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在思想上我積極向上，擁護黨的各項方針政策，熱愛教育事業，參加政治學習，認真做好筆記。我積極響應學校各項活動以及領導交給的各項任務，遵守各項學校的規章制度。
二、教學方面
在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在教學工作中，本學年期，我擔任九年級的音樂課教學任務。我根據新調整的教學大綱和學生實際情況備教案。在教育教學中，在課堂中我開設了“小舞臺”，讓學生表現自己的才華，給予了他們充分的表現欲。注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂。音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對九年級學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
三、課堂管理
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
對學生的課堂常規做了相應的規定，在音樂教室上課學生通常喜歡隨意亂坐，我觀察了幾節課，專門做了音樂教室座位表粘貼在音樂教室的專欄上，要求學生按新的座位表就座，如有人曠課我一目了然，我還對上課表現特別好的同學進行表揚，并做了相應的最佳表現者跟期末的成績評定掛鉤，效果不錯。學生來音樂教室上課不再零亂。
四、不足方面
實訓室是高職院校實踐教學環節得以實施的一個重要場所，實訓室建設是高職院校人才培養和實踐教學體系建設的重要內容，是提升學生職業水平和職業素養的基礎。J學院是一所具有獨立頒發國家承認專科文憑資格的全日制省屬民辦高校。學院累計投資3億元，校舍建筑面積15萬平方米，在校生6000名。學院開設建筑、機電、經、管、文、法等門類專業共25個。學院建有78個校內實驗實訓室，總建筑面積達31125平方米，教學科研儀器設備3245.87萬元，緊密型校外實習實訓基地46個。根據相關專業培養計劃以及課程安排，鋼琴基礎、聲樂基礎、樂理、視唱練耳、幼兒歌曲彈唱編配、學前兒童音樂教育等課程需要在音樂實訓室中進行教學。這些課程是該專業的基本技能技巧課，屬于專業技能必修課，旨在使學生掌握鍵盤樂器演奏的技能和技巧，了解鋼琴的基本演奏方法；鋼琴和聲的基本知識；掌握彈奏鋼琴的基本技能，并達到一定的級別，增強學生的藝術實踐能力。以及讀譜方法、音樂聽覺、唱歌準確性等方面能力的訓練，使學生了解音樂的基本原理、音高記譜法則、音程和弦的構成、調式調性等方面的基本知識；掌握學習音樂的基本方法和能力，為學生進一步學習其他音樂科目打下基礎的必修課程。學生在校期間需要在音?肥笛凳抑薪?行不間斷學習和練習，所以音樂實訓室是J學院必要的以及迫切需要建設的項目。J學院沒有上級財政撥款，收入來源主要依靠學生交學費，自籌資金一切盈虧自負。因此，作為一個投入產出系統，音樂實訓室建設過程中需要知道各項投入產出了什么樣的成果、是否達到了自己的預期目標、是否有必要繼續投入以及是否需要改進投入的方向。J學院各專業又具有很強的專業特點，相互融合，緊密為一體，實訓基地建設必須實現整體優化并提高。因此，如何在滿足教學、學生技能提高等要求和學院投入建設經費有限的情況下，確保音樂實訓室投資的合理使用、產生最大效益，如何測算實訓室建設的投入產出率，各種績效評價體系如何確定，這些都是J學院音樂實訓室建設的重要課題。
2 國內外研究現狀述評
目前關于實訓室建設績效評價方面的研究，主要從實訓室的建設和管理、實訓室的功能以及高校實驗實訓室項目績效考評體系等方面進行研究。通過對相關文章進行檢索來看主要有以下幾個方面。
對于實驗實訓室進行定義方面，有的學者是從教學實踐的角度對實訓基地進行定義的，有學者認為實訓基地即是實訓教學過程實施的實踐訓練場所，它可使學生接觸受訓所需要的各種軟、硬件要素，即技術、人員與設備支持；有學者從功能進行定義的，指出實訓基地應具有“教學功能、職業培訓功能、科研和技術研發功能。教學功能是最基本和最主要的功能，其他功能都是教學功能的延伸和擴展”。
在實驗實訓室項目建設的作用方面，有的學者探討了分析了實驗室建設人文因素，信息源因素，符號因素，評估因素等四點影響因素，從實訓室建設的硬件軟件兩個方面入手，一方面研究實訓室的工程建設，另一方面從實訓室的人員管理、評估體系等入手；有的學者討論了大學實驗室與教學實訓室建設的特點、必要性，并從教學改革、隊伍建設等方面給出了具體的建設方案，最后用實踐證明實驗實訓室的建設能夠更好地滿足教學實踐的要求。
對于實驗實訓室建設績效考評的實踐方面，有的學者首先對美國等發達國家的實驗實訓室績效考評方面經驗進行分析，找出可借鑒因素。美國國家實驗室隸屬不同部門，管理機制并不一致，形成了不同類型的實驗室管理機制，其績效評價方法也不盡同。不少發達國家雖然開始針對高校教師的教學工作逐步實施績效評價工作，但在高等學校實驗室建設績效評價體系的構建與實施方面則沒有具體的、較強實施性、普遍適用性、系統的論述。國內有些學者通過改進的數據包絡分析法進行分析，利用SPSS軟件和OEAP2.1對數據模型求解，得出重慶16所重點實驗室樣本的完全排序，并對實驗室科研績效評價結果進行分析。有些學者專門對醫學科研重點實驗室績效評價指標體系的構建及應用進行了初步探討。
在高職院校實驗實訓績效評價研究方面，有的從職業教育實際和訓練系統的基礎出發，通過結合學院的計算機多媒體技術與實踐教學系統，提供了相關教學方法與理念或通過介紹虛擬現實可以用來進行知識與技巧的訓練，結合了目前的實訓情況與現代教育科技的基礎，虛擬實訓室的建設勢在必行。訓練室的設計與布局必須經過全面的考慮。同時，各類硬件必須與現代教育理念相結合，以便于提高訓練的質量與效率。周福萍等學者通過比較研究分析了廣州某職業學院實驗實訓室建設與管理中存在的問題，從建立科學的實驗實訓室系統、完善運行機制、提高人才培養質量、加強實驗實訓室安全與環境保護和服務地方經濟方面，提出了一些有建設性的建議。黃世瑜等以四川職業技術學院實驗室管理信息系統的設計與實現為基礎探討了對高等職業院校在當今社會需求下建立實驗室管理信息系統的建設等內容。
不管從實驗實訓室定義及功能方面，實訓室建設方面，還是從實驗實訓室特別是高職院?？冃гu價體系研究等已有的資料來看，國內外的大部分研究多數集中在實驗實訓室項目的設計和建設等方面，則少有對項目績效評價系統的研究，且相關論述停留在普遍的分析層面上，得到的結論大都是“放之四海皆準”的普遍的真理，而考慮到J學院是民辦高職院校，具有其特殊性。特別是適用于民辦高職院校音樂實訓室建設項目績效評價的方法則少之又少。
3 J學院音樂實訓室績效評價的思考
3.1 績效評價的內容
根據江蘇省民辦高職院校及J學院發展現狀，綜合考慮財政費用有限及實訓基地投入產出效果等諸多影響因素的基礎上，明確J學院音樂實訓室建設的運行機制和評估體系，構建一套較為完善的適合實訓基地績效評價體系，形成一套資金使用效益考核辦法，為民辦高職院校在今后的實訓室建設工作中提供決策依據，促使建設資金的使用更加規范、科學，使實訓基地建設產生更好的投資效益，達到其可持續發展的目的。
3.2 績效評價的方法
根據實訓室特點，構建實驗實訓室績效評價考核體系，用定量與定性的辦法，采用文獻研究法、實地調查研究，專家訪談，個案研究以及模糊綜合評判以及理論和實證分析方法對實訓室建設項目進行考核與評價。主要采用方法及內容如下：
①定性分析和定量分析方法相結合
本論文本質上屬于項目管理模式的應用性研究，以定性研究和定量研究相結合的方法為主，實證研究方法為輔。從定性方面對該實訓室建設項目問題以及具體模式方案設計實施做相應的論述，定量分析則主要對項目績效考評體系進行優化和評估。
②理論分析和實證分析方法相結合
歸納總結相關學術文獻，進行理論分析推導，為后面的實訓室建設項目績效考評體系研究提供理論支持；搜集有關類似民辦高職院校實訓室績效評價體系的理論資料和實際操作經驗資料。進行資料分析對比，借鑒別人的經驗教訓，然后再利用一般性研究和特殊性研究相結合，對J學院實訓室建設項目進行個案實證分析。
③通過專業人士訪談
通過對實訓室建設等方面的許多專業人士以及相關的受益群體人士訪談，記錄他們對J學院實訓室建設項目績效評價體系的合理化建議等。
④層次分析法、熵權值法等方法建立績效評價模型
從認識論的角度出發，模糊性是指概念外延的不確定性所造成繁榮思維判斷的不確定性。這種理論最早是由美國控制論專家查德（L.A.Sade）于1965年提出的。
