時間：2023-08-04 09:19:25
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Where does the teaching method of primary school music come from
Zhang Peng-fei
【Abstract】Our teaching method, ever-changing, but a moment can't escape from, either 《outline 》, a moment can't escape from teaching material, either.Many teaching method, all should from the teaching material scoop out come out, teaching material give our teaching work put forward some a new of mission, we should create completion some a new appointee duty of teaching method.
【Key words】Music teaching;Create thinking;Pleased smell joy see
教學,本身就是一種創造性的思維活動。最好教的是死知識,教者只需“照本宣科”,但效果也是最差的;而最難教的則是最活的“教學教法”,即教會學生用最短的時間、最少的精力,學會最多的知識的方法。因為它是要因人、因地、因時、因條件而異的,從來就不是一成不變的。它是對教師水平的一種全面、綜合性的考察。它需要我們教師對所學知識融會貫通,靈活掌握。
那么,小學音樂教學方法應從哪里來呢?我根據自己10多年來的教學實踐,找到了10種小學音樂教學方法的“來路”,寫在下面,以拋磚引玉,愿能給同行們一點啟發。
1.從學生游戲中來
作為一名有心的教師,我常常仔細觀察學生們做游戲,發現他們在游戲中常用“口訣法”。如:“請你像我這樣做,我就像你這樣做!”這是小學生游戲中喜聞樂見的一種方法。我就將此運用到音樂教學之中來。
2.從學生的愛好中來
小學生的愛好是很多的,例如,他們愛念兒歌。于是,我就常常運用“兒歌法”教學生記那些難記的音樂概念,學那些平時覺得枯燥無味的樂理知
3.從學生的生活中來
小學生的生活與青年人、成年人都不同,只要我們留心觀察,捕捉特征,是能將其運用到小學音樂教學中來的。
4.從學生的“已知”中來
教育小學生的一種基本方法是從他們的“已知”、“先知”入手,引入到“未知”、“后知”中來。我在教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現,學生們很愛唱這首歌。一年級的小學生 看著黑板上的畫,開心地笑著,一會兒就把這首歌背唱出來了。
5.從學生的思維特點中來
小學生的思維特點是形象思維大于抽象思維。因此,我們應該時時注意運用他們的形象思維去啟發他們的 抽象思維。例如:我教學生唱好頓音記號,就用一個乒乓球在桌上拋幾下,讓他們細心體會乒乓球落下的聲音 是“短促、有力、清脆、有彈性”,學生再唱就不難了。 同學們閉上眼睛時,頭腦里展開了豐富的聯想,睜開眼睛后就有了生動的體味,再唱感情就不同了。
6.從生產勞動中來
小學生雖然不直接參加生產勞動,但他們往往很喜歡觀察大人們進行生產勞動,并能記住一些勞動場景。 我就巧妙地運用這一點,教學生學習音樂。
7.從另一事物中遷移過來
“遷移法”是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解決許多難題。例如,我教學生視唱、合唱時,學生往往唱不準。于是我就讓學生先吹,后唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。
8.從教學難點中來
在小學音樂教學難點中,運用“重復講解,反復示范”的方法,有時未必能解決問題。而創造一種巧妙的 教學方法往往能使難點迎刃而解。
9.從教材中挖掘出來
我們的教學方法,千變萬化,但一刻也不能脫離《大綱》,一刻也不能脫離教材。許多教學方法,都應從教材中挖掘出來,教材給我們的教學工作提出了某一新的任務,我們就應創造出完成某一新任務的教學方法來 。
10.從提高教師自身的素質中來
教師自身素質的高低,是成功地創造和運用教學方法的重要條件之一。反之,一個自身素質較差的教師, 就是有了很好的教學方法,也不可能運用自如。
小學音樂教學方法還有很多很多,無窮無盡?？梢哉f:教學難點有多少,學生生活有多少,教學方法就應有多少。要想創造出更多更好的教學方法來,我們當老師的就要做到以下四條:
①熱愛小學音樂教育事業。
②學習運用創造性的思維方法。
③牢記“留心處處皆學問”這一真理。
中圖分類號：G62文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）11-0217-01
