時間：2023-08-27 15:12:02
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論文摘要：我國現代招貼設計概念的產生雖然源于西方，但其發展從來都不是孤立存在的，它與中國特定的歷史人文元素緊密相連，招貼設計的核心在于傳達特定的理念和文化氣息，然而隨著中國的全球一體化進程，這種氣息被現代商業屬性所掩蓋，甚至被大多數設計師忽略。本文通過研究現代招貼設計對傳統文化藝術形式中中國畫和民間美術的傳承，希望能為招貼設計構建中的傳統文化氣息的延續提供一些意見。
現代招貼設計在傳統文化發展中的構建。對傳統文化的傳承體現在多個方面，中國傳統藝術講究均衡和內在的節律，我國篆刻藝術中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術上形式美的規律。這是一種統一的、生動的、有韻律和節奏的審美感覺。在我國的招貼設計畫中，動與靜、疏與密、多樣統一、賓主呼應、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交錯等傳統構圖法則中也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、民間剪紙和藍印花布粗獷豪放的黑白關系、明代木刻插圖的疏密聚散，都可以在現代招貼設計中得到印證。本文中主要介紹對中國畫和民間美術兩個方面的傳承：
一、現代招貼對中國畫藝術的傳承
(一) 筆墨的傳承
說到對水墨的傳承，就不得不提到靳埭強，他說：“電腦這一工具，非常簡便的被廣泛運用，但水墨的滲化，絕不可能有計劃的控制它的形狀和色調，電腦和噴繪一樣不可能造到作，印刷技術也不可能達致，只有通過微妙的毛細管根纖維的接觸，才能有奇妙的變化?！彼髌分械乃?，極簡、單純、也有用水墨以英文字母形式表現內容的，也有用水墨以山水畫的形式表現內容的，也有將水墨和點、線、面結合通過新的圖形形式完成作品的，水墨在他的畫面里凝重、通透、變化豐富，體現出他對水墨文化的理解和運用。他的海報作品大片留白、空靈肅靜、清雅純凈，似幅幅高潔的中國畫。
日本設計師田光中一：“靳埭強的海報是極富東方色彩的。他每一張作品都流露出中國傳統上的風格，靜盈而端莊，簡潔清亮，毫不紛亂，常見一大片留白，整潔中如清風拂過，成為海報的主題。構圖簡約。在靳埭強那靜悄的畫面上，常有墨跡遺痕。筆和墨描畫出來的不是什么繪畫，也不一定是字，只不過是飽沾墨液的毛筆在運走時表現出優美的軌跡來。那些由墨色到灰色以至呈現奇妙的濃淡度， 世人感到是東方心魄的躍動。”這紅躍動的東方心魄，就是靳埭強先生對中國畫水痕墨韻的傳承。
(二) 意象的傳演
中國的水墨畫不講究“肖神”，而重點在于“通意”。畫家把各種要描繪的事物先急在心里，然后才胸有成竹，一揮而就。當一張宣紙鋪在眼前，國畫的意在筆先，運籌構圖，下筆后疏可走馬、密不透風、一氣呵成的意境在靳埭強形式的現代設計上盡情展現。在設計中承傳水墨這種形式時，他思考了兩者的最佳結合點：“面對水與墨，毛筆和宣紙，我能理解我要做什么。我心中有了一個概念，只有用這種材料和方式把我內心的情感表現出來。毛筆是有生命的，水與墨是有靈性的，我喜歡把自己的創意和這種有靈性的生命融合起來?！?/p>
二、現代招貼對民間美術的傳承
(一) 圖案的傳承
中國民間美術在經過漫長的歷史凝練后，逐步形成各種具有典型文化內涵的圖形和紋飾。它們包括人物、動物、植物、圖騰等形式在內的圖像，這些鄉土味濃郁的圖像元素是傳統文化的重要組成部分。
如在去年春節前，在中國各大城市的一些戶外廣告欄中可以看到“金童子與可樂”的招貼。該招貼就是把國人家喻戶曉的吉祥圖案年年有余的形象，直接與知名飲料品牌可口可樂相結合，使傳統中帶有強烈的現代色彩，現代、時尚中又包含傳統元素。這種巧妙的結合，使圖形藝術表現出一種跨時代的魅力。
近幾年新興的房地產業及與其關聯產品類招貼，順應了中國人求祥祈福心理，大做文章，很多宣傳海報招貼借用傳統文化中的吉祥元素來宣傳自己的產品。這樣既能給人們視覺上美的享受，滿足人們求祥心理，同時也展示了中華傳統吉祥文化的魅力。如年廣東省廣告有限公司給某房地產做的系列海報中就分別用到了我國民俗文化中的剪紙和染織，反映的民俗民風及其獨特的藝術魅力，無不蘊涵著傳統文化的情節。
傳統是發展的，古人為我們今人傳遞傳統，今人則為后人創造傳統。研究和探討傳統文化精神是為了更好地服務現在和未來，更好地用現代的設計理念和表現手法，切實推進我國現代招貼設計的發展。我們要用客觀理性的認識和發展的眼光來對待自己民族的傳統文化。只有充分利用本土文化資源，吸取西方現代設計意識與方法，創造出新的既符合時代要求又具有民族精神的招貼設計文化來，才能構建出中國現代招貼形態設計的理念與實踐體系。傳統民間美術在招貼中應用的范例非常多，在此就不一一敘述。 (二)意蘊的傳承
中國傳統民間圖形本省就意味深厚，寓意豐富，各中往往蘊藏著多元的吉祥意義。
中國傳統圖形背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵，不論古人還是現代人，對美好事物都一樣心存向往，因而傳統造型背后的吉祥意味，因吉祥藝術帶給人幸福與安寧，驅散著人們對未來生活不確定性的畏懼與猜疑，吉祥藝術的價值意義就遠遠超出了藝術本身，而成為民間群體約定俗成的一種生活方式。以魚為例：作為自然形態的魚，西方的傳統，要研究它的生理結構特征，他的固有色和條件色、質感、量感，藝術的標準在于模仿自然的藝術技巧。中國民間藝術中的魚，多是“陰陽魚”“八卦魚”“雞頭魚”“虎頭魚尾”“人頭魚尾”“魚戲蓮”等，這種不以自然模擬為造型標準，不以形似為規范，而以魚自喻，借物寄情，以物言志，表現了雙魚相交而生萬物的宇宙觀和子孫繁衍萬世的生殖崇拜。它并非反映自然生活現象，而是陰陽萬物交感、生存繁衍觀念的隱語符號。
招貼設計設計可以說是由“意”通過復雜的心理活動并利用形式法則創造出可視的形象，并通過這個形象直接或間接地對“意”的內涵進行了表現或象征，而觀者則通過象征圖形引發聯想機制，得到“意”的內涵。這樣一個過程，即為以意生象，以象表“意”。但圖形設計絕非對“意”的簡單陳述，而是升華和提煉，是一種再創造，可見，由此而生的“有意味的形式”必然包含著設計者的觀念與情感，它們與設計的主題思想融為一體，被觀者所感知。意念賦予形式以生命，因此形式在展現意義上變得積極主動。
財神可以說是中國民間普遍供奉的善神之一，每逢新年，家家戶戶懸掛財神像，希望財神保佑以求大吉大利，既平安又能財源滾滾。因而財神也被納入許多設計師的設計元素中。卓越形象品牌傳播事業機構為老板牌吸油煙機所作的“財神篇”招貼，就是透過財神這一形象，來表達該品牌的內涵。招貼形式非常簡單，但卻用這一民俗形式充分反映出中國人求財納福的心理與追求。
中國吉祥藝術是浸透了民眾對自身生命的存在和生命質量的期盼——對幸福生活的向往與追求，對不幸的規避的一種獨特藝術表現形式，中國吉祥藝術構成了民族文化獨特的生活觀，展現了中國人民獨特的生活觀念、生活智慧、思維方式、審美情趣以及人格培養和傳統道德操守模式。優秀的設計，不僅透過形式來表現意義，還可以主導和控制觀者的欣賞角度，使作品在意義上得以完整的呈現，使表現意圖達到準確的傳達，這對于招貼設計設計的信息與情感傳達來說至關重要。因此，對傳統，去探尋和挖掘蘊涵在它們背后的“意”，將已在中國民眾心中形成共識的傳統圖形的“意”，延用到現代招貼設計中來，從而延伸出更新更深層次的精神理念，使其更具有文化性和社會性。
現代招貼設計的構建正處于急速發展時代，在全球一體化形式的帶動下，經濟和技術的發展給我國的設計帶來了良好的契機，但我們的設計者不應該盲目崇尚西方的設計思想和形式，而讓中國的傳統文化淹沒在紛繁蕪雜的國際氣息中?，F代招貼設計的構建不在于有這一藝術形式，而在于這一藝術形式是否獨具有特的中國文化特色，是否對中國的傳統文化予以傳承，這才是中國設計者任重而道遠的設計目標。
參考文獻：
[1]貝莉.《談現代標志設計中的傳統理念的傳承》蘇州大學學報，2004
