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Abstract:This article take the new land company as an example，to essentially has carried on the contrast to in the enterprise tradition personnel management and the modern significance human resources management from the form，elaborated the stateowned enterprise sets up the modern human resources management idea the vital significance，simultaneously also explained the stateowned enterprise take reforms the remanufacture as a turning point，the prompt realization from the tradition personnel management the necessity and the feasibility which transforms to the present human resources management.
Keywords:Enterprise Remanufacture Human resources management
兗礦新陸建設發展有限公司始建于1961年，其后幾經變遷，2002年12月成建制并入東華建設有限公司后，更名為兗礦集團東華建設有限公司新陸凍結安裝分公司。作為從計劃經濟逐步過渡到市場經濟的大型國有企業，新陸凍結安裝分公司雖將人事部門改為人力資源部，但由于管理慣性的不良影響，長期以來公司對人員的管理依然停留在“勞動人事管理”階段。主要表現為：
1.理論基礎方面是基于“復雜人”的假設，認為人在不同的情境下有不同的需求，依據這些需求對其進行激勵即刻。
2．管理觀念方面是，企業以“事”為中心，只見“事”，不見“人”，只見某一方面，而不見人與事的整體、系統性，強調“事”的單一方面的靜態的控制和管理，其管理的形式和目的是“控制人”。
3．管理視角方面，企業對人的看法局限于人力是一種成本，將人當作一種“工具”，注重的是投入、使用和控制，在使用時以節約為目標。從企業的角度看來，培訓只是為滿足工作需要不得不作出的成本付出。
4.管理關系方面，企業所有者將人視為成本和管理對象，雇員的所得正是他們的所失，企業績效評價目的在于發現員工績效的現狀，并以此作為報酬、獎懲、提升的有力依據，因而員工有抵觸心理，懼怕績效評價，所以勞資關系一般比較緊張，人事部門經常陷于勞資糾紛的陷阱之中，被迫通過服務、保障、職工參與等手段緩和勞資關系。
5．管理責任方面，企業人事管理是勞動人事部門單獨使用的工具，與其他職能部門的關系不大。
6.管理性質方面，人事部門一般屬于 “被動反應型”事務性部門，工作是被動的、例行的，如考勤、工資發放、招募職工、填補空缺等，不影響生產就按部就班地程序化管理，遇到問題平息了事，無長期意識和長效機制。
2006年按照國家主輔分離輔業改制政策，兗礦集團東華建設有限公司新陸凍結安裝分公司整體改制為兗礦新陸建設發展有限公司，組建成為一個注冊資本5000萬元、現有員工1184人、資產總額近3.7億元的多元化投資公司。產權制度的變革必將影響到管理機制的調整，新陸公司以主輔分離輔業改制為契機，及時樹立現代人力資源管理理念，建立健全了人力資源十大系統：戰略規劃、決策系統，成本核算與管理系統，招聘、選拔與錄用系統，教育培訓系統，工作績效考評系統，薪酬福利管理與激勵系統，保障系統，職業發展設計系統，政策、法規系統，診斷系統，從形式到內容上對人力資源管理工作進行了深刻調整和變革。與改革前比較，企業目前人力資源管理工作呈現以下特點：
1.理論基礎方面，基于一種全新的“價值人”的假設，企業認為人人都有自我發展、自我實現、求上進、求發展的欲望與追求，即其生理、安全、社交和尊重的需要沒有得到完全的滿足，企業將人力資源管理的目標放在提高員工工作生活質量、滿足他們成長和自我實現的需要上。
2．管理觀念方面，企業以“人”為核心，認為人不僅是被管理的“客體”，更是具有思想、感情、主觀能動性的“主體”，強調動態的、心理、意識的調節和開發，管理的根本出發點是“著眼于人”，其管理歸結于人與事的系統優化，致使企業取得最佳的社會和經濟效益。
3．管理視角方面，企業把人作為一種“資源”，企業與員工主動建立互相信任、充分參與、合作的關系，在使用的同時，注重保護、引導、補償和開發。
4.管理關系方面，目前人力資源管理是以個人與企業的共同發展為目標，涉及到勞資關系的各個方面，注重雙方溝通與協調?？冃гu價目的在于獲得員工績效現狀的信息，找到與目前及未來要求的差距，績效優秀的員工將得到物質獎勵、提升等鼓勵，而績效較差的員工將得到培訓機會，為未來的職業生涯發展打下基礎。所有員工將從中受益，績效考評成為員工與企業之間主動交流的有力手段。因此，勞資關系比較融洽、和諧。
零對于人類社會中各個方面各個行業都有著極其豐富多樣的含義。如在社會交際方面有“情感交流零距離”。在基層工作中有“干群關系零距離”，在師生關系中有“師生互動零差距”，在教學過程中有“作文評價零功利”、“作文指導零損失”、“讀寫結合零脫節”……諸如此類，不一而足。
零，好像是一個具有特殊魔力的詞，更有著特殊的含義。一無所有，乞丐零，越繁殖后代，越一無所有，足夠大時，而接近死亡；當零站在一后，它搖身變成了千萬富翁，億萬富翁，越發展越壯大；結束，圓滿了也好，失敗也好，都是零；開始，這是零對于人來說最重要意義，開始，重新開始，從零開始，很簡單的一個圈，可是很難，人有時很難回到原點，也很難找到新的開始，不能從零開始，怎樣從零開始，折磨著人的心。
這個零，這個開始又很簡單，是別人幫不了，給不了的，是自己的心給的，讓自己從頭來，給自己一個零，往往要經過艱苦跋涉，心靈的跋涉，尋找開始的理由，尋找開始的動力和勇氣，千山萬水，苦痛歲月的找，原來它一直在自己的心里，在你左邊的口袋里。
每天都是零，每天我們都應該給自己一個機會，不為將來，不為某人，只為明天早上的太陽，最耀眼的零。
在新產品設計中，好像也與“零”這個詞產生了千絲萬縷的關系。
奶粉吸收零阻礙。SA是唾液酸，是母乳中天然存在的碳水化合物。在人體中，腦部的唾液酸是人體內其他細胞所含SA水平的20倍，對人類嬰幼兒的腦力發展至關重要。美贊臣最新A+升級配方奶粉添加了SA，直接就可以被寶寶吸收。
熨斗設計零摩擦。法國特福琺瑯底熨斗最厲害的地方就是采用了流線型琺瑯底設計，和棉布的摩擦系數只有0.09，且硬度比一般的鋼鐵還要硬2至3倍，不怕會被衣服上的配件和飾品劃花，可進行掛式立體熨燙，是專為懶人設計的熨斗。
衛生巾追求零觸感：樂而雅特薄衛生巾到底薄到什么程度？薄到只有0.1CM的程度，讓人用了還以為沒用，穿貼身褲子也不會有現形的危險。雖然纖了體，但吸收力還是一樣的好，可以吸收自身重量200倍的水分。透氣底膜保持干爽不悶濕。