音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。在新的歷史條件下，現行音樂教育的方法和手段有較大的進步和改善，本文就近兩年來在音樂新課標下的新的教學方法作以小結。
一、音樂感受與鑒賞教學法
新課標在音樂欣賞部分表述了四方面內容：音樂表現要素欣賞、音樂情緒與情感欣賞、音樂體裁與形式欣賞、音樂風格與流派欣賞。在課堂教學中，針對每一內容可采取不同的教學方法。
1、在欣賞音樂表現要素時，我們可以采取發現法和練習法，通過聆聽某首樂曲，找到其中的一些簡單要素，如旋律、節奏、和聲、音色等，讓學生識別什么是音樂，什么是非音樂，然后通過演奏、演唱、音樂創作等方式，練習鞏固已發現了解并掌握了的音樂表現要素；
2、在欣賞音樂情緒與情感時，采用情境法和演示法，因為在音樂教學中，學生對音樂的感受和理解往往需要通過借助情境再現情境、扮演角色體會情境等手段，是他們產生一定的內心情感體驗和情緒，才能完成對教材的理解，同時受到一定的性情陶冶；
3、在欣賞音樂體裁與形式時，采用講授法和討論法，講授法的優點是能夠使施教者有較充分的主動性，易于把握所講內容，使受教者在較短時間內獲得較多較系統的知識。但如果處理不好就可能變成“滿堂灌”，因此還需要結合討論法，在教師的指導下，學生討論辯論，各抒己見，充分調動學生積極性；
4、在欣賞音樂風格與流派時，采用問題法和研究法，通過老師或是同學提出問題，讓學生通過“觀察―聽賞―提問―假設―推理―驗證”等過程，對問題反復地持續地進行探究、實踐，從而培養學生的音樂素養。
二、音樂表現教學法
1、演唱教學方法
演唱時音樂表現的基本方式之一，也是一種中小學校中的基本的音樂活動形式。演唱教學的方法主要應該通過科學性、趣味性、示范性來體現。提倡鼓勵式教學，強調演唱中情感的抒發，選擇音域適中朗朗上口的作品，使學生體會其中的情感和美感價值。用科學的方法訓練演唱的技巧技能，充分發揮教師的示范作用。教師的范唱要完整有感染力。應注意指導學生正確表達歌詞，繼承我國聲樂演唱字正腔圓的優良傳統，但因是普通教學不宜做理論上的闡述和分析。
2、演奏教學方法
演奏教學也叫器樂教學，在普通中小學中主要是豎笛、口琴等小型樂器的教學，它是一種易被學生接受并喜愛的音樂藝術教育形式。器樂教學應把激發學生的學習興趣放在首位，使學生初步掌握一至兩件常用樂器的演奏方法和技能。中小學器樂教學中教師應引導學生在樂器演奏中體驗到樂趣，表達音樂的美感，而不要因為涉及技能技巧訓練問題造成機械枯燥大量的重復操練，可以在教學中通過自己富有感染力的范奏，也可以讓學生欣賞優質樂器演奏的音樂錄像或錄音，也可以在教學中恰當的進行競賽或獎勵等練習方式，還可以選擇學生熟悉并喜愛的流行音樂進行練習，以保持學生對器樂學習的持久樂趣。
三、音樂創造教學法
新課標中提到中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。音樂創造包括探索音響與音樂、即興創造、創作實踐。有些人把音樂創造教學看得很神秘很復雜，以為是從事音樂專業創作人員的事，其實不然，在我們的音樂教學活動中學生編排音樂節目，利用樂器即興演奏一段旋律和隨口哼唱的自編自曲的歌謠都屬于音樂創造的范疇。在中小學音樂教學中引導學生自制打擊樂器，將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度加以表現，或即興做舞蹈動作編排音樂故事和音樂游戲，這些都是常用的音樂創造教學法。
四、音樂與相關文化教學法
作為小學音樂教師，在不斷的學習、研究、探索、實踐過程中，經常會感受到新的教學改革對傳統的教學模式強大的沖擊。良好的音樂教學方法是我們教學上巨大的推動力。教學，本身就是一種創造性的思維活動。最好教的是死知識，教者只需“照本宣科”，但是效果也是最差的；而最難教的則是既要教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。
音樂教師要隨時捕捉到更新、更好的教學方法，在我九年的教學實踐中，找到了幾種音樂教學方法，以拋磚引玉，與同行分享。
一、在愛好中體會
小學生的愛好是很多的，例如，他們愛念兒歌。他們在兒歌中游戲，在兒歌中學習，在兒歌中成長。于是，我就常常運用“兒歌法”教學生記難記的概念性知識，學那些平時覺得枯燥無味的樂理知識。
二、在游戲中受教
在教學實踐中，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們能夠在游戲中受教。
如：課堂常規的調動我們用“對口訣”的方法進行：“問：小腰板。答：挺起來。問：小嘴巴。答：笑起來。問：兩只小腳。答：踩地上……”這是小學生游戲中喜聞樂見的一種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，便于記憶等功能。我就將此運用到音樂教學中來。如：與學生對唱記住歌詞、音樂知識教學時用口訣進行，學生既喜歡又容易記憶。
三、在生活中感受
小學生的生活與成年人不同，只要我們留心觀察，捕捉特征就能夠將其運用到教學中來。例如一些樂理知識能夠用小言語識記，一些背唱的歌曲能夠用動作輔助記憶等。
四、在思維特點中尋找