現代招貼設計在傳統文化發展中的構建。對傳統文化的傳承體現在多個方面，中國傳統藝術講究均衡和內在的節律，我國篆刻藝術中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術上形式美的規律。這是一種統一的、生動的、有韻律和節奏的審美感覺。在我國的招貼設計畫中，動與靜、疏與密、多樣統一、賓主呼應、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交錯等傳統構圖法則中也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、民間剪紙和藍印花布粗獷豪放的黑白關系、明代木刻插圖的疏密聚散，都可以在現代招貼設計中得到印證。本文中主要介紹對中國畫和民間美術兩個方面的傳承：
一、現代招貼對中國畫藝術的傳承
(一) 筆墨的傳承
說到對水墨的傳承，就不得不提到靳埭強，他說：“電腦這一工具，非常簡便的被廣泛運用，但水墨的滲化，絕不可能有計劃的控制它的形狀和色調，電腦和噴繪一樣不可能造到作，印刷技術也不可能達致，只有通過微妙的毛細管根纖維的接觸，才能有奇妙的變化?！彼髌分械乃瑯O簡、單純、也有用水墨以英文字母形式表現內容的，也有用水墨以山水畫的形式表現內容的，也有將水墨和點、線、面結合通過新的圖形形式完成作品的，水墨在他的畫面里凝重、通透、變化豐富，體現出他對水墨文化的理解和運用。他的海報作品大片留白、空靈肅靜、清雅純凈，似幅幅高潔的中國畫。
日本設計師田光中一：“靳埭強的海報是極富東方色彩的。他每一張作品都流露出中國傳統上的風格，靜盈而端莊，簡潔清亮，毫不紛亂，常見一大片留白，整潔中如清風拂過，成為海報的主題。構圖簡約。在靳埭強那靜悄的畫面上，常有墨跡遺痕。筆和墨描畫出來的不是什么繪畫，也不一定是字，只不過是飽沾墨液的毛筆在運走時表現出優美的軌跡來。那些由墨色到灰色以至呈現奇妙的濃淡度， 世人感到是東方心魄的躍動?！边@紅躍動的東方心魄，就是靳埭強先生對中國畫水痕墨韻的傳承。
(二) 意象的傳演
中國的水墨畫不講究“肖神”，而重點在于“通意”。畫家把各種要描繪的事物先急在心里，然后才胸有成竹，一揮而就。當一張宣紙鋪在眼前，國畫的意在筆先，運籌構圖，下筆后疏可走馬、密不透風、一氣呵成的意境在靳埭強形式的現代設計上盡情展現。在設計中承傳水墨這種形式時，他思考了兩者的最佳結合點：“面對水與墨，毛筆和宣紙，我能理解我要做什么。我心中有了一個概念，只有用這種材料和方式把我內心的情感表現出來。毛筆是有生命的，水與墨是有靈性的，我喜歡把自己的創意和這種有靈性的生命融合起來?！?nbsp;
二、現代招貼對民間美術的傳承
(一) 圖案的傳承
中國民間美術在經過漫長的歷史凝練后，逐步形成各種具有典型文化內涵的圖形和紋飾。它們包括人物、動物、植物、圖騰等形式在內的圖像，這些鄉土味濃郁的圖像元素是傳統文化的重要組成部分。
如在去年春節前，在中國各大城市的一些戶外廣告欄中可以看到“金童子與可樂”的招貼。該招貼就是把國人家喻戶曉的吉祥圖案年年有余的形象，直接與知名飲料品牌可口可樂相結合，使傳統中帶有強烈的現代色彩，現代、時尚中又包含傳統元素。這種巧妙的結合，使圖形藝術表現出一種跨時代的魅力。
近幾年新興的房地產業及與其關聯產品類招貼，順應了中國人求祥祈福心理，大做文章，很多宣傳海報招貼借用傳統文化中的吉祥元素來宣傳自己的產品。這樣既能給人們視覺上美的享受，滿足人們求祥心理，同時也展示了中華傳統吉祥文化的魅力。如年廣東省廣告有限公司給某房地產做的系列海報中就分別用到了我國民俗文化中的剪紙和染織，反映的民俗民風及其獨特的藝術魅力，無不蘊涵著傳統文化的情節。
傳統是發展的，古人為我們今人傳遞傳統，今人則為后人創造傳統。研究和探討傳統文化精神是為了更好地服務現在和未來，更好地用現代的設計理念和表現手法，切實推進我國現代招貼設計的發展。我們要用客觀理性的認識和發展的眼光來對待自己民族的傳統文化。只有充分利用本土文化資源，吸取西方現代設計意識與方法，創造出新的既符合時代要求又具有民族精神的招貼設計文化來，才能構建出中國現代招貼形態設計的理念與實踐體系。傳統民間美術在招貼中應用的范例非常多，在此就不一一敘述。
(二)意蘊的傳承
中國傳統民間圖形本省就意味深厚，寓意豐富，各中往往蘊藏著多元的吉祥意義。
中國傳統圖形背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵，不論古人還是現代人，對美好事物都一樣心存向往，因而傳統造型背后的吉祥意味，因吉祥藝術帶給人幸福與安寧，驅散著人們對未來生活不確定性的畏懼與猜疑，吉祥藝術的價值意義就遠遠超出了藝術本身，而成為民間群體約定俗成的一種生活方式。以魚為例：作為自然形態的魚，西方的傳統，要研究它的生理結構特征，他的固有色和條件色、質感、量感，藝術的標準在于模仿自然的藝術技巧。中國民間藝術中的魚，多是“陰陽魚”“八卦魚”“雞頭魚”“虎頭魚尾”“人頭魚尾”“魚戲蓮”等，這種不以自然模擬為造型標準，不以形似為規范，而以魚自喻，借物寄情，以物言志，表現了雙魚相交而生萬物的宇宙觀和子孫繁衍萬世的生殖崇拜。它并非反映自然生活現象，而是陰陽萬物交感、生存繁衍觀念的隱語符號。
招貼設計設計可以說是由“意”通過復雜的心理活動并利用形式法則創造出可視的形象，并通過這個形象直接或間接地對“意”的內涵進行了表現或象征，而觀者則通過象征圖形引發聯想機制，得到“意”的內涵。這樣一個過程，即為以意生象，以象表“意”。但圖形設計絕非對“意”的簡單陳述，而是升華和提煉，是一種再創造，可見，由此而生的“有意味的形式”必然包含著設計者的觀念與情感，它們與設計的主題思想融為一體，被觀者所感知。意念賦予形式以生命，因此形式在展現意義上變得積極主動。
財神可以說是中國民間普遍供奉的善神之一，每逢新年，家家戶戶懸掛財神像，希望財神保佑以求大吉大利，既平安又能財源滾滾。因而財神也被納入許多設計師的設計元素中。卓越形象品牌傳播事業機構為老板牌吸油煙機所作的“財神篇”招貼，就是透過財神這一形象，來表達該品牌的內涵。招貼形式非常簡單，但卻用這一民俗形式充分反映出中國人求財納福的心理與追求。
中國吉祥藝術是浸透了民眾對自身生命的存在和生命質量的期盼——對幸福生活的向往與追求，對不幸的規避的一種獨特藝術表現形式，中國吉祥藝術構成了民族文化獨特的生活觀，展現了中國人民獨特的生活觀念、生活智慧、思維方式、審美情趣以及人格培養和傳統道德操守模式。優秀的設計，不僅透過形式來表現意義，還可以主導和控制觀者的欣賞角度，使作品在意義上得以完整的呈現，使表現意圖達到準確的傳達，這對于招貼設計設計的信息與情感傳達來說至關重要。因此，對傳統，去探尋和挖掘蘊涵在它們背后的“意”，將已在中國民眾心中形成共識的傳統圖形的“意”，延用到現代招貼設計中來，從而延伸出更新更深層次的精神理念，使其更具有文化性和社會性。
現代招貼設計的構建正處于急速發展時代，在全球一體化形式的帶動下，經濟和技術的發展給我國的設計帶來了良好的契機，但我們的設計者不應該盲目崇尚西方的設計思想和形式，而讓中國的傳統文化淹沒在紛繁蕪雜的國際氣息中?，F代招貼設計的構建不在于有這一藝術形式，而在于這一藝術形式是否獨具有特的中國文化特色，是否對中國的傳統文化予以傳承，這才是中國設計者任重而道遠的設計目標。
參考文獻：
[1]貝莉.《談現代標志設計中的傳統理念的傳承》蘇州大學學報，2004
1前言
在我國古代傳統建筑里，非常重視裝飾藝術。尤其是在民族文化和建筑藝術的發展有著緊密相連的關系，在建筑裝飾中有著豐富的表現。在建筑裝飾藝術上的藝術特征主要表現在工藝水平和材料質感等特點上，同時吸收了我國古代的繪畫藝術和雕刻藝術以及各種書法、紋樣和一些圖案等特點，使得建筑在一定程度上實現完美和協調。
2建筑裝飾藝術中的紋樣藝術文化傳承分析
我國傳統的建筑裝飾藝術中的紋樣藝術，在我國傳統文化中占有一定的位置，其具有較為廣泛的題材，同時在形式上多種多樣，比較有豐富的內涵，在其他藝術形式上無法替代。我國傳統建筑藝術中的紋樣在傳承方面，具有較多的現實意義。因此，要重新認識并注重紋樣藝術的傳承。在傳統建筑中的梁柱以及各種柱基礎上，加上門窗和檐口等地方，都會進行雕刻一些人物和山水，尤其是雕刻的一些花草和各種動物、傳說故事等等，這些紋樣的雕刻能夠很大程度上減少在建筑中的單調感，使得建筑物具有豐富的表現意味。建筑紋樣在雕刻藝術上的表現和模仿具有豐富的象征意義，同時具有豐富的力量，例如利用蝙蝠和磬石，是為了諧音寓意福慶的意義，用花瓶和鵪鶉來表現和象征平安的象征。利用石子和玉如意來表現事事如意的象征意味。這些動物在寓意上利用漢字的諧音來組成吉祥話。這是古人趨吉避兇的生動表現。而我們現代人對于美好的祝愿和幸福的向往不亞于古人，從對傳統折射出的紋樣寓意也能應用于現代紋樣設計。例如，在紋樣設計中的幾何紋以及冰裂紋和各種紋樣，都是明顯繼承古代文化設計的，這些紋樣在現代建筑中直接應用在紋樣裝飾設計上。例如，某地博物館在建筑上就采取了一些吉祥紋樣，使得建筑設計在整體上顯示出和傳統文化的浸。
