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在音樂課堂教學中學生音樂基礎不同，在學習中
存在很大的個體差異，同樣的教學內容，學生的學習結果大相徑庭。我從最基礎的音高、音準入手，實施有效的分層教學，展開有價值的評價活動，學生的音樂能力得到了顯著提升。
一、構建音準，模唱唱名
在小學低年級的學生中培養良好的聽覺訓練，提高聽覺分辨能力，是效果顯著的。一、二年級是音高形成的黃金時期，抓住時機，對學生進行強化訓練，能起到事半功倍的效果。我先從基礎入手，從學生最能接受、最能聽辨出來的dol、sol兩個音入手。開學初我對一年級新入學的兩個班60個學生分別進行了含有dol、sol兩個音的基本摸底測試，最為優秀的學生六名，他們能把音高唱準，占學生總數的十分之一?，F在分析一下這六名學生的音樂背景：其中兩名學生從四歲到現在
一直學習鋼琴，三名學生曾經在學前班學習過電子琴，還有一名學生什么樂器也沒學過，不難看出從小接觸音
樂，在頭腦中就具有正確的音高記憶。剩下的就是音高唱得不準確的學生。
在接下來的兩個月中我讓學生反復訓練聽辨模唱，先聽簡單一點的單音，再聽三音組，把教材中五聲調式的歌曲用唱名反復進行聽唱、模唱，熟練后再移調加入歌詞演唱，形成一種相對的音高記憶。特別對教材中的沒有升降記號的五聲歌曲還要單獨提出來，不僅
讓學生聽辨模唱，還讓學生慢慢地試著認譜。學生在唱熟歌曲的基礎上學習圖形譜，視覺的高低位置也能幫助記憶音樂中音的高低。就這樣一堂課、一堂課地強化訓練，學生由最開始的聽不出來到能聽出來了。dol、sol兩個音的聽辨模唱解決好了再加入mi音，把由dol、mi、sol三個音所構成的六個三音組反復強化訓練。這樣堅持了三個月的強化訓練，中國五聲調式的五個音也就順理成章地被學生接受了。
二、使學生學會正確的評價
在音樂課堂教學中為每個學生提供單獨模唱的機會，讓每個學生都有機會接受單獨的訓練，也就有機會受到單獨的評價。每個學生都是很有潛力的，在日常教學中我通過讓學生認真聆聽，準確評價，對音樂的音高、唱名、節奏、節拍等進行評價。在練習和評價中給學生明確地指出唱名和音名的區別，而且每堂課都要反復強調，最后大部分學生都能像老師一樣準確地評價出其他同學在模唱中存在的問題，如：“唱名對了音高不對”“音高對了唱名不對”的評價和判斷。
如，在《我是草原小牧民》的一堂教學活動課中，學生的評價就非常到位。他們當中有這樣的評價：“李小麗的音高模唱對了，但唱名不對?！崩顣酝瑢W能指出：“許紅在劃拍視唱時的節拍打錯了，忽快忽慢，節奏不夠準確?！蓖ㄟ^展開教學評價，讓每個學生充分參與到課堂的教學評價活動中，主動地展開互評、自評，他們才是課堂真正的主人。
學生的發展是有差異的，在音樂課堂教學中我根據學生的聽辨模唱能力又把學生分成三個層次，較好、一般、稍弱。通過分層教學，每個學生在自己原有的水平上都有不同程度的提高。分層教學充分體現了因材施教的教學原則，同時也收到較好的教學效果。讓較好的學生墊起腳跳一跳，讓一般的學生有更大的進步，讓學困生看到前面的光明。
音樂課堂分層教學為不同層次的學生提供了便利，教師的教法，學生的學法都活躍了，使枯燥的聽音訓練，變成了有意義的聽音模唱游戲。學生學會的不僅僅是一首首兒童歌曲的演唱，一個個兒童舞蹈律動的表演，而是音樂素質的培養，審美態度的提升，有序的分層教學，使低年級的音樂雙基教學更有效，讓學生學會學習音樂，為學生終身都能學習音樂，打下了堅實的音樂基礎。
參考文獻：
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：A
《課程標準（2011年版）》中的基本理念指出：面向全體學生，注重個性發展。使每一個學生的音樂潛能得到開發并從中受益，這也是素質教育的基本要求。然而，現在許多音樂課堂教學中，參差不齊的學生生源構成的學生素質現狀使得音樂課堂難以實現這樣的目標。所以，要想改變這些現狀，就必須改變舊有僵化的教學方式。
筆者在所在學校進行了一段時間的教學實驗，將音樂教學活動在時間、空間上及音樂課程內容和學習音樂方式進行重組;對各個層次的學生選擇不同的教學目標、采取不同的教學方式因材施教，進行分層教學和輔導。學生因材擇學，學習音樂能力、積極性、興趣都得到提高，各類學生都得到充分自由的發展。
一、了解學情
在學期開始時，以調查問卷、聽唱、音樂知識問答、訪談、觀察學生的學習態度、情感等形式進行診斷性評價，進行音樂基本素質測驗，建立學生檔案。主要了解學生的學習性格特征、學習風格、能力傾向;學生前一階段學習中知識儲備的數量和質量;學生學習生活的態度、身體狀況及家庭教育情況。識別學生發展的差異，適當安置學生，以作為因材施教進行分層教學的依據。
二、課堂教學分層
（一）教學預設 目標分層
根據學生的不同表現，按照音樂知識和能力水平，分成幾個層次，從各類學生的實際出發，根據不同層次的學生重新組織教學內容，確定與其基礎相適應又可以達到的A、B、C三級指標，進行不同層次的教學。比如，在學習歌曲《豐收之歌》時，教學目標就可以預設分層要求為：C級指標能夠在鋼琴或錄音的伴奏下，較完整地演唱歌曲《豐收之歌》中的一段，要求90%以上的學生能夠完成;B級指標能夠在伴奏下，運用正確的演唱方法，較完整地演唱《豐收之歌》，要求75%以上的學生能夠完成;A級指標能夠在伴奏下，運用正確的演唱方法，準確并富有感情地演唱《豐收之歌》，要求30%左右的學生能夠完成。A級指標為最高要求，其要求中包含B和C級指標要求，B級指標包含C級指標要求。
依據教學目標的分層，課堂分層教學時教師要著眼于完成B級指標，同時兼顧C級指標和A級指標。力爭90%以上的學生能夠完成C級指標，75%以上的學生能夠完成B級指標，對能夠完成A級指標的30%左右的學生可以額外提高要求，布置加強任務。課堂教學進度以學生完成B級指標包含C級指標要求為準。
教師教學目標分層后，便讓學生根據自己的能力在不同層次中選擇自己實際可行的歌曲、音樂欣賞、器樂、舞蹈、活動創作、戲曲等學習目標。這種突破了 “一刀切”、“一把尺子量全班”的傳統教學的做法，體現了音樂教學的 “學生為本，關注每一個”的教育理念。
（二）平等參與 小組分層
