時間:2023-01-24 17:06:52
序論:速發表網結合其深厚的文秘經驗,特別為您篩選了11篇篆刻考察報告范文。如果您需要更多原創資料,歡迎隨時與我們的客服老師聯系,希望您能從中汲取靈感和知識!
于希寧有一顆質樸而敏感的審美心靈,草木枯榮、物隨時遷皆能激發他創作的欲望和靈感,發而為文,揮筆成畫,最終創造了其詩意化的花鳥畫境界。1996年出版的《于希寧詩草》,收錄其自20世紀70年代以來創作的三百余首詩詞,其中題畫詩占大部分。如《春眠夢梅》:“春眠夢玉珮,瑞雪停云在,暗窺君未醒,偷換枝無礙?!贝嗽妼⒆髡呱钜箟裘返那楦畜w驗寫得微妙細膩:在萬物復蘇的季節里,又夢見了日夜思念的梅君。在夢里,它以白雪作霓裳停留在云端。趁著它還未睡醒,趕緊把它婀娜的身姿偷換過來(意為趕快將它畫下來)。“暗窺”“偷換”用來表現畫家虛懷默然、不忍打擾的心意,將梅花擬人化,信手拈來,自由空靈。又如他的紀游詩:“一路溪流漱石亂,半山云霧入林暝。岸邊古木皆溫化,江上征篷待客停。”這是于希寧回憶自己游嚴子陵釣臺所見,視線由江流遠觀山林,又由岸邊回到江上,給人一種身臨其境的感覺。
于希寧在詩文修養上很是下了一番苦功。20世紀30年代,于希寧在新華藝專學習時,詩詞題跋是必修課,他一邊臨摹古人名畫一邊細細揣摩題畫詩,感受詩情與畫意的融合。通過數十年不斷的積累,于希寧逐漸能夠自由地進行詩詞創作。七八十年代,于希寧多次江南探梅,在思考繪畫創作問題的同時,梅花也開啟了于希寧一段詩的情緣,他曾說:“每當此時,我會從自然和藝術的內在關系中,從古人今人的種種得失中,獲得無窮的心得和新知,而詩興由之而生。之所以在我的詩草中詠梅詩占有這樣大的比重,真是良有以也,絕不是偶然的?!庇谙幍脑姼鑴撟鲝娬{當下即成、觸目即真的直接表達,當下參取、即物生情,將心寄予當下的直接感悟,正所謂“俯拾即是,不取諸鄰”,情感的運動弱化了理智與邏輯思維,只是自然而然地“俯拾”“直取”,類似于“皚皚埋萬物,大地披銀鎧。老柯壽者相,暢吟凌寒態”這樣的詩句皆是以詩思啟畫意,以畫圖示吟哦,詩人之心在瞬間超越時間與空間,不期然間已與物象契合無間。于希寧的“詩情”不是純然的感情抒發,而是緣物而起將自己的內在情感與外在物象相融合。他的《早春有懷》:“春來冬去寒方暖,地動青萌欲吐芽。嶺上梅花疏且瘦,雪飛有意混成花?!币蚋惺艿酱禾斓臍庀ⅲb想嶺上梅花的疏枝淡影,大地盡管看似平靜卻生機涌動,既然梅花還未開放,就讓飛雪混成花朵作那冰清玉潔的白梅花。于希寧這種神思活動始終不脫離自我的具體感受,通過情感的推動,將記憶世界喚醒并重組,遷想妙得,神與物游。
隨著于希寧繪畫風格的進一步確立,必然也要求與之相應的題畫詩以深化意境,他說:“古人的詩是在彼時彼地的具體條件下有感而發的,每個人所處的時代環境和遭遇不同,歷史和社會的變化發展使人的思想和人生觀也在變化。”林和靖愛梅、愛鶴,“梅妻鶴子”成為千古美談,他筆下的梅花疏影橫斜、暗香浮動,而在于希寧這里梅花則轉化成為“鱗柯鐵骨玉肌妍,歷盡冰霜迓日翻。自繞橫斜清質氣,暗香亮節散中原”的精神面貌。他在詩中所要實現的是梅花的錚錚鐵骨所代表的時代精神、民族氣派以及自我品格。唐幼明曾有梅花詩曰:“梅花自是神仙骨,不許凡人肉眼看。雪壓江南春滿屋,玉堂瀟灑月光寒?!庇谙幏雌湟舛鳎骸懊坊ú皇巧裣晒?,耐得人間頌品端。雪掠冰凌難損質,素心玉面水晶盤?!彼麑⒚坊欠N高高在上、不食人間煙火的冷峻轉化為人人贊頌的精神品格。