小學生的思維特點是形象思維大于抽象思維。因此，我們應該時時注意運用他們的形象思維去啟發他們的抽象思維。如：在教學生唱好頓音記號，就用拍籃球的方法，讓他們細心體會籃球落地的聲音是“短促、有力、清脆、有彈性”的，學生再演唱就不難掌握了。又如：在教授《春天舉行音樂會》這首歌曲時，我先讓學生看來一個小雨蒙蒙的動畫，再讓學生閉上眼睛，想著看過的動畫聽歌曲范唱，展開豐富的聯想，睜開眼睛后就有了生動的體味，再唱時感情就不同了。
五、在另一事物中遷移
創造性思維、發散性思維的常用方法之一就是“遷移法”。在小學音樂教學中巧妙的運用這種方法也能解決許多難題。如：在視唱和合唱時，學生往往唱不準音高，我就先教學生吹豎笛。豎笛有固定的指法，這指法，看得見，摸得著，吹出音來聽得清，吹準比唱準簡單。于是我讓學生先吹再唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏再合唱，讓學生再另一種事物中去感受和體會，再遷移到自己的演唱中來。
六、在教學難點在解決
在小學音樂教學難點中，運用“示范、講解”的方法，有時未必能夠解決問題，而創造一些巧妙的教學方法往往能夠使難點迎刃而解。如：在豎笛教學中，學生吹奏一段稍快的樂曲時往往掌握不了指法，容易出錯卻又無法及時改正，我就讓學生對著鏡子吹，看著自己的指法，找位置，找手勢，讓學生自己體會解決難點。
七、在教材中挖掘
我們的教學方法，千變萬化，但一刻也不能脫離《大綱》，一刻也不能脫離教材。許多教學方法，都應從教材中挖掘主來，教材給我們的教學工作提出了某一新的任務，我們就應創造出完成某一新任務的教學方法來。幾年的小學音樂教學經驗告訴我：教材中出現的新問題、難問題，往往是我們創造出一種新的教學方法的重要前提。
八、在教師素質中提高
教師自身素質的高低，是成功地創造和運用教學方法的重要條件之一。反之，一個自身素質較差的教師，就是有了很多的教學方法，也不能夠運用自如。
音樂是人類智慧的結晶。音樂教學方法是一種為了達到音樂教育目而調整教師和學生相互聯系的活動方法，是教師和學生在共同活動中采用的手段。小學音樂教學方法還有很多很多，無群無盡?？梢哉f：教學難點有多少，學生生活有多少，教學方法就有多少。要想創造出更好的教學方法來，我們一線的老師們就要熱愛小學音樂教育事業，因為只有熱愛了才會嘔心瀝血，開動腦筋，創造更好更多的方法。要運用創造性的思維方法。要牢記“留心處處皆學問”這一真理。要不斷學習和提高。
1. 器樂教學在音樂教學中的主導地位
1.1 音樂教學的傳統模式就是將傳授知識、訓練技能放在首位，單純地訓練學生識譜、視唱和唱歌，教學內容單調，方法也比較簡單。器樂教學只是在課外進行，學校組織少數學生學習器樂演奏，其目的也只是為了演出比賽。而現代的教育觀念，尤其是素質教育認為，音樂教學是以審美為核心的普及性的藝術教育，可全面培養學生的音樂素質。其中會演奏樂器是感受、理解、欣賞、表現音樂的一種能力。所以現在要求樂器進課堂，每位學生都會演奏一種樂器。通過器樂學習培養學生的學習興趣，提高學生的音樂素質。
1.2 器樂教學在音樂教育體系中，既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段，又是開發其智力的重要途徑。人的大腦是由左、右半球所組成的，其中有些地方是特殊的最富有創造性的區域。當學生學習彈琴與繪畫時，雙手必須做精細、靈巧的動作，這就使這些區域的活動力被激發出來，處于“興奮”狀態。許多科研成果表明，當學生學習與演奏樂器時，由于左右手指經常運動，使得反應更加靈敏，智力得到開發，而且對左半球與右半球的協調、平衡、和諧發展有著重大的作用與影響。這種智力的促進與開發，既表現在反應靈敏、思想開闊上，也表現在觀察力敏銳、想象力和創造力豐富等方面。從生理上分析，學生在演奏器樂時，美妙音樂影響其情緒，情緒又影響著荷爾蒙的分泌，進而影響大腦分析能力和記憶能力，由此可見通過演奏美的音樂不但能影響和激發學生的情緒，促進智力的開發，還能陶治情操，美化心靈。
2. 精選樂器，激發學生學習樂器的興趣
興趣是學習的源泉，也是學習樂器的源泉。在學生學習興趣的開始，要利用學生的好奇心，誘發其學習的興趣。所以我們一定要選擇適合學生的樂器以及樂器的普及性。由于小學音樂課是綜合性的審美教育，又采用了班級課堂教學形式，因此，選用的樂器應該是簡易型的樂器。但是簡易不等于簡單，它既要易學易奏，又必須有一定的質量保證，符合音樂審美的需要和要求。例如，在音色上要優美動聽、在音質上要純凈悅耳、在發音上要絕對準確。此外，在制作上也要力求工藝精細，能夠給學生一個美好的視覺形象。在器樂教學中，必須根據小學的實際情況來選用樂器，才能保證器樂的順利進行。我們根據學校實際情況，學生家庭經濟的情況，讓學生學習簡易樂器的演奏。易教易學是符合小學生認知規律，貼近學生生活，所以我們分別在音樂課中引入竹笛、豎笛和口風琴，因為這些攜帶方便，經濟實惠，考慮到學生的購買能力，從培養學生能力出發，我們還提倡讓學生自制簡易樂器，以達到樂器的普及。
3. 教學方法多樣化，讓器樂教學有聲有色