油追求零阻力產。開車最怕的就是磨損，油就充當了汽車的守護神角色。一輛紅色法拉利F1賽車出現在天河城廣場，殼牌中國有限公司宣布明年將在上海進行一級方程式賽事。據悉，殼牌超凡喜力油是法拉利賽車專用，已累計贏得16次年度F1車隊冠軍。
二、零缺陷概念的產生
被譽為“全球質量管理大師”、“零缺陷之父”和“偉大的管理思想家”的菲利浦、克勞斯比（Crosbyism），在20世紀60年代初提出“零缺陷”思想，并在美國推行零缺陷運動。后來，零缺陷的思想傳至日本，在日本制造業中得到了全面推廣，使日本制造業的產品質量得到迅速提高，并且領先于世界水平，繼而進一步擴大到工商業所有領域。
零缺陷又被稱為無缺點ZD。零缺陷管理的思想主張企業發揮人的主觀能動性來進行經營管理，生產者、工作者要努力使自己的產品、業務沒有缺點，并向著高質量標準的目標而奮斗。它要求生產工作者從一開始就本著嚴肅認真的態度把工作做得準確無誤，在生產中從產品的質量、成本與消耗、交貨期等方面的要求進行合理安排，而不是依靠事后的檢驗來糾正。
零缺陷特別強調預防系統控制和過程控制，要求第一次就把事情做正確，使產品符合對顧客的承諾要求。開展零缺陷運動可以提高全員對產品質量和業務質量的責任感，從而保證產品質量和工作質量。
三、零在電力行業中的特殊意義
零在電力系統中有著十分重要和特殊的意義。比如“十個零”創建目標，要求在電力安全生產中，必須做到的“十個零”，即一類障礙零次數，人員傷亡事故零次數，一般電網事故零次數，重大設備損壞事故零次數，重大火災事故零次數，人員惡性誤操作事故零次數，人員責任的事故零次數，企業責任事故零次數，企業政治事故零次數，交通事故零次數等等。
要實現這些目標，就必須有相應的管理措施。一要牢固樹立“安全第一，預防為主”的思想，樹立以人為本的思想，強化安全意識各級領導要樹立“管理就是責任，責任重于泰山”的思想，要以身作則，帶頭遵守好《安規》和各項規章制度，進一步健全完善各級安全網絡。在日常工作和生活中，要了解每一個員工的思想狀態和喜怒衰樂，既嚴格要求他們，又熱忱關心他們。這是因為，電力生產一線的職工日常工作單調、重復、枯燥，要應對隨時發生的電力事故，心理承受著很大的壓力。還要對全體人員進行深入細致的安全思想教育工作，努力提高全體職工自保、互保意識。二要加強現場管理，嚴格執行規章制度，必須從嚴要求，養成良好的習慣。
高中數學解題受到函數概念認知的干預，在高中數學習題解答中，函數模型的應用有著很重要的作用，要想高效解答高中函數習題，利用函數模型解答是最正確的行為。高中數學中最困擾學生的一個問題就是函數，大多數高中生對函數概念的認知程度不夠，導致函數習題解答中出現了很多困難，學生對高中數學產生畏懼心理。高中生必須具備函數概念認知，才能從根本上解決函數習題中遇到的困難，減輕對函數乃至于數學的畏懼心理。
一、認識函數
1.認識重要性，提高學習動力。
學生大量接觸函數是在高中時期，函數是大多數高中生心目中比較難掌握的知識點，但是高中時期函數是數學課中很重要的知識點，要想提高高中生的數學成績，就必須解決函數這個對高中生來說很難的問題。對一般實際生活中的問題利用函數模型解決就是函數，高中數學學習中，函數占據重要地位，并且是最難懂最難學的知識點，函數在大多數高中生心目中并沒有清晰的認知，導致函數學習中存在很多不容易解決的難題。并不是說沒有辦法提高高中生對函數概念的認知，深入了解函數模型和概念，能夠有效解決函數中的難題[1]。函數同時是高考數學科目考查的難點和重點，所以對函數概念進行深刻把握具有重要意義。
2.了解概念，破除認知障礙。
函數的概念：設在某變化過程中有兩個變量x、y，如果對于x在某一范圍內的每一個確定的值，y都有唯一確定的值與它對應，那么就稱y是x的函數，x叫做自變量。
在一般書籍和資料中，函數的概念就是用x和y表示一個函數模型，函數習題中經常解決的是實際存在的問題，高中學生的函數學習任務就是利用函數模型對這些實際問題進行解決。函數對于高中學生來說并不陌生，學生對實際中存在的問題也不陌生，但是在解決實際問題中使用函數就不一樣了，大多數高中生利用函數模型解決實際問題的時候常常不能靈活運用函數模型，學生對函數概念的認知障礙就是這樣形成的[2]。所以必須提高學生利用函數解決實際問題的能力，但是提高運用能力的時候首先要對函數的概念有深刻的認識。
二、函數的了解方法
1.參考資料，實地思考。
高中學生深入了解函數概念的最主要方式就是參考相關資料，翻閱對函數模型有一定解釋的書籍，通過書籍中對函數概念的理解對函數概念有深入認識。高中函數最重要的問題就是利用函數解決實際生活中的問題，所以通過相關資料和書籍對函數概念有深刻認識之后，要結合實際生活情況，把習題放進實際生活環境中解答，這樣關于函數的一切問題就會變得更加簡單化和生活化，再把和習題相關的函數模型運用到習題解答中，就能快速高效地解答函數習題。
2.結合實際，舉例分析。
枯燥的理論對于學生的學習來說往往不重要，為了讓學生感受到課堂樂趣及讓學生更信服，需要相關函數例子佐證。
案例：
題目：納稅是我國每一個公民都應該盡到的義務，進行生產經營活動的商鋪和企業必須向稅務部繳納一定的稅務。某市對于服裝業的稅收標準如下：每月銷售額在2000元以內的征稅400元，超過2000元的，前2000元收300元的稅款，超出2000元部分的稅率是3%.
問：（1）寫出該市服裝業征收的稅金y（元）和營業額x（元）的函數關系式。
（2）該市某一個服裝店7月份的營業額是50000元，這家服裝店七月份該繳納的稅金為多少？
分析：這道函數習題背景就是我國一般的納稅問題，結合實際生活中納稅的情況進行分析，根據題目中表達的情況，對稅金（y）和營業額（x）之間的函數關系式進行設定，這樣不僅解決了函數習題，而且是對實際生活中的問題的解答。
高中生的數學學習受到函數概念認知的影響和干預很大，用函數習題的解答能夠幫助學生對函數概念有深刻的認知，靈活地對實際生活中的問題利用函數概念解決。
三、結語
在高中數學乃至高考數學科目中，函數占據重要地位，所以高中學生必須學好函數。利用函數模型解答實際生活中的問題，這就是數學解題受到函數概念認知干預的后果。
參考文獻：
作者簡介：陳烈勝（1962-），江西鉛山人，上海工程技術大學藝術設計學院副教授，研究方向為藝術設計。
課題項目：教育部藝術設計特色專業建設項目(編號：TS10226)，主持人：馬新宇。
中圖分類號：G712
文獻標識碼：A
文章編號：1001-7518（2012）27-0029-05
引言
藝術設計學是綜合、邊緣叉學科。是自然科學與社會科學的結合，是文理知識經驗交匯，感性與理性融合，藝術與科學聯姻的應用性學科。涉及人類學、需求學、市場學、營銷學、心理學、消費學、藝術學、傳播學、環境學、工程學、材料學、工藝學、經濟學、統籌學、管理學等學科門類。由于藝術設計學科知識及經驗體系涉獵廣泛且參數甚多，因而研究、應用、傳授這門學科知識的方法論基礎是系統論科學及其控制和管理理論，而非其它。在我國藝術設計學科發展的今天，教育實踐中仍存在認識不足和偏差。