3建筑裝飾中的色彩藝術文化傳承分析
在我國傳統建筑的裝飾色彩方面，經歷了幾千年的歷史沉淀，這些設計在朝代的更替中不斷的發展和成熟，最終形成了多樣化的色彩裝飾藝術。對于不同建筑要運用不同的色彩。色彩運用方面，我國歷來強調的是建筑應與環境和諧的統一在一起，例如對于刁嬌柳的建筑，這種建筑就是典型的色彩建筑裝飾，不僅和環境融為一體，而且還具有美學意味。需要說明的是色彩的運用表現出較嚴厲的等級觀念，紅色的運用屬于較高禮儀的運用，對于庶民的房舍是不允許用彩色裝飾以及斗拱等建立的。而皇室宮殿可以應用色彩艷麗的紅色粉刷墻壁，用黃色的琉璃作為屋頂瓦片。體現出的皇家的威嚴和氣勢，用這些純度較高的色彩，正是有利于表現出這些象征意義。在現代建筑裝飾中，可以體現出色彩文化的傳承的有北京飯店，其室內的設計應用中，選了很多紅、綠和黃等傳統的色彩，在表現手法方面，體現出濃郁的中國傳統意味，表現出民族的文化傳承特點。尤其是上海世博會時，中國館的建筑就運用了紅色作為主體顏色，世人稱之為中國紅。這種色彩的運用，在中國傳統建筑裝飾等方面體現出現代化的詮釋，表現了中國傳統的建筑藝術手法，經過大膽的設計，傳達出古代優秀的中國建筑藝術文化。而民間的徽派建筑，則體現出淡雅風格，尤其是利用黑白色彩，表現了山水墨畫的獨特意境之美。這些色彩的運用，在現代建筑中也有著廣泛的應用。例如，北京的香山飯店，就是利用這種色彩元素裝飾的文化藝術風格，這種建筑裝飾有著鮮明的藝術特點，在現代化的表現方式方式上，使得傳統和現代融為一體，表現出文化上的傳承。在鋼結構設計中應用開放式，同時在選擇材料時，用到許多玻璃材質，再用白色的墻壁設為主色調，使得建筑風格和建筑色彩具有濃厚的民族風味，體現了我國民間高度的色彩藝術特點。
4建筑雕刻裝飾藝術的文化傳承
建筑雕刻裝飾藝術在我國傳統建筑裝飾中占有一定的重要的發展地位，尤其是建筑中的一些功能定位和審美要求上，有幾種不同的形式，即木雕和石雕、磚雕等。這些雕刻中的木雕一般是利用木材與其他相關材料雕刻的，主要應用到建筑的柱子以及梁柱和各種檁條、枋和椽子等物件上，在這些建筑部位運用各種圖案進行豐富的布置和刻畫，展現出良好的建筑雕刻藝術。使其表現出古樸和秀麗，莊嚴和富貴的美學風格，同時也表現了建筑藝術的良好感染力以及表現力。在運用石雕方面，傳統建筑藝術用石雕表現了我國建筑的豐富藝術，用這種不容易消失的方式，記錄古代人們的雕刻藝術。由于石頭具有堅硬的外表，同時對風雨和霜雪的侵蝕比較強耐。因此，這種石雕方式來進行建筑雕刻藝術，是非常流行的。例如，在很多臺階以及柱礎等建筑中的石雕非常之多，且雕刻具有較高的價值和美學意義。這是建筑中不可缺少的部分。另外，在磚雕方面，主要是模仿石雕而派生而來的。這種雕刻藝術比石雕更加節省材料和省去很多工作，對經濟效益的提升也有較多的利益。而這種磚雕一般在寺廟以及墓室和各種其他住宅上的墻面，這種雕刻的藝術主要體現在對一些人物的刻畫以及各種山水、花鳥、走獸等的刻畫上。例如，雕刻一些麒麟送子、龍鳳呈祥、佛教圖像等，都寄托了美好的寓意。目前，很多大型建筑物，都不同程度的運用了這些傳統的雕刻技術，一些大型公園和各種起居室，有的就運用了這些木雕、石雕和磚雕藝術來表現和裝飾。尤其是在油漆欄桿以及屏風、各種雕花板和壁飾等方面都運用到了這些裝飾。這些傳統的雕刻裝飾藝術以及傳統的紋樣和色彩裝飾藝術，都體現了我國淋漓盡致的傳統文化，是對我國傳統建筑藝術的文化繼承。在目前現代化的發展過程中，科學合理的利用傳統藝術，使得建筑風格表現出優秀的文化繼承和發展，針對裝飾材料的發揮以及傳統藝術的結合，在現代化發展中，將古代和現代相結合，在傳統建筑裝飾的基礎上不斷地運用各種技術手法，充分表現無比豐富的藝術風格，將傳統建筑裝飾藝術帶進一個新的歷史發展階段。
5結語
綜上所述，傳統建筑裝飾在現代化的今天仍舊有較大的發展空間，在推陳出新方面，在文化傳承方面，以及在繼承和創造等方面，都有著巨大的意義和作用。建筑不僅滿足人們的物質生活，更要帶給人們精神上的享受。在建筑藝術的傳承文化方面，應該虛心向古人學習，利用傳統文化魅力，不斷地開創出新的技術和觀念，將傳統藝術文化繼承下來，對裝飾色彩和紋樣、雕刻等的藝術元素進行充分的融合，使現代建筑和古代建筑糅合到一起，使傳統建筑裝飾藝術在現代獲得巨大的生命力。
參考文獻：
一、藝術院校傳承與發展中華優秀傳統文化的重要意義
（一）有利于立德樹人，引導學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀
藝術院校加強中華優秀傳統文化教育，是培養學生繼承中華優秀傳統文化，推動文化傳承創新，傳播社會主義先進文化的重要途徑。傳承和弘揚中華優秀傳統文化，對于引領教師通過教書育人、科學研究、藝術創作保護傳承、研究闡發、不斷豐富和發展中華文化，對于提升大學生學習能力、行為規范和文化素養，教育引導廣大青年學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，培育其樹立開放包容、相互合作的理念，踐行社會主義核心價值觀具有重要意義。
（二）有利于堅定文化自信，推動文藝繁榮發展
藝術院校傳承和弘揚中華優秀傳統文化，能進一步增強師生繁榮社會主義文藝事業的主人翁意識，增強師生的愛國主義和家國情懷，以藝術的形式將中華優秀傳統文化蘊含的擔當意識、奉獻意識、勤儉感恩、助人為樂、寬容自省、自律自強等道德理念、愛國主義精神、社會文明風尚體現出來。同時，可以使師生創作出優秀作品，不斷繁榮文藝事業。
（三）有利于勇擔使命，推動中華優秀傳統文化創造性發展
藝術院校應充分發揮學校的專業優勢，傳承和弘揚中華優秀傳統文化，堅持以人民為中心的創作導向，通過藝術作品來闡釋中華優秀傳統文化蘊含的豐富的人文思想、價值理念、行為規范、中華美德等，教育學生筑牢理想信念之魂，深扎艱苦奮斗之根，滿懷為民服務之情，不斷創作出與國家、社會現實相契合，與人民群眾情感相融合的中華優秀傳統文化藝術作品，推動中華優秀傳統文化創造性發展，為實現中華民族偉大復興作出更大的貢獻。
二、藝術院校在傳承與發展中華優秀傳統文化過程中存在的問題
（一）挖掘中華優秀傳統文化蘊含的思想內涵能力不足
2020年，教育部印發的《高等學校課程思政建設指導綱要》中指出：“要加強中華優秀傳統文化教育?！彼囆g院校長期以來都存在重專業技能輕視思想政治教育的問題，所以要深入挖掘中華優秀傳統文化蘊含的豐富思想內涵，并將其轉化為思想政治教育資源，教育與引導學生傳承中華優秀文化基因，理解其思想內涵及時代價值，切實發揮課程文化育人作用，而部分藝術院校的教師以德育人、以文化人方面的能力略顯不足。
（二）闡釋中華優秀傳統文化蘊含的時代價值意識不強
長期以來，藝術院校的教師側重于技能教授或拘泥于傳統文化某一方面的闡釋，而對如何在專業課程中以時代精神汲取中華優秀傳統文化蘊含的思想精華，如何講清楚中華優秀傳統文化的歷史淵源、發展脈絡以及基本走向，如何闡釋中華優秀傳統文化的時代價值，讓學生在豐富學識、修身立德、全面發展的過程中深刻感受中華優秀傳統文化的魅力，加深對中華優秀傳統文化的理解的意識還不強。
（三）創造性轉化中華優秀傳統文化的途徑較為單一
新媒體的發展為推動中華優秀傳統文化創造性轉化與創新性發展提供了機遇。藝術院校也需要在教學的過程中不斷地對中華優秀傳統文化進行改造、激活以及創新，使中華優秀傳統文化持續煥發新的活力。長期以來，藝術院校多以實習實踐、匯報展演等方式傳承和弘揚中華優秀傳統文化，而以藝術的形式為社會提供精神供給，借助新媒體以及藝術創作研究、校企合作等方式來創造性轉化中華優秀傳統文化及引領文化產業創新發展的途徑較為單一。
三、藝術院校傳承與發展中華優秀傳統文化的路徑
