關聯即通過佛教文化中的某些特定的符號或傳統，通過錯位或抽象變形，使其表達傳統含義的同時又具有新的場所功能和精神載體。這樣既可以擺脫傳統形式、風格、建筑材料的羈絆，又可以在深層領域看到佛寺建筑的場所精神[7]。所以，需要重視這種設計思路。
陜西省法門寺新舍利塔，由臺灣建筑師李祖原策劃設計。外形呈雙手合十狀，塔高一百四十八米。舍利塔前是一條長達一千兩百三十米的“佛光大道”，道路兩旁是諸佛菩薩的石刻雕像。象征通過菩薩的接引，經過佛光大道，到達彼岸，以合十的舍利塔為象征的佛國，成就佛子修煉成佛的輪回（圖3-3）。
3.4空間意境
佛陀和僧團最初在山林間行走思考，在樹下或者果園講法開示。這種親近自然的形式，一方面可以避免被打擾，潛心修行。另一方面來講，大自然本身也充滿了禪意，“一花一世界，一葉一菩提”，修行者可以從中獲得更多的智慧。因此，在保證佛寺“形式追隨功能”的同時，要注重室外空間意境的營造。增強自然空間的滲透、連續和流動，寓禪于景于物。使大眾和游客行走于其中，既能保持良好舒適的心情，又能在無形中接受禪意的熏陶。
四.結語
各時代的佛寺建筑都是在最初的佛教建筑原型基礎上，以時代為背景而演進，以當地文化為給養而融合，使建筑場所和形式不斷組合變化,產生當時當地的佛寺建筑。
在當代中國佛寺建筑設計中，需要重視“內修”與“外弘”并重、現代和生態化配套設施、隱性關聯以及空間意境的問題和由此演進的設計思路。
參考文獻：
[1]汪麗君.建筑類型學[M].天津大學出版社，2005:16-17,38-47
[2]一行禪師.故道白云[M].線裝書局，2007:111-113
[3]張馭寰.中國佛教寺院建筑講座[M].當代中國出版社，2001:1-24
[4]漆山.學修體系思想下的我國現代佛寺空間格局研究，清華大學博士學位論文[D]，2011
[5]袁枚.中國當代漢地佛教建筑研究，清華大學博士學位論文[D]，2008
現代建筑中“以人為本”已逝去，過多地去討論功能空間人性化也已成了多余，因為這些東西在浪滔之后已經深深賦予建筑本身。中國加入世貿后，給建筑創作帶來了新的機遇，也帶來了新的挑戰，世界經濟的全球化，使地域化的問題也日益突出。
1地域文化精神
1．1地域文化的內涵
爾今，在當代建筑理論出現頻率最高的字眼莫過于“地域性”和“文化性”，其實簡單地說這兩者本身就是統一的概念，本不需要將它割裂開來分析又分析。一句話，地域差異只談文化差異。在特定的地域氣候和歷史條件下產生的文化是多元化的，是符合當時當地民族特性的，因此，長期以來，必然形成特定地域的特定文化，這樣的結果就會產生不同的地域和民族在生活方式、審美標準和價值取向上是不盡相同的，建筑文化也是普遍遵循這個規律的。
1．2地域文化的外延
既是文化就會屬于精神文明的范疇，地域文化也是如此，看不見摸不著，又實實在在存在于每個人的心里，本身具有抽象性，因此，人們只能去理解它，體會它。
從更深層來談，“文化”是為人們所接受且深深影響著人們行為的，單就廣泛的人群而言，建筑審美也會因地域文化的差異而有所不同。為什么有些建筑是“公認”優秀的，這不僅僅靠建筑界人士就可以評判定位，最主要的還靠群眾，尤其是那些每天抬頭可看見或者與之密切聯系的人們。
有人不禁會問：那他們對其有何標準呢?其實在每個人的心中都會有一種審美觀念，一種不是與生俱來但又需要深厚的地域文化底蘊的精神，會“指引”著他們，“影響”著他們。另一方面，建筑是服務于群眾的，因此，優秀的建筑必然需要與“人群”產生共鳴，能夠在精神上引起他們的感悟，激發他們一tL,靈深處的情感。因此，優秀的建筑同樣應該具備一種地域文化精神。這就是地域文化外延，既存在于人們心底，又表達在建筑中的一種精神。
2建筑性格
通常在談論一個人的時候，常常會說他是否有性格，有怎樣的性格，或靦腆或大方，或開朗或沉悶。建筑也同樣具有人的這些特征，或富有情感，或冷若冰霜。
建筑性格與建筑個性是完全不同的兩個概念。建筑個性是講求另類，構思新穎大膽，而建筑性格主要是說它內在的本質，有內涵、有品質，能夠給人親切感和深厚韻味的。然而這些正是當代身邊建筑最缺乏的東西。
對于每個建筑作品，當他能夠完整地實現矗立在你眼前的時候，它就可以擁有語言了，與周圍的人群產生交流，是否能為人們所認可接受，那就看它的性格是否與人們的性格一致。
3地域文化精神與建筑性格
3．1感悟
中國的木構架的幾千年的演變發展，在世人堪稱是神化，而延續到今天，它卻成了在眾多建筑師看來是“落后產物”的敷生物種而妄自菲薄起來。更有些建筑師以為拼湊幾個天井蓋幾個大屋頂就使建筑具有了民族性、地域性。這些簡單、庸俗的東西，就這樣充斥著人們的生活。
很熟悉的日本文化，它的發展多是借鑒于中國，作為代表其建筑特點的“神化”建筑，以木構架和兩坡懸山為特征，具有洗練簡約的優雅的灑脫；再看日本的“枯山水坪庭”，也是將中國禪宗和中國造園藝術精神揉合，形成了獨特的風格。上海金茂大廈是美國人設計的，汲取了中國古塔的神韻，不是簡單的模仿，沒有玻璃瓦，沒有風鈴但整個建筑卻十分具有中國文化的神韻。
所有這些例子，都足以使那些標榜“地域性”、“文化性”的仿古或復古建筑相形見拙。
3．2呼喚
經濟全球化帶來巨大經濟財富，同時也失去了許多寶貴的文化財富。西方文化的滲透和WTO的加入，外來的建筑文化更是充斥著整個建筑市場，“國家歌劇院”、“國家電視臺”、“鳥巢體育中心”，以北京為首的，本是中國政治文化中心和歷史名城，現在竟成了國外“知名”建筑師們的試驗基地與練兵場。不禁會問，我國的本土建筑師哪去了?