器樂教學中方法是多種多樣的，把器樂教學作為一種音樂美的探索、表現和鑒賞過程，在指導學生學習樂器技能時，盡量避免那些枯燥的純技術訓練，將器樂技巧融于音樂作品之中，通過樂器和樂曲所蘊涵的美感來激發他們學習器樂的信心。所以在教學方法上我歸納了以下幾點：
一、在學生的喜好中體驗
學生的愛好是很多的，他們愛念兒歌。在兒歌中游戲，在兒歌中學習，在兒歌中長大。于是，我就常常運用“兒歌法”教學生記那些難記的音樂概念，學平時覺得枯燥無味的樂理知識。
二、在游戲中找到方法
一名有責任心的教師，會時常仔細觀察學生們做游戲，教會他們在游戲中常用“口訣法”。做“找朋友”等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：“請你和我這樣做，我像朋友那樣做！”這是小學生游戲中喜聞樂見的一種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有便于記憶、提示動作等功能。我就將此運用到音樂教學之中來。學生喜歡念，也方便記憶。
三、在學生的“已知”中尋找
小學生的一種基本方法是從他們的“已知”、“先知”入手，引入到“未知”、“后知”中來。我在教小學一年級學生唱《小雨沙沙》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就“以畫代詞”?！缎∮晟成场返牡谝欢胃柙~是：“小雨小雨沙沙沙沙沙沙，種子種子在說話在說話”我就在黑板上先畫一個小雨點，再畫種子，然后畫雨點的表情，最后畫一個十分可愛的小種子的頭像。一年級的小學生看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
四、在學生的思維特點中指引
小學生的形象思維大于抽象思維。因此，我們應該時時注意運用他們的形象思維去啟發他們的抽象邏輯思維能力。例如我教學生唱好頓音記號時，就用一個皮球在地上拋幾下，讓他們細心體會皮球落地的聲音――“有力、短促、有彈性”，這樣學生很容易就唱出來了。
再如我教學生唱《春天在哪里》這首歌時，為了讓學生體會春天的美景，我除了用圖畫來引導以外，還讓學生閉上眼睛，回憶自己在春天的公園里看到的景象。我把這種方法叫作“紀錄片”。同學們閉上眼睛時，頭腦里展開了豐富的聯想，睜開眼睛后就有了生動的體味，再唱感情就不同了。
五、在不同事物中轉變過來
“轉變法”是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂實際教學中巧妙地運用轉變發，能解決許多教學難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準。怎么辦？我就先教學生吹口琴、吹笛?？谇?、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來就聽得清。吹準，比唱準易。于是我就讓學生先吹，后唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，后合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩三遍就合上去了，這真是“以琴代聲，方法巧妙”。
六、從教學難點中來
在小學音樂教學難點中，運用“重復講解，反復示范”的方法，有時未必能解決問題。而創造一種巧妙的教學方法往往能使難點迎刃而解。例如在口琴教學中，學生吹奏一段樂曲，往往需要一會兒吹，一會兒吸。有時摸準了音位，又搞錯了吹吸。怎么辦？為了讓學生摸準音位，我讓學生在口琴上貼上反字的“音位示意圖”，然后照著鏡子吹，“照鏡子法”一下子就解決了音位問題。為了解決吹吸問題，我創造了“手勢視唱法”，把右手握拳向前，推當作“吹”，把右手變“鴨嘴形”向后拉當作吸，讓學生邊打手勢邊視唱。手勢唱準了曲譜再上琴吹，這樣“化陡坡為緩坡”，一下子解決了這一難點。
七、從教材中挖掘出來
我們的教學方法是千變萬化的，但一刻也不能脫離“課標”，一刻也不能脫離教材。多種教學方法，都應從教材中挖掘出來，教材給我們的教學工作提出了某一新的任務，我們就應創造出完成某一新任務的教學方法來。二十多年的小學音樂教學經驗告訴我：教材中出現的新問題、難問題，往往是我們創造出一種新的教學方法的重要前提。
八、從提高教師自身的素質中來
教師自身素質的高低，是成功創造和運用教學方法的重要條件之一。反之，一個自身素質較差的教師，就是有了很好的教學方法，也不可能運用自如。
小學音樂教學方法還有很多很多，無窮無盡。可以說，教學難點有多少，學生生活有多少，教學方法就應有多少。要想創造出更多更好的教學方法來，我們當老師的就要做到以下三條：
1.熱愛小學音樂教育事業。因為，只有真正熱愛它，才能為它嘔心瀝血，開動腦筋，創造出更多更好的教學方法來。