（一）在專業建設中傳承與發展中華優秀傳統文化
藝術院校可以將中華優秀傳統文化融入專業建設中，調整中華優秀傳統文化的專業方向，如可在綜合性藝術院校的工藝美術專業中增設陶藝、印染等中華優秀傳統文化特征濃郁的專業，在表演專業中增設京劇表演專業等。此外，還要加強中華優秀傳統文化藝術專業師資隊伍建設，從而賦予藝術類專業源源不斷的發展動力。
（二）在課程體系中傳承與發展中華優秀傳統文化
藝術院?？梢栽谒囆g類專業課程中增加中華優秀傳統文化藝術課程和課時，調整中華優秀傳統文化藝術專業課程和選修課程。在課程體系中增加中華經典誦讀、中國哲學史、古典詩詞鑒賞等公共選修課程。同時，改進教學評價機制，讓學生在課程學習、感知體驗、藝術實踐以及創作展演中產生對中華優秀傳統文化的認同感。
（三）在科研項目中傳承與發展中華優秀傳統文化
要積極地構建研究中華優秀傳統文化的氛圍，賦予中華優秀傳統文化新時代的內涵和藝術表達形式，加強對中華優秀傳統文化的研究與闡釋，實現中華優秀傳統文化的傳承與發展。藝術院校可以在科研項目中設置中華優秀傳統文化研究項目，并積極開展學術交流活動，創作出更多的能體現中華優秀傳統文化精神內涵和展現審美風范的文學作品，不斷吸收中華優秀傳統文化養分。
（四）在師德師風建設中傳承與發展中華優秀傳統文化
藝術院校的教師必須堅守教育初心，不斷修煉與提升自身的思想境界，靜心教書，潛心創作研究，在涵養優良品格的同時，不斷加強對中華優秀傳統文化的學習，對中華優秀傳統文化的內涵加以補充、拓展以及完善，努力踐行寬厚仁愛、認真負責、謙虛好學、溫和耐心的教化精神，擔好以文化人、以文育人的使命。
（五）在網絡育人中傳承與發展中華優秀傳統文化
中國互聯網絡信息中心的第45次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2020年3月，我國網民規模達9.04億，在線教育用戶規模較2018年底增長110.2%。因此，新時代，運用新媒體是藝術院校弘揚中華優秀傳統文化的有效路徑之一。可以利用線上平臺實現優質課程資源共享，運用校內新媒體平臺，開展傳承與發展中華優秀傳統文化宣傳教育活動，并通過學校的微信公眾平臺、校園網站、校園廣播等開設專題，以圖文并茂、視聽結合的方式傳承與發展中華優秀傳統文化。
（六）在大學文化建設中傳承與發展中華優秀傳統文化
在學生的實踐中融入中華優秀傳統文化的實踐內容，在校園內打造和開展德潤人心、品位高雅的傳承和弘揚中華優秀傳統文化的活動，如藝術展演、經典詩詞誦讀、美術作品展示、禮儀服飾作品展、中華優秀傳統文化課程展示等形式多樣的活動。同時，還要充分發揮環境育人作用，在教室、校園景觀中融入中華優秀傳統文化視覺元素，形成能夠體現藝術院校特色的視覺標識與表現形式，從而營造出格調高雅、富有美感、充滿朝氣的校園文化環境。
（七）在藝術創作中傳承與發展中華優秀傳統文化
藝術院?？梢栽诮ㄔO中華優秀傳統文化傳承學校和基地中發揮引領作用，與各級各類中華優秀文化藝術傳承學校開展教學、展演、師資培訓、校園文化建設等合作，如可面向中小學創作“少年傳承中華傳統美德”主題的系列繪本、舞蹈、歌曲、動畫、墻繪等藝術作品，教育引導學生欣賞真善美、遠離假丑惡。
0 引言
文化支撐著一個民族的脊梁，能夠為民族創建一個牢不可破的精神家園，促進民族血脈永續流傳而不斷絕。民族化、區域化已經成為現代教育發展的必然趨勢。現代社會發展和教育事業的繁榮的同時促使藝術設計教育領域面臨著新一輪的挑戰和危機，如何在激烈的文化教育市場中占據一席之地，培養與市場需求一致的實用型人才從而實現中華民族的偉大復興是這一時期藝術設計教育領域工作者們亟待解決的首要任務。在這一大背景下，融入中國傳統文化中的精華部分，建設一個多元化、全方位、系統化的藝術設計教育體系以強化中國優秀傳統文化，有利于實現中國傳統文化在藝術設計教育中的高效科學繼承，為藝術設計教育領域提供更為豐富和精彩的創新源泉。
1 中國傳統文化在藝術設計教育中的運用現狀
1.1 在藝術設計教育中對中國傳統文化的重視程度不高
中國藝術設計教育事業真正走向規范化和系統化始于20世紀初，各大工藝美術學院進行開辦招生，引入國外藝術設計教育理念，以抽象的視覺符號和幾何圖形取代了中國傳統的民族工藝手藝。在這一階段，藝術設計教育工作者們對中國傳統文化不夠重視，一度忽視了傳統文化在教育過程中的作用，且對技術因素的重視要遠遠大于藝術因素，盲目追求西方藝術設計技術上的高超而輕視傳統文化的本源之力。這也使得藝術設計教育事業在長時期內缺乏創新的動力，在教育模式上也一度出現弊端和不足。
1.2 藝術設計教育中崇洋抑本風氣的盛行
現階段我國藝術設計教育領域仍舊在很大程度上依賴于海外藝術設計教育理念的引進，這從某種角度上來說并不利于中國傳統文化在藝術設計教育中的傳承與運用。藝術設計教育具有非常強的綜合性，能夠將現代技術與其本身所根植的傳統文化進行有機結合，將濃厚的東方古典韻味深入到藝術作品的設計中去，因此一味崇尚西方藝術設計教育理念會壓抑原有的民族特色和區域性質，導致藝術設計教育易出現過度模仿而缺乏創新意識的局面。[1]
2 中國傳統文化在藝術設計教育中傳承與運用的策略
2.1 有重點地將中國傳統文化融入藝術設計教育課程內容中
（1）古代文學在教學課程內容中的運用。為使學生能夠積極從中國傳統文化的沃土中汲取營養，發現靈感，從而進行獨立的創新創作，藝術設計教育在教學內容中應當對中國傳統文化的精髓進行有效吸收。古代文學是中國傳統文化中大放異彩的珍寶，在藝術設計教育教學中也發揮了巨大作用，如在藝術設計專業課程設置之余同時開設古代文學課程，從而引導學生在四大名著以及諸多民間傳說故事等此類文化藝術作品中發掘可以用來進行藝術設計的素材和靈感。除了文學作品，藝術設計教育還可以同時將古代文人、傳說故事等與藝術設計教育教學有關的內容有機結合，提高學生對本民族的認同感和歸屬感，在滿足人民大眾的欣賞力與娛樂需求的基礎上，打造出更多具有創造力和中國傳統文化底蘊的藝術設計作品。[2]
（2）傳統圖形在教學課程內容中的運用。中國傳統文化在幾千年的歷史發展過程中孕育了無數具有代表性的圖形。從石器時代的彩陶紋飾、商周朝代的青銅器紋絡到唐宋元明清的綢緞織物圖案等，繽紛多彩、形式多樣，體現了中華民族的獨特個性和豐厚的文化內涵。傳統圖形在藝術設計中是可利用性非常大的素材，因此現階段藝術設計院校在教學課程內容中可以積極使用傳統圖形進行藝術設計創作，將中華民族的審美個性以及文化精髓精確地表達出來。在藝術設計教育教學中還可以開設相應的傳統圖形教學課程，將傳統圖形如民間繪畫、絲帛圖案等圖形樣式、構成法則和色彩配置原則等等提取出來作為學生們的臨摹材料和學習模板。[3]
2.2 加強藝術設計教育中的中國傳統文化學習力度
中國傳統文化源遠流長，博大精深，在漫長的幾千年時光里培育出了異彩繽紛的文化形式，如哲學思想、宗教道義、古代文學、藝術精神、刺繡篆刻、園林藝術、磚石雕塑以及音樂、戲曲等等，是中華民族悠久歷史的積淀，也是藝術設計取之不盡、用之不竭的創新源泉。現階段藝術設計教育領域對中國傳統文化不夠重視，對中國傳統文化和西方現代先進設計技術之間的關系難以把握，導致在藝術設計教育的課程設置以及教學模式的建設方面出現不足之處。因此我們需要加強對傳統文化的學習力度，從學生到老師以至于藝術設計教育領域的所有工作者都需要不斷學習中國傳統文化中的精華部分，并將其運用到藝術設計中去，不斷地將我們國家、民族所特有的文化所打造出來的藝術作品送到世界藝術文化圈中。
3 結語
文化是民族的，越是民族的就越是世界的。藝術設計教育通過教育的方式將中國優秀傳統文化進行高效地傳承與運用，能夠保持民族文化常保活力，并通過藝術設計作品使民族精神逐漸具象化、視覺化，向全中國乃至于全世界展示中國傳統文化給藝術設計教育帶來的無限活力和靈感。因此，藝術設計教育領域的工作者們以及社會各界都應當提高對中國傳統文化的重視程度，通過對傳統文化在藝術設計教育中的傳承和運用現狀的分析和研究，不斷調整藝術設計教育方法，創造出具有中國特色的、符合中國現階段藝術設計教育現狀的教育模式，發揮中國傳統文化在現代藝術設計教育中的重要作用，建設美好和諧社會。
參考文獻：
[1] 王虹.藝術設計專業引入傳統文化教育策略研究[D].東北林業大學，2014.