藝術設計學科的應用性，決定無論其教育層次高低、類型不同，人才培養模式均具有極強的職業技術特征，即實戰性和操作性。從某種角度講，藝術設計技能操作型人才的教育和培養，依靠的不僅是理論知識的傳授，還要依靠教師案例經驗的積累使學生獲得感性的認知和訓練。筆者考察對比當代中西方設計職業化教育狀況，發現大多設計教學實踐都主要圍繞項目案例來進行。目的是讓學生在社會需求中找到問題和解決問題，既從目標定位、協調控制、設計方案、實施管理，到實效評估等全程管控，從而引導學生完善設計學知識結構，積累經驗，拓寬視野，提高學生解決問題的能力。值得關注的是：時至今日，我國藝術設計課程教學中，客觀上還沒有形成有效機制獲得社會實際項目和設計課題，學生的練多靠虛擬甚至停留在“坐井觀天”式的孤立的視覺表現上，脫離了學科及職場實際。
陳舊的教育觀念，滯后的教育大綱，傳統老套的課程體系造成學生難以適應職場及社會要求等等情況依然嚴峻。解決這些問題是一項系統工程，應上升到國家意識的層面，還需要時間過程。但作為藝術設計職業化教育基層，肩負教學改革重任，當務之急是研究藝術設計的課程體系、結構、課程“配方”、教學方式、方法的科學性，根據國情創新變化改革教育模式，培養具有國際視野、知識結構合理、設計方法正確、綜合能力較強的人才，以適應不斷變化的社會及市場要求。
總結多年來，設計教育實踐和社會項目深入發展所遭遇到的各類問題，從城市規劃設計戰略到建筑功能、形態設計，甚至一個字體設計及其實施過程，越來越多地指向一個不可回避的語詞：“設計系統管理”。就課題研究所承接的眾多社會項目而言，大約每10個項目中就有2個以上涉及到設計項目的連續發生，自然而然延伸出了系統性的設計管理形態。設計系統管理成了我多年藝術設計教學和項目實踐的研究性命題，我將自己在設計系統管理及教育方面的具體經驗闡述出來，供同道者參考，可能會具有重要意義。
一、我國藝術設計職業教育的新課題——設計系統管理
研究并從事藝術設計及其教育工作，我們必須面對的三個基本事實：
（一）設計目標系統中所發生的種種關系
設計過程和結果存在：消費者與設計師的關系，設計師與企業的關系，企業與社會的關系，設計師與評論家的關系，設計理念與自然環境的關系，設計理念與社會環境的關系，設計理念與消費者生活習俗、生活方式的關系，設計目標與視覺表達、生產、工藝及造價的關系。同時也包括視覺設計中形態與空間的關系，色調與色彩的關系，圖形與構成的關系，字體與字體的關系，當然更包括圖形與企業的關系，色彩與消費情感的關系，色彩與流行性的關系，與個性的關系等等，種種關系形成一個復雜關系網——現代設計關系網。這個設計關系網就會產生各種復雜問題和困難，而這些問題必須在系統管控中加以解決。設計工作的事實就是這樣，不管你承認與否。設計不同于美術，設計是系統性解決問題的過程，就是構筑一個系統工程，或者說構建一個生命體系，其結果必須符合世界的社會的市場的需要，并受到人們的歡迎和喜愛。
（二）設計工作必須由各專業團隊合作完成
由于設計的綜合特性，無論設計項目大與小，從構想到實現再到評價，只要設計滿足社會需求，這個“系統工程”就不可能是單個人完成，而是由專業團隊在目標管控相互協作下共同完成。非美術或不管上下游專業意見的視覺設計能夠完成的，缺乏團隊合作和設計目標系統管控概念，視覺部分的設計也可能是徒勞無效的。這不是故弄玄虛，是客觀存在。
（三）“設計系統管理”——我國藝術設計職業教育中缺失的課題
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）08-0272-01
藝術管理屬于文化管理，是對藝術產業運用管理手段進行規范，促進其發展的工作。藝術管理包括藝術市場管理、藝術中介管理、藝術執法與行政管理、藝術營銷管理等內容，在表演藝術管理、戲劇管理、博物館管理等藝術產業的管理中發揮著重要作用。
一、藝術管理及主客體的概念
藝術管理是一種為文化市場所量身定做的新興專業。藝術管理以文化產業需求為核心，以現代管理理念和管理理論為基礎，以開發文化市場、經營管理文化產業為目的，是一種為了培養優秀的藝術人才、規范文化藝術產業的管理專業。藝術管理專業是文學類專業的一級學科，隨著人們的精神生活質量不斷提高，藝術產業正發揮著越來越重要的作用，藝術管理的熱度也隨之升溫，大有發展為本科專業的趨勢。但是，對于藝術管理這個新興專業來說，相關概念還不完善，學術界對藝術管理的概念、分類還沒有形成統一的定義，距離形成完備的藝術管理理論還有一段路程。
在哲學范疇內，主體是指實踐活動與認識活動的承受者，客體是主體所承擔的實踐活動與認識活動的對象。在管理中，主體和客體通過決策、規劃、組織和控制形成相互關系，主體能夠通過“決策、規劃”和“組織、控制”對客體進行影響和改造?？腕w在這一系列的活動后趨向于體現、反映主體的意識，并在其中制約著主體的觀念和活動。
二、藝術管理的主體及職能
（一）藝術管理的主體
藝術管理的主體就是藝術管理中的管理者，即從事藝術管理的部門及相關工作人員。藝術管理的主體并沒有一成不變的定義，對于不同的藝術管理類型，主體是會靈活發生改變的。在藝術活動中，凡是參與藝術文化的管理的部門、機構、組織、群體、個人都可以成為藝術管理的主體，并能夠形成一定的主體體系，共同實施管理活動。隨著文化藝術在社會上的作用越來越大，政府對藝術管理的力度也在逐漸加大，于是針對不同的藝術活動，藝術管理的主體可以是國家藝術機關如文化部、政府有關機構（如、教育局），也可以是博物館、藝術研究院，還包括各種團體、組織，如中國美術家協會、中國書法協會等，藝術經紀公司、私人收藏館、民間藝術市場等也是藝術管理的主體。國家層次的藝術管理主體的主要功能是調控、規劃，社會各組織、協會等的主要功能就是實施，指導。
（二）藝術管理主體的素質
藝術管理的主體對藝術文化活動進行管理，這就要求藝術管理者自身對藝術有一定的認識，具有良好的素養。首先，藝術管理著應具有藝術素養，文化品位高尚，且具有自己的特色。藝術管理主體應對藝術的相關知識有全面的了解，并對藝術具有深刻的認識，具有良好的審美能力。其次藝術主體還應該具有扎實的管理理論基礎，對藝術管理具有深刻的了解，熟練掌握管理方法，并清晰地知道藝術管理與其他管理的不同之處。藝術管理主體還應具有良好的溝通能力，廣泛而有效的人際交往圈，為所管理的藝術客體開拓市場、提高經濟效益打下基礎。
（三）藝術管理主體的職能
藝術管理主體是為藝術文化活動服務的群體，對藝術文化的開展具有重要的作用。藝術管理主體首先具有人力資源管理職能，要合理分配資源所在單位的社會資源、人力資源，使資源配比得到最大效益。藝術管理主體還具有決策、規劃的職能，要對藝術活動進行整體的安排、計劃。在藝術活動實施中，要充分發揮領導者的決策，帶領整個團隊發展。后期藝術活動推廣中，還應擔負起宣傳策劃、信息傳播的職能。
三、藝術管理的客體
藝術管理的客體即是從事和創造藝術文化活動的人群。藝術家是最主要的藝術管理的客體，藝術機構人員也是藝術管理的客體。藝術間并不只是個體，在很多藝術作品中，藝術創作者是一個互相合作的群體，共同完成一件作品的構思和創作。也有一部分藝術作品由單獨的藝術家完成。藝術管理的客體大多數具有深厚的藝術素養，具有獨特的審美眼光，對藝術創作知識了解詳細，并有一定的藝術創作經驗。藝術管理的客體應當接受正確、科學的藝術管理，在藝術創作中積極創新，把創作欲望、創作靈感很好的與社會發展、人民精神需要結合起來，在生活中汲取靈感，使藝術源于生活而高于生活。