⑤根據績效評價模型，對J學院的音樂實訓室建設情況進行績效評價，找出校內實訓室建設具體存在的問題并針對性地提出解決措施。從而為其他高職院校校內實訓室建設發展和運行管理提供決策模型。
3.3 評價的實施方法
中圖分類號：G482 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）12-0210-01
一、音樂舞蹈院校實踐教學體系的構建要素
對于音樂舞蹈藝術院校來說，實踐教學就是根據目前社會的需要和人才培養的任務，結合一定的人才培養模式，在完成教學任務的同時又提高學生的實踐能力，培養出更加優秀的藝術人才。關于實踐教學體系的構建要素，它主要包括以下幾個方面：
（一）加強藝術實踐能力。這是音樂舞蹈院校實踐教學體系的最基本構建要素，它主要包括了音樂舞蹈的作品設計、創作、表演與比賽等等。一切的實踐都是源于理論，因為學生首先要加強理論知識的學習，然后再將這些理論知識與實踐結合起來，去參加一下藝術設計比賽、創作比賽或者表演等等。這種實踐強調的是走出課室，走出學校，走進社會，為社會實踐，為社會服務，不僅能夠增強學生的實踐能力和綜合素質，而且促進了社會藝術事業的發展。
（二）加強實訓環節。對于藝術院校的教學而言，實訓就是在規定的一些場所進行專業技能操作的培訓，如舞臺、劇場、演奏廳等，其目標主要是培養學生的某一技能。不同的學生有著不同的學習情況，藝術教育的實訓應該根據每一位學生的自身情況，給他們設計適合自己的課程培訓，這也是增強學生未來就業能力的關鍵因素。
（三）重視實習環節。這是培養藝術人才發展的最重要環節，特別是對于舞蹈教育、音樂教育和藝術管理這三個專業的學生而言。因為實習，其實就是走進社會，走進崗位，讓學生真正了解職業和工作環境等。同時，這也是一個自我實現的環節，學生將學到的理論知識和技能運用到世紀工作中去。
（四）撰寫畢業論文。畢業論文的撰寫是一個對自身學習的分析和總結環節，雖然這與實際技能有所脫節，但是它檢驗的是學生的理論知識。因此，畢業論文也是教學實踐中必不可少的環節。
二、舞蹈音樂院校實踐教學體系的構建
（一）目標體系的構建。1.調整教學目標。無論是音樂院校還是舞蹈院校，其實踐教學的目標都是培養學生的專業技能，提高其全面綜合素質。但鑒于過去傳統的教學方式，是無法完成當前的教學任務和目標的，這就意味著教師的教學方法需要進行改變，首先要改變的就是教學觀念。傳統的以教師為主體地位的教學方式呆板、單一、乏味，會使得很多學生覺得無趣和枯燥。要想改變這種現狀，教師可以從激發學生唱歌、跳舞興趣這一方面下手，針對每個學生的特點、興趣、愛好等，對他們進行客觀評價，并激發他們的跳舞、唱歌興趣，隨之引導他們樹立學習計劃、監督和調整。2.調整培養計劃。要想全面提高學生的綜合素質，培養出更加優秀的藝術人才，必須調整培養計劃。課程設置要與專業水平相互結合起來，教學內容也應該覆蓋學生專業技能方面的要求和條件，教師既要重視學生的技能考核，也要重視其理論知識的考核，才能使其全面發展起來，不讓學生的技能與理論知識的掌握失衡。
（二）內容體系的構建。實踐教學的最終目的是將學生在課堂上學到的理論知識經過實踐的培養，而實現“二合一”，其實踐教學的內容既包括了教師給學生傳授理論知識和專業技能，也包括學生將其理論知識運用到實踐中，如上文所說的實習、實訓、實驗等。當然，實踐教學體系的構建不僅包括目標體系和內容體系，還包括管理體系和保障體系等。其中，實踐教學的管理體系包括了教學人員、教學機構和教學基地等管理，還有實踐教學管理的制度和方法等。而保障體系的構建，重點是壯大師資隊伍和創新教學模式。在這里，我們以聲樂教學為例，分析一種創新的教學模式。
“一對多”的聲樂教學模式，是指在大學二年級到四年級進行的一周一課時的音樂教學模式，它通過老師和學生共同演唱藝術歌曲、民族歌曲等，加上二重歌唱曲實現音樂教學。還有“小組課”，可以學習一些中外藝術歌曲，“小組課”還要加強音樂基礎理論知識的學習，這種模式既可以節約教師資源，還可以加強學生的音樂基礎知識。除此之外，還有“個別課”，這種教學是效率最高、教學質量最高的一種。
三、總結
綜上所述，實踐教學是實現舞蹈或者音樂專業教育培養目標的關鍵教學環節，其包括著多個方面：目標體系、內容體系、管理體系和保障體系。但無論是哪個體系，我們都應該重視，因為它們都是實踐教學體系不可缺少的重要組成部分。只有從各方面落實好，才能使實踐教學體系的作用發揮出來。
參考文獻：
[1]俞仲文.高等職業技術教育實踐教學研究[M].北京：清華大學出版社，2004.
[2]張健.論高職教育實踐教學模式的選擇與建構[J].滁州職業技術學院學報，2004.
為適應面向21世紀教育改革發展的需要，緊緊圍繞培養21世紀合格幼師人才的目標，立足當前，著眼未來，大力推進教學改革，堅持以就業為導向，德育為先，在做中教，做中學，大力推進行動導向任務引領的教學模式改革，激發學生的音樂興趣，提高“鋼琴配彈”的專業技能，提升專業素養，造就合格的幼兒教師。
二、教材分析
本教材《鍵盤和聲與即興伴奏》根據學前教育專業發展趨勢的有關精神,體現了科學性與實用性相結合的原則,突出以學生為主體,著力培養學生的自我學習能力,大膽滲透新方法,采用集體課及分級管理小組合作的教學模式,激發學生的學習興趣.培養創新意識和能力,推動教學改革。全書共分六個項目。結合《幼兒歌曲彈唱教程》教材，選用當今幼兒園流行的幼兒歌曲為配彈練習曲目，大力提高學生邊彈邊唱的職業能力。
三、學情分析
c278 279 280的學生來自各個的地方,基本上都是零基礎,通過一年半的琴法學習,掌握了一些鋼琴、電子琴的演奏技巧,接觸了不同風格的鋼琴作品.不足之處是:演奏水平有差距,少數同學的手指基本功比較差,需要不斷地加強基本功練習,還有識琴譜能力較弱,都要長期進行練習,才會得到全面提高.樂理和聲知識欠缺，需要從零開始學習歌曲配彈知識，邊彈邊唱的能力非常欠缺。
四、教學目標
1.充分發揮音樂的美育作用，提高學生的音樂素養，陶冶高尚情操，培養學生正確的審美觀。
2.培養學生熱愛音樂、享受音樂的能力，提高學生的音樂水平。
3.教育學生愛惜鋼琴等設施設備，培養學生安全衛生意識。
4.提高學生鋼琴演奏水平，能運用鋼琴、電子琴等鍵盤為兒童歌曲配彈，大力提高邊彈邊唱的能力，提高兒童歌曲即興伴奏的水平，發展學生的專業能力。
5.培養學生吃苦耐勞，勤奮好學的良好品質。
6.培養學生善于溝通、與人協作的專業素養。
7.教育學生熱愛祖國，熱愛祖國的音樂藝術，熱愛并獻身幼教事業。
五、教學重點與難點
教學重點：
1.和弦基礎與初步伴奏的知識及應用
2.常見歌曲伴奏音型的處理與彈奏
3.鋼琴、電子琴的演奏技巧
4.幼兒歌曲的即興彈唱
教學難點：
1.歌曲配彈的和聲知識掌握
2.各種不同伴奏音型的雙手配合
3.幼兒歌曲的邊彈邊唱
六、具體措施及教學方法
具體措施：
1.運用多元化的教學手段，提高課堂教學質量。
2.寓教于樂，激發學生的學習興趣。
3.豐富課堂形式，運用實訓教室和多媒體教學
4.運用生動形象的比喻，創設活躍的課堂氣氛
5.分層教學，做到面向全體，因材施教。
6.用歸納比較法，幫助學生發現規律，總結規律，掌握科學學習方法。
教學方法：
1.運用任務驅動法、演示法、歸納比較法、講解法、分析法等教學方法。
2.運用現代化設備，打擊樂器為課堂增添色彩。
3.面向全體學生，用循序漸進的方法，多培養學生的聽力，演奏能力。
4.開展小組合作學習，提高學生彈、唱、演的能力，提高職業能力。
七、考核方式
考核方法：理論+實操
平時成績30+期末成績70=考核成績
改進回課檢測交作業的方式，探尋多種形式的綜合運用，如：個人展現，小組展現，開演奏會等等
八、教學進度安排
本學期總課時 、周課時
周次 教學內容 課時
第一周 大調中正三和弦的連接與應用(一) 3
第二周 大調中正三和弦的連接與應用(二) 3
第三周 和弦外音 3
第四周 大調中二級和弦的連接與應用 3
第五周 大調中六級和弦的連接與應用 3
第六周 小調和弦的連接與應用 3
第七周 樂段、樂句、終止式 3
第八周 幼兒園歌曲伴奏常用和弦與音型 3
第九周 屬七和弦及終止四六和弦的應用 3
第十周 進行曲風格歌曲伴奏 3
第十一周 抒情性歌曲伴奏 3
第十二周 舞蹈性歌曲伴奏 3
第十三周 歌曲分析及民族調式和聲應用 3
第十四周 彈、唱、演實訓 3
第十五周 彈、唱、演實訓 3
第十六周 彈、唱、演實訓 3
第十七周 彈、唱、演實訓 3
第十八周 期末檢測 3