高師音樂教學論課程是高師學生成為專業的音樂教師階段所必須學習的一門重要課程，同時這也是其成為當前我國高等師范院校音樂專業學生所必須學習的一門必修課程。該課程重點對中小學音樂教育教學的基本規律進行了探究，包括教師該如何開展課堂教學，學生該如何學習以及影響音樂教學質量和效果的因素和規律等等內容。通過該課程的學習，音樂專業學生可以了解和掌握中小學教學的一般規律，明確教學的具體過程、內容、原則和方法等，從而可以更好地開展教學。另外，在新課標下，促進學生全面發展是中小學教學的重中之重，這需要教師徹底并且當前中小學教學中存在的一系列影響教學質量的問題。因此，改革高師音樂教育的首要任務就是要改革現有音樂教學論課程，主要包括三個方面的內容，即轉變教學觀念、充實課程內容和靈活運用教學方法。
（一）轉變教學觀念。
為了完善課程結構，轉變教學觀念是改革高師音樂教育實習的基礎和前提，這與“思想改革為先導”觀點不謀而合。只有擁有了比較先進的教學思想，才能更好地推動各方面教學內容的改革。在此基礎上，學校教育需要重視音樂教學論課程的重要性，并要科學合理設計和規劃該門課程的結構、教學進度、內容以及形式等內容，不斷完善教學組織形式和評價方式，徹底貫徹理論與實踐結合的教學原則，從而逐漸提升學生音樂學習的綜合能力。而就具體的措施而言，可以增加課程開展的課時和學分，也可以多開展以該課程為學習內容的試講、討論和見習聯系等，從而逐漸完善課程結構。
（二）充實課程內容。
隨著音樂課程改革的不斷推進，音樂教育的內容、觀念和目標也發生了變化，音樂課程的具體標準主要表現在以下幾個方面：音樂課程在教育中的地位得到提升，已成為初等高師音樂教育的必修科目；音樂課程價值得到提升，同時發生了創造性的變化，其逐漸側重課程創新性的作用；音樂課程的特征已經成為音樂課程教學的重點，并且充分結合了情感價值目標；音樂課程內容除了基本的學習領域內容外，也增加了“創造”這一全新的學習領域等，這也預示著音樂教育發展到了一個全新的階段，所以在音樂教學論課程中增加新的教學內容勢在必行。
（三）靈活運用教學方法。
教學方法是教師開展音樂教學活動的方式，其是提高教學質量的關鍵。知識的可行性、有效性、具體性和明確性等均會對教學的實際效果產生重要的影響。如果教師可以恰當運用教學方法，則可以極大地提高教學的質量。在高師音樂教育中常用的教學方法有演示法、練習法、比較法、談話法和欣賞法等等，但是實際應用的時候則主要采用講授法，這種單一的教學方法大大影響了教學的質量和效果，所以提高教師運用各種教學方法的能力具有重要的作用。
二、探索合理的音樂教育實習模式
與西方發達國家相比，我國在高師音樂教育實習方面的研究比較晚，實際的教育體制和課程設置也各有差異，同時實際運作過程中所用的而各種實習方式也各不相同，但是卻具有共同的特點，即：教育實習時間比較充裕、教育實習方式采取分散和集中相結合、實習內容豐富、功能多元化以及實習過程全程化等，并且實習的目的不再局限于中小學教學技能的訓練和提升。在新課標下，音樂教師實習模式需要堅持走實踐與理論相結合的道路，確保其理論知識從理論逐漸過渡到實踐認識，而又歸還于理論應用中，這也是教師職業構筑的關鍵。通過實習模式的合理運用，可以提高實習生實際應用能力，促使他們逐步組向職業化、自主化，進而可以使他們從容面對各種復雜多變的教學情境。基于上述所述，我們需要建立有利于高師持久發展的教育模式，尤其是解決當前高師音樂教育實習安排難等重點問題，從而使各個音樂實習生可以盡快明確自己的教學職責，可以運用自己所學的教育知識和技能來開展中小學音樂教學，從而實現由實習向音樂教師的轉變。
三、完善音樂教育實習的評價機制
音樂教育實習的評價是影響音樂教育實習活動質量的一個重要因素，它具有其他活動無法替代的重要功能，具體表現在以下幾個功能：導向功能、鑒定功能、激勵功能和調控功能。其中導向功能是指評價對象在實習評價下按照預定的目標來前進，從而為實習工作的開展指明方向，引導音樂教育實習生更好地開展實習教育；鑒定功能則是對評價對象的能力進行診斷和判定。通過搜集音樂教育實習生的各種信息來對其是否滿足實習要求等資格進行鑒定；激勵功能則是通過合理的評價機制來激發音樂教育實習生內在的動力，從而充分調動他們的潛能，增進學生對于所學知識的理解和認識，同時也可以提高他們的工作熱情，增加他們工作的動力，使他們認真工作；而調控功能則是對評價對象在評價過程中的各種變化進行監控，并做好相應的評價功能的反饋和服務等。因此，為了提高實習生評價的科學性和合理性，我們需要結合學校教育的實習情況來完善音樂教育實習評價機制，不斷促進素質教育向前發展。
唱歌教學法是音樂教育的基礎，是學生易于接受和參與的課堂活動，也是培養學生表現能力和審美能力的重要途徑。每一節唱歌課，我們都離不開這種教學方法，它從各個方面幫助我們完成教學目的。首先是呼吸氣息的養成教學，學唱任何一首歌曲我們都會強調呼吸的方法，氣息的運用。其次情感的輸入。比如學唱《國歌》通過引導讓學生用唱歌來表達自己的情感，抒發自己的情懷，有無情感的唱歌對比，會讓學生感受到不同的音樂效果。三是音準、節奏的把握，這是發現和幫助學生改正唱歌方面不足的重要方法。
二、欣賞教學法