四、結束語
藝術管理工作能夠加快藝術人才培養，加快藝術事業的發展，使藝術文化活動更加豐富多彩，繁榮人們的精神娛樂生活，是經濟飛速發展的今天亟需完善的一門管理專業。
參考文獻：
1980年全國首屆美學會議上胡經之提出“文藝美學”,2001年國家教育部在山東人學設重點研究基地“文藝美學研究中心”,20多年來，文藝美學己成為中國1980年代以來文化演進中的一種“重要”的理論話語、一種“認真”的學術建構、一種“復雜”的文化現象。對文藝美學，應怎樣看待和定位，論說甚多，公案末了，但以上三個方面不由讓我想起了三個——也許不很恰當的詞——絕、怪、玄。
一、作為一種理論話語的文藝美學
文藝美學表現為一種理論話語，是一絕。理論是從古典到現代的一種西方正統的學術把握方式。話語則是西方后現代和各非西方文化的學術把握方式對西方正統學術來說，要稱得上理論，必須要符合二個條件:有一批基本概念;這些概念的定義是明確的，邏輯是一貫的;這些概念按照邏輯形成一個完整的體系理論是與非理論相區別來確立自己的合法性和權威性的。而話語則不管言說形式上的嚴格性，只要有真知灼見，可以是以理論的邏輯的學術的形式，也可以為閑談的零散的悖論的形式文藝美學在中國雖然是在談論一種理論，但山于文藝美學的言說，從形式嚴格性上說有一定問題，但又正因為成問題而造就它的深刻性和豐富性(這是“絕’之一，這一點將山后而兩節來細說)因此，最好將之看成一種話語當然它不是一種一般的話語，而是一種理論話語。
前面講了，文藝美學一詞由胡經之作為理論概念提出，但其背后是北京大學的整個美學和文藝學的學術傾向，朱光潛認為美學是藝術理論，哲學系美學研究團隊，揚辛、葉朗、閻國忠等都認為，美學是以藝術為中心的北京人學的美學叢書以“文藝美學叢書”為名，叢書自1980年代初出現到現在，有近20余種。中國文藝學的重鎮中國社會科學院文學所文藝理論室，老資格的學術帶頭人錢中文和杜書瀛，都是文藝美學的支持者和論述者，前者的《文藝美學:文藝科學新的增長點))(2001)后者的《文藝美學原理》(1992)集中地表達了對文藝美學的理論思考中國文藝學的另一重鎮北京師范人學中文系文藝理論室占據了文藝理論的教學主流，以童慶炳為首的理論團隊編寫的種種文藝理論，認為文學首先是審美意識形態，實際上是把文藝美學作為文藝理論的核心山東人學拿下了文藝美學基地，其學術帶頭人曾繁仁和譚好哲當然以文藝美學為已任，前者寫了《中國文藝美學學科的產生及其發展》(2001}，后者著有《論文藝美學的學科交義性與綜合性》(2001)文藝美學的光芒不但在上述的中心閃耀，而四射向全國的要津中國藝術研究院王朝聞主編了“藝術美學叢書”由多家出版社分出了10余種，遼寧大學土向峰主編有《文藝美學辭典》(1987}，四川大學王士德有《文藝美學論集》(1985)，浙江大學王元驤寫了《文藝美學之我見》(2001)……以上是改革開放以來就一直活躍在文學理論界的一代，改革開放后畢業的新一代學人，如王一川、王岳川、陳炎、土德勝、姚文放等，都是文藝美學話語的參與者和者。文藝美學不但在文學理論圈中熱熱鬧鬧，而且向相關領域播散:于是有了中國古代的文藝美學(如張少康《古典文藝美學論稿》1988，皮朝綱《中國古代文藝美學概》1986)，西方的文藝美學(如馮憲光《西方文藝美學思想》1988]，馬列的文藝美學(如劉文斌《文藝美學研究》1996,董學文編著《的文藝美學活動》（1995)……以上這些學人為代表的言說，構成了一個龐大的關于文藝美學的理論話語。最令人感興趣的是，這樣的人物，這樣的著述，在這樣的一個時間長度和空間范圍里，仍然沒有一對文藝美學有一個相對穩定的理論界說，也沒有使文藝美學在學術的機構化中得到邏輯一致的表述。正如土德勝的論文標題所揭示的:《文藝美學:定位的困難及其問題》(2000)這不由得使人感到，在文藝美學的理論話語里，糾纏了中國現代學術體系中的一些共性的問題。這里著重講兩個方面，一是純學術體系的，即關于文藝美學的學術定位問題，二是學術與決定學術之如此的實踐關系，是什么樣的實踐活動使這一學科緣起，發展、流變。
二、作為學科定位的文藝美學
先看一看文藝美學學科定位的現實狀況，日前中國的學術管理體系里，與文藝美學相關的學科定位有三，一是文藝美學是中國語言文學(一級)下面的文藝學(二級)下面的一個方向(三級)。二是藝術類(一級)下面的藝術學(二級)下而有藝術美學(三級)，三是哲學(一級)下面的美學(二級)下面沒有文藝(或藝術)美學，只有美學原理，中國美學史，西方美學史(二級)從這一現狀中，不讓人想起一個字:怪。文藝美學的學科定位之怪，首先表現為概念邏輯的困難，其次是學術管理與學術體系的矛盾，然后是學科劃分與學術體系整體的沖突
概念邏輯是文藝美學遇到的第一個困難，這一困難有比中國學術史復雜的學術史和文化史的背景文藝美學的兩個來源文藝和美學在歷史上都不是潔白的首先是文藝和藝術這兩個詞的絞纏。文藝，本是文學與藝術，文藝并列可以用來指一切藝術。藝術有兩種用法，一是狹義，不包括文學，是廣義，包括文學，因此就廣義而言，文藝就是藝術。文藝理論，就是藝術理論。無論哪一方而講，文藝學作為中國語言文學下面的二級學科都是一個概念錯誤，應該是文學學。文藝學——正如錢中文先生指出——其俄文原文就是文學學，文學學不符合漢語習慣，改成英文常用的“文學理論”就很好，偏偏改成文藝，一字之差，邏輯不通同樣在文學學(或文學理論)下而的二級學科應該是文學美學(兩個學字漢語上又很別拗)藝術學從學術管理的區分性來說，從文學中區分出來之后，應是一個狹義，是除了文學之外的藝術學，同理，藝術美學，是Ix_別于文學美學的藝術美學當然從學術體系的整一性來說，藝術美學可以也應該是包括文學于其中廣義的藝術美學，史有利于學術邏輯和教學邏輯。但把藝術區分為一門文學和其它七門藝術合一的藝術，與學術邏輯較少關系，而是教育和學術現實狀況決定的，從教學和研究的機構、規模、人數等因素著眼，文學一塊，其它藝術共一塊是合理的文學自一塊，文學美學也可自成體系從這里返回去看，己經早現了文藝美學話語中的一個有趣的現象，人講文藝美學的人，都是搞文學理論的人雖然文藝美學這一名稱讓他們在出言寫作的不少時候把文學外的其它藝術包含了進來，但實際上山于自己的專業所限，對其它藝術的涉及是不多的，理解也是不深的為什么不就講文學美學呢?文藝美學這一詞匯使他們不知不覺地受到了巫術式的影響?把文學理論定義成文藝學是中國現代學術體系上的第一個概念定義錯誤，由此而下的文藝美學是一個附屬錯誤，雖然文藝美學一詞本身沒有錯，但在如此一個學術體系下卻錯了。