數字化技術介入聲樂首先解決了聲樂教學中主觀聽覺和客觀聽覺不一致的情況。人們感知自身聲音大體分為3個類型：外傳導聽覺，內傳導聽覺，內、外傳導復合聽覺［1］。歌唱者聽到的自己演唱的聲音和老師聽到的聲音是不同的，這很容易造成學生對老師提出的要求感到不理解甚至疑惑。在普通教學中，通常往往有這樣的情況，對老師指出學生的問題，但學生一臉茫然，并未意識到問題的存在。并不是老師指出的不對，而是學生由于自己聽覺的偏差導致沒有領悟老師所說的問題，傳統的聲樂教學會出現教學效果不好、效率不高等現象。
一、數字化技術在聲樂教學中的使用價值
數字化技術介入聲樂首先解決了聲樂教學中主觀聽覺和客觀聽覺不一致的情況。人們感知自身聲音的方式大體分為三個類型，外傳導聽覺、內傳導聽覺、內外傳導復合聽覺。歌唱者聽到的自己演唱的聲音和老師聽到的聲音是不同的，這很容易造成學生對老師提出的要求感到不理解甚至疑惑。在普通的教學中通常有這樣的情況，老師指出學生的問題，但學生一臉茫然，沒有意識到問題的存在。并不是老師指出的不對，而是學生由于聽覺的問題導致沒有領悟老師所說的問題，傳統的聲樂教學會出現教學效果不明顯，效率不高等現象。利用現代先進的數字錄音技術和后期分析處理來記錄聲樂演唱，目的在于幫助聲樂學習者認識自己的演唱狀態，建立良好的發聲聽覺習慣，了解自身聲音特點，對音準、節奏、情感進行客觀技術性分析和主觀判斷，從而有效提升聲樂學習效率和質量。在實訓過程中，我們做了大量實驗比對。例如，在本課題研究的階段中，參加對比演唱學生錄音中，由于學生演唱能力的局限，歌唱的肌肉和氣息支撐比較弱，在歌曲演唱的錄制過程中出現了大量的音準、節奏方面的偏差。我們通過重復播放錄好的音頻片段，指出其中的音準問題以及分析其出現的原因，讓演員們清晰明確地看到了自己的問題所在，以便在下一遍錄制中注意及時更正。在這次錄制中，我們邀約參與課題的徐老師的學生演唱音樂劇唱段《天邊外》進行錄制，在錄制過程中，不斷通過錄音和對比聆聽去調整學生狀態，在狀態較好的時候開始錄制。但在音準方面還有諸多明顯偏低的狀況。這時候聆聽錄制后的音頻，學生自己很快就聽到了自己在聲樂技術、音準、情感表達中的缺點。隨后，對該片段進行音準修正后，學生更加明白了正確音準的聽感，再次在聲樂老師的指導下，進行聲樂技術的調整，二次錄制音準明顯好了很多。在完成多次錄音后，通過老師對角色唱段的講解、通過對原唱音頻進行對比聆聽，以及軟件音準數據比對，讓學生和聲樂教師一起總結學生當前存在的問題，定制計劃幫助學生在下一階段的聲樂學習中需要做到什么樣的演唱狀態。對比大師的演唱，讓學生明確自己的不足在哪里以及課后練習要注意什么，讓學生清晰地了解下一個階段學習的目標方向。數字化技術運用在聲樂教學中極大改善了聲樂教學的教與學的學習效率，使得學生的進步程度大幅度提高。通過實際教學錄制我們總結出，適當的先進數字化技術的引用能解決傳統聲樂教學中的不足，幫助老師針對性地解決學生的聲樂問題。通過不斷實訓，客觀的錄音數據分析能讓學生清楚感受到自己的學習進度，一步一步扎實地提升自我技能。最后，通過一個完整聲樂作品的錄制，能客觀記錄這一項目研究過程中學生學習的變化的軌跡，和第一次錄音的數據進行比對更能看出學生的提升幅度。該課題的思路并非顛覆現有的聲樂教學的方法，而是引入數字技術對于聲樂教學的幫助作用，在學生演唱歌曲之前，教師通常都要指導學生進行練聲訓練，這是指導學生把握歌唱狀態的有效手段。此時，教師可以分別錄制學生在進入狀態前后的聲音。并引導學生進行波形對比，鼓勵學生積極分析造成波形差異的根本原因，提升教學效率和教學效果［2］。這就如同在醫療體系中，傳統的醫療手段對疾病也可以進行診療。但是，引入先進的醫療設備后，可以快速輔助醫生診斷疾病。數字化技術介入到聲樂教學中能幫助聲樂教學更有效率，更好地提升整體教學水平，使學生客觀聽覺得到快速提高。
二、數字化技術在國外聲樂專業教學中使用現狀
數字化音頻錄音技術的誕生和發展一直以來都是國外處于領先地位，并在聲樂教學中得到廣泛的應用。為此，我專門咨詢了在多個國家留學的中國學生，了解了歐洲、美國和韓國的音樂院校的錄音技術在聲樂教學中的普及程度。在訪問中了解到，近年來韓國的聲樂專業數字化錄音技術應用非常廣泛，包括傳統的美聲教學、音樂劇教學，特別是流行演唱。由于韓國錄音技術非常發達，在學校學習過程中，學生在學校錄音棚中會參與大量的錄音實踐，通過錄音后對學生演唱狀態的分析幫助學生客觀的對自己有一個認知，同時也要求學生課下通過錄音的方式完成作業進行提交。通過鄭玉蕭同學跟她留美的韓國的聲樂教師交談了解到，美國以伯克利音樂學院為代表的學校大量的采用數字化技術應用在教學中，所以韓國的教師將這樣的教學習慣和風格帶回了韓國普及和推廣，使得聲樂教學的效果大大提高。關于歐洲音樂學院我訪問了在德國定居的中國音樂人梁金女士，她了解到在法國法蘭克福音樂學院的聲學系和德國漢堡音樂學院音樂系中，錄音技術在聲樂教學中的應用并不是很多，雖然德國的錄音技術起步較早，但在藝術學院中，一直以獨立專業存在，沒有實現跨專業的融合教學與發展，她本人也和德國從事錄音的朋友聊了之后，都認為很遺憾，在歐洲其實更應該像美國和韓國那樣，應該普及數字化音頻技術在聲樂學習中的使用。由于韓國的藝術院校對于數字化錄音技術介入聲樂的教學應用相對較多，加上良好的硬件設施，在聲樂教學，特別是流行聲樂教學中經常使用錄音的手段，幫助學生認知和提升聲樂演唱水平。所以韓國近年來的聲樂教學水平在亞洲異軍突起，美聲、音樂劇，尤其是流行演唱的水平日益提高。
三、數字化技術在國內聲樂專業教學中使用現狀
在國內以“數字化技術在聲樂教學中的應用”為關鍵字在《中國知識資源總庫》中檢索到相關論文至少20余篇。大多數論文存在以下問題：研究者通常是從事聲樂專業的教師，并未涉及數字化技術對于聲樂教學研究的核心和實質。研究者不太了解數字化技術中的技術環節，用什么計算機、什么聲卡、什么話筒、什么話放，什么錄制軟件，什么軟件做音準分析。文章中涉及技術環節的要么忽略掉，要么就是引用，也沒有查看技術描述的年代，以至于不少文章中錯誤不斷出現。有的2015年的研究居然還在使用1994年的計算機及軟件，甚至還有張冠李戴出現軟件名稱拼寫錯誤的情況。不少論文在談及數字技術的部分竟然出現不少論文內容雷同的情況。
（一）傳統聲樂教學中教師如何糾正音準
傳統聲樂教學中對教師的聲音審美、聲音科學的判定標準及原則、聽力、教學經驗、體力、綜合能力等方面提出了更高的要求。因此，實際教學中因教師個體差異及心情、體能等方面的因素都會導致教學效果并不完全盡如人意的實際情況。引入數字化聲樂教學手段就變得非常迫切和必要，在技術方面的幫助下，能夠在師生中依靠更加客觀的第三方記錄和回放聲音尤為重要。實際傳統聲樂教學中很早就采用手機錄音或攝像的手段及方式進行教學，增加學生對自己的辨識，發現其演唱的問題。但是手機、攝像機等設備對于聲音錄制的品質、后期的技術處理及分析完全無法與先進的數字錄音設備相比。在傳統聲樂學習過程中，教學方式比較單一和固定，一般以教師與學生面對面親身教授為主，輔助教學工具大都為鋼琴或音響，學生通過鋼琴音高的提示和教師的描述來尋找正確的發聲方法和音高位置，當學生出現音高和音準錯誤時，由教師及時叫停，并進行錯誤回顧，此時學生可能已經忘記剛才的音高位置了，一般教師會對剛才學生出現的錯誤進行模仿，并做出正確的示范，以此種方式試圖讓學生領悟，然后讓學生重新再唱一次甚至多次重復這一過程直到正確，在沒有現代先進技術手段介入的情況下，一般需要通過教師的一些抽象講解來提示學生音高的位置、呼吸的調整、腔體的打開等這幾個需要同時注意的方面。這種形式存在一定的主觀性和曲折性。有一些悟性高的學生領悟較快，能夠通過教師的示范感受到自身問題所在以及立刻掌握如何調整呼吸狀態、肌肉運用來及時地糾正自己的音準，但仍有許多學生無法通過這種方式明確地感知自己的錯誤或不能馬上改正。這樣一種單一傳統的教學方式常常會出現教師講授吃力、學生吸收不好的情況，長此以往，音準糾正方面師生雙方都要花費很多時間和精力，而教學效果往往不甚理想。
（二）數字化技術在教學過程中對音準控制的作用