于希寧創造的詩畫意境高古雄奇、鮮明可感,使觀者有身臨其境之感,如其《巫岫龍柯》寫湍流與云天相接,老梅奇柯橫空出世,意象凝重,蒼勁有力,顯示了中流砥柱、偉岸孤傲的精神,并題詩曰:“巫岫雄柯雪養魂,千花萬蕊抒精神。為教操守培時物,筆帚運來玉樹春?!庇谙幾髟娺€力求與繪畫的風格融凝無間,如《秋絲瓜》題詩:“秋雨霏霏征途忙,碧油沃野魚米鄉。荷塘脆藕正應市,戶戶絲瓜上脊梁?!碑嬅嫔蠋灼瑵娔先~簡潔生動,條條絲瓜色清姿動,幾朵黃花與葉、瓜互相掩映,極富生活情趣。
二
詩歌之外,書法、篆刻對于希寧的繪畫創作來說更有著獨特的實際意義,他在繪畫上所達到的高度就來源于他的書、印修養。他將書法、篆刻作為繪畫的基礎來對待,并憑他對技法及美學內涵的深刻理解、融會參悟,使其繪畫顯現出別樣的筆法意味與空間效果。與他在詩文修養上的晚進不同,于希寧自小就受到父輩的熏陶,專意書法、篆刻方面的修煉而無絲毫懈怠。在上海求學時期,于希寧開始比較全面而系統地深入學習書法。從甲骨、金文到晉唐王羲之、懷素、顏真卿再到宋元黃山谷、坡、趙孟頫,無不心摹手追,尤其對魏碑古厚持重、舒展勁健的用筆極為偏愛。與在繪畫上的刻苦勤奮一樣,于希寧將練習書法作為日課,他不是著意于一家一帖的摹寫,而是融會百家之長以成自我體格。
在篆刻方面,于希寧受鄉賢陳介祺所藏漢印、瓦當、青銅器耳濡目染,對樸實敦厚的美學風格有了最初的感知。陳介祺一生鑒精藏富,其所輯《十鐘山房印舉》成為于希寧學習篆刻的重要材料。上海求學期間更得海派名家諸樂三先生的指導,下苦功摹刻秦璽漢印數百余方,上溯鐘鼎款識、漢印瓦當、碑額刻石,近學鄧石如、吳昌碩及西泠八家。潘天壽先生曾建議他:“多注意秦璽清俊之氣,漢印渾樸古厚氣息,于章法安排多動腦子,必有變化?!倍S賓虹先生對于希寧更是有重要影響,其《黃賓虹藏秦漢印拾遺》收錄親自手拓黃賓虹先生收藏的秦漢古印58方,從中可見于希寧孜孜以求、一絲不茍的治學態度。同時,他深諳黃賓虹先生“書畫同源。自來言畫法者,同于書法,金石文字,尤為法書所祖??紩嬛驹?,必當參究籀篆,上窺鐘鼎款識”的道理,對篆籀書法著意最深,用力最勤。從任教于濰縣的慮遠閣畫廬開始,篆刻就一直是于希寧的主講科目,并編寫了完整的講課稿,在日后的教學過程中不斷完善,其晚年論文《篆刻及其與書畫之間的關系》即是原稿的一部分。文章中從篆刻興起原因、發展歷程、種類體制及風格變化、作用等幾個方面對篆刻做了比較全面的論述。
三