二是文藝與美學的關系。美學的定義本就很為復雜，但在西方它基本有三種定義方式，1、美學是關于美的學問，它以審美對象為中心來研究美;2、美學是以審美經驗為中心的學問，它通過美感來研究美;3、美學是藝術哲學，藝術的目的是追求美，研究藝術就是研究美，只有藝術是典型和純粹的美，其它所謂自然美、社會美等等，作為美是暫時的，不純的，而且它們的美的基本性質己經包含在藝術中了。美感主要是對藝術之感，審美經驗主要體現為藝術經驗。研究藝術同時就把握住了美感和其它的美。因此，美學就是藝術哲學。按照西方學術對美學的第三種定義，文藝美學就是藝術哲學，也就是美學。中國1980年代以來其學術主流認為美學包括三個方面，審美對象、美感、藝術。文藝美學就等于美學中的藝術部分。這樣文藝美學與美學的概念沖突來源于兩個學術傳統和中國現代學術體系劃分。從學術傳統上講，文藝學是前蘇聯關于文學理論的概念，藝術是西方美學的概念，中國現代學術體系把文藝學劃在中文，美學放在哲學，文藝學中的文藝美學與美學中的藝術本是一回事，卻變成了兩個概念。而且文藝學下面的文藝美學，美學下面的藝術，藝術學下而的藝術美學，都是一回事，在中國學術體系中成了三個概念，分屬三個不同的二級學科下而的三級學科。這一理論和概念上的混亂不能完全怪學術體系的建立者。美學的發展狀況、學術真理與學術管理的矛盾要負點責任。
美學是世界學術體系中最難的學問之一其難首先表現在，世界上每個文化都知道美，但卻很難形成關于美的學問。美是至廣的，在什么地方都能遇上美的問題，美又是至高的，美總是與宇宙的最高者相連，美的本質一直與哲學的根本問題相關，與宗教的最高實在相關，與人類學的基礎相關。而美的學問則意味著要把美按照學術體系的方式將美的問題學科化。美學的困難，就在于美的客觀本性與美學的學科化的張力之中雖然美學很難，但美確實處處皆有，人人皆知人的有限智慧使人很難知道美是什么，但人的求知本能又摧使人偏要想去知道什么是美。因此，在改革開放的中國，我們看到了這一現象:人雖然講不好美學，卻又一定要去講美學自1980年代末以來，美學的學科定位就成為一個論題，肖到現在還有這方而的論文在發表這個問題來自兩方面，一是美學自身的學術本性，二是學術體系的定位要求就前者來說，美學的范圍是非常廣泛的，從總的性質上說，理論上的真、善、美的并列，教育方針上的德、智、體、美并列，意味著美具有最高的總括性;從美學的分布看，哲學系、中文系、新聞系、各類藝術(美術、音樂、建筑、工藝)系、服裝、廣告等等，都配有美學的專一業課程。而各普通院校，也有美學作為普通選修課從這一方而來說，美學不適于在現代的學科分類體系找到自己的恰當位置這種找不到恰當位置的學科，姑且借現成術語，謂之跨學科但這“跨”不象西方學界的“跨”是學科進展和思維方式變化的結果，現代學術體系發展有兩個趨勢，一個趨勢是細分，學科越分越細，現代型的專家也越來越專，所專的領域越來越小而細、專、小雖然是必然的、必要的，但帶來的缺點也是明顯的，從而現代學術的發展又產生了另一個與細、專、小形成張力的另一趨向，就是跨學科，所謂跨學科，就是把好些相關學科中的一些部分組合起來，形成一個新學科這樣現代學術的發展，一方面是有不斷地“細分”，另一方面又是在不斷的“綜合”。但美學的跨學科卻是一個從古延續到今的老題。而對這一個老題，作為一個國家的學術體系，一定要把美學放在一個位置上才好進行學術管理。這樣在我國，美學就成了哲學下而的二級學科。只要明白對于很多跨學科的知識體來說，其學科定位在于學術本性與學術管理相互間沖突與協調的結果，關于美學學科定位的討論基本上只有學術管理的意義。但這種學科管理體系要真正有利于美學學科的健康發展，最好在美學各分散部分(哲學、文學、藝術、建筑、服裝、廣告，等等)之問有一個溝通和協調機構。美學的管理如何真正起到促進美學的發展，是一個尚未完全解決的問題美學成為哲學的二級學科，是學術管理而對一個美學的跨學科性質時的無奈，當然，如何在這種無奈中把工作做得史好一點，還是極需討論的
文藝美學的產生還來源于中西文化在藝術本質認識上的差異，西方人認為，藝術的本質是追求美，因此藝術哲學(或藝術理論)本身就是美學，至少就是藝術(文藝)美學，中國傳統講究文以載道，藝以傳道，由前蘇聯學術而來的中國改革開放前的學術都很強調學術的政治性。因此藝術(文藝)理論人于藝術(文藝)美學。與改革開放前的學術體系強調學術的政治性不同，改變開放后的學術轉型更強調學術的科學性如果說，在中國語境中，文藝(學)理論可以包含很強的政治性，那么，文藝美學則突出了文藝自身的性質因此，文藝美學在中國的崛起，是與中國文化的學術轉型密不可分的
三、作為文化現象的文藝美學
改革開放前的中國，是政治統帥一切，改革開放首先就是突破政治統帥一切，什么是最少政治性而又最有正當性的思想呢？美學，因此,1980年代興起的美學熱，文化原因大于學術原因。文藝美學就是這場巨大的美學熱中的一個主要因素。為什么不是藝術美學而是文藝美學呢?在中國學術界里，各個藝術領域都偏重于創作，文學由于以文字為媒介，本就多觀念的成分，文學領域從來是創作與理論并重的，藝術界多創作者而文學界多理論家，正好文藝理論被命名為文藝學，美學具有廣博性，文學理論用文藝學來命名，正好暗合于文學理論的通向美學，于是文藝美學的大旗樹了起來。雖然正如第一節所列，搖旗吶喊的都是搞文學理論的文藝美學作為一種理論話語雖然有著明顯的術語混亂，但其傳達的理論信息和文化信息是十分明晰的文藝美學雖以學科的而日出現，卻有著文化的象征意義而且就是從學科建設的角度看，它也有非常重要的積極意義，文藝美學雖然山搞文學理論的人提出，跨越了學科邊界，但正是這一跨越，使從文學理論發動的轉型，帶動了整個藝術領域的觀念轉型，而且影響了整個文化的觀念轉型因此，文藝美學作為一種文化現象充滿了歷史的玄機可以稱得上一個“玄”字。
文藝美學在文化轉型中產生，無論從學術的嚴格性上有著怎樣的概念含混，但在具體的文化語境中卻恰好最有利于文學理論自身的學科轉型，與政治意識形態關聯最密切的文藝理論，要擺脫與自己的學術本性無本質關聯的政治性，回歸自已的學科本性，文藝美學的提出，確實名正言順，文學的本性就是它的審美特征讓文學理論從政治學回到美學正是中國1980年代以來文學理論學科轉型的主要軌跡，2001年教育部成立了兩個文藝學重點基地，作為全國文藝學學科的帶頭單位，一是北京師范人學，一是山東人學，前者的文藝學理論，認為文藝是審美的意識形態，后者名稱就是文藝美學從1980至兩個基地的建立，可以說，文學理論的學科轉型在根本觀念上己經完成。正因為在基本層面上的觀念轉型業己完成，在新基礎上的學理建構才顯得重要起來文藝美學不但作為一個學科在現代學術體系的學科建設中暴:露出了自己在學理上和概念上的矛盾性，而且作為一種文化現象在中國文化轉型的潮去潮來中也越來越早現出自已在學理上和文化上悖論性先講后一方而文藝美學的出現和成潮在于它突出了文學理論的本質，從文藝美學出發，使文學理論走上了自已的正路，山于文學在中國文化里從先秦以來和從現代性以來都是最重要和最中心的學問之一，文學的回歸正路對改革開放以來的整個文化轉型具有重要的影響，文藝美學也因這一功勞而聲名人振但中國文化轉型的進程在世界經濟科技文化轉型的人背景中日新月異，電子傳媒，文化工業，人眾文化成了社會文化舞臺上新的文化明星文學理論告別政治的同時也失去了自已的政治高位，電子時代又使文學使去了印刷時代所具有的美學高位文藝美學使文學理論回歸本位在文化轉型的初期具有文化的先鋒作用，但當文化轉型在電子傳媒和人眾文化的進一步飛躍中，文學理論回歸到文藝美學反而失去了自已的文化先鋒功能文藝美學所突出的審美特性雖然是文藝的本質性的東西，但不是文學理論的全部審美突出了文學的本位，但文學又不是只有一個本位，文學是與整個社會/文化/歷史相關聯的，因此，文學不是只能從審美方而進行研究，還可以從其它相關方而，如社會學、政治學、心理學、文化學、歷史學等等，進行研究但文藝美學這個名稱不利于這種跨越本位的多學科研究，而文藝美學曾有的文化先鋒性又使其想繼續扮演文化先鋒，于是文藝美學的宣傳者紛紛要把文藝美學變成具有文化先鋒性的學科。