聲樂人才培養模式具有時代性，多元化的聲樂教學形式可以更好更快地滿足當下人才培養需求，為學生畢業后的就業及深造奠定更好的基礎。在拓展聲樂教學方式的前提下，可利用數字化技術作為載體實現全方位多視角的聲樂教學，扎實推進學生舞臺表演與演唱的技術技能訓練，實現數字化技術與聲樂教學的融合發展。近幾年來，由于線下教學無法正常進行，一種新的聲樂教學形式——線上聲樂教學應運而生。師生借助當下先進的網絡技術進行遠程上課，有通過直播手段上課的、有通過發送錄制音頻視頻來上課的、也有利用各個視頻軟件上課的，新型授課形式大大突破了之前的單一模式，豐富了聲樂教學形式的多樣性。同時面對當前社會的強烈需求，也鼓勵和支持更多的有志之士共同研發提升數字化技術與聲樂教學融合的網上課程，使學生即便身在異地也能接受老師的親身教學。在此次課題研究過程中，本人通過實驗法，對聲樂學生在一個時間段內進行跟蹤錄制，總結每個學生的錄音文件對比分析其音色、演唱特點、音準偏差，通過技術分析，讓學生明確知道自己演唱的問題和不足。在研究過程中師生共同確定參與錄音的選曲，根據每學期的課程內容，制定階段性的教學目標和考核標準，提高學生對聲樂曲目中音準的控制能力?？偨Y出好的經驗加以運用、不足之處進行改進，探索高職聲樂課程的教學規律。通過該項目的研究，既增強教師團隊的科研能力又增強教師及學生的實踐能力，通過新的教學模式和課程的結合既提高教師的教學創新能力又對學生今后從事社會音樂教育和音樂推廣工作奠定了基礎。在藝術高職聲樂課程設置增加錄音棚實訓課，選擇教學曲目中代表性的聲樂作品進行錄音實訓。根據藝術高職教學人才培養目標和特點，確定錄音實訓課程教學時間安排，考慮到現有的教學計劃、人才培養目標和考核標準，合理加入新的實訓環節。實驗所用到的軟件硬件設備：錄音場所是在本學院用于教學實習的專用錄音棚，裝修具有良好的建筑聲學特性。聲卡采用德國RMEfirefaceUFX，話筒放大器是AMSNEVE103，話筒采用的德國NeumannU87。課題錄音用到的軟件是美國AVID公司的Protools2021。該軟件是最早在計算機中開發的數字錄音軟件，迄今為止已經成為業內的行業標準。音準分析軟件是Celemony公司的MelodyneStudio，這個音準修正軟件也是業內最為出色的軟件。該課題分為三個階段，第一階段確定參與項目的學生及收集數據，通過多名學生的錄音數據收集，錄制數據進行分析，讓學生了解現階段自己的聲樂演唱的狀況；第二階段做比對分析，研究過程中，已經完成多次錄音后，通過講解，對比聆聽，及軟件音準數據比對，和聲樂教師一起總結學生當前存在的問題，定制計劃幫助學生在下一階段的聲樂學習中需要做到什么樣的演唱狀態；第三階段通過兩個階段的實訓，能解決在傳統聲學教學中的不足，幫助老師針對性地解決學生的聲樂問題。通過不斷實訓，客觀的錄音數據分析能讓學生的學習一步一步提升。最后，通過不斷校準音準后，完成一個高水準聲樂作品的錄制?？傊?，該課題的研究及應用使聲樂教學的理論與實踐結合得更為緊密，有效增強學生（特別是流行演唱方向）的就業競爭力，保證了課程的嚴謹性和教學的客觀性，探索了如何在高職院校培養學生適應多種舞臺演唱的教學規律，確定了學生畢業可達到的能力標準，為學生上崗就業提供“無縫對接”。通過這次教學研究，也可以提升學院聲樂教師教學的整體水平和教學要求。同時，對傳統聲樂專業的課程設置具有推動及優化作用，可大大促進聲樂課程的教學改進。
參考文獻
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2012）08C-0049-03
一、高職音樂專業聲樂教學現狀分析
首先，高職院校音樂專業學生大多缺乏較好的演唱功底和綜合音樂素養，缺乏良好的學習習慣、行為習慣，缺乏對音樂職業教育的認識和了解。其次，我國高職院校聲樂教學人才培養目標不夠明確，與音樂市場需求脫節。聲樂教學模式是本科藝術院校的模式壓縮，高職院校目前仍沒有編寫出一套適合高職音樂學生學習的系統聲樂教材。更為重要的是，高職音樂專業聲樂教學上缺少學生校內學習與實際工作相一致的指導思想，缺少以工學結合為切入點，與市場緊密聯系的教學模式；缺少與各相關音樂學科的相互滲透與綜合的教學理念。因而大多數高職院校在教學過程中出現了一些不符合職業教育，不突出“應用型、技能型”特點的現象。如部分教師相互之間缺乏交流，生產出來的“產品”市場上推銷不出去；課堂教學比例過重，學生在藝術實踐方面能力薄弱，缺乏舞臺演唱經驗和適應社會的能力，畢業生綜合能力弱等。
二、工學結合一體化人才培養模式對高職聲樂教學的指導意義
工學結合的一體化人才培養模式就是把工作與學習結合起來的職業人才培養模式。它以提高學生的綜合實際應用能力為目標，以校企合作為載體，把課堂教學與工作實踐緊密結合；強調理論、技能知識的實用、精煉性和綜合濃縮性，強調教、學、做、用合一，學以致用。工學結合的聲樂教學一體化培養模式就是把音樂市場實際工作需求與聲樂學習有效結合起來的職業人才培養模式。它以提高學生的綜合實際應用能力為目標，以校企合作為載體。它強調聲樂課堂教學與實際工作實踐緊密結合；強調理論、技能知識的實用、精煉和綜合濃縮，強調教、學、做、用合一的一體化教學模式。國內外工學結合模式下音樂專業聲樂課程建設的研究為數不多，而由中師轉型高職的聲樂課程建設的研究改革則更為罕見。因此，探索一條適應高職教育發展的、工學結合模式下的聲樂課程建設新思路，將對高職院校音樂專業的發展建設起到巨大的推動作用。把聲樂作為工學結合、工教結合、校企合作的音樂實訓平臺，作為音樂專業與培訓市場緊密結合的重要手段，是體現高職音樂專業職業化發展，實現工學結合人才培養模式的重要切入點，對高職聲樂教學的培養模式有重要的指導意義。
三、工學結合指導下高職聲樂教學一體化實踐探索
（一）加強聲樂教學與音樂文化產業市場的聯系
首先，隨著社會經濟的發展和文化生活質量的提高，音樂作為一種文化和藝術的推廣傳播媒介，已成為人們日益增長的精神文化生活需要的重要部分，在促進經濟和社會和諧發展等方面發揮著重要的作用。音樂既可以滿足社會需求，又可以因生產者的目的而作為一種產業進行專項投資。社會之所以要投資音樂，就是要實現某種效用，即在市場經濟條件下，音樂可以作為一種產業，作為一種音樂產品，作為一種特殊的商品模式進入市場，可以通過市場化運作，大量地直接進入到民眾生活之中，并被不斷地物質化和價值化。因此，音樂職業教育的發展建設與市場經濟有著密不可分的聯系，其產生和發展受到社會市場需求的直接影響。其次，在企業文化建設的需求上，聲樂合唱等形式具有投資小、見效快的特點，對企業文化的發展具有較大誘惑力，可快速提升企業的文化形象和藝術品位。因此，良好的企業文化的發展建設離不開高素養的音樂人才的營造。這為高職聲樂的發展提供了廣闊的發展空間。因此，高職聲樂專業教學必須根據文化產業市場需要來培養人才，根據人才的需要來調整專業，根據專業教學需要來更新教學手段，改進教學方法，并以市場為導向，逐步實施“訂單式”培養模式，使高職院校真正成為為音樂市場輸送急需音樂人才的基地。
（二）加強音樂職業教育辦學定位，加快聲樂教師職業思維轉型
高職教育突出以“職業性”為特色，以培養高職生的音樂實際應用能力為宗旨，強調藝術實踐是高職藝術教育的重要環節。而大部分從事高職聲樂教育的教師是高職院校升格前中專的教師，或是升格后從本科院校引進以及本科院校畢業的，這些師資沒有經過專門的培訓，大多數人未真正了解高職教育的內涵。因此，要對從事高職聲樂教育的一線教師進行培訓，加快教師的職業思維轉型，甚至把職業指導作為教師業務考評和專業工作考核的一項重要內容，進而使教師在思想觀念認識上發生改變。在工學結合、校企合作的音樂實訓平臺中逐步培養出一批具有高職教育特色，順應市場要求的聲樂教師。提高聲樂教師的音樂綜合分析能力和職業音樂素養，是實現高職聲樂教學一體化的關鍵。
在教學理念上，教師應主動適應高職音樂職業教育的發展特點，不斷更新教育教學觀念，在聲樂教學實踐中努力把自己塑造成為“多能一專”的“能師型”教師。在教學內容上，以提高學生實際應用能力和綜合音樂表現力為目的來安排教學環節。在有限的時間內，合理安排教學。在教學考核上以聲樂考級教材為藍本，并能獲得相應級別的聲樂考級證書。在教學模式上，改變傳統聲樂教學中片面強調聲樂技能技法的教學模式。突出音樂職業化，強調以學生實用能力和聲樂綜合素養的培養為目的。形成聲樂學習與實際應用一致的教學培訓模式。在教學方法上，強調綜合音樂感知教學一體化教學方法，即在教學中強調音樂分析、和聲分析、樂曲風格分析與聲樂技法結合為一體化的實用綜合教學方法，以提高學生綜合演唱與教學的能力和綜合音樂感知能力。在教學手段上，改變以往單一的“一對一”的教學模式。根據聲樂培訓市場需求，實施“訂單式”培養和“個性化”培養方案。一年級采取集體分組教學的形式，二年級則根據學生基礎和學習程度以快慢班形式分組教學。并開始對有發展潛力、基礎扎實的聲樂學生集中實施“一對二”的主修教學。在教學中鼓勵學生積極參與教學，以提高學生上課的積極性和創新性。強調學生集體合作形式的學習。在教學單元中逐步提供真實的教學情境，讓有一定聲樂基礎且示范能力好的學生帶低年級或基礎淺的學生上課，教師再點評總結指導上課。逐漸形成良性循環的互動式多邊教學模式。同時，教師還應培養學生學以致用的能力。每學期定期開展班級音樂沙龍展示音樂會，鍛煉學生的舞臺實踐能力。積極鼓勵學生參與聲樂考級和比賽。同時，成立學院的藝術培訓機構或校企合作的聲樂藝術實訓培訓基地，直接面對本地音樂培訓市場進行招生、教學和培訓。鼓勵高年級學生利用周末休息時間兼職教學，學會把聲樂技能合理有效地應用到聲樂教學實踐、培訓教學工作中，為畢業就業及自主創業積累經驗。