音樂課堂分層教學首先是分組，往往有的分層教學教師會把學生直接分成ABCD優良中差幾個層次，這種把學生分成“三六九等”的分層教學在以審美教育為核心的音樂教學中萬萬不可取。老師課堂分層教學時要學會換位思考，尊重學生，關愛學生，保護學生的自尊心，在分層教學的時候盡量做到隱形分層，就是不直接按等級分層分組，保護學生心理的一種分層組合?？梢愿鶕W生的音樂個性特長、興趣和音樂知識水平現有狀況，采取抽簽、隨機、按座位、自由組合等方式，學生自由選擇分成若干個小組，并推舉出1名有能力和責任心強的學生任小組長（擬定為小老師）。他們可以是音樂不同方面特長的互補組合，也可以是相同愛好的共同組合。
比如，學生選擇“歌唱組”時，有一兩人歌唱的很好，其他可以是喜歡唱或喜愛聆聽歌曲的同學，沒有特長;“舞蹈組”組合中一兩個人有舞蹈學習基礎的，其他可以是舞蹈愛好者或是好朋友，并無特長;選擇“器樂組”的有吹豎笛特長的學生，有電子琴特長的學生，有小提琴特長的學生，其他幾個學生可以什么特長都沒有，但是他們特別喜愛樂器的演奏。還有的小組是為自由組，音樂學習以及音樂欣賞都是隨機性，無定性的組合。如此，等等不同的各種類型不同層次的小組就產生了。
教師在教學時，要做到心中有數，要了解學生的不同水平，而學生之間、小組之間是自由的、和諧的、平等的、無等級之分，使各個層次每一個學生的音樂潛能得到開發并從中受益，這也是素質教育的基本要求。
（三）交流合作 互動分層
在合作學習小組中，學生可以選擇以主題為主的本組學習合作分層，也可以選擇以形式劃分的跨組學習合作分層。如：學唱《豐收之歌》這一節課時，“歌唱組”中一人歌唱的很好的同學能夠完成最高A級指標，他可以幫助本組其他同學完成B級指標和C級指標要求。完成本組內的合理的幫扶分工第一層任務后，還可以跨組向“舞蹈組”同學學會一個相關的新疆舞的動作，“舞蹈組”的同學完成本組內的第一層指標任務后，也可以跨組向“歌唱組”同學學會一個正確的演唱方法和怎樣富有感情地演唱歌曲。同小組內或自由選擇跨組與其他小組組間的學生通過各種“藝術的表現”方式進行切磋、討論，相互啟發，誘導表現手法，探索音樂表現技能的深度及藝術審美的答案。引發學習的問題，在各小組之間進行分工合作，共同學習，根據內容，音樂表現形式，完成較有一定難度的多層次音樂表現方式，并相互傳遞學習的過程及結果。而教師則要提供必要的音樂表現實驗設施，創設一個和諧有序的課堂氛圍：一個“動而不亂”的課堂，小組討論到什么時候為止，以90%以上的學生能夠完成C級指標為終止;教師及時展示與評價小組合作學習的成果，使小組成員獲得成功、獲得自信，從而更加激發他們的合作熱情。
小組自由合作分層學習，激發了學生學習音樂的興趣與激情，多方面發展學生的音樂能力，挖掘學生的音樂潛能，有利于學生綜合音樂素質的發展，張揚個性。同時音樂課堂教學活動密度、強度、效度等以及師生間互動關系也得到了增強和增加。
（四）適當引導 輔導分層
教師還要根據學生的個別差異，加強個別輔導。對能夠完成A級指標的班級30%左右的學生和少數音樂特長學生要重在指導自學提高，教師要積極鼓勵并密切關注，盡可能的給予相應的指導，并鼓勵和引導他們以自身特長切實幫助其他同學的音樂學習。對一些音樂學習能力較低，甚至音樂能力有某些缺陷的學生，教師千萬不能厚此薄彼，更要給予幫助和輔導。應看到學生各自的優勢和長處，因勢利導，幫助他們分別保持和發展各自的優勢，共同進步。
三、教學評價分層
教學評價是考查學生學習成效的重要渠道，是教學工作的一個不可缺少的環節，也是監督和提升教學質量的重要手段。新課程評價改革更加注重評價的“多元性、主體性、開放性”。對于音樂課程而言，尤其要著眼于音樂的“人性化”而非“標準化”。教師要根據不同的教學目標、學生學習程度，制定分層評價要求，對學生的學習評價實行“同分不同值”，多方位、多層面、多形式進行多層評價。
（一）注重過程性評價
在音樂課堂分層教學中，要有課堂上的過程性評價。教師要使教學評價始終貫穿于整個課堂教學中，學生在課堂上的“主動回答、交流、唱、奏、舞、創”等學習行為，教師要進行及時的、客觀的評價，可以多采用“支持性”評價，充分肯定學生的表現。對于能夠完成B級指標包含C級指標學生教師要及時給予肯定和贊賞。對能夠完成A級指標的班級30%左右的學生教師要積極鼓勵，可以適當額外提高要求，布置課外加強任務。
（二）開放階段性評價
在學期中期末進行階段性評價，舉辦一次“音樂沙龍”活動，以自然小組為單位，個人參賽或集體合作參賽。讓同學們在演唱、演奏、舞蹈、知識搶答、作品聽辨等方面自由選擇找到一個“最近發展區”，選擇自己能夠做到的項目，展示自己階段性學習的效果。
（三）綜合終結性評價
學期末分別以“班級音樂會”和“音樂評價測試”（卷面涵蓋樂理知識、音樂常識、聽辨、音樂評論等）兩種終結性評價?！鞍嗉壱魳窌笔且魳氛n程特有的一種生動活潑的評價方式，這是一種定性述評。能充分體現音樂課程的特點和課程評價的民主性，營造和諧、團結的評價氛圍。通過“班級音樂會”或其他活動，展示學生的演唱、演奏、音樂作品、音樂小評論、演出照片、錄音錄像等，達到相互交流和相互激勵的目的。“音樂評價測試” 是一種定量述評，教師ABC三級指標的不同要求將試卷難度比例確定為6：3：1（60%為C級指標內容，30%為B級指標內容，10%為A級指標內容）。
音樂教學評價還要利用各種評價源，展開學生之間的自評，師生之間或學生之間的互評，教師、家長和社會之間的他評，這些都是分層評價的重要組成部分。
以上各種層次的評價，教師都應該既充分肯定學生的進步和成績，又要找出學生在學習中的問題和不足及改進方法，以利于促進學生的發展。對學生的評價不能僅僅依靠最后的分數，而是看重學生學習過程、主觀努力程度、學習態度、學習方法。對于不同層次的學生，最后應歸納入各自層次學生的群體中去比較，進行動態分析，讓不同水平的學生在他們自己設計的發展藍圖下都能發展進步。
經過音樂課堂分層教學研究的實踐與探索，我們認識到：課堂教學是師生互動最重要的舞臺，成功源于對教材的理解，基于對學生的設計，源于對學生的尊重?！霸谝魳方虒W互動中提升質量”是關鍵，“充分挖掘每一個孩子的音樂潛能”是音樂課堂分層教學目標。在音樂課堂教學中，教師應因材施教，充分尊重每個學生的能力、興趣的差異，確立學生在教學活動中的主體地位，使所有學生都能因材擇學，積極主動地性參與，體驗學習過程，享受成功的快樂！
參考文獻：
[1] 音樂課程標準[M].北京師范大學出版社，2011.
[2] 音樂課程標準解讀[M].北京師范大學出版社，2012.