中國分類號：J022文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）05-90-1
中國的傳統文化歷史悠久、資源豐富、成就輝煌，集儒、道、佛之大成，注重人與人之間的關系，體現出以人為本的和諧觀念。中國的傳統文化經歷了歷史的沉淀、演變，形成了中國特有的傳統文化體系。仰韶文化中的彩陶圖案豐富多彩，有魚紋、鳥紋和蛙紋等多種逼真的獨特形態；唐代的卷草紋、團花連珠紋，青銅紋飾中的夔紋、回紋以及傳統的服飾繡品、民間的扎蠟染藝術等，是一部深厚的、富有魅力的民族文化之書，體現了中華民族的藝術精神和構物思想，折射出本民族獨特的審美觀念及情趣。設計師的作品中，如青銅器、陶瓷、絲織、漆器等都顯現出了設計與功能的和諧統一，造型與裝飾在統一中都富有變化，創造出了實用功能和裝飾功能的典范，融入了道家美學觀念的影子。這些設計思想在很大程度上影響了當今的世界藝術設計。
文化是人類社會歷史實踐過程中所創造出來的物質文明與精神文明的總和，具有不可逆轉的傳承性。具有民族特色和地域風格的設計必然產生于本民族、本地域富饒的傳統文化土壤。中國的圖案設計要走出一條適應本民族文化與審美心理的道路，就要深入研究本民族的傳統文化，要把我國優秀的傳統文化與現代圖案設計結合起來，以現代設計觀念占據設計的主導地位，更快地融入到現代社會之中。
一、造型方法的傳承
中國的傳統圖形主要注重的是實形的完整性與裝飾性。關注實形與實形之間的穿插、呼應關系。另外，傳統圖形的排列形式多采用較規范的表現模式，如四方連續，二方連續等。而現代設計中，可將現代的圖形運用傳統的構成方法組合排列。
二、在現代設計中發展傳統圖案
中國現代設計必須植根于本土的民族文化，是對傳統的延伸。時至今日，我們所處的是一個信息網絡文化與其他高科技綜合利用和發展的時代，新材料、新技術的不斷涌現讓我們目不暇接，隨之而來的新思想、新觀念以及國外的各種思潮的涌入，對中國的傳統文化藝術帶來前所未有的沖擊。在這種局面下，我們面臨如何認識傳統藝術與現代藝術關系的問題。針對現代人的審美方式，在繼承傳統的基礎上，對現代藝術創作規律作較為深入而系統的研究，日益成為設計師所關注的焦點。完全背離傳統是不可取的，對西方純粹的模仿，簡單的挪用將使我們的藝術喪失民族個性。而對傳統的繼承是必要的也是必然的，任何新事物的產生都是建立在傳統的舊事物的基礎之上的。在現代化的進程中，日本曾全面向西方看齊，但是最終還是回歸到自己的民族文化中來。這不僅是民族現代化的需要，也是自立于民族之林的需要。日本以傳統文化為根，由衷地贊美自己的民族文化，并將其發揚光大。因此，中國的現代設計藝術要走出自己的路，必然也應該建立在傳統文化的基礎上，中國香港設計師靳埭強的成功之路，恰恰說明了這一點。但是繼承并不意味著拘泥，幾千年的文明史固然給我們留下了幾千年的藝術寶庫，但是一位沉溺在傳統的襁褓里，在我們的設計中沒有新鮮血液的注入，會使我們的民族文化停滯發展。
對傳統的繼承和發展是必然的，那我們如何繼承和發展呢？首先是對傳統圖案的“形”的再創造。這種再創造是在理解的基礎上，以現在的審美觀念對傳統的造型加以改造、提煉和運用，使其富有時代特色，或者把傳統造型的造型方法或表現形式運用到現代設計中，用以表達現代的設計理念，同時也體現民族個性。如傳統的龍的形象就是朝朝有不同，代代有變化，原始的龍古樸，商周青銅器上的龍肅穆，漢魏的龍飄逸，唐龍飽滿富麗，宋龍莊嚴，元龍矯健，明清的龍繁縟凝重。再如鳳凰衛視中文臺的臺標，借用了彩陶上的鳳鳥紋，并使用了中國特有的“喜相逢”的結構，反映了一種厚實的文化底蘊，而鳳鳥兩兩相對旋轉的翅膀極富動感，體現了現代媒體的特色。再如香港設計師李永銓的慶賀北京成功申辦2008年奧運會海報，采用的是西游記孫悟空的形象，卻把它置身于現在的環境中，身著現代運動員的衣服，并做擲標槍的動作。這樣用現代的設計方法，來裝扮古代神話中的人物，較好地表達了中國是奧林匹克大家族的一員的理念。
其次是賦予傳統圖形新的含義，中國傳統圖案背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵。不論是古代人還是現代人，對美好的事物都心存向往。因而傳統的造型的吉祥意義同樣適用于現代設計。如蝙蝠的裝飾圖案取其“蝠”的諧音“?！?；牡丹花有富貴、吉祥之意；月季花插在花瓶之中就有“四季平安”的寓意；太極圖中“通乎陰陽”的魚形紋飾，在歷朝歷代的器具裝飾中都有其不同的表現形式。圓滿、祥和、吉慶、福祉表現出中國人共同的心理要求，中國傳統圖案背后的“意”才是人們迷戀其圖案的關鍵。不論古人還是現代人，對美好事物都一樣心存向往，因而傳統圖案背后的吉祥意味同樣適用于現代設計，適用于傳達現代人的設計意念。
香港著名平面設計大師靳棣強認為設計原則有三：立意―――意念先行，以形取神；創新―――承先啟后，破舊立新；活動―――適身應用，靈活生動。實際上他強調的也是莊子的哲學思想，也是中國傳統藝術的創造思維。他的設計成功說明了傳統圖案可以和現代設計有機地結合在一起，并能創造出新的設計氛圍，更說明了設計者必須要有創造的思維，必須根據設計的主題進行創意和整體規劃，有目的地取舍，否則砸了設計，更毀了傳統圖案的一世英明。
對于一個偉大的民族來說，傳統文化的厚積是好事而不是壞事，應該繼承和發展，使其延續下去。將傳統的圖案用現代的意識和方法加以演繹，賦予傳統圖案新的意義和視覺感染力。借鑒和弘揚傳統文化和傳統圖案有助于在優秀的文化傳統和歷史文明的基礎上，更好地以現代的設計理念和表現手法，豐富設計的表現手段，切實推進現代設計的發展。
參考文獻：
[1]李龍生.中國工藝美術史[M].合肥：安徽美術出版社，2004，7.
在中國，環境藝術設計是一類較新的學科。狹義上，它是藝術設計的一個組成部分，但其所包含的工作與建筑行業相比顯得更為復雜，涉及到的范圍也更加廣闊。作為一門綜合性極強的藝術類學科，環境藝術的設計過程包括藝術方案構想、空間規劃兩大塊。除了環境設施規劃、造型布局以及裝飾之外，色彩、材料以及光線等設計元素的運用也在設計中起到了重要的作用。功能的多樣化使得環境藝術設計在形態上有著豐富多彩的表現，這給傳統元素的調用留下了很多可供發揮的空間。在傳統文化的影響下，環境藝術設計集科學性與藝術性為一體，實現了審美性和實用性的統一。
2.傳統文化
作為一個歷史悠久的文明古國，中國的文化底蘊深厚，在建筑、服飾、繪畫和書法等領域內流傳下來的傳統元素匯集成了可供環境藝術設計借鑒和使用的藝術寶庫。中華民族的傳統文化凝聚著各民族人民的勤勞和智慧，它是國家形象和民族利益的代表符號，其中因地制宜、天人合一的傳統哲學思想更是深刻地影響到了現代藝術設計者的學習和創作活動。
二、中國現代環境藝術設計中的傳統哲學觀念
1.中庸之道
中國古代的哲學家將文化的發展歸功于人類精神品質的驅動，而中庸之道是其中較為重要的一種觀念，它所涵蓋的范圍十分寬廣，上文中所提到的“天人合一”就是其中的一個分支。我國的民族眾多，不同歷史時期的地域文化也有著不同的表現。面對如此繁多的建筑形式，在保留精髓的基礎上做出取舍，在融入現代文化之后完成對傳統的傳承和再創造正體現出了中庸之道當中“不走極端、不偏不倚”的主張。在裝飾要素的組合之上，中國的傳統同樣是堅持調和折中的原則，可見崇尚“中庸”的觀念在中國現代環境藝術設計的視野中依然有著深刻的體現。站在理性的哲學角度，中庸思想影響著人們對審美意境的選取，設計者要把握好“尚中”所代表的傳統哲學觀，繼續在環境藝術設計中貫徹中庸的取舍之道。
2.因地制宜
環境藝術設計的改造對象是人們居所的內外環境，因此合理地對環境進行考察和利用一直是設計者所面對的重要課題。“因地制宜”中的“宜”指的是依據自然環境的先天條件來進行設計和規劃工作，以使得人工的建造物能夠融入自然，乃至達到協調統一的境界。自然環境是親切而美妙的，它代表著一種真實的美，因此深受藝術家的喜愛。同時，人與自然環境之間的矛盾也是不容忽視的。中國傳統哲學觀念中的因地制宜與當代主流的可持續發展觀相適應，在環境藝術設計中堅持這一思想能極大地緩解因環境改造而產生的污染和破壞，它能讓人類同自然的關系保持在一個平衡而理性的層面。
三、在環境藝術設計中傳承傳統文化的主要作用
1.增強藝術作品的生命力
藝術作品因獨特性而具有強大的生命力。中華民族的傳統文化歷經時間洗禮，在時代的變革中沉淀，具有鮮明的民族特色，因此在環境藝術設計中傳承傳統藝術是符合中國人民一貫以來的審美需求的。另外，在設計中學習和吸收民族傳統文化的精髓，兼顧到民族特色和地域風情，將能擴展環境藝術設計的發展空間。而通過樹立本土的傳統文化品牌，我們也能夠將中國的民族傳統文化推廣到全世界。站在更大的平臺上才能擁有更廣闊的創作視野，唯有如此，環境藝術設計作品才能具有更強的生命力。
2.深化藝術作品的和諧性
當代社會推崇和諧發展觀，我國也正在努力構建更為和諧的社會。前文中所提到的因地制宜的環境藝術設計觀念同社會和諧的聯系緊密，主流的科學發展觀也能從這些含義深刻的傳統哲學思想中找到依據。在環境藝術設計中傳承傳統文化，不僅能緩解生態環境的惡化，還能深化藝術作品的和諧性。通過學習并傳承天人合一的傳統理念，藝術家能逐步在環境藝術設計中達到更為和諧的境界。民族文化是環境藝術設計作品的重要依托，充分理解這一點，有利于中國更快地進入和諧發展的大道，從而為大眾造福。