（三）建立傳統教學與網絡教學相結合的聲樂教學一體化教學模式
1 加強聲樂教學與視唱、音樂分析、鋼琴編配等音樂學科綜合一體化教學。聲樂和視唱、音樂分析、鋼琴編配是關系非常密切的學科，以“唱――聽――想”為核心手段，以聲音、音準、分析、編配為具體內容。在教學中，應以音準和聲音為橋梁，來融合聲樂、視唱、分析、編配，并結合網絡教學，進行“看－唱－聽－想－做－用”合一的立體化聲樂教學。這樣，不但有助于聲樂的音準提高，更能在一個良好的音準基礎上提高聲音，完善聲樂技法，幫助聲樂教學。在視唱教學中增加聲樂技法，如在練習曲的演唱過程中增加聲音的表現力，強調聲音的規范性，加強氣息的連貫性無疑都會給視唱帶來極大的方便。有了適當的聲樂技巧，視唱練習就能帶來一定的美感，聲音圓潤加之音準正確，能使視唱教學上一個新的臺階。聲樂的教學過程中，學會分析和為歌曲進行鋼琴即興伴奏編配也是整個聲樂教學活動的有機組成部分。伴奏無論在作品的前奏、演唱過程中，還是間隙、結束時都起著強化主題、渲染氣氛、升華情感、轉折補充等重要作用，完善了對聲樂作品的再創作。因此，應充分利用鋼琴與聲樂水融的特點，加強聲樂教學與視唱、分析、編配等音樂學科綜合一體化教學的聯系，準確表達作品音樂內涵，共同塑造音樂形象，完美展現作品藝術精髓。
2 加強聲樂教學與重唱、合唱與指揮一體化教學。聲樂教學與合唱訓練存在多方面的聯系，聲樂是合唱必不可少的基礎，而重唱、合唱又是聲樂非常重要的表現手段。隨著人們生活水平的不斷提高，精神文化層面的要求也不斷提高，使得合唱、重唱在當今社會中占據著非常重要的地位并具有廣闊的發展市場。把重唱、合唱和聲樂教學緊密聯系起來面對龐大的音樂市場需求有著重要的現實意義。
重唱、合唱和聲樂的一體化教學，有助于聲樂學習的拓展，在作品中美化聲音，在演唱形式上能不斷拓寬學生的綜合聲樂能力和音樂素養。但在傳統的音樂教學中，這三門課程是分開進行教學的。合唱與指揮隸屬于作曲系列的分支課程，重唱課程則屬于可有可無的，有了比賽才臨時開設的課程。在實際的工作中，往往會出現能唱不能教，不會指揮；會指揮又不能唱的尷尬局面。因此，應在傳統聲樂教學的基礎上，以網絡聲樂、合唱重唱音樂資源為平臺，對這些課程進行綜合一體化的教學。學生一入學就開始在聲樂教學中進行合唱必修課程學習，直到畢業，既讓學生在個人的聲樂技能技巧方面得到訓練和提高，又在合唱的學習中培養多聲思維、聽覺能力和集體協作的團隊精神，不斷發現和挖掘搭配合理的重唱苗子，形成立體的、多方面的綜合一體化教學手段，把有限的教學資源高效率地分配給學生，不斷提高教學質量和教學效果。
總之，借助強大的網絡教學資源平臺，不斷提高教學質量，真正實現聲樂教學與視唱、音樂分析、鋼琴編配等多個音樂學科綜合、立體的一體化教學，能充分利用教學資源，合理提高教學效率，逐步建立起一套體現高職聲樂教學特色的課程體系，為今后的聲樂一體化教材研發提供實踐案例和素材。
（四）加強聲樂教學與舞臺表演實踐課程一體化教學
新時期高職院校音樂表演專業是培養?？茖W歷層次為主體的，德、智、體、美、勞全面發展的，掌握一定的音樂專業理論、技能，面向音樂產業市場，具有創新精神和實踐應用能力的職業音樂人。因此，應根據音樂文化產業市場的需求，加強聲樂教學與舞臺表演實踐課程一體化教學，在實踐中培養和提高學生的聲樂表演和教學應用能力。
1 抓好音樂教學實踐與校內音樂實踐實訓基地建設。定期為學生舉辦班級、學院的音樂會、沙龍、比賽及各類積極有益的藝術實踐活動，鞏固學生音樂基礎知識、提高學生音樂實踐學習技能、豐富學生業余文化生活。根據學生興趣、愛好及就業需求，建立院校級大學生合唱團、藝術團，為學生積極提供音樂實踐舞臺，使學生的音樂個性需求得到充分發展，音樂與表演技能得到提高。合唱團中下設有混聲合唱團、男聲小合唱、女生小合唱，重唱、獨唱等。根據學生各自的興趣、愛好和實際能力、需求，積極組織，精心排練，積極組織學生參加校內外各種比賽、演出及社團活動，使優秀的學生在舞臺實踐中脫穎而出，使更多的學生的視野得到開拓、潛能得到開發、心智得到鍛煉，音樂表演和演唱能力得到逐步提高，團隊精神得到夯實。
2 科學合理地安排校外實踐實訓基地，積極參與當地音樂文化發展和企業文化建設。建立校外實訓基地，根據地方特色及專業特點合理安排實訓實習場所，與藝術劇院、歌舞團、合唱團、藝術團、群藝館、少年宮、少兒活動中心及中小學校建立長期的音樂實習實訓基地，讓學生在實踐實訓中提高聲樂專業技能，將課堂上的音樂知識在實踐實訓中變成實際能力，提高學生技能，發展個性。同時，積極參與到當地的音樂文化市場發展和企業文化活動中，使學生能參與到民歌節的節慶晚會、大型音樂會和企業搭臺的音樂促銷文化活動中，在真正的舞臺實踐中得到發展和鍛煉。
（五）不斷挖掘整理當地民族音樂資源，進行特色民族聲樂教學
（一）學生鋼琴水平整體偏低
新建本科院校音樂教育專業學生鋼琴水平整體偏低，據統計，80%以上的學生進校前從未學習過鋼琴，而學習過鋼琴的學生中，大部分也只是從高一、高二開始學習，且為了達到高考要求，程度拔高的現象屢見不鮮。
（二）學生學習積極性不高
面對我國就業現實，新建本科院校音樂教育專業學生對在鋼琴相關領域的就業缺乏自信，大部分學生認為自己所在學校等級不高、自身學習鋼琴時間較短，加之鋼琴學習不如聲樂、葫蘆絲那樣能夠短時間內取得成績，因此，許多學生對鋼琴學習產生“破罐子破摔”的想法。
（三）師資隊伍匱乏，專業技術水平較低
新建本科院校由于是剛升本學校，面對學校規模的擴大，學生人數的急劇增加，原來的師資隊伍無論從學歷結構上，還是從人數上均已無法滿足教學發展需求。此外，升本5年內的學校，90%的鋼琴教師為本省甚至是本校畢業生，學緣結構比較單一，專業技術水平不高，且科班出身較少，甚至部分鋼琴教師是之前演奏手風琴、電子琴的人員在學校升本后為緩解教學壓力轉為鋼琴教師的。
（四）課程設置欠合理
新建本科院校由于辦學時間較短，辦學經驗不夠豐富，所以在音樂教育專業課程設置方面存在一些問題。
首先，學分設置不合理。由于專業課程學分設置過低，為修滿學分，學生必須選修其他與專業沒有密切聯系的課程。
其次，任意選修課專業開設不均衡。其中鋼琴相關的選修課程過少，而聲樂、舞蹈方向的選修課程占據大量比重，這樣對于鋼琴主修學生來說可涉獵的知識范圍相對狹小，對其專業學習具有一定的阻礙作用。
最后，“大鍋飯”式的專業課設置。鋼琴課在一年級、二年級為專業必修課（4個學分），且是以小組課的授課方式，三年級、四年級為限定選修課（4個學分），以“一對一”的授課方式。這樣“大鍋飯”形式的教學模式，使一些優秀的鋼琴學生在一、二年級仍然接受小組課教育，嚴重影響其專業技能的提高進度。
（五）交流活動較少，高質量鋼琴音樂會（演出）缺乏
新建本科院校由于資金相對短缺，無法舉辦高質量的鋼琴音樂會，無法給教師、學生創造更多視聽平臺。通常情況下，具有一定專業水平的鋼琴音樂會均由系（院）內部個別專業技術水平較高的鋼琴教師擔任演奏，這樣一方面使學生汲取到的知識比較單一，另一方面，鋼琴教師自身演奏水平也無法得到提升。
（六）領導重視程度不高
大部分新建本科院校為綜合性院校，學校工作重心為建設重點學科、特色學科，對于音樂教育專業常常處于被忽視狀態，所以在專業建設方面投入力度不大。
二、解決辦法
（一）培養應用型音樂教育專業人才
創建應用型大學是切合新建本科院校實際的一個正確方向，在學校前進的大方向指引下，音樂教育專業也應沿著培養應用型專業人才的目標前行，而鋼琴教學作為音樂教育專業教學的重要組成部分，應用型鋼琴人才培養也成為必要任務。
首先，培養應用型人才，在意識形態上要深刻認識什么是應用型人才。新建本科院校在教學科研方面不如老牌本科院校的實力雄厚，如果從鋼琴演奏專門人才方面著手培養，容易產生高不上去、低不下來的狀況，學生就業更加困難。因此，在鋼琴教學中，要正確認識到我們培養什么類型的音樂人才，應該達到怎樣的目標，而不能一味地以專業水平要求學生，一方面學生自己越來越失去學習興趣，另一方面與社會需求脫節。