現代建筑中“以人為本”已逝去，過多地去討論功能空間人性化也已成了多余，因為這些東西在浪滔之后已經深深賦予建筑本身。中國加入世貿后，給建筑創作帶來了新的機遇，也帶來了新的挑戰，世界經濟的全球化，使地域化的問題也日益突出。
1地域文化精神
1．1地域文化的內涵
爾今，在當代建筑理論出現頻率最高的字眼莫過于“地域性”和“文化性”，其實簡單地說這兩者本身就是統一的概念，本不需要將它割裂開來分析又分析。一句話，地域差異只談文化差異。在特定的地域氣候和歷史條件下產生的文化是多元化的，是符合當時當地民族特性的，因此，長期以來，必然形成特定地域的特定文化，這樣的結果就會產生不同的地域和民族在生活方式、審美標準和價值取向上是不盡相同的，建筑文化也是普遍遵循這個規律的。
1．2地域文化的外延
既是文化就會屬于精神文明的范疇，地域文化也是如此，看不見摸不著，又實實在在存在于每個人的心里，本身具有抽象性，因此，人們只能去理解它，體會它。
從更深層來談，“文化”是為人們所接受且深深影響著人們行為的，單就廣泛的人群而言，建筑審美也會因地域文化的差異而有所不同。為什么有些建筑是“公認”優秀的，這不僅僅靠建筑界人士就可以評判定位，最主要的還靠群眾，尤其是那些每天抬頭可看見或者與之密切聯系的人們。
有人不禁會問：那他們對其有何標準呢?其實在每個人的心中都會有一種審美觀念，一種不是與生俱來但又需要深厚的地域文化底蘊的精神，會“指引”著他們，“影響”著他們。另一方面，建筑是服務于群眾的，因此，優秀的建筑必然需要與“人群”產生共鳴，能夠在精神上引起他們的感悟，激發他們一tL，靈深處的情感。因此，優秀的建筑同樣應該具備一種地域文化精神。這就是地域文化外延，既存在于人們心底，又表達在建筑中的一種精神。
2建筑性格
通常在談論一個人的時候，常常會說他是否有性格，有怎樣的性格，或靦腆或大方，或開朗或沉悶。建筑也同樣具有人的這些特征，或富有情感，或冷若冰霜。
建筑性格與建筑個性是完全不同的兩個概念。建筑個性是講求另類，構思新穎大膽，而建筑性格主要是說它內在的本質，有內涵、有品質，能夠給人親切感和深厚韻味的。然而這些正是當代身邊建筑最缺乏的東西。
對于每個建筑作品，當他能夠完整地實現矗立在你眼前的時候，它就可以擁有語言了，與周圍的人群產生交流，是否能為人們所認可接受，那就看它的性格是否與人們的性格一致。
3地域文化精神與建筑性格
3．1感悟
中國的木構架的幾千年的演變發展，在世人堪稱是神化，而延續到今天，它卻成了在眾多建筑師看來是“落后產物”的敷生物種而妄自菲薄起來。更有些建筑師以為拼湊幾個天井蓋幾個大屋頂就使建筑具有了民族性、地域性。這些簡單、庸俗的東西，就這樣充斥著人們的生活。
很熟悉的日本文化，它的發展多是借鑒于中國，作為代表其建筑特點的“神化”建筑，以木構架和兩坡懸山為特征，具有洗練簡約的優雅的灑脫；再看日本的“枯山水坪庭”，也是將中國禪宗和中國造園藝術精神揉合，形成了獨特的風格。上海金茂大廈是美國人設計的，汲取了中國古塔的神韻，不是簡單的模仿，沒有玻璃瓦，沒有風鈴但整個建筑卻十分具有中國文化的神韻。
所有這些例子，都足以使那些標榜“地域性”、“文化性”的仿古或復古建筑相形見拙。
3．2呼喚
經濟全球化帶來巨大經濟財富，同時也失去了許多寶貴的文化財富。西方文化的滲透和WTO的加入，外來的建筑文化更是充斥著整個建筑市場，“國家歌劇院”、“國家電視臺”、“鳥巢體育中心”，以北京為首的，本是中國政治文化中心和歷史名城，現在竟成了國外“知名”建筑師們的試驗基地與練兵場。不禁會問，我國的本土建筑師哪去了?