于希寧的繪畫充分地體現出與書法、篆刻的緊密結合,他在筆墨表現上孜孜探索,孕育出“剛勁樸厚”的風格特點。其早年所作《白梅圖卷》將剛勁沉著的用筆、曲繞變幻的結體形式運用于繪畫,得篆刻方寸間分朱布白之妙,正如黃賓虹先生所題“宋元士大夫純以書法入畫,平壽有道,深明篆刻,此幀得古籀遺意矣”。書法用筆影響了他的繪畫用筆特征,而畫面剛勁渾厚的筆墨味道也影響了書法的審美取向,書法與繪畫的筆墨形成了相對應的互動關系。這種互動關系最直接地體現在長線的運用上。他所畫藤本植物,以書意入畫,無不蒼勁古樸、氣勢恢弘。如《春滿乾坤》中的紫藤回旋曲折、疏密交織、屈曲盤繞,運筆靈活不滯、氣脈通聯,與草書流暢的書寫性異曲同工。而其頓挫生拙之態又極盡篆籀筆意,正如他自己的詩句“蔓篆舞婆娑”,剛中帶柔、外曲內直,行筆快則流暢剛健、飛動挺拔,行筆慢則敦厚樸實、含蓄穩重,流暢中寓蒼渾,樸實中見靈動。他常迫使筆鋒分散出一種“飛白”或“劍脊”的筆觸效果,這種筆法厚實而松靈,墨雖淡而不薄不浮,雖重而不濁不滯,用來表現初雪未融的梅干,使雪的溫潤圓滑與枝干的盤曲嶙峋形成了鮮明對比,既有特定的質感、量感和空間感,又具有充滿筆墨情趣的藝術性。
從書法、篆刻中,于希寧不僅尋求可被繪畫有效利用的技法資源,同時將書、印的內涵化為畫面的精神氣質,如他筆下的梅花總是充滿力量,梅之老干盤曲嶙峋,架構出一個穩定而充滿張力的畫面結構,將秦漢晉唐的正大氣象與梅的品行氣勢加以內在融匯并通過用筆展現出來,最終形成了凝重古拙、剛勁俊逸的繪畫境界。
“三魂共一心”是于希寧一生的座右銘,也是他畫梅思想的深層體系。其國魂、畫魂寓人魂的藝術思想正是時代精神、梅的精神、自我精神三者統一的高度升華。于希寧在與梅相識相交的過程中,逐漸認識到梅花“不怕雪欺霜辱,冰虐風餐,反而冒雪沖寒,萌花報春,所謂‘萬花敢向雪中出’‘挺立風雪吐芬芳’的精神,這才是梅花‘骨氣’之所在。這種經得起天寒地凍、雪壓霜欺,而矯健不群、一花獨妍,卻又俏不爭春的氣質,正是現在所需要的時代精神”。于希寧將梅花之品質、與時代之精神融為一體,同時,又是他自我個性的生動體現。他的情感與文思已與梅結為知已,在進入物我兩忘情狀中不斷深化;他的堅韌、勤奮、剛正之氣逐漸與老梅之骨氣、生氣、清氣相契合,實現人魂與畫魂的完美統一。
于希寧從傳統文人思想價值體系向“三魂一心”畫學思想體系的轉變,也相應地帶來了其繪畫造型語言、技法及整體畫面的轉變。他拋棄傳統花鳥畫折枝構圖的程式,以整棵梅樹入畫,將花鳥畫創作引向一個新的境界,因此,干與枝的畫法是于希寧技法創造的重點,尤其是復雜枝干的穿插組織方法,確立了由主干到枝條、由近處到遠處、由大勢到細節的繪畫順序。枝干、花朵的疏密分布以及梅鞭的走向等等這些因素都成為畫面構成的重要部分,這尤其需要畫家具有對畫面強大的掌控能力。于希寧注重枝干的走向、穿插,并形成一定的層次感和空間關系。為了體現畫面的秩序,于希寧還在繪畫的過程中有意將枝干留出空位,體現出枝干前后、左右、上下相互顧盼、彼此呼應的空間效果,盡管千枝縱橫,仍覺生動有序。于希寧筆下的梅花,在花、萼、蕊的畫法上也打破古人的口訣,從花的生理形態出發,對花的畫法進行了全面的研究。
于希寧畫梅在尊重客觀自然的同時,也考慮到了畫面的結構美,為了獲得作品的完整性和意境美,他往往采用烘托的手法,以赭石、花青罩染,形成一定的空間氛圍,凸顯遠觀的氣勢。
四