其次，在教材選擇上應根據應用型人才培養模式要求，采用靈活變通的方法。根據調研發現，目前新建本科院校音樂教育專業人才的就業方向主要是中小學音樂教師，這些學校對教師的鋼琴水平要求并非是演奏很艱深的音樂作品，而是集中于鋼琴伴奏的需要。因此，在教材選擇上，技巧練習與聲樂正譜伴奏①練習應相互搭配，做到技巧練習是鋼琴伴奏的補充，鋼琴伴奏是技巧練習的最終目的。
最后，建立創新型鋼琴課堂。由于新建本科院校主要是培養應用型專業人才，而音樂教育專業人才的就業方向主要是城鎮、鄉村中小學音樂教師，因此，鋼琴教學應打破陳規的“回課-教師指正-練習-新課預習”的模式，而是應創建一種應用型的新型鋼琴課堂。據調查發現，80%以上的音樂教育專業學生走上工作崗位后不會上課，因為他們在學校學習的各類專業知識是零散的，沒有對其進行系統組織，而中小學音樂課要求的音樂知識是綜合的，是將鋼琴、視唱練耳、樂理、聲樂、音樂欣賞貫穿起來的，因此，在鋼琴教學中，教師應盡量鍛煉學生獨立思考、知識整合的能力。
（二）完善課程設置，提高學生學習興趣
在課程設置方面，鋼琴必修課不應采用全盤統一的授課模式（即無論學生程度高低，均進行小組課或集體課形式），應在學生入學時進行專業分級考試，達到較高級別的學生可從進校起就上“一對一”的鋼琴課，中等級別的學生上“一對二”的小組課，中等以下級別的學生上四至六人的集體課。但是，入學專業分級不是永恒不變的，是與每學期的專業考試成績相關的，倘若中等級別學生經過一學期努力達到較高級別的水平，就可以在下一學期上“一對一”的鋼琴課，反之，如果高級別的學生在一學期內沒有刻苦練琴，學習效果不理想，甚至退步，便在下一學期轉為“一對二”的小組課或集體課。這樣在不斷分級考試中，既調動了學生的積極性，又使學生為追求“一對一”的鋼琴課而努力練琴。
（三）師資隊伍建設
如前文所述，新建本科院校一般是通過專升本或幾所?？茖W校合并組建的，原師資隊伍專業素質水平無法滿足升本后的教學需求，因此，建設符合本科院校條件的音樂教育專業鋼琴師資隊伍是亟需解決的問題。
1.提高原師資隊伍專業素質水平。原師資隊伍是新建本科院校的師資基礎，是與學校共同前進的“老戰友”，這部分教師既不能“一刀切”，也不能任由其阻礙學校發展，因此，進修學習是這批教師提升個人專業素質水平的必由之路，也是新建本科院校師資隊伍建設行之有效的辦法之一。
2.引進高層次專業人才。對于新建本科院校師資匱乏的現狀，引進高層次專業人才無疑是一個快捷而有效的辦法。通過對高學歷、高職稱人才引進，既能提高教學質量，提升學校知名度；又能帶來學科前沿動態，促進學科發展；還能提升原師資的學術科研水平。
3.優化學緣結構。學緣結構不合理，會導致學術上的“近親繁殖”，人事上的“關系紐帶”，不利于學校的發展。而新建本科院校音樂教育專業鋼琴師資學緣結構相對比較單一，甚至同事之間是師生關系的現象比比皆是，因此，優化學院結構是師資隊伍建設解決的又一難題。學校人事部門應在人才引進和教師進修方面把好第一關，廣泛吸納國內外各院校的畢業生。
（四）加強實習實訓基地建設
實習實訓基地是新建本科院校教學的“大后方”，是為學生提供理論聯系實際的平臺，同時學校也為實習實訓基地提供先進的知識理念，“雙贏”是學校與實習實訓基地的核心。對于音樂教育專業學生而言，中小學實習實訓基地是其展示能力的最好空間。通過實習，學生能更清楚認識到自身學習中的問題，也能根據自己的特長，為實習基地的音樂教育獻計獻策。此外，新建本科院校鋼琴教師通過與實習實訓基地的密切聯系，能夠及時了解掌握中小學音樂教育的課程特點、變化以及所培養的學生在具體實踐中存在的問題，并對其進行總結思考，形成科研成果，最后將科研成果實踐于實習實訓基地，真正做到“產-學-研”相結合。實習實訓基地也在新建本科院校的帶動下，不斷進行創新型教學改革，提高音樂教育水平，深化素質教育。
中國分類號：G61
前言
首先，幼兒教師應具備一定的歌唱素養，例如，良好的文化素養、豐富的生活體驗、和歌曲鑒賞能力等，還需能夠融入幼兒感情世界并了解他們內心活動，做到收放自如地表達情感和放聲歌唱。其次，應該具有一定的音樂綜合能力，學前歌唱教學應是集唱歌、舞蹈、器樂等于一體的綜合音樂教學。
1 學前教育專業歌唱教學存在的問題
1.1 生源基礎差
學前教育專業招生沒有進行相應的音樂專業技能面試和考核，生源大多基礎薄弱，缺乏專業音樂素質，對音樂的感悟能力差。
1. 2 不注重實踐
1.2.1 教師方面
學前教育專業教師是音樂專業的科班出身，優勢是專業知識豐富，不足沒有幼兒園實踐經驗造成對幼兒園工作不了解。
1.2.2 學生方面
專業實訓要想取得一定成效，需要時間上的保障。每學期應合理安排實訓活動，制定實訓教育的詳細計劃。
1.3 重形式輕目標
學前教育專業班級人數普遍比較多（40～50人）、學時過少（每周2節的大班授課），很難達到讓學生系統了解音樂理論常識、熟練掌握兩升兩降號調式視唱的目標。
1.4 不夠職業實用
目前，部分學前教育專業音樂教材的難易把握不是很恰當，教學內容存在實踐性不強的弊端，不利于學生教學就業。另外，課程的相關配套資源，例如，教學光盤等多媒體資源少，與教育信息化理念相違背，一定程度上會影響教學質量。
2學前教育專業歌唱教學的改革對策
2.1強化崗位能力培養
國外職業教育的優勢是加大學生實習實訓力度。如日本非?？粗袑W生職業訓練，公共職業訓練時間長達兩年，兩年總計3200 學時，其中 2/3 學時用于實訓， 1/4 的學時用于學科學習。學前教育專業不是為了培養藝術專業人才，而是培養幼兒教師的教育專業， 主要目標是面向就業、為地方服務，這就決定了學前教育專業的培養目標：為各地區幼兒園提供綜合實力強、實用的合格幼師。所以，應注重學生實踐活動，并且歌唱課程不宜難度、深度過大，應以基礎性以及實用性為主導目標，重點要放在兒歌視唱以及節奏韻律訓練上。
2.2 重視學科間聯系
聲樂、舞蹈教學應緊密結合，達到提高學生綜合素養的目的。幼兒園小朋友大多喜歡載歌載舞的表演方式，并在表演中獲得極大的成就感和樂趣，為終身的藝術修養打好基礎。未來對幼兒教師的要求越來越高，歌唱與舞蹈都是必須具備的基本素質。因此，在歌唱教學中，教師應積極引導學生，使其融入幼兒情境中，從幼兒的角度出發，充滿童趣、自信大方地演唱幼兒歌曲，并結合眼神、肢體語言等最終以歌舞形式表演出來。另外，彈唱能力也是學生必備素養之一，學生鋼琴伴奏能力是其幼兒歌曲演唱和教學能力的重要體現，而高校中學生彈唱能力培養主要在鍵盤課程上，因為鍵盤課程中重點是彈奏，極大地弱化了學生幼兒歌曲的歌唱技巧培養，不能最大程度提高學生彈唱能力。所以，鍵盤課上，除了強化學生幼兒歌曲伴奏能力，聲樂教師還應該重視學生對幼兒歌曲的演唱，讓學生能達到“以彈伴唱， 以唱為主”境界。
2.3 重視教師實踐體驗
學前教育是職業教育，增加實踐課時、加大實踐深度具有重大意義。教師應定期到幼兒園實習、見習一段時間，參與幼兒園教學研究、代課或通過網絡、書籍充分了解學前教育、幼兒園教學的新動態和新理念，課上為學生提供專業的實踐指導。
2.4 改革教學方法
教學方式應該是靈活多樣的，好的教學方式應該能夠激發學生學習興趣，讓學生快樂而高效的學習知識。教師應不斷反省自身教學方式，敢于革新，找出適合學生的好方式，如：充分運用 “情境體驗”方式，提高學生的節奏訓練成效；音準訓練中，可以采用分組、游戲教學的方式，讓學生在游戲中鞏固知識；教學活動中，模擬幼兒歌唱活動，教師作為引導者僅僅指出主要方向，引導學生完成幼兒歌唱活動片段設計，并采用模擬演示的方式，讓學生親身體驗教學角色，最后學生們一起分析、討論，總結設計的亮點以及需要改進的地方，達到培養學生分析、交流、專業知識運用等能力。
2.5 運用多媒體輔助教學
利用多媒體輔助音樂課教學，可以大大提高上課效率。多媒體具有聲音、視頻錄等功能，是教學十分有效的輔助工具。沒有多媒體的時代，教師只能延續以前的范唱學生學唱的教學方法，發聲練習十分枯燥，單純的教唱又不能直觀的發現某些學生存在的問題，面對基礎薄弱的學生需花費很大功夫。利用多媒體的錄音功能將集體發聲練習、單個發聲練習錄制下來，隨時調用錄音，有針對性的糾正音準、節奏等發聲問題，學生可以聽到自己的聲音，了解自己存在的不足并及時改正。
結束語
課堂中教師不再只是扮演傳授者和管理者的角色，更重要的角色是作為引導者，需不斷學習與幼兒心理學、幼兒活動設計等相關的專業知識，多聽優秀教師的課并進行交流溝通，將幼兒活動設計等應用于歌唱教學，提升學生幼兒教學能力。學前教育專業教學需進行一定改革， 改革的核心內容是強化幼兒歌曲教學，做到學前教育專業歌唱教學與幼兒園歌唱教學相吻合。
參考文獻
[1] 陳恩清. 高師學前教育專業歌唱教學的問題與對策[J]. 學前教育研究，2008（05）：22-23.