音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，音樂欣賞教學法目的是擴大學生的音樂視野，豐富他們的音樂知識，提高他們的鑒賞力和對音樂的興趣與愛好。把學生“看不見摸不著”的音樂變成實實在在的，可以用心去觸摸、去感應、去體會的情感藝術。欣賞教學法應是多種多樣的，要培養學生的聽辨力、記憶力和想象力。主要從兩個方面入手。一是聆聽，每個音樂作品都要從聆聽開始，而且每個環節都離不開聆聽。在聽之前，教師不宜做過多的講解，可提出幾個簡單的、帶有啟發性的問題。如：這段音樂是由什么樂器演奏的？什么速度、情緒等。二是想象，音樂欣賞的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間，如欣賞《苗嶺的早晨》一、三樂章一連串上行模進音型時，學生聽完這段音樂根本聽不懂音樂究竟是什么意思，如果教師立即將所謂“正確答案”告訴他們，學生的想象力就會受到抹殺。試著讓學生發表自己的見解，就會得到多彩的答案。
三、器樂教學法
器樂教學中的方法是多種多樣的，它服務于不同的教學目標和任務。在小學中開展樂器教學主要以打擊樂器為主，也有學生自制的簡單樂器，《音樂課程標準》中所規定的各種打擊樂器、豎笛、口風琴、口琴、電子琴等，都是既經濟又適用的樂種。器樂教學可以培養學生良好的學習習慣，比如認真聽得習慣，聽老師介紹樂器，聽范奏，聽講授樂器演奏的方法；還有認真看的習慣，看老師的演奏，嚴格跟著模仿等。器樂教學還可以培養學生的創造力，通過親自動手制作樂器，可以使學生從感性上開始理解樂器的發音原理及構造等，從而加大對器樂的興趣。同時器樂教學應與唱游、鑒賞、創造等教學內容緊密結合。比如樂器律動，不僅能調動課堂氣氛，引發學生興趣，更適合小學生愛動的特點，是唱、動、表演等多門藝術的綜合教學。在課堂中加進樂器教學，不僅能提高學生的學習興趣，活躍課堂氣氛，還能提高學生的技能，豐富學生的知識面，使音樂課更多元化，優質化。
四、演示法
演示法是教師展示實物、圖片等教具，進行示范性的演唱、演奏，或采用現代化視聽手段，指導學生獲得感性知識的一種教學方法。演示法直接性強，能使學生獲得具體、生動、真實的感性認識，對提高學生學習的興趣，集中注意力，發展學生的觀察力、想像力、思維力具有重要作用。音樂教學中的延時手段大致有三種：一是實際音響聆聽，動作的觀察，包括人聲、樂器聲的演唱、演奏等。二是教師的示范，包括范唱、范奏、律動以及演唱演奏等技術動作的分解等。三是利用學生演唱、演奏后的錄音錄像的方式，及時反饋信息，使學生在教師的指導下進行分析，有效地提高演唱演奏水平。
五、講授法
講授法師教師通過口頭語言向學生傳遞知識的教學方法，是音樂教師在音樂教學中重要的教學方法之一，可分為講述、講解、講評三種形式。其優點是使音樂教師有較充分的主動性，易于把握所傳遞的音樂教材中的所有的音樂知識及音樂常識，使學生在較短的時間內獲得較多的系統連貫的知識。但它要求教師具備較強的語言表達能力與組織學生聽講的能力，在運用時要與其他教學方法如啟發式、談話法等配合，靈活變換講授的具體方式。在運用講述法時，教師的語言要生動而形象。在敘述和描繪教學內容時，可穿插一些講述內容有關的趣聞，還可與演示法相配合，以增強講述的效果。講解法一般用于介紹作品背景、音樂人文知識、基本樂理的定義、含義等?？纱┎逯庇^的掛圖、音響及練習法等，使講解更明了、透徹。
六、討論法
培養學生的學習興趣與良好的學習氛圍密切相關，只有在一個優美的和諧的環境中，學生才能有學習的興趣。創設良好的學習氛圍是激發學生興趣的關鍵。首先，要為學生創設一個優美的學習環境?？梢宰寣W生根據自己的喜好去布置課堂，讓學生在教室內也能感覺到家的感覺。在教《故鄉》一課時，可以把相關音樂家的作品掛在班級的墻壁上，還可以讓學生自主地去收集家鄉的照片或者家鄉的景物畫。
二、采用直觀形象的教學方法
在小學階段，學生由于種種原因不能很好地控制自己的情緒，在上課時往往不能很好地集中自己的注意力，這時候就需要教師充分地利用現有資源，運用圖畫、錄音機、多媒體設備等為學生進行授課，這種教學方法既符合學生的思維特點，也可以刺激學生的感官，從而達到激發學生學習興趣的目的。如，在教《侗家兒童多快樂》這一課時，可以先用多媒體播放歌曲以及民俗風情，讓學生不斷地傾聽、欣賞，在傾聽、欣賞的時候，學生就能夠感受到歌曲歡快活潑的情緒，了解侗族人民個個能歌善舞以及侗族風俗別具風情的地方特色，然后全身心地學唱歌曲、背唱歌曲。
三、適時地穿插故事
小學生有一個共同的愛好，那就是聽故事，將音樂與故事相結合，既符合小學生的實際生活情境，還可以激發學生的學習興趣，可謂一舉兩得。應用在教學中，教師就要做到把相關的教學內容以故事方式呈現，依托生動活潑的語言講解，以吸引學生的好奇心。
四、開展競賽活動
民族振興的希望在教育，振興教育的希望在教師。好教師的培養極大地依賴于教師教育。①因此，審視高師音樂教育現狀，發現其中存在的問題，探究改革對策，對于培養適應我國基礎音樂教育需要的合格音樂教師至關重要。
一、高師音樂教育專業存在的主要問題
1.向專業音樂院校看齊，過于重視音樂技能技巧訓練