合唱是建立在互相協作的基礎上的音樂藝術，是歌曲歌詞意境分析、曲調調整、音色統一的聚合過程。論文大全，回歸生活。合唱培養的是小學生的理性認識上的協作能力以及感性認識藝術的感染力，如何發揮出合唱的重要作用，怎樣才能做好小學生的合唱教學工作，已成為小學音樂教師關注的重要話題。論文大全，回歸生活。
一、合唱主角的教學前試驗教學法
眾所周知，小學生的合唱教學是小學時代的音樂教育的重要的組成部分，是一種提升小學生品位修養，培養高尚道德情操的綜合藝術成分。它不僅僅是一種互相協作的集體藝術，也是每一個學生展示自我、發展自我、檢測自我的平臺，在這個平臺上，每個小學生都是課堂的主角。這種放開與自主掌握型的教學模式，有助于小學生內在音樂潛能的開發以及獨立思考心智的培養，也是小學生學會自我學習的最便捷的渠道。
新一輪課程改革也指出要把課堂還給學生，它反映的實質是讓學生做主角，改變學生被動接受學習的狀態，展示出學生對音樂知識的駕馭與領導位置。論文大全，回歸生活。論文大全，回歸生活。傳統的小學合唱教學過程中，學生只是一個課堂的“聆聽者”，教師說什么，學生就記什么，至于學生理解與否，教師無從知曉，因此，“填鴨式”教學便成了傳統教育的代名詞。不容否認，這種教學方式注重的是對小學生學習知識的獲得，而忽略對學生學習能力的引導。在新課程的背景下，作為音樂教師要認識到，音樂知識只是小學生學習的素材，高效的學習方法才是教師“授業解惑”的關鍵所在。
讓每個學生都成為合唱的主角其實是讓學生學會自主學習，而“主角”的教學前試驗教學法，則是小學生已獲得的知識經驗與合唱技巧的認知發展水平的“試金石”。試驗教學法的實質是向學生提供充分從事合唱試驗的機會，是幫助小學生驗證在自主學習和合作交流的過程中真正理解和掌握的合唱知識與技能、合唱思想和方法的過程。教學前的試驗教學法是把學生的主體作用發揮落到了教學的進程中。學生能唱的，讓學生自己嘗試一下，學生能想到的技巧和方法，讓學生自己實踐一下，真正做到把合唱學習的主動權交給學生。如在合唱《好月亮，你走得這樣靜悄悄》一課中，教師事先讓學生通過各種方式感受三度音程的音響效果，通過練練唱唱，將歌曲中要出現的音程關系讓學生事先接觸；而在課堂上，教師也是通過練練唱唱，讓學生自己學會各聲部的旋律，然后再小組合作或同桌合作，試唱雙聲部的旋律，最后再是教師進行指導糾正，這樣的教學方法，拉近了教師與學生的距離，提高學生學習的積極性，消除了學生對合唱歌曲學習的恐懼感，最后達到預期的效果。
因此，在合唱的教學過程中，教師要把這種教學前試驗的理念，貫穿到整個教學過程中，讓學生在嘗試中發現對合唱知識與技巧的不足之處，從而實現對小學生合唱知識的學習與能力培養的統一。
二、合唱氛圍的營造——“生活”教學法
合唱是在多個人聲相互配合下，完成的演唱藝術形式。小學生合唱的意義在于自由中的約束，個人演唱是在具備演唱能力的基礎上進行自由發揮，而合唱則更是注重小學生的協作、互助、配合能力的培養。我們知道小學生正處在成長的重要階段，具有很強的想象力和創新思維，因此在教學中教師要學會運用鮮活的教學實例去引導小學生進行更寬角度的創造。論文大全，回歸生活。鮮活的教學素來來自哪里呢，答案是實際的生活。小學音樂新的課程改革要求：不管是在音樂課程設置還是教師教學上，都要把小學生的社會生活實踐作為出發點，以音樂教學回歸生活為突破口，力求在實際生活的環境中，使小學生的情操得到熏陶，實踐與創造能力得到培養。
在教學中生活場景的構建，有助于提高小學生對音樂知識的共鳴度，他們可以及時的應用生活的中例子去驗證所學的知識，也可以用知識去豐富自己的實際生活，從而讓小學生從小便成為了生活和學習的主導者。生活化生活場景，還可以培養小學生的發散性思維能力，使小學生在生活化的教學環境中感受到參與與收獲的快樂。
我們知道合唱藝術和生活場景存在著相輔相成的內在聯系，因為有了合唱藝術，生活場景才會更加生動與真實，因為有了生活場景，合唱藝術才能有更寬闊的表現空間。在合唱教學中，生活場景的設立可以把小學生思維不由自主的融入到生活中，從而培養了小學生學習音樂知識的濃厚興趣。例如在教學《綠色的祖國》一課時，我們不妨把教學的視角轉向生活，首先應用生活化的道具為學生創設一種意境，如塑料的小綠樹等，接下來教師開始提出問題，讓小學生思考，如讓學生描述一下自己對綠色的認識等，然后，教師再分別展示不同季節小樹樹葉的顏色變化的圖片，讓學生近距離感官與觀察，并對此展開討論，增加小學生對課堂教學內容的理解。讓小學生在融入到歌曲的意境中時，氣息平穩，并隨旋律線的起伏自如地進行演唱。
音樂教學生活場景的構建，實質上是應用生活的模式去激發小學生的學習的欲望，使小學生所學的知識能得到生活的肯定與認可，從而讓小學生懂得知識的價值所在，對于小學生更好的生活與學習打下了良好了基礎。
三、互動模式下的“小組復式”合唱教學法
在小學生合唱教學過程中，互動教學模式本質上來講是合唱前學生“教”學生的過程，具體的操作步驟是：教師在進行歌曲合唱教學前，首先把小學生分層若干個小組，讓他們進行分組對課堂內容進行討論與學習，例如《我們的田野》的這首歌，讓學生討論一下，在合唱過程中如何做到對力度、呼吸、咬字、速度、情緒控制等；在聽錄音中播放該歌曲時如何打拍子，如何聽出歌曲的拍子，并能跟著歌曲錄音進行邊聽邊打拍子；以及如何進行氣息訓練的等。其次，提出“小組復式”合唱的理念，通過互動討論，不但實現了學生對知識點的傳遞與補充，而且還增進了小學生之間的交流，與此同時，討論的結果也為教師進行下一步的課堂內容的“小組復式”教學提供了第一手資料。
“小組復式”教學法是以互動教學為基礎的，通過互動學習，教師獲得到不同小組內的同學對課堂內容的理解程度的信息，針對此信息設計出不同層次的教學目標，并使該目標都能貼近于各個小組小學生學習的“發展區”，然后進行分層次指導與教學，讓小學生在嘗到跳一跳摘果子的成功喜悅的同時，獲得更大程度的發展。例如，在《讓我們蕩起雙槳》課中，教師先對全班進行了大致的摸底工作，然后從簡單的旋律開始入手，讓學生陶醉其中，接著教師又加重歌曲的旋律難度。特別是二聲部的地方，從單音開始練習再到音程的練習，從單小節的練習到多小節練習，練習的難度都是從不同的層次出發，從不同的層次設計教學，不僅能提高學生的積極性，還能更好的解決二聲部中出現的歌曲難點，可謂是一舉兩得。
互動模式的“小組復式”教學法注重的是每個小組的差異化培養，也是消除各個小組差異的最便捷的途徑，簡而言之，它是一個發現問題，并解決問題的過程。在合唱教學過程中，教師要引導學生進行自主學習，并將自學后的觀點及時的在小組內交流與溝通，在小組內交流完成之后，各個小組并對知識的獲取量與理解程度是存在差異的，因此，在下一步的教學過程中，教師要從教學方法和考核方式上對小學生實行分層次教學，使不同層次的小組都能在自己掌握的內容的基礎上，獲得知識的深化和拓展。小組分層教學，是以組為單位進行的，解決了傳統模式“滿堂灌”的教學弊端，通過小組差異化的培養，來實現對小學生對知識的整合與提升，進而促進全班小學生的共同進步。論文大全，回歸生活?？傊?，“小組復式”展示的是因材施教的教學方法，并運用分層次的理念來進行教學，旨在在班級的氛圍中和教師的指導下，逐漸縮小小學生學習之間的差距。