音樂治療是一種多學科的綜合叉邊緣學科，這一學科對于人才培養具有較高的要求，因為音樂治療學科無法僅僅通過學生的自我體驗、自我察覺和校內理論學習完成，具有較強的操作性，因此，為了進一步增強高職音樂治療人才的實踐能力和知識運用能力，學校應定期組織學生到養老院、社區、特殊學校等場所開展實踐活動，在實踐過程中邊教邊學、邊學邊問，從而保證學生在知識的運用過程中全面掌握不同個體的行為、情緒、性格、癥狀等特征，結合有效的音樂治療方法，從而獲得最佳的治療效果。
1 高職音樂治療人才培養方案的制定
首先，高職音樂治療人才培養方案的制定，需要對音樂治療所針對的服務對象提出“愛心助殘”的職業道德觀念。其次，強化學生的動手能力和實踐能力，在關注能力培養與知識傳授、實踐與理論有機結合的同時，將學生的能力培養工作延伸至教學活動以外，增加綜合能力實訓、專業技能實訓、基礎實訓項目，關注實踐教學的重要性。再次，通過工學交互的方式對實踐教學和理論教學的過程進行合理安排，從而確定不同時間的實訓要求、目標、實訓基地和實訓項目等，保證各項理論知識真正落到實際。最后，還應做到產學結合，主動聽取用人單位的意見和要求，并將其貫徹落實到教學方案的制定和實施過程中，從而實現康復行業資源和社會資源的有效利用，提高人才培養就業定位和目標定位的準確性，對各個教學環節進行科學的安排，從而增強教學內容的可操作性，保證學生的崗位要求與知識能力相互適應。
2 高職音樂治療人才培養方案的實施
2.1 增強學生“愛心助殘”的職業道德
音樂治療的主要作用在于為患有功能障礙的老年人和殘疾人提供康復治療服務。高職院校在音樂治療人才的培養過程中，需要從人類情感發展規律的“知、情、行”等角度出發，通過遞進式的培養方法，強化學生的職業道德，其中，“知”指的是學生定期到老年人、殘疾人福利機構進行參觀和實踐，對于深入殘疾人的生活現狀和家庭情況進行深入調查，從而全面把握服務對象的現實情況和心理狀態；“情”指的是定期組織學生與成功殘疾人士進行交流溝通，向學生講述其愿望和成長經歷，使其對服務對象產生關愛、友愛、同情等感情，全面把握服務對象的生活困難、堅強意志和奮斗歷程；“行”指的是組織學生建設愛心社團，并積極參與康復服務和助殘活動，通過反復的實踐，在學生和服務對象之間建立起溝通的橋梁，使其形成自愿自覺助殘的意識。
2.2 “工學交互”所需“軟”、“硬”教學環境的建設
一方面，高職院校要構建起一支適應“工學交互”式教學需要的“雙師型”教師團隊。高職人才培養目標得以實現的最基礎條件就是“雙師型”教師隊伍的建設，高職“雙師型”師資隊伍建設的主要實現途徑又是校企合作教學模式的應用。對于高職院校來說，應引進具有較高學歷和專業技能的音樂治療人才，經高學歷專業人才的引進、進修培訓和專業能力考核，我國已經開展音樂治療專業高職院校已經基本建立起了一支具有較高專業水平的“雙師型”教師團隊，同時，學校還應加強與企業之間的合作，保證技術骨干和教師進修定期的交流培訓，從而增強高職音樂專業教師的教學能力和實踐操作能力。
另一方面加強學校與教學實踐基地的合作，實現“工學交互”教學。目前，高職教育目標實現的主要途徑就是產學研結合，實用型人才培養目標的主要實現途徑為工學結合、校企合作，新歷史條件下，隨著我國高等職業教育發展與改革進程的加快，“工學交互”的教學模式已經在各個高職院校得到了廣泛應用，為了保證這一教學模式的順利推廣，各個高職院校都利用自身現有的教學資源，積極探索與實踐基地之間的合作，從而為學生提供實踐教學和能力提高的基礎。目前我國高職音樂治療專業人才培養的主要基地為省級康復中心或是三級甲等醫院康復科室，學校為了保證與這些實踐教學基地長期、穩定地合作，學校通常選擇與其簽訂長期的專業實習基地協議，強化校企雙方參與的管理制度，從而將學生的實踐教學轉化為一種互動雙贏的長效機制[1-2]。
2.3 加強能力培養，深化教學改革
一方面，以能力教學為基礎對教學方法和評價方法加以改革。首先，按照音樂治療專業的教學內容和課程特征對教學方法加以選擇，主要教學方法為問題式教學方法和病例教學法，輔助教學方法為學導式教學法、講授法、目標教學法，按照學生的實際情況和教學內容，對不同的教學方法加以靈活運用，從而保證最佳的教學效果。其次，在教學過程中關注學生操作能力的增強，提高學生的專業能力，按照1：1的比例對專業知識和實訓課程的教學時間進行設定，定期組織學生參與到殘疾人福利機構和康復機構的社會實踐活動，從而增強學生的問題解決、分析和探索能力。再次，學生是教學活動得以開展的主體，因而在音樂治療課程教學中應充分P注學生的主體性地位，激發學生學習的創造性、積極性和主動性，鼓勵學生主動學習、獨立思考，增強合作意識和自主學習能力，并通過現代化的教學手段開拓學生視野。最后，改革評價方法，增強考核結果的客觀性和合理性[3-4]。
另一方面，還應從音樂治療職業的工作目標和工作過程出發，建設專業教學內容和課程體系。高職院校應根據美國MPT課程設置標準以及WHO實用康復治療師培訓課程設置，參考音樂治療專業的工作任務和工作流程，對人才培養的課程體系加以構建，主要包括能力延展課、專業核心能力課、臨床課、專業基礎課和文化基礎課。在組織教學內容方面，需要對音樂治療崗位的職業特征加以參考，按照工作任務、素質要求和職業能力對教學內容加以選擇。音樂治療崗位的主要任務在于通過傳統康復治療技術與現代音樂治療技術的結合，恢復患者的功能障礙，從而提高其專業能力。臨床常見的以功能損傷和功能障礙為主要特征的疾病類型包括：糖尿病、慢性阻塞性肺疾病、高血壓、冠心病、老年性癡呆、帕金森病、脊髓損傷、腰椎間盤突出癥、頸椎病、關節炎、骨折、周圍神經損傷、小兒腦性癱瘓、腦外傷、腦卒中等[5-6]。
3 總結
綜上所述，高職音樂治療專業學生經學習、實踐、再學習、再實踐的“工學交互”模式培養，利用課余和加強實踐進行充分的專業實踐、社會實踐，能夠形成綜合性的實際動手能力和時間訓練能力，進而提高學生在就業市場上的綜合競爭力。而這也是開展音樂治療專業高職院校學生就業率達到90%以上的主要原因，那些專業對口就業學生也真正達到了學以致用的最高學習境界，實現了最終的職業教育目標。
參考文獻
[1]牛志華. 構建“教學練賽”一體化教學模式來培養高職音樂專業技能型人才[J].教育與職業，2013，2（27）：115-116.
[2]肖玲，祝賀. 全面發展的高職音樂表演人才培養模式的教學與改革實踐[J].大眾文藝，2014，1（1）：243-244.
[3]朱靜. 高職音樂表演專業人才培養模式改革與實踐探析[J].黃河之聲，2014，1（19）：22-23.