胡經之(1989),錢中文(2001)、曾繁仁(2001),譚好哲(2001)等，都要求文藝美學而對實踐，面向文化的多向性，實現交叉性和綜合性。這樣的言說，從文藝美學在學術體系中的學科定位和學理邏輯來說，很是勉強，但從文藝美學曾有的文化先鋒功能來說，又一以貫之，非常邏輯.而且體現了文藝美學言說者對時代的洞察和對現實的敏銳，也符合中國文化自古以來文學理論就F有的人文關懷。文藝美學從其產生起，就有二重功能，一是學科轉型，一是文化先鋒，因此，它既是一種學科建設，又是一種文化現象，前者必須要邏輯嚴格方能最后完成,后者往往因為含混而獲,得現實的成功。從邏輯上說，文藝(文學)美學是文學理論的本位，文學社會學、文學批評、又學心理學、大眾文學、文學政治學……才是文學理論與其它領域的關聯。一定要求文藝美學與其它領域關聯，那么，它是堅決不與其它領域關聯而升騰到審美的純度，而以一種更高的境界與之關聯，而不是直接的、感性的、具體地與之關聯。一旦文藝美學要直接地具體地與其它領域關聯，它都會變成不是文藝美學，不管它用不用文藝美學這一商標。再從文化現象的角度來看學科動向，中國文藝學有三個重點學科，北京師范大學、山東大學、中國人民大學，前兩個同時擁有重點基地的重點學科點，一方面標舉“美學(審美)”商標，受學科邏輯的制約，另一方面又受文化邏輯的推動，編織著新說。而中國人民大學文藝學則在文化先鋒這一邏輯的推動下決定告別文藝美學走向文化研究，其學術帶頭人金元浦說:“世紀之交的中國文學與文學研究則發生了‘文化的轉向’不同于20世紀80年代文學發生的由中心到邊緣的‘三級拋離’——走向審美、走向文本、走向內在規律的總體趨勢，進入新世紀以來，文學與文藝研究正在迅速地走向社會、走向歷史、走向文化?！盵1]也就是，走向讀圖時代，走向人眾文化，走向日常生活的審美化“與20世紀80年代‘回到文學自身’的趨勢相反，文學的文化研究是‘走出文學自身’探索?！盵2]從文化先鋒的邏輯看，就可以理解今天的“文化研究”與過去的“文藝美學”一脈相承，也可以文藝美學論者要超越自己的概念內涵去而向社會、歷史、文化的內在動機。
一方面，文藝美學是一個學科，應該在現代學術體系中有自己的學科邏輯，另方面它又是一種文化現象，應該以自己特有的方式作用現實，而向文化。文藝美學如何從這兩個一直相互糾纏的方而擺脫出來，既完成學科的建設，又找到自己作用現實和面向文化的恰當方式，困難尚多，道路還長。但是只有當這兩方而都得到清醒的認識和正確的定位，有關文藝美學的理論話語才會清晰起來。
二、以設計管理為中心的藝術設計教育的目標、方向及教育內容
(一)教育目標:信息知識的多樣性與共通性、和諧的自然環境、人類新生活的價值及明確的設計哲學，共同構成了以創意性為中心的教育目標。藝術設計教育的目標隨著二十一世紀新時代人類價值觀的變化需變化。信息知識的多樣性與共通性，未來和諧的生活環境，都積極的反映出人類對未來社會生活的要求，提高人類生活質量和文化訴求，必須制定新的教育指標，追求以研究為中心的深入化教育。設計哲學重視人性與社會價值及環境價值之間有機的關系。首先，造型哲學的價值方法論追求政策性、多學科教育，把造型觀念作為教育目標，運用到教育方向和教育內容當中。其次，分析適合人類創造性的造型思維，并進行系統的研究。創意性的概念化可以制定及開發出設計造型教育課程，讓學生判斷出什么是最重要和最基本的素質。他們創造性的感官和獨創性的表現能力得到了實施，并開發有依據的方法論。最后，理解設計造型要素和造型語言，連接創造的方法，是明確設計教育目標的意識，實現設計造型價值的體現。
(二)教育方向:追求研究和實際運用相結合，開發獨創的教育課程，努力成為具有全球競爭力的教育機構。教育的方向要轉向研究和實際運用相結合，并追求教育的深入化。不僅要打破學校與企業的障礙之壁，并且要有效的融合。藝術設計學院要敢于走在革新的前列，教育的方向要把研究、知識、創新、商業銜接起來，意味著必須從整體上來判斷開發投入的比重。首先，提供專業化、深入化的知識和信息了，脫離單純的形態為主的藝術設計領域，形成有特色的藝術設計教育。第二，創建獨創的研究活動來進行品牌開發，并倡導設計師為中心的大眾文化，以此來最大化設計產業的附加價值。第三，把所需的獨特的研究主題和基礎研究相結合。第四，讓高年級學生盡可能的參與開發、設計、管理系統的項目流程。藝術設計教育的方向是把研究、知識、創新、商業有機結合，追求教育水平的高級化、深入化，研究與實際運用相結合的務實教育。
(三)教育內容:強調創意性、概念性、戰略性、綜合性的設計活動，制定多樣化的教育內容，并賦予相關的文化價值及設計哲學理念。藝術設計教育的內容要隨著知識的更新與社會文化環境價值觀的變化而改變，同時藝術設計教育以人類生活、多樣化的文化及生活環境為中心。人類、環境及信息化時代，最新的需求是對事物最本質的解析。設計教育具體的內容要考慮到，新技術與方法論，研究與設計造型相關的內容，除此以外也需要理解未來社會和人類生活的價值觀、文化、環境及現象學、人類學、信息溝通以及對商業設計的認識等等5。強調創意性、概念性、戰略性、綜合性的設計活動，制定多樣化的教育內容，并賦予相關的文化價值及設計哲學理念。
二、以設計管理為中心的藝術設計教育的目標、方向及教育內容
(一)教育目標:
信息知識的多樣性與共通性、和諧的自然環境、人類新生活的價值及明確的設計哲學，共同構成了以創意性為中心的教育目標。藝術設計教育的目標隨著二十一世紀新時代人類價值觀的變化需變化。信息知識的多樣性與共通性，未來和諧的生活環境，都積極的反映出人類對未來社會生活的要求，提高人類生活質量和文化訴求，必須制定新的教育指標，追求以研究為中心的深入化教育。設計哲學重視人性與社會價值及環境價值之間有機的關系。首先，造型哲學的價值方法論追求政策性、多學科教育，把造型觀念作為教育目標，運用到教育方向和教育內容當中。其次，分析適合人類創造性的造型思維，并進行系統的研究。創意性的概念化可以制定及開發出設計造型教育課程，讓學生判斷出什么是最重要和最基本的素質。他們創造性的感官和獨創性的表現能力得到了實施，并開發有依據的方法論。最后，理解設計造型要素和造型語言，連接創造的方法，是明確設計教育目標的意識，實現設計造型價值的體現。
(二)教育方向:
追求研究和實際運用相結合，開發獨創的教育課程，努力成為具有全球競爭力的教育機構。教育的方向要轉向研究和實際運用相結合，并追求教育的深入化。不僅要打破學校與企業的障礙之壁，并且要有效的融合。藝術設計學院要敢于走在革新的前列，教育的方向要把研究、知識、創新、商業銜接起來，意味著必須從整體上來判斷開發投入的比重。3首先，提供專業化、深入化的知識和信息了，脫離單純的形態為主的藝術設計領域，形成有特色的藝術設計教育。第二，創建獨創的研究活動來進行品牌開發，并倡導設計師為中心的大眾文化，以此來最大化設計產業的附加價值。第三，把所需的獨特的研究主題和基礎研究相結合。第四，讓高年級學生盡可能的參與開發、設計、管理系統的項目流程。藝術設計教育的方向是把研究、知識、創新、商業有機結合，追求教育水平的高級化、深入化，研究與實際運用相結合的務實教育。