在小學音樂課程改革的背景下，小學合唱教學應在注重知識學習的同時，培養小學生高效學習的方法。因此，在教學過程中，要發揮小學生在合唱中主角位置，并運用生活化的教學實例和素材，帶動小學生的參與學習的熱情，讓小學生在參與與互動中進步。與此同時，互動模式下的“小組復式”教學法在課堂的應用，不僅實現了小學生之間的溝通、交流以及知識的共享，而且分層次教學理念也促進了班級的全面發展。
參考文獻：
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[3]李薇;關于中小學生合唱藝術素質培養的研究[D];東北師范大學;2004年
在我國教學課堂上，我們經?？梢钥吹健胺謱踊印钡慕虒W模式的身影，這里的“分層”并不是通俗意義上明顯的分層，而是一種隱形的分層。教師通過對班級學生學習狀態和性格特征的觀察和了解，對學生進行合理的分組，形成多個小的學習群體，利用小組成員間的合作學習最大程度地為每個學生創造整體發展的機會。與此同時，“分層互動模式”充分體現了“不同的人在教學上得到不同的發展”的新課程理念，能充分地培養學生的合作意識、技能及管理能力。
（一）有利于所有學生的全面提高
在“分層互動模式”中存在著隱性的競爭意識，當學生不斷討論及互動中，不僅可以充分訓練學生的表達能力，更可以意識到自身的不足及長處。所謂“三人行，則必有我師焉。”在小組成員討論過程中，可以取長補短，相互比較，接受挑戰，實現自身能力的提升。所有的學生在此過程中都可以自由地表達自身的想法，在互動中學有所成，增強學習信心，提升了學習的趣味性。
（二）有利于教師能力的全面提升
“分層互動模式”在分組的實施方面對于教師自身素質來說也是嚴峻的考驗。對學生進行準確地分組以及組織各層學生采用不同的方式進行教學都是對教師自身的修養、觀察力以及隨機應變能力的極大考驗。除此之外，分層教學本身引發的思考以及在各層次學生互動中所提出的問題對教師來說都是一次提升能力的機會。
二、小學豎笛教育上“分層互動”的應用
（一）學生分層次
在小學的音樂教育中，教師應充分了解學生對音樂的熟知程度、理解能力以及學習積極性?？梢酝ㄟ^這三者將學生進行分類，第一組：有音樂基礎或者音樂天賦較高并且學習積極性較高，接受能力強，發展潛力大；第二組：沒有音樂基礎及音樂天賦但是學習積極性高，需要老師給予一定的指導；第三組：有音樂基礎或者音樂天賦但是學習積極性不高或有厭倦情緒，需要教師關心了解其消極原因；第四組：無音樂基礎和音樂天賦且學習積極性不高，需要教師時刻關心和督促。
（二）分層次備課
在學生分層的基礎上，教師要根據教材和大綱的要求以及四組學生的特點制定不同的目標。第一組學生自學能力較高，教師可以適當提點，給予學生自由發揮的時間和空間；第二組學生一般適合教科書式的教學方法即可；針對第三組和第四組的學生，教師要重點培養他們的學習興趣，讓他們體驗到音樂的樂趣，而不是著急教學，教師可以針對這一類學生設計一些豐富有趣的游戲代入特定的演奏中。
（三）分層次授課
分層授課部分是課堂教學中最為重要的一部分，在課堂教學中教師以課前備課內容為綱要，使用適合各組同學差異的教學方式進行教學。在教學過程中，教師把握好上課節奏，注意教學活動能讓學生得以全員加入是格外重要的。授課時可以根據教材的授課速度，著重于第二組學生的接受能力，課后對于其他三組的學生進行培優補差，對第一組學生進行提點，后兩組的學生進行興趣培養。采取上課時帶領大部隊、課后查優補缺相結合的方式進行授課。
1.分層次訓練
授課后，教師應使學生對授課內容進行進一步的鞏固和理解，并且對學生的接受情況進行進一步地掌握，及時幫助學生克服學習過程中的困難。因此教師在布置練習曲目時要遵循“兩部三層”的原則。所謂“兩部三層”即練習曲目分為必選及拓展兩部分，練習曲目的內容分為基礎練習、簡單句子及完整曲目三個層次。完整曲目可以讓優等生提高自己，基礎練習可以設置為簡單的升階練習或降階練習來讓后進生體會音樂的樂趣。
2.分層次評價
高等師范音樂專業的教育目的是為了培養合格的基層音樂師資，在高師音樂專業的課程設置中，鋼琴課無疑是一門非常重要的、必修的專業基礎課。由于鋼琴的學習具有較強的技能性和實踐性等特點，長期以來，高師音樂學專業鋼琴課教學大多沿襲了專業音樂院校的教學模式，并沒有真正把師范性放在首位，使一些專業演奏能力很強的學生卻不能勝任中小學音樂教師的崗位，影響到素質教育的進一步實施。本文從分析目前高師鋼琴教學中存在的問題入手，就高師的鋼琴教學提出一些相應的對策和建議。
一、高師鋼琴教學的現狀
高師基本上沿襲了傳統的音樂學院鋼琴教學模式，而音樂學院的教學目標與高師有著很大的不同。雖然近年高師在教學上也做了不少改革和嘗試，但遠跟不上中小學課程的改革。
（一）學生鋼琴水平整體質量下降
由于高校的擴招，使得招生規模不斷擴大，一些考生看到音樂專業高考的便捷，使得不少專業和文化素質較差的學生混入高等音樂專業的隊伍中。特別是鋼琴的學習不是一朝一夕之功，為了應付高考而硬彈得一首曲目根本不能說明學生的真實水平，這給高師的鋼琴教學帶來了不小的困難。
（二）高師鋼琴教學觀念的改變比較滯后
近年來我國對中小學音樂課程的改革比較重視，中小學音樂教育根據音樂課程標準所實施的種種教育教學改革層出不窮，而高師音樂教育改革的步伐卻遠遠跟不上中小學音樂教育改革的進程。高師音樂教育教學與基礎音樂教育出現了較大的脫節，這給高師的鋼琴教學也帶來了更高的標準和要求。
（三）鋼琴教學模式的單一問題
鋼琴教學一直以來就是傳統的師傅帶徒弟的模式，雖然近年來，各個院校的音樂專業增加數碼鋼琴的教學模式，但如何發揮好數碼鋼琴的優勢卻是需要深入研究的課題。很多院校的數碼鋼琴教學，僅僅只是改變了教學形式，而教學的方法還是以前的。
（四）鋼琴教學內容的不全面
高師鋼琴教學應該和中小學音樂教師的要求緊密聯系在一起，中小學音樂教育的教師，按國家教委的相關要求，不僅具備能唱、能跳、能彈、能演的能力，而且還要具備能講、能編、能寫的能力。在一定專業技能的基礎上還要具備一定的教育教學能力，以及音樂活動的編排、指導能力和一定得理論研究能力。而高師鋼琴課的教學內容還不夠全面，仍需進一步完善。
二、高師鋼琴教學改革的對策與建議
（一）高師鋼琴教學觀念上的改變
《全國普通高等學校教師教育本科專業課程指導方案》明確指出：高師音樂學本科專業鋼琴教學應突出師范性，切實為中小學音樂課師資服務；了解鋼琴的發展與演變過程，鋼琴藝術發展簡史以及鋼琴演奏的基本理論、基本方法與技巧；通過學習能演奏中等程度的樂曲及伴奏曲，突出為歌曲配彈伴奏能力的培養并與聲樂教學相結合，具備自彈自唱的能力；具備理解、分析、鑒賞鋼琴音樂作品及演奏風格特點的能力，準確表現鋼琴音樂作品；掌握鋼琴教學的基本方法，能勝任基礎鋼琴教學，能輔導中小學課外音樂活動。因此，在高師鋼琴教學的觀念上，我們應在立足于高師音樂教學目標的基礎上，要符合中小學音樂教育的發展方向，重視學生實際運用知識的能力。高師鋼琴教學其目的就是要讓學生能熟練運用中小學教師應當具備的教學手段。