關鍵詞：
中職電子電工實訓課程；情景教學法；應用
從電子電工教學現狀來看，大多數教師都采用教師為主角的教學模式，這種教學方法比較單調，根本無法激發學生學習的積極性。要實現新課改的目標，就必須要結合學生實際情況采用合理的教學方法。在這種形勢下，探究運用情景教學具有重要意義。
1電子電工實訓中應用情景教學的重要性
（1）激發學生參與實訓活動的興趣。從中職學校特征來看，大多數學生基礎比較薄弱，對學習興趣不高。如果采用傳統灌輸式教學無法讓學生長時間集中注意力，根本不能感受實訓課程的樂趣，無法體現出實訓課程教學的無限魅力。應用情景教學能夠有效彌補傳統教學中的不足之處，讓學生融入教學氛圍中，感受到實訓課程的樂趣，提升注意力。
（2）提高教學的效果與質量。在電子電工實訓課程教學中應用情景教學法，能夠讓學生深刻理解到實訓課程教學的內容。依據學生個性特征及發展、成長的規律，設計教學活動，采用學生喜歡的教學方式開展教學活動，讓學生在愉快的教學氛圍中集中注意力聽講，從中學習實訓課程的技能。
（3）培養終身實訓的意識。中職實訓課程教學選用情景教學，還要通過各種教學活動培養學生的思維及創造能力，提升學生的學習興趣與自信心。而且采取情景教學能夠有效消除恐懼心理，讓學生全身心投入實踐中，實現理論知識和實踐相結合。
2電子電工實訓課程對情景教學法的應用
2.1合理設置情景教學法
（1）重視情景的趣味性。如今教學方式逐漸轉變，從教師怎樣“教給”朝著學生怎樣“學會”轉變，中職學生從被動學習向主動學習轉變，這也使課堂教學發生質的飛躍。怎樣才能夠實現教學效果，激發中職學生的求職欲望，關鍵在于創設情景的趣味性。因此教師創設情景時，就必須要把握學生心理，突出電子電工實訓教學內容，有針對性創設易引起學生的興趣與注意的情景，真正讓學生的聽覺、視覺及觸覺等各種感覺集中到教學，提高實訓課堂的學習效率。
（2）運用情景的技巧性。怎樣開發學生的創新和發散思維能力，同時也是電子電工實訓教學中的要求，更是提升學生綜合素質能力的重要途徑。在中職實訓教學中，合理采用實際生活或者企業情景，有效激發學生的潛在能力，引導學生思維。創設教學情景過程中，經過語言能力的訓練內容、情景環境的變化，不斷開發學生的思想、思路及思維，提高學生實訓中的動手能力，實現理論和實踐相結合，加強學生鞏固理論知識。但并非所有情景均有好效果，因為創設情景具有極強的技巧性，因此教師備課時就必須要從技巧上下功夫，才能夠收到事半功倍之效。實施情景教學時，教師就必須要從少及多、從淺入深、從散到合，教學所用的圖片情景、動畫情景及事物情景等都要盡可能做到合理搭配、合理利用，實現創設情景的科學化、思維開發的多層化。情景多元化能培養學生思維多層化，通過情景教學法啟發學生的發散思維，因此教師教學過程中必須要利用多元，教學時提出一些拓展學生思維能力的問題，有效激發學生思維，培養創新能力。
2.2應用情景教學的過程
在情景教學過程中，情景為教和學之載體，情景選擇是否合理直接影響著教學效果，因此選擇合理的情景非常關鍵。文章就以《功率放大器電路》為例，探究電子電工實訓課程應用情景教學的實施過程。
（1）運用資源創設情景。開展情景教學關鍵在于怎樣將生活中的情景材料和講授內容結合起來，而且巧妙地融入到課堂中。比如講解功率放大電路，教師可采用功放機播放優美的現代音樂，學生置身在美妙音樂之中，從而放松學生的身心。教師采取提問模式導入新課，比如音頻信號通過電腦聲卡傳送到功放機后，怎么聲音就變得如此大呢？并且還發出各種不同音效呢？通過設問形式激發學生的求職興趣，將學生導入教學內容情景中，讓學生主動探究新知識活動。
（2）深入情景理解教材。經過上面提問，學生就會進行不同思考，幫助學生培養發散思維。同時教師制作一個FLASH動畫，通過多媒體展示在學生面前，將無形聲音信號通過一種波形實現形象化，讓微弱波形被功率放大電路之后，就形成振幅非常大的波形，從喇叭傳輸出去，還原成聲音。接著教師將功率放大器的電路實物圖和電路圖展示出來，通過多媒體將音頻信號過程展示出來，以圖導文，圖文合一，啟發學生的思維，引發學生的想象力。
（3）重現情景激發興趣。分析功率放大器的電路圖以及工作原理，讓學生初步掌握放大器的電路工作理論。接下來教師就要安排一些題目，比如《音頻放大器的設計與制作》，讓學生動手設計且制作音頻放大器，提高學生的動手操作能力，鍛煉電路的調試能力，而且加深電子電工理論知識的理解和鞏固。此外，通過設計音頻功率放大器的電路，就能夠再現播放音樂場景，從而獲得極大成就感，同時通過這種教學模式也提高學生的積極性和主動性。在學生設計與調試電路過程中，教師還必須要針對這些問題進行總結，分析原因及提出解決問題的方案，表揚實訓操作較好的作品，并且提出創新方法。對作品稍差的學生應該客觀評價，并指出問題的原因且給出合理解決措施。
作者：凌鵬 單位：日照市工業學校
參考文獻
實踐育人基地是開展實踐育人工作的重要載體。要加強實驗室、實習實訓基地、實踐教學共享平臺建設，依托現有資源，重點建設一批國家級實驗教學示范中心、國家大學生校外實踐教育基地和高職實訓基地。各高校要努力建設教學與科研緊密結合、學校與社會密切合作的實踐教學基地，有條件的高校要強化現場教學環節。
實踐教學環節是延邊大學音樂學專業培養方案中的重要組成部分，既是實現培養目標的重要環節，其目的是培養學生良好的創業能力和團隊精神，培養學生在實踐中學會運用基礎理論知識和技能去解決實際問題，不斷提高能力，為畢業后上崗工作打下堅實的基礎。延邊大學音樂學專業與延邊朝鮮族自治州群眾藝術館（圖們群眾藝術館、龍井群眾藝術館汪清群眾藝術館、安圖群眾藝術館和龍群眾藝術館）共同建立了《校館共建實踐教學基地》。在對校館聯合共建實踐教學基地進行深入研究中，建立系統、完善有效的實踐教學基地運行機制是首要任務只有這樣，才能更科學、合理地指導民族院校實踐教學工作。
一、實踐教學基地工作管理機制
1.音樂學專業實踐教學基地管理機制
（1）組織召開每年一次的實踐教學基地建設工作會議，并與實踐教學基地建立穩定、協調的友好關系，制訂學期實踐組織機構安排及學生派遣方案。
（2）組織各教研室研究和改革實踐教學，組織教學經驗交流，擬訂各專業實踐教學計劃、實踐教學大綱、實踐安排表、實踐考核及管理辦法，并組織實施。
（3）經常深入實踐教學基地，掌握教師指導和學生實踐情況，研究解決教學中存在的具體問題，檢查和落實教學計劃的完成情況。
（4）定期組織實踐教學巡回檢查，協助指導教師做好學生的考查工作，協同實訓中心定期組織對實訓指導教師的教學質量評估。
2.藝術館實踐教學基地管理機制
（1）實施部門具體負責基地實踐教學的組織和管理，并配兼職輔導教師負責學生的實際操作、思想教育、生活管理。各專業教師須積極協助基地實施部門搞好實踐教學的組織、管理工作，以及基地與專業之間、輔導教師與學生之間的溝通工作。
（2）實施部門根據實踐教學大綱的要求，向具體崗位下達實踐教學任務，并組織專業教師及有關人員定期檢查各崗位的實踐教學情況，幫助解決實踐教學中存在的問題，督促學生認真完成實踐教學計劃。
（3）學生進入基地后，實踐教學基地要向學生介紹本單位情況，各項規章制度、實踐中的注意事項，并進行安全、職業道德和組織紀律方面的教育。
（4）實施部門應有計劃地組織好實踐教學活動，要理論聯系實際，不斷改革實踐教學方法，提高實踐教學質量，并注意總結交流經驗。
（5）嚴格執行考勤制度，嚴格執行請、銷假規定。對嚴重違反紀律和規章制度的學生要進行批評教育，提出處理意見，經核實后，上報專業審批。
3.教研室實踐教學基地管理機制
（1）教研室是負責實踐教學的基層單位。教研室主任負責本專業的各項實踐教學工作，并制訂各專業實踐教學實施計劃。按照實踐教學計劃、教學大綱要求，指定帶隊教師和指導教師，落實實踐教學任務。
（2）負責實踐學生進入基地前教育，介紹基地情況以及有關規定，具體安排學生實踐教學。定期到基地檢查學生實踐情況，組織好實踐教學內容、方法及各環節的討論、專題講座等活動。
4.根據教學計劃和教學大綱的要求和基地實施部門的安排，組織教師搞好實踐教學的考核工作
嚴格實踐教學紀律，認真進行考勤，根據學生的表現及時進行批評教育或表揚。實事求是地做好學生的實踐教學評語及成績評定。
二、實踐教學基地教學管理機制
音樂學專業的培養目標是具備音樂學等方面的基本知識、初步對音樂進行理論分析、研究的能力，能在中小學、文化館站、社會藝術團體從事教學、輔導等工作的具有民族特色與跨文化素質的復合型專門人才。而實踐教學基地正是實現這一目標的重要保證，實踐教學基地教學管理機制是增強畢業生就業競爭力和素質的重要手段。
1.師資隊伍建設管理機制
“雙師型”教師隊伍建設是學院建設師資隊伍的重要舉措。音樂學專業每年都有計劃地輪流選派一線教師赴藝術館跟線學習，教師在藝術館接受新型的藝術形式，現代藝術管理，了解社會所需要的藝術市場。教師實習后，及時整理所接受的信息，修改和改革教學內容及教學方法。這種藝術館調研、崗位實習，增強教師的專業能力和實踐教學能力。學院支持優秀教師直接參與作品創作、藝術表演指導等，更加促進“雙師型”和“一體化”素質的提高，校館合作使教師有深入接觸藝術實踐的機會。
2.教材建設管理機制
教材是教學信息的主要載體，既是教師開展教學活動的基本素材，又是學生學習的主要材料。教材質量的高低直接影響教學質量的高低。在民族院校建設具有民族特色的實踐教學教材是一個重要環節。應在校館專家組，首先制訂實踐教學的教學大綱，根據此教學大綱編寫結合朝鮮民族民謠、歌曲，體現出民族特有的音樂觀和審美觀，能夠與國內一流水平接軌的器樂、聲樂、理論等課程為重點，專門用于實踐教學的科學性、系統性、互動性、實用性的教材。
三、實踐教學基地考核評定及激勵機制
1.實踐教學基地考核評定機制
此考核評定機制按優秀、良好、及格和不及格四級計分，與之對應的考核評定標準分別為以下幾種：
優秀制定為很好地達到實踐教學大綱及實踐教學計劃中所規定的全部要求，實踐教學成果質量高，實踐教學總結報告中能對內容進行較系統的總結，對某些問題理論分析有一定深度，或有獨到見解，或有合理化的建議。
良好制定為能較好地達到實踐教學大綱及實踐教學中所規定的全部要求，實踐教學成果質量較高，實踐教學報告完整且質量好，能對實踐教學中某些具體問題做出正確的理論分析，實踐教學態度認真，虛心肯學。
及格制定為達到實踐教學大綱及實踐教學計劃中所規定的全部要求，實踐教學成果質量一般，實踐教學報告正確且較完整，實踐教學態度端正，虛心肯學。
不及格制定為凡有下列情況之一者：
（1）未能達到實踐教學大綱及實踐教學計劃要求，實踐教學態度不端正。
（2）無故缺實踐教學三天及以上者。
（3）實踐教學中嚴重違反紀律或造成嚴重后果者。
（4）請假缺實踐教學時間三分之一及以上者。
（5）實踐教學成果質量低劣或沒有提交。
2.實踐教學基地激勵機制
激勵機制在實踐教學基地建設具有積極性、創造性，提高師生教與學的能力，增強實踐教學基地建設活力以及促進教學改革、提高教學質量有著重要意義。
建立評定獎勵制度。教師與學生在課外創新、科研活動、文化活動、藝術實踐等環節中，在全國性（國家級）、?。ǖ兀┘墶⒅菁壍炔煌墑e的比賽或活動獲得不同名次的師生和集體頒發證書和相應的獎勵或學生給予相應的學分。