于希寧的美術史論研究深受俞劍華影響。俞劍華是站在一個畫家的立場上思考如何從美術的自身發展規律出發,論述繪畫在歷史上的發生、發展、影響、作用和演變規律的,同時注重對畫家的風格及技法分析,這些都對于希寧產生了直接的影響?!皬臅r代背景與俞劍華一生的學術活動、學術主張,師承與薪傳來看,作為俞劍華學派,有它的特點,這基本上可以從俞先生自己在1958年提出的‘四萬說’來認識。”(林樹中《承前啟后,奠基筑路—試論俞劍華學派》,轉引自《俞劍華先生學術研討論文集》,東南大學出版社2009年版。)“四萬”就是“讀萬卷書,行萬里路,繪萬張畫,立萬帙言”?!八娜f說”要求美術史研究者要有扎實的文獻學功底、史料處理能力,重視調查研究、創作寫生,將美術史論與繪畫實踐相結合,以文獻考據、實物考古與創作實踐相融合。俞劍華對美術史研究有著“盡信書不如無書”的態度,這種治學要求對于希寧的藝術道路產生了重要的影響,他不僅將儲備專業技能和技法作為分內之事,更將具備扎實而廣博的藝術修養作為一生恪守的準則。
一、完成新課程標準的要求,充分開發地域美術資源
根據國家教育部門的統一要求,新疆成為全國第三批參加高中課程改革的省份,在2008年9月正式全面實施新課程標準,主要按照課程標準中的5個系列9個模塊在全疆范圍內實施。伊犁位于新疆的西部,就目前而言,經濟、文化等諸多方面都不如內地城市,加之人才的匱乏,導致這里的美術教學相對落后,還處于緩慢提升的階段,而地域資源在課程中的開發對于當地美術教師來說難度較大。對現有課程標準的理論指導而言,靈活的利用當地自然和文化資源,開發校本課程,增強美術教學與地域資源結合,現階段難的是需要找到適合學校自身的特點編寫合適校本,并能適應學生們的需要。充分開發地域美術資源,并且將其運用于高中美術課程教學中,落實美術新課程標準,對解決當下美術教育的特殊問題,有著極為迫切的需求。伊犁地區具有悠久的歷史,也是古代絲綢之路上的重要驛站,歷史文化底蘊得天獨厚。伊犁地區出土的大量工藝美術作品讓世界人民驚嘆,石人、彩陶、金屬器皿、織物等數量多種類豐富。還有精細的民族手工藝,氈子、地毯、木雕工藝、鐵藝、刺繡、花貼、都市等。美術事業也有了較大的發展,創作出了大量優秀的作品,比如沙粒畫、羊絨畫等。這些個豐富的美術資源足以構成一套系統的美術教材,運用在伊犁地區的美術課堂上。
二、地域美術資源在教學中的開發現狀
伊犁的地域美術資源有如一個“礦”,但是目前這些資源在教學中沒有得到有效的開發利用,導致很多學生在上完高中三年之后,對家鄉的很多美術文化、歷史和現狀一無所知,比如新疆出土的青銅器,出土的紅寶石金面具等。哈薩克族的刺繡、維吾爾族傳統手工藝等民間工藝也很少有人知曉,大量優秀的民族建筑文化,民居特色被排擠到了城市的邊緣,這些珍貴的文化逐漸遺漏。血淋漓的經驗告訴我們,需要在高中就給學生埋下整理、傳承的種子,弘揚對地區資源的保護和傳承。目前伊犁地區的中學美術教學都是按照國家統一課本開設課程,對于抵御資源的教學研究幾乎為零,也有一些學校做了一定的嘗試,但是較為分散、不成體系。目前正對這一問題,在美術課程逐漸得到重視的今天,課程改革中葉需要根據實際情況開設專業課程與美術教學研究。開發具有地域資源的基礎美術教育鑒定較為突出,高中美術教師應該選取具有開發意義的,利于增強美術課程的,較為貼近實際生活的,能夠激發學生興趣和思維的,同時也能提高教師的研究能力和熱情的方面加以研究。