（二）高師教學形式的改變
由于高校的持續擴招，目前高校的師生比也在拉大，高師鋼琴教學傳統的“一對一”教學形式已不能很好地適應發展的需要，應改變為“一對一”和“一對幾”以及分層次教學等教育形式。各高師學?？山Y合自身特點而有各自的教學形式，將高師鋼琴教學“一對一”和“一對幾”以及分層次教學的形式合理安排使用，如：分層次教學可以貫穿大學四年，在入校時通過鋼琴考核，具有比較好的鋼琴基礎的學生，可以進入分層次教學，進行重點培養。“一對幾”的教學形式可在大一、大二中進行，培養學生的鋼琴基礎。“一對一”的教學形式可在大三、大四中進行，重點培養學生的實踐能力等。對于教師來講，應當合理利用多種的教學形式，做到揚長避短，并有針對性地開展教學，從而促使我們提高教學質量。
另外還有數碼鋼琴集課的形式，數碼鋼琴集課是利用現代化的教學手段，組織數人進行集體上課，它不是個別課的集體化，而是一種學習方式的集體化。 因此，教學方法應以特殊的教學模式相吻合，采取多樣化的教學方法和教學手段。 如：建構主義學習理論的即興的表現法和引入、發現式的教學方法、 比較演奏方法和模仿表現法等，都可以融入到數碼鋼琴集體課的教學過程中來。
（三）高師鋼琴教學的內容改革
1.加強鋼琴即興伴奏的培養。鋼琴即興伴奏具有極強的的實用性。應該從一開始的鋼琴教學上， 就要明確鋼琴彈奏技巧和歌曲伴奏之間的關系，將彈奏技巧轉化為熟練伴奏的相關材料，使其相互滲透、相互作用和相互提高。在實用性教學中浸透技術性訓練伴奏是一種最常用， 最實用的演奏技能。我們的教師就應將這些演奏中所遇到的伴奏音型向伴奏技能上引導， 讓學生理解不同風格的歌曲應該與哪些伴奏音型相匹配。 并且和學生共同分析和聲的運用， 試著讓學生把中外的優秀作品變換伴奏音型按照原有的和聲進行演奏， 以此來提高學生的由學習到分析、借鑒和再創造的能力。1另外，中小學教師的要求中有自彈自唱的能力，通過對即興伴奏的培養的同時也可加強對學生自彈自唱能力的訓練，從而達到社會對中小學教師的要求。
2.加強民族音樂作品的培養?！兑魳氛n程標準》中明確規定：要使學生了解我國各民族優秀的民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的情感和民族自豪感、自信心，并強調在眾多教學內容中要突出民族音樂藝術的地位。這就要求高師的音樂教育工作者在鋼琴音樂教學中，通過分析作品的時代背景、創作技法、表現方式，引導學生了解我國的鋼琴音樂文化。
3.加強鋼琴教學法的培養。鋼琴教學法有別于其他普通理論課，可以通過理論課、講座課與演奏實踐相結合的形式，從滿堂灌的形式轉變為讓學生參與的示范教學。學生如何把學到的理論概念及時轉化于實踐中，這是一個相當關鍵的環節。教師在教學法課上應從以往的理論知識傳授為主轉向啟發式、討論式、開放式的教學，使學生的知識結構由靜態的鋼琴音樂文化賞析向鋼琴教學動態的能力結構拓展轉移，這也是鋼琴教學法課程的一種重要授課方式。
高師音樂教育專業學生畢業后多數從事中小學音樂教學， 讓他們掌握一定的鋼琴教學法知識、鋼琴民族音樂知識、鋼琴即興伴奏能力、鋼琴自彈自唱能力等，對于他們開展課外活動的輔導工作以及鋼琴的普及教育有深遠意義。通過以上對高師鋼琴教學的一些建議和改革，有利于提高鋼琴教學的教學效率和教學水平，提升整體的教學質量，更加符合素質教育的教學理念，一定能培養出社會需要的高素質人才。
備 注：
1 胡澤丹.高師鋼琴教學中滲透即興伴奏能力培養之研究[J]．吉林師范大學學報（人文社會科學版），2010 年9月.
2 馬維納.高師音樂專業鋼琴教學法課程探討[J]．才智，2010年13期.
參考文獻：
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[2]孫鳴.《高師鋼琴教學改革只我見》[J]，人民音樂出版社，2002.06.
[3]周曉梅.《談高師鋼琴教學改革》[J]，中國音樂教育，2006.07.
[4]應詩真著.《鋼琴教學法》[M]，人民音樂出版社，1992.11.
作為義務教育階段中一門學科，音樂課程旨在培養學生的藝術修養和審美能力，陶冶學生情操，發展學生的創造性思維，其在促進學生成長和發展過程中有著非常重要的意義。隨著素質教育和新課改的開展，廣大教師積極更新教學理念，我們的音樂教學手段、教學形式日趨豐富，課堂教學精彩繽紛。但在熱鬧的背后仍存在著一些問題，部分教師在目標定位上不夠明確，學生的音樂情感體驗并未得到實質性的提升。新課標中明確指出，在教學過程中教師要始終尊重學生的主體地位，所以，作為小學音樂教師，要從學生當前的心理特點出發，在教學過程中尊重學生的主體地位，結合多種教學手段和教學方法，積極調動學生的積極性，使學生主動參與至課堂教學中來，從而實現有效教學。
一、明晰目標
作為一名音樂教師，我們首先需要思考清楚的便是：音樂課能給孩子帶來什么？作為小學的一門基礎課程，音樂教育旨在豐富學生的道德情感和思維模式，在歡愉的環境中培養和開發學生的智力及思維創造能力，實現學生的全面發展。其次，便是教學方法。很多學生對音樂課的認知停留在聽歌、唱歌，但令人遺憾的是這樣的想法不僅僅存在學生中，很多老師在教學過程中也是照本宣科，給學生放放歌，帶著學生合著調子唱唱歌。久而久之，學生厭倦了這種乏味的教學模式，隨之便對音樂課失去了最初的興趣。作為一門獨立的學科，音樂有著它獨特的知識結構體系，教師在音樂課上不僅是教孩子唱歌，更重要的是通過詼諧生動的語言將學生們眼中枯燥乏味的樂理知識傳授給他們，讓他們能親自領略音樂的魅力，真正的了解音樂。通過音樂豐富學生們的情感，美化他們的心靈世界。
二、提高音樂課堂教學效率的方法
（一）更新教學觀念，提升教師專業素養
作為課堂教學的引導者和組織者，教師在課堂優化中起著主導作用，課堂教學效果很大程度取決于教師的教學觀念和專業素養。所以，教師要定期進行交流、研討，并積極參加相關業務、理論及實踐培訓活動，努力成為一個基本功扎實，教學素養好、致力于課堂教學優化的探究者和實踐者。在教學過程中尊重學生的主體地位，放手讓學生自主學習，大膽探究。轉“講學”為“導學”，成為學生學習過程中的引導者、組織者和參與者，使教師的“教”真正的讓位于學生的“學”。
（二）營造良好的課堂氛圍，優化課堂質量
作為一名教師，激發學生興趣，調動課堂氛圍是教師需要掌握的技巧。在新課引入之前，教師可以通過多種方式進行課堂導入，例如教師可以制作視頻、圖片、音頻等多媒體課件進行導入，也可以圍繞課堂內容講述一個生動有趣的故事進行導入，還可以通過一個小小的情景劇進行導入。結合形式多樣的課堂導入，調動起學生的興趣，為后面課程的展開做好鋪墊。同時，各學科間相輔相成，教師在音樂教學時可與其他課程有機結合起來，例如，在進行《我愛祖國》教學時，教師朗讀一首描寫祖國壯美山河的詩句，讓學生閉上眼睛感受祖國的大好河山，從而激發學生的歌曲學習的興趣。多學科的融合，能更好的營造課堂的學習氛圍和藝術氛圍，對學生全方位的發展是大有裨益的。