(三)教育內容:
強調創意性、概念性、戰略性、綜合性的設計活動，制定多樣化的教育內容，并賦予相關的文化價值及設計哲學理念。藝術設計教育的內容要隨著知識的更新與社會文化環境價值觀的變化而改變，同時藝術設計教育以人類生活、多樣化的文化及生活環境為中心4。人類、環境及信息化時代，最新的需求是對事物最本質的解析。設計教育具體的內容要考慮到，新技術與方法論，研究與設計造型相關的內容，除此以外也需要理解未來社會和人類生活的價值觀、文化、環境及現象學、人類學、信息溝通以及對商業設計的認識等等5。強調創意性、概念性、戰略性、綜合性的設計活動，制定多樣化的教育內容，并賦予相關的文化價值及設計哲學理念。
這里邊基金會占多少?中國的基金會目前一共有不到2000家，在40萬多民間組織當中只占0.5％，但是中國比較少。中國的基金會在解放以前，中國是有基金會的，但是大陸解放以后，整個慈善跟基金會組織處于被取消和被合并了，在解放后長達30年當中，中國的基金會是一個空白，是改革開放以后開始成立起來的。大體上到目前為止可以說經過三個階段，1981年到1988年是初建期，同時也是一個發展的無序期，因為是無章可循，1988年國務院頒布了第一部《基金會管理辦法》，1989年國務院又頒布了《社會團體管理條例》，這樣從1989年以后基金會處于一個起伏發展，上上下下的時期，大家可以看到。從2004年中國的新的基金會辦法公布以后，確定了非公共基金會一個蓬勃發展的時期。
第二點，就是中國基金會的行業是很弱的，目前中國的基金會只有2000家還不到，美國是10萬家，比如我們的臺灣有4000多家，大體上國際上在NGO當中其中的5％左右是基金會，中國只有0.5％，但是我們從整個社會發展來看，需要基金會這樣一個具有公益性的，具有一種對社會，能夠關注社會問題，對社會發展是極為重要的，所以我們說盡管目前我們基金會還是很弱，但是在中國發展過程當中，它將會逐步地發展起來。第三點，可以看到藝術基金會更弱，長期處于后發展和忽略的狀態，產生這樣的現象，政府對基金會發展的擔憂，在中國新時期的發展戰略當中，大家可以看到最近中央新的全會，提到“十二五”已經把文化發展放到非常重要的一環，這也為我們今后的發展提供了一個基礎。盡管我們現在的基礎很弱，我們將來的發展前途還是很寬廣的。這是我今天介紹的第一部分，就是中國公民社會。
專門對中國的藝術基金會做了一點調查研究和訪問。就像我剛才提到的限于藝術基金會，沒有談到更廣泛的藝術領域。有三種類型，一個是專注于藝術發展的非公募基金，像吳作人國際美術基金會的例子，專注于；還有就是兼有藝術發展的，雖然基金會是一個更綜合性的基金會，或者是關注別的方面，同時專注在藝術發展，這是在非公募基金會當中的兩種類型。在公募基金會當中，專注于藝術發展的公募基金會目前我們還沒有訪問到，只訪問到兼有藝術發展的公募基金會，還是很多的。除了基金會以外，實際上中國還有一種專業基金的形式，這種形式也是中國政府所承認的，實際上在你的事業單位也好，其它的社團也好，都可以設立專項基金，專項基金所關注也可以是藝術事業，所以現在專項基金是一種很好的發展趨勢，包括吳作人國際美術基金會，也吸收了很多專項基金。另外現在還有一些在境外設立的藝術基金，在文章里都有。按照省、地區，非公募基金會江蘇省是最多，有115家，北京是75家，這個數據是按照地區分布。下邊有一個數字，與藝術有關的非公募基金會，實際上北京是獨占鰲頭的，其它的地方很少，可以看出來，在非公募基金當中地域性的變化還是很有特點的。
當今，舞臺燈光總體發展迅速，從簡單的舞臺照明，演變到光成為一種敘事。燈光已經不只是一種照明媒介，而是以更多元、更深入的方式介入表演場域。燈光設計者在舞臺藝術創作中的角色，也完成了從被動接受到主動創造的巨大變革。
1舞臺燈光科技的發展是基礎燈光在藝術創作中的第一要務，便是非常實際的照明功能
燈光設計者作為戲劇藝術、表演藝術的合作者、輔助者，介入了整體的藝術創作。而隨著科技的迅猛發展，其中照明科技的發展大大增加了燈光的應用范圍。在筆者的理解里，光不是局部的，而是能夠漫射到整個舞臺空間當中的任何一個元素，有生命的流動在情緒、氛圍和人物的內在心理之間，把控著視覺空間里的每一個分子?？萍嫉陌l展為燈光帶來了這種巨大的能量?？梢园褵艄饧夹g看作是人的視覺器官的延伸。毋庸置疑，燈光技術的不斷發展，讓觀眾的體驗得到了解放，觀眾可以看到更加接近真實的表演。但絕對的真實和美無法劃上等號。朱光潛先生在《談美》一書中寫道，“美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關系而獨立”。光的作用并不只是勾勒真實，而是通過燈光的布局、流動，把觀眾帶入到劇目的意象世界當中去，在那里感受到美?？萍嫉陌l展，硬件設施的進步，是燈光設計師自由創造意象世界的基礎，對燈光藝術的進步起到了很大的作用?，F代科技越來越“智能化”，一些公司會把燈光設備技術編寫到程序之中，讓燈光的整體表達更加流暢，與舞臺空間的結合也更加默契，這是科技發展帶來的好處。雖然現在智能化技術還不夠成熟，但未來燈光的動態表達一定會介入程序的概念，讓燈光設計師免去繁瑣的操作，騰出精力去進行意象的勾勒。最近熱映的真人電影《攻殼機動隊》便是根據日本科幻漫畫改編的，它探討了一個主題：當人類的科技發展到一定的程度，對人類思想的分離與對抗。筆者有一種猜想，當智能化發展到極致，設備自身的程序可能會和設計師的意見產生分歧，甚至開始對抗創作。換句話說，有一天設備自身的程序就足夠進行意象的勾勒和營造，燈光從業者存在的必要性將會衰減到極致。筆者相信，如果藝術從業者迷失在了科技的熱潮中，那這一天一定會到來。光是舞臺的血液，人才是行業的血液，如果今后的從業者過分追求科技的便利而忽視自身的創造力，那就是本末倒置，那燈光藝術就被 抽干了血液。在科技的洪流下，有一點是從業者要銘記的，那就是“內容”。設計師是創造者，對內容的重視才是進步的根源。而如何深入了解內容的產出過程，就需要從業人員擁有足量的知識儲備，這一點是目前燈光行業極為欠缺的部分。
2燈光作為一種敘事——從業者的知識結構需要大調整
如果知識結構的認知程度在燈光行業有一個大標準的話，那么，至少有百分之七十的從業者是不適應、不合格的，這是現在燈光行業所面臨的嚴峻形勢。一個劇團的燈光師，能夠完整掌握設備器材的人屈指可數，大部分人對于知識結構的把控處于空白階段。燈光的設計者不是在創作的后道進入，在拿到演出文本之后，制作人、導演會召開關于劇本討論的會議。燈光設計者需要運用自己的眼界、學識以及對藝術的把握，把文本的表層內涵與深層敘事通過燈光的方式進行表達，勾勒出表演的背景。所謂表層內涵指的是，這是一個什么題材的戲劇文本？是戲曲、話劇還是歌?。克鼈兪且粋€現實題材還是魔幻題材，發生的場景需要怎樣的光作為時間提示？如果與舞臺美術設計人員一起構思空間方案？深層敘事則是與編劇、導演充分的解讀文本之后，作出的判斷，燈光作為一種富有能量的語匯，如何表達心理空間，如何做整體的視覺傳達。藝術家前輩為當代設計師創造了一定的基礎，賦予了我們工作上的經驗知識，而新一代的燈光行業從業人員的知識結構與方式，需要進行一定的調整和完善，不能只滿足于前輩的經驗，還需要擁有藝術審美能力，掌握燈光設備的相關知識。藝術審美是需要基礎的，繪畫修養、細節設計能力、造型能力，都是藝術審美的必要前提，需要嚴謹的鍛煉；學習燈光相關技能知識，從設計階段的繪圖工具，到實操階段的控臺、燈具等器材，施工過程的電力設備與內設線路等，需要從基礎開始慢慢掌握。今后的舞臺藝術必將逐漸擺脫時間的局限，新的從業者在操作和認知層面必須要有對虛擬概念的知識儲備。從業者需要調整相關知識結構，這也是燈光藝術發展所必備的基礎。