面對種類繁多的美術資源,開發的過程中必須謹慎考慮,由于美術發展的特殊性,在美術的繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等門類中,選取有利于課堂的點來進行實施??紤]到高中美術課程的實際情況,對每個課時的內容含量和深度都要安排適當,在教學中選取合適高中知識水品的作品和可以理解的專業術語,并且必須做到圖文并茂,作品圖片清晰正確,以提高學生的視覺審美感受,并且設置發散思維的“思考題”或“獨特視角解析”,培養學生的實踐能力和對知識的自我拓展和衍生。再者說教材不是唯一的教學資源,固定的教材是不能夠滿足所有學生發展要求的,在面對不同學生,不同階段和不同美術門類時都需要填充和完善教材,并且需要使用課件來展示大量的資料。讓課堂成為一個視覺化的,強化視覺感受,通過課堂的“藝術考察與實踐”與“課外尋找”題目培養學生在課外了解文化研究學習藝術的能力。
三、美術新課程中加強多種藝術形式的開發
學生可以通過簡單撰寫考察報告,教師給予相關的閱讀書目和查閱的資料,以方便學生通過手機資料,完成考察。通過學生的作業反饋來看,在考察報告中所體現的知識點以及人們對藝術的理解,需要老師在后續講課中解答疑難問題。帶著問題有針對性的課堂教學,效果會與以前不大一樣,以新疆學生的實際生活經驗為直觀的參考背景,學生的審美興趣也可以在教學時查缺補漏。目前學生在美術課上的熱情并不高,對于書本上的美術作品欣賞一直較為反感,這一點在伊犁地域的某些學生上尤為明顯。在實施校本課程的教學內容時,學生對于具有地域特征的美術作品表現出來的濃厚興趣,和積極的上課態度使得課堂效率大大提高,并且以貼近生活的作品讓學生們主動參與作品的分析和評論。很多少數民族學生對于新疆的歷史和文化的認識模糊,通過在課堂上等于地域美術資源的講解,讓少數民族的學生了解新疆的歷史和文化具有更強的知道作用,通過美術課程更加直觀的讓學生認識歷史,了解歷史和文化,充分實現美術的德育功能。
四、思考地域資源美術資源在課程中的開發
普通高中美術新課程標準中設置的美術鑒賞、繪畫、設計、工藝、書法篆刻、現代媒體藝術等內容系列。修完得到相應學分,在高中階段我建議學校給予美術課程充足的課時量,按照課程的安排,把教材中的單元統一整體灌入鑒賞。把地域資源模塊放在學習中,突出地方文化資源,與學生的生活經驗產生共鳴,解決美術課堂的特殊性問題。新疆目前的很多獲獎油畫、國畫作品、以及設計作品內容可以放在繪畫欣賞系列中學習,少數名族工藝、紋樣和建筑等放在工藝美術系列中學習,與美術教材認識體系接軌。
五、結語
開發地域資源美術,并且推廣到教學實踐中。伊犁地區的自愈資源豐富,有如詩如畫的風景,多民族的傳統工藝和豐富的出土文物等,目前需要對當地的美術資源進行篩選,更具本地實際情況做出對教材內容的選擇和知識難度的把握,以適應當代高中生的認知水平和需要。在實施過程中要充分考慮學生的實際審美水平,做出多樣性,富有彈性的地方教材,因材施教改善教學效果。使地域美術資源在新課改中實現可研發性和持續性的開發。
參考文獻