音樂有著美妙的音符，動人的旋律，教師在教學過程中要打造一個歡愉且豐富多彩的藝術課堂，在學生學習音樂知識的過程同時培養他們對音樂的興趣。教師要從學生當前的心理特點出發，制定科學合理、靈活多變的教學策略，以提升教學效果。小學階段的學生天真浪漫，活潑好動，對游戲充滿著興趣。教師可結合教學內容制定一些課堂小游戲，寓教于樂，讓學生在游戲中學習知識，開發智力。
（三）分層導學，因材施教
新課標中倡導教學要面向全體學生，因材施教。分層導學不僅是新課改精神中重要教學理念的體現，也是對素質教育中“全體性、全面性和發展性”要求的具體落實。在教學過程中從學生基礎知識、學習能力及綜合素質發展水平對學生進行動態分層，根據學生在課外活動、課堂表現及日常評測等進行綜合評價，對層級劃分進行動態調整，是每個學生都能動態地接受真正意義上的因材施教。在教學目標的劃分上，從課程要求出發并結合學生層次，為不同層次的學生制定不同的目標，層層遞進。例如，對于學習能力稍弱的學生要求他們掌握基礎知識，對于學習有余力的同學，則要求除基礎知識外，還要能較好的理解并靈活運用相關知識。
（四）恰當的評價
《音樂課程標準》提出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發，并使他們從中受益?！睂W生存在個性差異，體現在他們的性格、興趣、能力、需要、認知的不同，現在有較多學生在上學前就接受音樂方面的培養，如學器樂、舞蹈等，這些學生已掌握了一定的樂理知識，樂感有了一定的發展。因此有必要摸索新的教學方法，分層教學法就是有效教學法之一。
一、分層教學的含義
所謂分層教學，就是教師充分考慮到學生中存在的差異程度，有針對性地加強對不同類別學生的學習指導，以便使每個學生都得到更好的發展。分層教學在教學目標上致力于促進全班學生都得到最大限度的發展；在教學組織形式上綜合交替分組和個別教學形式；在教學效果上則謀求各個層次的學生都能獲得成功的體驗。
二、分層教學的理論依據
我國古代教育家、思想家孔子提出育人要“深其深，淺其淺，益其益，尊其尊”，即主張“因材施教，因人而異”；前蘇聯教育家維果茨基的“最近發展區”理論認為：每個學生都存在著兩種發展水平，一是現有水平，二是潛在水平，它們之間的區域被稱為“最近發展區”。教學只有從這兩種水平的個體差異出發，把最近發展區轉化為現有發展水平，并不斷創造出更高水平的最近發展區，才能促進學生的發展。
三、分層教學的常見模式
從近期的教學發展思路來看，分層教學越來越適應中小學生的發展規律，對改進教學方法，提高學生的學習興趣，促進學生的進步有很大的正面作用。分層遞進教學法受到越來越多領導和教師工作者的關注和重視。
分層教學的主要模式如下：
1.分層目標教學模式（又稱“分層教學、分類指導”教學模式）。
此分層模式應用最廣，在原有的班級上進行分層，最好分成四個層次，從好、中、差各類學生的能力出發，確定四個層次好、中、差、特差的目標，根據學生現有的能力，組織能力相近的學生選擇相同的近期層次目標，進行不同層次的教學和輔導，組織不同層次的檢測，使各類學生都得到充分的發展。具體做法：①了解學生差異，分類建組。②針對差異，確定分類目標。③面向各組的整體，因材施教。④分項目考查，層次評分標準不同。⑤發展性評價，能力有所提高可以重新選定目標。
2.目標分層監測模式。
在音樂教學中，給學生以更多的自主選擇權，由學生根據自身的條件，先選擇相應的學習層次，然后根據努力的情況及后續學習狀況，再進行層次調整。
學生在不斷認知過程中，將自身的條件與階段目標科學地聯系在一起，更有利于掌握音樂知識和提高音樂能力，“因材施教”。
3.課堂教學的“分層互動”模式。
“分層互動”的教學模式，實際上是一種課堂教學的策略。這里的“分層”是一種隱性的分層。首先，教師要通過調查和觀察，掌握班級內每個學生的學習狀況、知識水平、特長愛好及社會環境，將學生按照性格特點、心理特點分組，形成4―5個人的學習群體。例如在《兩只懶烏鴉》歌曲教學中，在學生學會歌曲的前提下，我們共同討論歌曲中的分別有哪些角色，并且讓學生按照自己的意愿選擇所喜歡的角色，然后讓學生以小組為單位，討論如何表演好自己的角色，最后每組成員都在自己的探索和老師的及時提醒下出色地完成表演唱《兩只懶烏鴉》。
四、分層教學的基本策略
1.根據學生音樂素養，引導其在音樂活動中扮演不同角色。
面向不同音樂素質層級的學生、不同層級的音樂教學目標，在課堂教學中，就要求教師根據學生實際，采用相應的訓練方法，給予不同的指導。例如：執教一年級《快樂的小木匠》一課時，我采用匹配的訓練方法，指導嗓音條件較好的一組同學進行歌曲演唱，指導節奏感較好的一組同學進行打擊樂伴奏，讓體態語言較為豐富的一組同學為歌曲編排律動動作，學生各顯所長，共同演繹樂曲，共同享受參與的樂趣，共同體驗合作的愉快。又如，欣賞《夢幻曲》時，根據學生的喜好分為表演組、講故事組、繪畫組，通過自己的想象表現樂曲。
2.對不同層次的學生設計不同的教學目標。
教師要達到這個目的，就應把握課標，吃透教材。我承擔的是一、二年級的教學任務。教學前，首先我對課程標準進行仔細研究，對課標中提出的教學目標做到心中有數。其次我認真研究教材，對教材中每一個單元的內容進行認真的備課，分析每一單元、每一課的教學目標，教學重點和難點，并找到解決這些重、難點所應采取的措施。最后，結合課程標準和教材內容制定不同層次的教學目標，使不同層次的學生達到教師事先設置的不同教學目標。例如：歌曲《過新年》，是一首歡快熱烈的二拍子歌曲，歌曲中多次反復出現“嚨咚嚨咚嗆”，一句比一句強烈，最后將氣氛推向，教參中制定的教學目標：①加深對少數民族的認識；②學會歌曲；③在唱歌、伴奏、跳舞等音樂活動中能大膽投入，熱情表現。這些目標對全班同學來說基本上都能達到，但對于一些音樂基礎較好和音樂素質較高的層次的學生來說就顯得略為簡單。我在備課時，深度挖掘本課教材，對第一、二層次的學生提出更高的目標，要求聲音條件好的學生用優美的聲音演唱，對舞蹈較好的同學要求自編舞蹈隨音樂跳，對于器樂較好的同學要求自己演奏這首歌曲，這樣不同層次的學生都有自己的學習目標，滿足不同學生的需求，學生的學習興趣就會增強。
素質教育是面向每一位學生，絕不意味著對某一部分學生，特別是后進生的放棄，分層教學法的運用，讓我感受到：它可以在教學中解決很多實際教學問題，可以幫助學生克服學習時的某些心理障礙，可以激發不同層次學生的學習表現欲望，提高不同層次學生學習表演的有效參與度，讓學生在不斷體驗成功的基礎上，更加主動參與到教學活動中，更好地展現愉快學習的精神面貌。
參考文獻：
摘要 隨著國家新課程標準的頒布及新課改的實施,如何使小學音樂的教學更高效是達到新課改教育目標的熱門課題。作為一名當代的音樂教育者,本人在工作實踐中也在不斷的探索與研究,為了達到有效教學的目標,筆者總結了幾點體會。