1定義
城市公共藝術品一般指傳統的城市雕塑以及公共藝術裝置，這類作品往往由政府邀請藝術家來完成創作，整個創作過程基本由藝術家把控，作為購買方――城市管理者或企業團體并不在創作過程中起到主導性作用。然而有一類城市公共設施并不是以藝術表現為根本目的，但是卻在城市公共空間中扮演著部分公共藝術品的角色，我們把其稱之為“非公共藝術品”。本文所講的中科院發電地板外觀設計即是一種典型案例。對于此類公共環境裝飾品，除了要有新穎的創意和強烈的藝術形態外還需要滿足哪些方面的要求？還有哪些因素會影響創作過程？本文通過對具體案件來解答以上提到的相關問題。
2項目概況
項目名稱：后世博科技專項；課題名稱：利用環境能源建立自助供電系統的技術集成與展示研究；項目組織單位：上海市科學技術委員會；課題承擔單位：中國科學院上海硅酸鹽研究所；起止年限：2010.9.30―2012.8.31；地點：上海南京路步行街百聯世茂國際廣場（緊鄰南京路步行街）；項目協助單位：百聯世茂商場（負責項目的運營管理）；項目外觀設計：同濟大學設計創意設計學院；項目展示的目的：在2011年上?？萍脊澠陂g對廣大市民進行科普教育。
3設計對象及其屬性
“發電地板”展示項目是以一種特殊的材料和構件通過一定的外界壓力使得物體產生形變從而產生電能的高科技技術（如圖1）。本項目是通過一種產品展示一種技術，然而由于本產品放置的環境是完全開放的室外公共空間（上海南京路步行街），這就要求其外觀設計要與周邊環境產生和諧的關系，正因如此，又在審美上對其提出了特別的要求。這種雙重要求使得本設計一方面具備了高科技產品的特性，另一方面又具備了公共藝術品的獨特屬性。因此本文以此來探討非典型公共藝術品設計需要注意的基本問題。
圖1發電地板裝置的示意圖
4設計過程及其解決的相關問題
無論是公共藝術品還是應用型產品的設計在設計過程中總是要解決這樣或那樣的問題，由于本項目涉及的單位較多（中科院、上海黃浦區科委、百聯世茂國際），因此在設計問題上自然會有更多的要求。這也是公共藝術品項目的一個顯著特點。就本項目而言，其設計過程和需要解決的問題大致如下：
（1）第一階段――解決概念創新問題。本項目設計初始階段主要是藝術表現性及概念立意方面的問題。這是項目開始時相關各方提出的核心問題，中科院上海硅酸鹽研究所希望自己的技術通過一種藝術化表現形式能夠更加直觀的介紹給廣大市民，達到科普教育的目的。上海黃浦區科委更是要求設計能夠有深刻的內涵，能夠體現出上海城市文化的特色；“百聯世茂”作為運營管理方更希望在商場門前設置一處能夠強烈吸引眼球的獨特裝置從而為商場帶來更多的人氣。本階段各方有著共同的要求，那就是立意要新穎。根據要求最初產生了三個方案分別為：1）舞動的螢火蟲；2）立面人；3）玉蘭之光（如圖2～圖4）。
三個方案的立意分別為：1）以螢火蟲微弱的光亮喚起人們兒時美好的回憶；2）科技使人的生活更美好；3）以白玉蘭代表上海科技的特點（白玉蘭為上海市市花）。三個概念方案經多方討論后選擇方案三作為深化設計的主要方向。原因有兩個：首先，方案1和2雖然有相對較好的立意，但是放置在南京路步行街這種人流量特別大的公共場所會帶來安全隱患，特別是針對兒童；其次，白玉蘭作為上海的“市花”更能為人所熟知并且更容易為人所接受，更好的代表了活動舉辦地“上海”。（注意，此階段尾聲方案考慮的重點開始發生了變化，從概念利用向便于管理方向傾斜）。
（2）第二階段深化設計――解決形態問題。根據第一階段多方討論制定的方向，方案深化以白玉蘭形象為核心進行深化設計，（深化方案如圖5）此次深化設計從安全因素考慮把有銳利邊沿的具體的白玉蘭花瓣造型鏤空在球體表面，并且放置高度于1500mm以上的位置，LED顆粒燈置于球體表面，但多方討論的結果仍然不符合安全性的要求，首先圖案的邊沿依然比較鋒利；其次，雖然放置的位置有一定的高度，但仍會給喜歡攀爬的兒童帶來安全方面的隱患。因此小組討論再次深化解決安全性方面的問題。經過再次深化，采用白玉蘭造型凹陷的手法加以表現（如圖6）。經過再次深化設計，確定這種方式基本可行，但是需要對白玉蘭的造型和排列方式等需要進一步的優化。（注意，此階段的過程中，管理方面的安全性考慮成為了項目的核心，兩次深化都是為了更加有效的解決安全方面的問題，便于日后的管理。）
（3）第三階段施工制作――解決技術可行性問題。在制作階段為了藝術性及展示效果的需要，要解決以下幾個方面的問題：一是發電量過小的問題，最初的設計是成年人每踩踏一次地板約有0.3瓦的電量產生，但是光感過于微弱，因此中科院技術研發團隊通過技術改進使發電量達到了成人跳躍時可以產生1.0瓦的總電量；二是LED燈光點亮方式的問題，如果燈光是同時點亮的話會使效果相對比較僵硬，缺少活力與變化，為了解決此問題需要每一粒LED燈光有單獨的線路控制，這給設計制作帶來了很大的難度，一只球上面分布的百余只LED燈耗費了約2000米的導線。經過多次的概念設計，反復的深化修改以及克服制作過程中遇到的各種困難，發電地板于2011年5月順利在南京路步行街百聯世茂門前的廣場上落成并引來廣大市民和各界媒體的廣泛關注。（如圖7）
圖7項目落成現場
5案例回顧及分析
通過本項目運作的過程可以發現，項目運作初始階段各相關方有一個共同的目標那就是新穎的概念創意，然而隨著項目方案的推進，項目關注的重點開始發生傾斜，除了設計的主題設計師之外。其他各相關方逐漸把重點開始向便于管理的安全性及實現技術方面轉移。整個方案深化的過程基本圍繞這兩個問題進行。項目至此，主宰或對項目具有決定性的因素已經脫離了概念與形體設計，主導其創作的力量由設計師轉向了管理單位或稱之為購買者。當然這對整個項目的創作是極為不利的，如何避免這種情況的出現是另外值得探討的問題。就此類非典型公共藝術品項目而言，由于涉及的相關方比較復雜，因而呈現出來不同于純公共藝術品可以由藝術家進行把控的情況。
6結語
設計的本質就是不斷解決所面臨的各類問題，在本項目運作過程中可以充分看到，作為非典型公共藝術品與一般性的藝術品不同，他需要滿足多方面的要求，需要解決各種與藝術創作本身沒有太多關系的問題。比如運營管理的安全性，技術可實施性問題等。解決這些問題，設計師在項目進行過程中已經不是簡單的創意者而是成為了協調多方要求，并在作品中平衡各方要求的總協調者。如果綜合評價本項目的話，本人認為其根本并不在于其創作意識的前衛性和形體設計的審美價值，重要的是讓我們認識到此類非典型公共藝術品創作所面臨的各類問題，作為設計師很多時候要在這些問題間穿梭并解決這些問題，設計也不僅僅是設計，還包含設計之外的諸如協調平衡各方要求等更多方面的工作。
參考文獻：
[1] 趙思毅.藝術城市公共空間[M].東南大學出版社，2012.
[2] 吳昊.城市公共藝術[M].人民美術出版社，2012.