3.豐富藝術作品的文化意蘊
中國是一個文化大國，幾千年的歷史文明是屬于全人類的璀璨瑰寶。在環境藝術設計中傳承傳統文化，有助于避免文化遺失的現象發生，同時也有助于豐富環境藝術設計作品的文化底蘊。藝術同文化的聯系非常緊密，以中國的傳統文化作為素材寶庫，利用富于中國特色的藝術元素來促進傳統與現代的交融并濟，不僅能使現代環境藝術設計更具人文精神，還能促進中國傳統文化的進一步發展。另外，我國的傳統文化是含蓄的，傳統的藝術家大多追求言有盡而意無窮的藝術境界。在環境藝術設計中應用抽象化、含蓄性的中國風格，能使藝術品更富感性而深刻的意味。
四、在環境藝術設計中滲透傳統文化的策略
1.采集并復制傳統文化元素
傳統的文化元素帶有鮮明的民族特色與神韻。面對西方強勢文化的沖擊，中華民族的傳統文化正逐漸流失在時間的變遷中。針對這種情況，我們應去采集那些具有象征意義的視覺元素，并將其滲透進現代環境藝術設計中，通過復制傳統文化元素來保護傳統文化。在更為深入的加工工作中，環境藝術設計作品既要能體現出民族的氣質和精神，也要具備更為多樣化的表現形式。傳統圖形的復制代表著藝術元素被轉移到了新的載體上，視覺語言環境的更新讓原有的圖形得到了保留，充分體現出了傳統文化元素的靈活性。
2.傳統文化元素的異化
在得到了傳統文化元素的原始素材之后，簡單的拼貼和復制并不能完全滿足環境藝術設計的需要，我們需要對這些元素進行對稱、翻轉、剪裁等異化處理。相較于簡單的元素提取，異化的方式更為靈活，設計師能從原始的圖形中獲取更多更豐富的視覺元素，這將大大豐富創作者的素材庫。異化也是一種重構，根據需要設計結構，重新發掘和展現傳統文化元素的美，試圖尋找到更為便利的結合點等這些舉動都將充分調動人們的思維，有利于形成更為完整的的現代環境藝術設計作品。
3.結合現代化
在日新月異的信息時代，每天都會出現新的審美觀念和審美需求。為了讓中國的環境藝術設計適應這種局面，傳統文化的傳承要在保持自身獨特性的同時融入一些現代化的思維方式。傳統文化的傳承是一個不會改變的主題，但其設計過程必然會受到現代文化的影響。隨著科技的不斷發展，環境藝術設計要適時融入更多時代潮流的特色，以適應不斷變化的社會需求。傳統文化有著較為固定的民族特征，現代文化則帶有鮮明的時代特征，取二者所長融為一體，取長補短，能促進環境藝術設計向著更為均衡而健康的方向發展。將中國傳統文化和現代文化結合，既能體現出我國歷史悠久的文化底蘊，又能突出我國的現代化氣息。
洪江古商城屬于江南民居，古建筑歷史悠久，堪稱歷史文化的活化石，洪江古商城坐落在沅水、巫水匯合處，是典型的江南民居古建筑，建筑基本上還延續了明末清初建筑的普遍特點。建筑多為斗拱造型，“井”字形排列，具有歷史文化價值的石雕、牌匾等隨處可見，建筑與自然環境有效融合，堪稱建筑上的天人合一。傳統文化是一個國家生命力的延伸，風俗習慣則是一個民族長期以來對美好生活的向往和生活習慣的積累，洪江古商城作為歷史文化的活化石，在建筑藝術和設計方面注重本民族文化對提高建筑藝術獨特性有著重要意義。
1 傳統文化藝術在洪江古商城空間再造實施中的意義與價值
1.1 提高建筑設計創意，增添民族魅力
風俗習慣則是一個民族長期以來對美好生活的向往和生活習慣的積累，在地域文化的熏陶下，建筑藝術將會成為一種獨具的特色，建筑裝飾本土風俗文化的融合更是對民族傳統文化的一種繼承與弘揚。在全球多元化的體制下，當地傳統文化就成為了一種特色，一種藝術上的創新，洪江古商城最大的特點就是其源遠流長的傳統文化。因此，在洪江商城空間再造上，重點審視傳統文化藝術的內涵，將傳統文化有效融入到洪江古商城建筑中，傳統文化藝術在洪江古商城空間再造中的利用與融合，有效提高了建筑創意，增添了民族魅力，提高對傳統文化藝術的重視，對洪江古商城空間再造有著極為重要的意義。
1.2 提升精神文化空間
魍車暮榻古商城建筑秉承了因山就勢、順應水脈的建筑理念，充分做到了人與大自然的融合，傳統的洪江古商城文化在禮節與習俗上都具有鮮明的特點。鄰里和睦，人與人交際友善，可以說，傳統文化影響了洪江古商城建筑藝術特點，也可以說洪江古商城傳承和弘揚了民族文化精神，是精神空間的一種塑造。針對洪江古商城內在人員的信息與人際關系，傳統優秀的精神文化品質與文化素養在這里得到了有效傳承，因此，在洪江古商城空間再造上，必須具備鮮明的指導思想與設計理念，在滿足建筑藝術與物質上需求的同時，更要注重其精神空間的構建，傳統文化藝術在洪江古商城中的應用與重視是提升精神文化空間的重要舉措。
2 基于傳統文化藝術在洪江古商城空間再造中的啟示
洪江古商城是我國江南建筑的經典，在全國上下都極為珍貴，洪江古商城具有“活的清明上河圖”之稱，同時，也是世界佛教的文化之窗。傳統藝術文化在這里得到了充分體現，因此，在洪江古商城的空間再造上，重視傳統藝術文化的融合，對提高精神文化空間，保護世界歷史遺產都有著極為深刻的意義。
陳鶴琴在對中國古代先哲教育思想進行研究時就特別推崇孔子的教育思想,認為孔子倡導的“因材施教”、“個別教育”、“行重于學”等教育思想非常先進,很值得研究。后者則可以直接對這些文化的實體展開研究。此外,還有一類是以非物質文化的形式存在,看不見,摸不著,如民間藝人的技藝等,陳老認為這類傳統文化遺產更為寶貴,后人可以通過口傳心授的方式進行學習與傳承。總之,我國的傳統文化是博大而精深的,需要我們全面而廣泛地加以學習與研究。為更好地傳承我國的傳統文化遺產,陳老主張成立專門的機構對傳統文化遺產進行科學的研究。為此,陳老曾多次呼吁成立專門機構,組織專業人員,對傳統文化遺產進行專項研究,以確保對傳統文化遺產的正確解讀和傳承。例如,1962年陳老在江蘇省政協會議上提議,在江蘇省教育科學研究所內成立兒童教育研究室,以研究兒童教育的歷史和現狀,加強、改進兒童教育工作[1]406;1978年陳老在中國人民第五屆第一次會議上,提出關于設立全國兒童玩具研究促進會的建議[2]659。在對傳統文化遺產展開研究的同時,陳老主張以辯證的態度來傳承傳統文化遺產,認為對傳統文化遺產應進行合理的繼承、改造和創新。陳老的“活教育”理論就是在繼承儒家教育思想和美國進步主義教育思想基礎上,革新創造出更具有活力的教育理論。在對待中國古代經書典籍問題上,陳老辯證地指出,“《三字經》、《百家姓》當然不是幼年兒童所能理解的”[2]636,“如果是為研究古代文學,那么這么多經書,大學?？评锊庞凶x的必要”[3]140,而如果讀經的目的是為了培養兒童的人格,那么經書是需要重新改造的,他特別反對“把經書熟讀在肚里,將來自然就會應用”的“反芻式的教育”[3]140。同樣,在對待私塾教育問題上,陳老認為:“私塾教育在中國已有幾千年的歷史,它的優點,我們應當采用,并發揚而光大之,但是它的弱點太多,它的組織,它的內容,太不適于現代的情形了?！盵1]535反觀當前有學者鼓吹所謂的“兒童誦經運動”,則愈彰顯出陳老對待傳承傳統文化遺產的這種科學而辯證態度之先進性,對指導當今幼兒教育工作仍具有現實的借鑒意義。
當年,陳老就是以這種開放兼容的思想,科學地處理了傳統文化遺產的傳承與外來優秀文化的吸收關系。陳老在傳承中華民族傳統文化遺產的同時,也非常注重對世界各國傳統文化的研究,他認為,外國有很多先進的教育經驗和教育理念很值得我們借鑒。陳老認為,中國的兒童不僅要汲取本國傳統文化中的精華,還要了解、吸收世界優秀的傳統文化。兒歌“小星星”本是法國的一首民歌,為了讓中國兒童了解法國的文化,陳老譯配了歌詞后將之編進幼兒園教材,至今“小星星亮晶晶,滿天都是小眼睛……”這首兒歌在中國代代傳唱[4]1。當年,在陳老主持的南京鼓樓實驗幼稚園的教材中,加入了不少外國文化的元素,許多世界經典的文化,如“荷蘭的小英雄”、兒童舞蹈“土風舞”等也列入幼兒園教材。此外,陳老還曾親自編寫小學英文教材,其中1939年編寫的英文教材《少年英文詩歌》一書,共選錄43首世界各國經典的童謠、詩歌。