關鍵字 新課標 小學音樂 有效教學
有效教學主要是指通過教師在一段時間的教學后,學生所獲得的具體進步或發展。教學有沒有效益,并不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真,而是指學生有沒有學到什么或學生學得好不好。學生有無進步或發展是教學有沒有效益的惟一指標。結合新課改的教學理念,小學音樂有效教學逐漸成為提高音樂教育質量的重要目標。如何提高小學音樂教學的有效性,結合筆者的工作實踐,主要總結為以下幾點。
一、讓充分的課前準備成為有效教學的基礎新課改形勢下的課堂教學提倡開發利用教學資源,而教材是教學資源中非常重要的。要想提高音樂課的有效性,教師就必須研究文本并充分理解,整合教學目標,注重情感、態度與價值觀三維目標的有機結合;確定教學的重點,結合學生的實際情況, 考慮哪個環節對學生的學習會構成挑戰, 并針對性地設計策略以便幫助學生解決可能遇到的困難;挖掘訓練要素,并選取符合教材與學生實際的教學方法。充分的課前準備要將教材分析與教學目標相結合,突出鮮明、具體的特點,遵循分層教學、分類指導的原則,根據學生的知識經驗和個性差異,分層次、分類型、分程度進行備課。真正吃透教材,充分掌握音樂作品中哪些要素學生需要掌握,才能更好地將教材內容完整地詮釋給學生,讓學生對于課堂的學習內容有個全面的掌握并很好地吸收,所以做好充分的課前準備是音樂課堂有效教學的基礎。
二、讓發揮學生主體性成為有效教學的前提現代音樂教育要突破傳統的以“教師為中心”的“講壇式”教學格局,音樂教學不再局限與教師的單向活動方式,新課改下的有效教學強調的是教師與學生、學生與學生的多變互動,突出學生的主體性。
摘 要 隨著國家新課程標準的頒布及新課改的實施,如何使小學音樂的教學更高效是達到新課改教育目標的熱門課題。作為一名當代的音樂教育者,本人在工作實踐中也在不斷的探索與研究,為了達到有效教學的目標,筆者總結了幾點體會。
關鍵字 新課標 小學音樂 有效教學教師的“教”是為了學生的“學”,教師在教學過程中應當起到引導作用,讓學生充分發揮主體性,激發學生的主體意識,調動學生學習音樂的主動性,讓學生在“教”與“學”的過程中培養自主學習能力,達到學生主動的“學”的目標,讓發揮學生主體性成為有效教學的前提。
三、讓恰當的教學方法成為有效教學的關鍵(一)創設良好的教學情境良好的教學情境可以使教師愿意教、善于教,學生喜歡學、勤于學。當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情時,學生也會被深深感染,從而引起學生強烈的求知欲。教師在課堂上應十分注重情境創設激起學生的好奇心,利用多種先進的現代教學手段,把抽象的音樂具體化、形象化、戲劇化。如利用VCD 片、講故事、游戲等多種手段進行情境創設,吸引學生的注意力,激發他們的興趣。又如在五線譜識譜教學中,為了使抽象的音樂知識形象化,在地板上畫上五條線代表五線譜,讓學生像跳格子一樣,在上面邊唱邊跳,這樣識譜既好玩又有趣,學生易于接受,識譜能力在玩中得到了提高。教學情境是課堂教學方法中的重點,好的教學情境是提高教學質量的有效手段。
(二)運用靈活的課堂語言
音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系,需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點,對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。教師要充分了解小學生羞于表現卻又渴望個性的特點,語言中帶著對學生的尊重和挑戰。這樣在整堂課中,教師與學生的全身心投入可以獲得很好的教學效果。
(三)充分利用課堂評價
隨著課改的不斷深入,教師應遵循學生的年齡特征進行評價,根據學生的心理成長進行評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識,更好的開展課堂教學工作,所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果,讓學生成為評價的主人。通過在課堂上運用不同的評價方式,使學生更積極的投入課堂,參與課堂,更好的實現課堂的有效性。
1讓充分的課前準備成為有效教學的基礎
新課改形勢下的課堂教學提倡開發利用教學資源，而教材是教學資源中非常重要的。要想提高音樂課的有效性，教師就必須研究文本并充分理解，整合教學目標，注重情感、態度與價值觀三維目標的有機結合；確定教學的重點，結合學生的實際情況， 考慮哪個環節對學生的學習會構成挑戰， 并針對性地設計策略以便幫助學生解決可能遇到的困難；挖掘訓練要素，并選取符合教材與學生實際的教學方法。充分的課前準備要將教材分析與教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點，遵循分層教學、分類指導的原則，根據學生的知識經驗和個性差異，分層次、分類型、分程度進行備課。真正吃透教材，充分掌握音樂作品中哪些要素學生需要掌握，才能更好地將教材內容完整地詮釋給學生，讓學生對于課堂的學習內容有個全面的掌握并很好地吸收，所以做好充分的課前準備是音樂課堂有效教學的基礎。
2讓發揮學生主體性成為有效教學的前提
現代音樂教育要突破傳統的以“教師為中心”的“講壇式”教學格局，音樂教學不再局限于與教師的單向活動方式，新課改下的有效教學強調的是教師與學生、學生與學生的多變互動，突出學生的主體性。
3讓恰當的教學方法成為有效教學的關鍵
3.1創設良好的教學情境
良好的教學情境可以使教師愿意教、善于教，學生喜歡學、勤于學。當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情時，學生也會被深深感染，從而引起學生強烈的求知欲。教師在課堂上應十分注重情境創設激起學生的好奇心，利用多種先進的現代教學手段，把抽象的音樂具體化、形象化、戲劇化。如利用VCD 片、講故事、游戲等多種手段進行情境創設，吸引學生的注意力，激發他們的興趣。又如在五線譜識譜教學中，為了使抽象的音樂知識形象化，在地板上畫上五條線代表五線譜，讓學生像跳格子一樣在上面邊唱邊跳，這樣識譜既好玩又有趣，學生易于接受，識譜能力在玩中得到了提高。教學情境是課堂教學方法中的重點，好的教學情境是提高教學質量的有效手段。
3.2運用靈活的課堂語言
音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。教師要充分了解小學生羞于表現卻又渴望個性的特點，語言中帶著對學生的尊重和挑戰。這樣在整堂課中，教師與學生的全身心投入可以獲得很好的教學效果。
3.3充分利用課堂評價