長期以來，高師音樂教育深受專業音樂院校教學方式影響，過于重視音樂技能技巧訓練，教育理論與從教能力的培養成了不起眼的教學內容，高師音樂教育專業培養合格中小學音樂教師的本質被忽視。例如，一些聲樂和鋼琴等專業課教師向專業音樂院?？待R，把培養能獲獎的尖子生作為目標，對于資質一般的學生的教學卻毫無興趣、敷衍了事，使教學成為一種精英教育。高師音樂教育培養的不是表演型人才，而是能勝任中小學教學的音樂教師，高、精、深的專業訓練并不能很好地適應中小學教學的需要。以鋼琴教學為例，一些學生能完美地演奏肖邦練習曲，卻不能熟練地即興伴奏，對于一些適合農村經濟狀況的鍵盤樂器如電子琴的使用也不甚了解，這樣的學生就不算是合格的音樂教師。聲樂教學的狀況也不盡如人意，一些教師盲目追求學生的演唱功力，忽視了讓學生掌握與聲樂教學相關的理論知識，導致一些學生聲樂專業技能雖好，卻不懂得中小學生生理發展規律，因而不能很好地在音樂課堂中對學生因材施教。
2.課程設置不夠合理，不利于完善學生的知識結構
大部分高師院校音樂教育專業的課程設置不夠合理。第一，教育學課程在總課程中所占比重過小，約占總課時的21％，相比之下，美國、日本、德國一般在33％至40％之間，因此難以突出高師音樂教育專業的師范性。第二，忽略了課程之間的橫向聯系、滲透和整合，缺乏交叉性的學科課程及跨專業的選修課程，不利于學生知識結構的系統性和完整性，因而不能很好地適應新課程標準學科綜合的新要求。第三，專業課程設置缺乏適應性。我國高師多采用“大一統”的課程模式，幾乎是清一色的樂理、視唱練耳、和聲、曲式、中外音樂史、鋼琴、聲樂等與專業音樂院校教學模式相同的課程，缺乏適合中小學教學實際的課程如小型樂隊（民族樂隊）編配、少兒舞蹈創編、豎笛（口琴、電子琴）演奏與教學等，因此難以適應我國經濟發展不平衡條件下對音樂教師知識結構的要求。
3.教師教學方法單一，忽視了學生的主體地位
部分教師滿足于單一的教學方式，教學方法死板、缺乏新意，教師講學生聽的“滿堂灌”教學方法普遍存在，學生在課堂里被動地接受知識。以鋼琴教學為例，一些教師上課時多采用講解曲目――學生練習――回課模式，學生對于鋼琴作品相關背景知識與使用什么樣的技術處理手法思考甚少，作品的處理依賴于教師的講解，多年后才能獨立對鋼琴作品做出“藝術處理”。可想而知，這種教學方式難以激發學生的學習興趣，不利于他們適應基礎音樂教育改革提出的對教學方法多樣性的要求。
4.教育體系封閉，不利于造就優秀音樂教師
高師教育體系封閉，“寬進寬出”制度是導致高師音樂教育專業畢業生素質下降的重要原因之一。一些不愿意從教的學生除了重新參加高考，很難換到其他專業，導致他們勉強畢業進入教師隊伍，難以全身心地投入音樂教育事業中，而一些綜合性大學有一定音樂專業基礎、想要從事教師職業的學生也很難進入音樂教育專業中進行學習。這種封閉的教育體系不利于優化高師畢業生隊伍。另外，高師的“寬進寬出”制度讓學生缺乏緊迫感，一些“混日子”的學生只要修滿學分就能順利畢業，他們從教后很難成為優秀的音樂教師。這種體制不利于為基礎音樂教育輸送優秀的教育人才。
二、問題的解決方法
筆者認為，高師音樂教育應緊密圍繞中小學音樂教育的需要來進行改革。
1.音樂技能技巧專業課教學應突出師范性
高師音樂教育專業是以培養基礎音樂教育師資為目的的，中小學需要的是善于教學的音樂教師，而不是只會表演不會教學的藝術家。高師音樂教育的音樂技能技巧專業課的教學應與中小學音樂教學密切結合起來。例如，鋼琴課的教學應該培養學生處理樂曲的能力和教學能力，使他們從教后能夠很好地指導學生。因此，一些相關理論知識如鋼琴音樂史、鋼琴教學法、與鋼琴演奏相關的生理理論等都應滲透在鋼琴課的教學中。
2.優化課程結構，培養“一專多能”的復合型人才
高師的課程設置應該以基礎音樂教育對教師的基本要求為準則?；A音樂教育需要的是專業好、能力強、多面手型的教師。因此，高師音樂教育課程設置應以培養“一專多能”的復合型人才為目標。從高師音樂教育專業畢業的學生應是會彈會唱的多能人才。例如，主攻鋼琴的學生不僅不能放松聲樂的學習，還需要掌握其他鍵盤樂器的演奏，如電子琴、手風琴、口琴、豎笛等中小學常用的簡單樂器。聲樂學生也不應只會一種演唱法，民族唱法、通俗唱法都應掌握。因此，在專業課程的設置上以鋼琴與聲樂為主的同時，還應加開中小學常用的簡單樂器如口琴、豎笛等選修課程。
另外，基礎教育對新型教師的要求，不僅體現在專業知識上，同時也要求教師具有較高的綜合素質。而人文教育與綜合素質的提高密切相關，因此，要提高學生的綜合素質，還需多開設一些人文課程，如中國通史、世界史、中西方美學、中西文化史等，為學生構建堅實的人文知識基礎。
3.教師需改進教學方法，起到示范作用
從事高師音樂教育的教師，要樹立對學生負責的高度責任心，隨時調整和改進自己的教學方法，打破死氣沉沉的教學局面，開創生機勃勃的高師音樂教學課堂，用先進的教學方法向學生――未來的教師展示具有吸引力的、別具特色的教學理念，并以精益求精的工作態度身先士卒，起到示范作用。
4.完善選拔與淘汰機制，建立開放性的教育體系
設立嚴格的考核制度，讓一些有一定音樂專業基礎、想從事教師職業的非音樂專業的學生能夠通過考核進入音樂教育專業中進行學習，同時讓一些混日子的學生有被淘汰的緊迫感，也讓一些學習刻苦的優秀學生能夠得到一定的獎勵，激發他們提高專業素養的熱情。只有這樣，才能提高高師音樂教育專業畢業生的整體素質，為基礎音樂教育輸送優秀的教育人才。
注釋：
①袁貴仁.推動教師教育創新，構建教師教育新體系[C].教師教育論壇論文集，2005.