作為一位幼兒教育家,陳老認為傳統文化遺產的繼承與弘揚應從幼兒園開始抓起,為此,他為幼兒教師提出一系列有效的教育教學方法,引導幼兒教師在日常教育教學工作中做好傳統文化遺產的傳承工作。陳老認為,傳承與弘揚傳統文化遺產應堅持創新性,要有時代精神,推陳出新,古為今用。主張用革新升華的方法傳承與弘揚傳統文化遺產,最為集中地體現在陳老在幼兒教育目標的制定上。陳老十分贊賞孔子的“做人教育”思想,當年陳老的“活教育”目的論——“做人、做中國人、做現代中國人”[3]352,就是在繼承傳統教育核心價值或基本精神的基礎上,結合時展的實際需要而提出的。陳老的“活教育”目的論是對古代有關“做人教育”思想的批判與繼承,為“做人教育”賦上時代的烙印,使“做人教育”的內涵得到升華。陳老認為,幼兒教師可以通過對傳統文化遺產進行改編與創新,將傳統文化遺產有機地填充到幼兒園的教材中,“經書的文字古奧,敘事說理多偏于政治道德方面。幼年兒童不易明白,只好選擇其適合兒童心理之記述,改編作故事或戲劇的體裁,教他們閱讀,教他們表演,他們自然就能明白了解,興趣濃厚”,“將經書變成明白淺顯饒有興趣的現代兒童讀物,那讀經一課在學校里面才可以有利無弊?！盵3]140為了讓兒童以寓學于樂的形式來學習、接受中華傳統文化,1938年,陳老與陳選善主編了《中國歷史故事》一書,該書以淺顯的文字、兒童的口吻、生動活潑的形式,將中國古老的歷史編成少年兒童喜聞樂見的故事。此外,陳老認為不少民間歌謠、兒歌很適合幼兒學習,為此,在陳老主持的南京鼓樓實驗幼稚園教材編寫時加入了很多民間的元素,如民間兒歌“放紙鷂”,民間游戲“獵人、老虎、槍”等。陳老認為,我國不少的傳統文化遺產是可以通過改良制作而成為很好的幼兒園教具、玩具的。例如,麻將是我國的國粹,是很具吸引力的賭博工具,當年陳老獨具慧眼,將麻將變成幼兒識字的活字塊教具,具體做法是:先從兒童用書中選出了200多個字,在每塊麻將上刻上字,每個字各刻2塊,并選用兒童喜歡的顏色,“比如‘雞’、‘鴨’二個字,‘鳥’部用紅的顏色,‘奚’、‘甲’部都用綠的顏色”[5]109。活字塊主要有兩種玩法:一種是湊對子,一種是拼句子,都很受幼兒喜歡。后來在民間藝人的啟發下,陳老又創制了“過橋洞”、“放電影”、“益智盤”、“傀儡戲”、“皮影戲”等幼兒喜歡的教具、玩具。其中“傀儡戲”、“皮影戲”就是采用民間藝人制作傀儡和皮影戲的方法,將適合幼兒的劇本或故事制作成傀儡戲或者皮影戲,由幼兒教師或幼兒進行表演操作。同樣,在樂器的選擇上,陳老大量地選用我國民間樂器,如鼓、鈸、鐘、簫、磬、木魚、琵琶、笙、簫、古琴等取代昂貴的鋼琴、西洋樂器,這在財力匱乏的年代確實是非常明智的選擇。陳老十分珍視被舊社會有權勢者所瞧不起的所謂“不能登大雅之堂”的“雕蟲小技”,當年為了讓幼師生學習傀儡戲、皮影戲、木偶戲的操作技能,陳老曾多次把木偶戲班請到學校里來。當年,陳老邀請民間藝人到鼓樓幼稚園現場表演木偶,通過口傳心授的方法,讓幼兒教師學習掌握了木偶的具體操作手法;不僅如此,陳老甚至把玩猴戲和玩西洋鏡、拉洋片的賣藝人也請進學校給幼師生演出。當年,為了研制幼兒園教具,陳老曾拜街頭巷尾的民間藝人為師,如向民間捏面人學習用面粉替代橡皮泥做美工材料的方法;研究街頭小販賣糖人的轉盤并改制為“得賞盤”、“識字盤”[6],并分別作為幼兒學數學和學語言的教具……實驗證明,這些民間技藝改制的教具玩具很受幼兒的喜歡,同時起到了良好的教育效果。木偶戲是我國寶貴的文化遺產,陳老認為木偶戲相當于立體故事,有會活動玩具的功效,是教育的利器,幼兒園可以利用木偶進行教育。當年,國難當頭,為了激發民眾的愛國救國熱情,陳老與虞哲光合作組建了兒童木偶表演隊,利用木偶表演的形式到社會上進行愛國主義宣傳。當年,由他們組建的兒童木偶隊演出的木偶劇有《原始人》、《臥薪嘗膽》、《文天祥》、《木蘭從軍》等,他們曾利用“三八”婦女節和國際兒童節到蘭心劇院對外演出,新型的兒童木偶劇的誕生,受到了人們熱烈歡迎;在鼓樓幼稚園,陳老還利用民間樂器,如小鼓、小鑼、小木魚、小磬、小鐃鈸,組成兒童小樂隊,學習民族樂器的演奏,當時在社會上引起了一定的影響。
文化傳承作為一項全面的系統工程,需要各種專業人才參與其中,而老師則應首當其沖、責無旁貸地承擔起這項神圣的使命。幼兒園教育作為基礎教育的重要組成部分,是學校教育和終身教育的奠基階段,理應成為傳承中華民族優秀文化遺產的第一站。2001年,教育部頒布的《幼兒園教育指導綱要(試行)》中也明確指出:“要充分利用社會資源,引導幼兒實際感受祖國文化的豐富與優秀?！薄斑m當向幼兒介紹我國各民族的文化,使其感知人類文化的多樣性和差異性?！盵7]幼兒教師應在踐行“新綱要”精神的活動中,自覺地將傳承傳統文化遺產視為己任。筆者認為,幼兒教師要成為中華民族傳統文化遺產的有效傳播者,一是幼兒園管理者應有目的、有計劃地組織全園教職工加強傳統文化的學習、培訓,如購買圖書、補充學習材料、聘請專家做專題報告、開展專題討論、舉辦知識競賽等,拓寬教師的知識面,提高幼兒教師的文化素養。二是要善于將傳統文化有機地滲透到各種教育教學活動中。從幼兒園的環境布置、教材內容、教學途徑、教學方法等多方位地思考,將傳統文化有機地滲透到幼兒一日生活中。三是應向家長普及傳統文化知識。不少家長對傳統文化的認識存在偏差,他們過多關注孩子知識、技能的發展,而忽視了孩子態度、情感、價值觀的正確形成。幼兒園教育需要家園合作,形成教育合力。因此,針對目前家長對傳統文化的認識普遍模糊的狀況,幼兒教師必須大力加強宣傳和指導工作,如采取發放宣傳單、園內開辟專欄介紹、組織專題討論、網上留言互動、家長經驗介紹和推廣等多種形式,提升家長的傳統文化素養,共同承擔起傳播中華民族傳統文化的重擔。
中華民族擁有上下五千年深厚的文化底蘊,民族傳統文化遺產可謂博大而精深,但縱觀當前幼教界,特別是幼兒教育機構,在對傳承傳統文化遺產的理解上卻是出現了明顯的偏差。其主要表現為:一是內容被窄化。不少幼兒教師將傳統文化教育內容片面地理解為蒙學教育、歷史教育,甚至將“讀經”理解為傳承中華民族傳統文化遺產的唯一形式。不少幼兒教師一提起傳承傳統文化遺產,最直接的反應就是讓幼兒誦經,似乎傳承中華傳統文化遺產就只有這些經書了。其實,中華民族傳統文化遺產的內容非常廣泛,它包含神話故事、歌謠、民間游戲、猜燈迷、漢語言文字、印染、國畫、刺繡、剪紙、泥人、皮影、腰鼓、地方戲曲、茶文化、酒文化、十二生肖、京劇臉譜等多種形態[8]。幼兒教師應全面地理解傳統文化遺產的內涵,并根據本地區的資源及本園的實際情況,選擇合適的內容,進行優秀傳統文化遺產的教育。二是功能被弱化。在實施的過程中,幼兒教師往往過于重視對幼兒進行傳統文化知識的簡單灌輸,而忽視對幼兒民族精神的教育、民族情感的體驗,其實傳統文化遺產中的知識只是外殼而已,其深層次承載的價值觀念、思想和行為方式才是傳統文化遺產的內核。因此,幼兒教師除了需要向幼兒介紹中華民族悠久的文化,更要重視幼兒民族情感的體驗和民族精神的培養,以提高幼兒的民族自豪感,萌發愛國的情感。三是形式被簡單化,突出表現在幼兒教師對傳統文化遺產的傳承過于簡單地照本宣科,缺乏對傳統文化遺產進行必要的改造與革新;簡單地模仿、套用其他幼兒園已有的做法,忽視因地制宜地開展富有本園本地區特色的教育活動[9]。當年,陳老就告誡過幼師生,在對待傳統文化遺產問題上要有辯證的態度,傳統文化遺產中有精華也有糟粕,因此,要創造性地學習,汲取傳統文化中精華的部分,改造甚至剔除其中的糟粕,只有這樣才能讓傳統文化遺產在新的時期更具生命力,永遠發揚光大,傳承不息。（本文作者：嚴碧芳 單位：泉州幼兒師范高等專科學校學前教育系）
近幾年，該校的藝術教育喜結碩果，原創合唱曲目《湯溪民謠》榮獲省、市中小學生藝術一等獎，自編校本教材金西民間故事集《南山采菊》榮獲浙江省義務教育精品課程，校歌MV榮獲省級二等獎，學校美術教研組榮獲金華市優秀教研組，學?？罩耜牁s獲杭州市、金華市空竹表演賽一等獎、金獎，婺劇節目榮獲金華市中小學生婺劇匯演二等獎，舞蹈《暖》《小巷記憶》均榮獲區一等獎等。
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文獻標識碼：A
文章編號：1004-5643（2015）01-0004-03天津是具有600年歷史的文化名城，地處渤海之濱，為古代燕趙之地，傳統武術文化資源豐富、歷史積淀深厚。天津又為近代武林宗師霍元甲的故鄉，民風淳樸、行俠好義，群眾性練武活動蔚然成風，名家輩出。眾多的武術拳種在天津發展傳承，有著悠久的歷史傳統和廣泛的群眾基礎，有眾多的津門武術流派和武術社團組織，成為津味十足的民族傳統體育標志性文化。解放后傳統體育受到黨和政府的重視，曾于1953年在天津舉行了“全國民族形式體育表演及競賽大會”，天津有許多著名拳師參加比賽并獲得名次，為天津爭得了榮譽。近年，在非物質文化遺產保護背景下，在市委領導下，我市堅持”保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展”的工作方針，非物質文化遺產項目及代表性傳承人的評定工作取得進展。天津市在2005年我國加強非物質文化遺產保護工作的總體精神下，進行了非遺保護的實質性工作，取得了一定的成效，那么，目前保護傳承的狀況如何？有哪些優勢和成績是文章將要闡述和分析的，這也是非物質文化遺產保護視角下天津市傳統武術傳承發展研究中首要解決的問題，對天津市傳統武術傳承發展策略研究奠定理論基礎。
1 成立了市級非物質文化遺產領導機構和專家委員會天津市委、市政府對非物質文化遺產保護工作給予了高度的重視，在天津市文化局直接領導下，做了較為大量的工作：天津市非物質文化遺產保護中心于2006年19日在天津市群眾藝術館正式掛牌成立，成為了領導天津市非遺具體保護工作之機構，正式擔負起全市非物質文化遺產普查、發掘、整理、保護、申報等工作；成立了天津市非物質文化遺產保護工程聯席會}義和天津市非物質文化遺產專家委員會，擁有了一支專業化、高素質的非遺保護隊伍，標志著全市非遺保護工作有了自己的指揮部。近年來，按照“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展”的方針指導下，對天津市非物質文化遺產瀕危項目進行了搶救和保護，有效地保護了天津市珍貴的非物質文化遺產資源，促進了文化傳承。
2 初步形成市、區、縣非物質文化遺產保護體系