隨著課改的不斷深入，教師應遵循學生的年齡特征進行評價，根據學生的心理成長進行評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果，讓學生成為評價的主人。通過在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。
4讓豐富的實踐能力成為有效教學的保障
通過對學生、教師的問卷調查數據以及訪談記錄的分析，可得出中小學音樂教育的銜接問題主要集中在以下幾個方面：首先中、高兩個學段音樂課程教育目標的銜接不力，即小學和中學各自的目標在內容和層次上缺乏連續性和延伸性；其次中小兩個學段課程內容的銜接不力，現行中小教材內容缺乏有效的連貫性和一致性；再者中小兩個學段的銜接還缺乏一個有效的教育評價標準，只有借助有效的評價標準才能對實踐的基礎工作起到明確的導向作用。所以針對以上音樂教育現狀中存在的問題，提出如下對策建議：
一、設立九年一貫制學校
長期以來我國基礎教育被劃分成兩個板塊——小學段、初中段。學生從小學升入初中階段時不可避免的會遇到教學方法的轉變，課程設置的類型不同，教學內容難易程度的變化，加上這一時期學生心理、生理上正發生劇烈變化，不可避免會給學生造成轉換上的困難，導致學生對課程的不適應，從而嚴重降低學生學習的積極性。同時課程目標、課程內容的設置不連貫也是造成這一問題的客觀原因之一。參考其他發達國家教育結構改革模式，現在很多教育工作者提出建議設立九年一貫制學校，即通過統一課程目標、統一課程設置，學形式，以確保義務教育階段教育的系統性、一致性。我們所理解的中小學教育銜接，只是指小學高年級過渡到初中一年級的銜接，準備期為一年或半年。這種做法，顯得急促而短暫，小學生要完全適應是困難的。如國外一些國家將小學教育與中學教育放在同一所學校內完成，這樣使學生能完成自然過渡，減少急劇過渡所帶來的諸多不適應，這值得我們借鑒。雖然不能從形式上照搬，但應在思想上意識到銜接工作的系統性。尤其要重視教學內容的系統性，避免知識的缺漏和重復。所以，銜接工作強調系統性，就是為了更好地順應教學與兒童身心發展的規律。國內有些地方也已展開這種小學與初中一體化的學校設置模式，譬如上海市、深圳市都已率先建立起這種模式學校，來以此加強義務教育段課程和教學的連貫性。當然這種教學模式也是對現有模式的一種挑戰，我們應用樂觀的態度去積極應對：將中小學教師各自的優勢發揮出來，實現資源重組，優勢共享，消除兩個學段之間的屏障從而早日實現兩個階段的教學統一，達到教學的有效性。
二、分層對待學生心理特點
俗話說：“人與人不同，花有幾樣紅”，一個班級幾十個學生，音樂基礎參差不齊，對音樂的接受能力千差萬別，其音樂素質也不可能處于同一水平，而且呈現多樣性和多層次性的特點，教師不可能把全體學生拉到同一條“起跑線”上“齊步走”。如果以優等生為標準定學習目標就會導致中后等生因跟不上而最終失去學習音樂的信心，如果以中后等生為標準定學習目標，就會抑制優生的個性發展。針對這一現象我們該如何解決？首先不要扼殺每個孩子個性化的一面，要分層教育，不要離開違背孩子認識的角度，根據孩子年齡特點站在孩子的角度進行教學。少年階段音樂學習的主要過程是以感知為基礎，小學高段的學生感知覺已逐漸從中低段的“憑興趣和不隨意性、短暫不穩定性、被動性，向著隨意選擇性、較持久穩定性、主動性的方向發展”。此時的學生無論生理還是心理都在發生著急劇的變化，也是對外界感受最為敏感的時期?！俺踔袑W生進入少年期，其音樂感覺、知覺能力較之小學生更強。且隨著年齡、生理、實踐經驗的增加與積累，其音樂知覺具有較好的選擇性、理解性與整體性?！苯處煈摮浞职盐蘸脤W生這一時期心理變化，有意識、有目的的加以引導對學生的觀察能力訓練。并結合網絡等多媒體手段刺激學生的求知欲望，將課堂教學與網絡信息、社會音樂文化有機地結合。以此來鍛煉學生的音樂聽覺、音樂想象力、音樂記憶力，進一步引導和完善學生獨立的音樂個性和審美意識的建立。
三、掌握教材超越教材
我們根據問卷調查得出的數據中不難看出隨著學生年齡增長，他們的知識面越來越廣，知識結構也越來越復雜，可是對待音樂課的興趣卻在大打折扣。現在是信息時代，學生們獲取信息的途徑和方式也是多種多樣的。教材中的一些現有的知識有時是不能滿足學生對課本知識的需要和渴望的，更何況音樂本身就是一門涉及面非常廣泛的藝術。同時一本教材自出版以來沿用了七年有的甚至八年，傳統的音樂固然要保留但同時還要注意保持與時俱進。另外每一學段的音樂教材無論是在知識點的銜接上，還是難易程度的遞進上，都存在著缺乏統一性和層次性的問題。課本過度強調對學生自身素質、創造力方面的培養，割裂了學生的認知規律。不同年齡層次孩子有不同的音樂心理活動，照搬書本知識不是每個孩子都能接受。解決這一問題的最佳的方法就是教師加強對音樂教材的熟悉，這樣才能脫離教材與學生很好的溝通交流。
學生在升入初中階段之后音樂學習的興趣的大大降低，不能形成完整的音樂知識結構，學習完新知識點遺忘較快，所學的音樂知識與實際生活脫離。筆者認為日后通過教師的教育觀念的更新，以及各地教育主管部門負責人的重視，建立完善好各級音樂教育監管機構對音樂教育的指導工作，這些問題在不久的將來一定會得到全面的落實和解決，從而迎接音樂基礎教育更美好的未來。
1、初級班
此類層次的學生鋼琴彈奏能力相對較弱，和聲知識貧乏。對于此類班級，要求不能太高，應先講授西洋大小調音階、琶音的構成及轉換，清晰調式的構成，明了指法規律；再將正三和弦的常用組織形態以和弦彈奏方式做練習，了解ⅠⅣⅤ以及屬七和弦的和聲功能進行；最后在簡易節奏型（根音加和弦）的基礎上，使用無旋律伴奏的方式，在學生在彈奏基本和聲的同時，唱出與和聲相對應的旋律，使學生感覺鋼琴即興伴奏是一件簡單有趣的學習，在此基礎上逐步提高學生的水平。初級程度班在調的掌握上以“三升三降”以內的調為主；在選曲上應以簡單的兒童歌曲、進行式歌曲為主，盡量選擇中小學課本上的一些常用歌曲伴奏，以滿足今后的工作需求。對該層次學生教學時，應根據學生的實際情況安排學習進度，尊重學生的自尊心，充分肯定學生的獲得的每一點成績，盡快幫助學生建立學習的興趣及動力。
2、中級班
該層次班級已經能夠熟練的在鋼琴上進行24個大小調轉調，和聲知識應已掌握正三和弦、副三和弦及重屬和弦的書面寫作能力。對此類班級，應使其盡快學會在鍵盤上熟練應用和聲知識的能力；在理論上加之曲式分析，掌握樂曲旋律的構成及基本和聲在旋律中的應用，學習前奏、間奏及尾聲的處理手法，熟知同主音大小調和平行大小調的交替構成，加強段落間對比；了解旋律伴奏和無旋律伴奏的伴奏特點與類型，并在24個大小調上靈活運用；樂曲類型及伴奏織體的選擇上要多樣化，在正、副三和弦功能性的基礎上多感受副屬和弦的離調音響效果；增加中國民族調式伴奏的學習內容，合理運用民族化和聲語匯；在旋律休止音、長音的處理上，應掌握音階式、音程式、和弦式填充及“加花”等各種裝飾手法。這一程度的學生在授課時需加強理論知識的學習，并重視理論與實踐相結合，多分析已有經典伴奏曲目，使學生在聆聽到好的聲音效果后會主動吸收并融入到自己的伴奏中，進一步加強聽覺方面的訓練，著重培養學生獨立思考、善于鉆研的能力。