在“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展”的保護方針指導下，我市逐步形成了非物質文化遺產保護體系?！皞鹘y體育、游藝與雜技”是非物質文化遺產名錄10類項目中的第6項。而在第6項“傳統體育、游藝與雜技”中“傳統武術”是其重要內容。為使天津市的非物質文化遺產保護工作規范化，持續性進行，除建立市級非物質文化遺產名錄外，同時向國家推薦國家級非物質文化項目。各區、縣也都建立了自己的非物質文化遺產保護名錄。由于我市是直轄市，相當于省級，因此，初步形成了國家+直轄市+各區縣的三級保護體系。
3 進行武術非遺保護名錄和代表性傳承人的評審確定工作。
在天津市文化局和非遺中心直接領導下，非物質文化遺產項目及代表性傳承人的評定工作取得進展。2007年經專家評審、天津市市政府批準、公布列入第一批市級非物質文化遺產名錄共計30項，在非遺第6項“雜技與競技”中傳統武術有5項：他們分別是回族重刀武術（紅橋區）、攔手門武術（河東區）、霍氏練手拳（西青區）、北倉少練老會（北辰區）、北少林武術（薊縣）。其中回族重刀武術（傳承人曹仕杰）和攔手門武術經申報，文化部分別于2006和201 1年批準并公布列入“國家級非物質文化遺產名錄”。2009年經專家評審，天津市市政府批準公布列入第二批市級非物質文化遺產名錄共計50項，在非遺第六項“傳統體育、游藝與雜技”9項中，傳統武術占4項，分別是無極拳（東麗區）、鮑式八極拳（北辰區）、李式太極拳（武清區）、獨流通背拳（靜?？h）。2013年第三批市級非物質文化遺產名錄共49項，傳統體育、游藝與雜技中傳統武術共7項，他們分別是功力門武術（紅橋區）、傅式形意拳（寧河縣）、太祖長拳（天津體育學院）、王秦莊少林功力拳（北辰區）、五行通臂拳（南開區、武清區）、趙堡太極拳（北辰區）、銀炭導引養生功（紅橋區）。迄今為止，列入天津市市級非物質文化遺產名錄傳統武術項目共計11項。列入同家級非物質文化遺產名錄共計3項。天津市列入市級非物質文化遺產名錄傳統武術項目及代表性傳承人和天津市列入國家級非物質文化遺產名錄，傳統武術項目及代表性傳承人詳細信息見（見表l、表2）。
4 非物質文化遺產傳統武術其他保護工作在天津市文化局的直接領導下，非物質文化遺產中心除了進行了武術非遺保護名錄和代表性傳承人的評審確定工作外，還進行了較為大量的其他天津市非物質文化遺產瀕危項目的搶救和保護工作：如非遺專家講課、非遺進校園、非物質文化遺產項目數字化信息登錄工作、非遺專題片的錄制工作、媒體的宣傳工作，如天津日報非遺板塊、還建立了天津市非物質文化遺產協會等等，在這些非物質文化遺產保護工作中，天津傳統武術的內容是其中重要組成部分。
5 天津非遺博物館成立，天津傳統武術涵蓋其中坐落在天津莊王府內的天津市非物質文化遺產博物館，經過精心籌備正式建成，于2010年5月1日正式對外開放，成為展示天津市“非遺”普查與保護成果的基地。展館共7個展廳，按照非物質文化遺產分類保護的10個項目類別設立。包含了當時公布的本市15項國家級非物質文化遺產、95項市級非物質文化遺產。觀眾漫步展廳，看著那一張張照片、一段段錄像、一件件實物，“京劇大碼頭”“評劇發祥地之一”“北方曲藝之鄉”等天津的文化標志清晰浮現在人們的腦海中，楊柳青木版年畫、泥人張彩塑、魏記風箏、刻磚、木雕、剪紙等多姿多彩的民間藝術，以及傳統技藝、傳統醫藥、民間文學等，傳統體育、游藝與雜技的天津非遺內容涵蓋其中、天津傳統武術的悠久歷史、豐富資源展現在世人面前，喚醒漸趨沉睡的非物質文化遺產記憶，增強人們的自豪感、自信心和歷史責任感，提高了人們對民族傳統文化的保護意識。
6 霍元甲紀念館建立，國際精武體育會尋根天津是愛國武術家霍元甲的家鄉，霍元甲1910年創辦精武體育會于上海、后分會遍布世界，以體，智，德三育為宗旨，倡導和發揚愛同，修身，正義和助人的精武精神是一宗巨大的精神財富。作為天津市非遺保護和2010年天津市文化旅游產業重大項目之一，總投資2億元的天津西青區精武鎮小南河中華武林園――霍元甲紀念館建成并對外開放?；粼准o念館的建成對迷蹤藝的繼承和津門武術文化傳播起到了不可估量的作用。為了紀念中國近代著名的愛同武術家霍元甲逝世100周年及霍元甲創建的“精武體育會”成立100周年，2010年11月13日，來自12個國家39個精武體育會的代表，聚會霍元甲的故鄉一天津市西青區精武鎮小南河村中華武林同，尋根溯源，弘揚中華武術。
7 北少林寺得以復建，利于少林武術文化傳播天津薊縣北少林寺是禪宗主庭少林寺的主要寺院，北少林武術是少林武術不可分的重要組成部分。該寺地處薊縣盤山，始建于魏晉。寺院僧人習少林武術，后經演變發展為北少林武術，距今有700年的歷史，后商仕芝將所學少林武術發揚光大，至今200余年，商門武術為北少林武術之代表，目前已傳至7代。為推動北少林寺重修工作，天津宗教局對此高度重視，目前正在復建之中。北少林寺的復建既可以擴大北少林寺的影響，無疑有利于少林武術文化的傳播。
8 天津市傳統武術團體組織、習武站點和館、校、社的建立。
天津市武術運動協會成立于1984年。在體育局領導下負責本市群眾武術工作。絕大部分區、縣也都先后成立了武術運動協會分會，并領導本區、縣的武術工作。調研顯示，2006年至2013年間，天津市市級單項拳種研究會經申報由市武術協會批準成立的有：陳氏太極拳研究會、楊氏太極拳研究會、孫氏太極拳研究會、吳氏太極拳研究會、武氏太極拳研究會、八極拳研究會、攔手拳研究會、五行通臂拳研究會、程派高式八卦掌研究會、無極武術研究會、形意拳研究會、迷蹤拳研究會等12個市級單項拳種研究會。之后在區、縣也成立了部分基層單項拳種研究會，如：天津市北辰區八極拳武術協會、西青鄧店開門八極拳研究會等武術組織。單項拳種研究會的成立，對于保護、傳承、研究某一拳種，并進行各門派之間的相互交流具有重要意義。另外在我市還有吳鐘八極拳研究會天津文山拳社、武當研究會天津分會等組織。在基層武協或單項拳種研究會組織下，武術、太極拳輔導站、點紛紛建立，他是一種群眾性很強的習武鍛煉的組織形式。新千年前后，主要以通過教學、培訓、參加表演、比賽等活動指導群眾參與武術健身等為目的武術館、武術學校、武術社、武術培訓中心、武術俱樂部相繼成立，分布在天津市市區及各區、縣。這些傳統武術團體組織和武術館、校、社的建立，無疑對天津傳統武術的保護和傳承，特別是活態的傳承起到了促進作用。
9 天津市傳統武術競賽活動的開展在群眾性練武活動的基礎上舉行的傳統武術競賽活動，是民間群眾性傳統武術練武活動的延深和提高，也是非遺傳統武術保護傳承乃至于匯報和展示的平臺，是對群眾性練武活動成果的檢閱。因此，傳統武術競賽活動是武術非物質文化遺產保護的重要途徑之一，民間傳統武術的保護傳承和開展得如何，往往從傳統武術競賽活動中折射出來。白2008年以來至目前舉辦了三次，即2008天津市首屆傳統武術大賽（在南開大學舉行）、2009年天津市“雙街鎮”杯傳統武術大賽，以及2011天津市“雙街鎮”杯傳統武術大賽（在北辰區舉行）。參賽隊員主要來自本市各區、縣武術協會、各單項研究會、武術館、社、俱樂部、部分高校學生等。天津市傳統武術大賽對天津市傳統武術的開展起到了推動作用，使得天津市傳統武術的發展有了一定的改觀。
10天津市部分傳統武術進學校進社區我市部分國家級和市級非物質文化遺產武術項目進學校，進社區。結合中小學健康、快樂、運動、發展的辦學理念，進入部分小學和中學發揮其教育功能，市級非物質文化遺產鮑氏八極拳、國家級非物質文化遺產攔手門武術在這方面走在了前面。如鮑氏八極拳成為雙街模范小學校本課程，并作為體育必修課的一項內容進入天津市92中學。并為適應中小學生和初學者演練，編排簡化套路以利普及推廣，并注重教練武術技能的同時注重武德教育。攔手門武術首次進入春華街長康里社區活動站，對青少年傳授武術。實踐證明，這一舉措推進了非遺傳統武術的保護和傳承。學生們在參與了有意義的健身活動的同時了解體悟了傳統武術文化，提升了自身素質。
11 結語
綜上所述，天津市傳統武術文化資源豐富，歷史積淀深厚，天津民風淳樸、行俠好義，素有習武之風，名家輩出。加之天津非遺博物館的建成并對外開放，以及霍元甲紀念館建立，北少林寺復建，有歷史悠久的北少林武術，攔手門武術，少練老會等諸多武術流派、社團組織是天津地區優秀文化遺存。天津市非物質文化遺產傳統武術保護工作成果明顯，成立了市級非物質文化遺產領導機構市非遺中心成立和非遺專家委員會、初步形成市區縣非物質文化遺產保護體系、進行了武術國家級、市級非遺保護名錄和代表性傳承人的評審確定工作，對于津門傳統武術文化搶救保護傳承奠定了較好的基礎。
參考文獻：[1]國務院辦公廳《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》（ 2005 ）18號.
[2]天津市人民政府.關于公布第一批市級非物質文化遺產名錄的通知[C].天津市人民政府文件津政發[2007]38號.
[3]天津市人民政府.關于公布第二批市級非物質文化遺產名錄和第一批市級非物質文化遺產展項目名錄的通知[C].天津市人民政府文件津政發[2009]47號.
[4]天津市非遺保護中心成立[N].渤海早報，2009-01-22.[5]王文章.非物質文化遺產概論[M].北京：北京文化藝術出版社， 2006.