唱歌教學是小學音樂教學的主要內容。是對學生進行思想品德教育、培養感受音樂、表現音樂能力的有效手段。題材豐富、內容健康、形象鮮明的歌曲，富有表情地歌唱，最能感染教育少年兒童。對小學低段學生唱歌教學可根據他們的年齡特征、歌曲的特點來選擇不同的教學方法。
一、從歌詞入手
有些歌曲相對來說，歌詞比較長，內容較為豐富帶有一定的敘事性或抒情性，用詞比較考究，文學性較強。這樣的歌曲，通?？梢韵葟母柙~入手，帶領學生反復熟悉和體會歌詞的內容和意境，然后再來學習旋律和歌曲，就能夠幫助學生較快、較容易地進入歌曲所要表達的情緒情感，理解歌曲內容，詞曲結合上的難點也就迎刃而解了。例如歌曲《小青蛙你唱吧》。
我們可以根據歌曲的內容及其內在邏輯，向學生這樣介紹歌詞：“這是一首關于小青蛙的歌曲，同學們知道小青蛙喜歡住在什么地方嗎？它喜歡穿什么顏色的衣服呢？它會不會叫??？它是怎么叫的？它還有什么本領？我們要不要愛護它呢？??????”通過這樣的方式就把整首歌曲的歌詞內容自然地串起來了，并且在學習歌詞的過程中可以有意識地著重強調那些需要引起學生注意和掌握的詞匯，像“炎熱的”、“綠色的”、“可愛的”、“花叢”等等。
相反，有些分節歌內容比較簡單，同樣一段旋律有幾段韻腳整齊、內容相近的歌詞，這樣的歌曲通常只要讓學生先熟練掌握第一段歌詞，使學生真正體會到歌詞韻律與歌曲旋律節奏之間的關系，再把第二段、第三段歌詞教給學生，學生們學起來就會很快、很容易，甚至能夠自學自唱。
二、節奏導入
有些歌曲節奏鮮明，內容緊湊，詞曲結合，朗朗上口，可以采用節奏導入的方法，先讓學生們熟練掌握歌曲節奏，再按節奏學習歌詞，最后加上旋律，進而學會完整地演唱歌曲。例如：
小紅馬
經過反復練習，在熟練掌握節奏的基礎上，學會有節奏地、富有韻律感地朗讀歌詞，然后在學習旋律和演唱全曲。
三、旋律先行
有些歌曲旋律樸素、流暢、簡單，詞曲結合自然，易于上口，可以采用旋律先行的方法，即先教旋律，由旋律再到歌詞，一步一步自然地學習、掌握歌曲。例如：
老爺爺趕鵝
在這里我們可以借助于科達伊教學法所引用的柯爾文手勢，利用視覺手段，運用手勢所表示的空間位置和運動方向，來幫助學生感覺和辨別音的高低，賦予抽象的音高概念以一定的形象特征，從而幫助學生理解和掌握首調唱名體系中音級之間的高低關系，更簡便易行地唱準音高。
四、分句教唱法
分句教唱是典型的傳統教唱歌曲的方法。它之所以能夠成為一種傳統，被古今中外的歌唱教學活動長期運用，自有其道理。它的好處在于一句一句地分解教唱，能夠幫助學生領會歌曲的樂句結構，便于學生掌握呼吸、換氣、便于學生注意力集中的觀察、傾聽和模仿，易記易學。在進行新歌教學時，如遇到音程跨度較大或節奏較為復雜的樂句，采用分句教唱法能幫助學生較快地克服障礙，順利地學好新歌。但是由于整首歌曲被分解開來，容易影響歌曲的整體性和思想感情的完整表達，對培養學生素質、提高學生能力有一定的局限性。而且學唱時一句句地跟唱，難以激發學生的積極記憶、思維、想象等心理活動。特別是一些弱起小節的歌曲，分句教唱對學生會有一定困難。我認為，對于由完全小節開始，樂句結構劃分清楚，相對來說比較長的歌曲，音程跨度較大或節奏較為復雜的樂句，較為適合采用分句教唱法。
五、整體教唱法
整體教唱法是相對于分句教唱法而言的。它是指老師完整地、有表情地、一遍一遍地重復演唱歌曲或播放歌曲，學生從頭至尾、一遍一遍地反復聽、跟唱。低年級的學生特別是初入小學的學生，識字不多，識譜有困難，但他們的聽覺較靈敏，也善于模仿。用這種方法教唱新歌，可以保全整首歌曲的意義、情緒、形象的完整性。在學唱過程中，較容易引起學生相應的情感體驗。又因為是整首歌曲的跟唱，學生必須自己動腦筋去記憶、去想，這一句唱完了，下一句是什么？這樣就使學生的記憶、思維、想象等心理活動始終處于積極的狀態，從而使學生能夠以主動的態度去學唱新歌。但由于是整首歌曲的跟唱，而不是像分句教唱法那樣一句一句地學唱，歌曲旋律、節奏上的一些難點就有可能得不到解決，學生對于歌曲細節的把握也可能較為粗糙。
我們認為，一些結構短小、內容緊湊、形象集中、音樂表現手法相對單一的歌曲可以采用整體教唱法。采用整體教唱法能使學生對歌曲產生比較完整的記憶，這就有利于增強和發展他們的模仿能力和記憶能力，調動他們的學習積極性和主動性，從而獲得良好的教學效果。
六、視譜教唱法
視譜演唱無疑是學唱歌曲的最高境界，它不僅可以使人完全主動地去學唱歌曲，并且可以使演唱更加準確、細膩、富于個性。但是，這種教學方法的運用必須具備兩個條件：（1）認譜；（2）識字。因此，在低年段運用這種方法教唱新歌必須慎重，必須采用學生能接受的、形象化的、游戲的方式來進行。采用視譜教唱新歌的方法可以選擇那些旋律線平穩、節奏單純、樂句短小的兒童歌曲。
以上是歌唱教學活動最常用的幾種方法。教師在實際工作中可以參考這些最基本的方法，并在具體實施過程中，針對所要教的一首新歌，面對所要教的孩子，深入分析歌曲的旋律、節奏、結構、內容等特點，了解孩子在語言、節奏、音準、性格等方面的綜合情況，再結合教師自身的愛好、經驗、能力與特長，去選擇、運用一種較為合理、有效的方法。教學工作是極富創造性的一項工作，唱歌教學活動的組織沒有一成不變的定式，需要因曲而異、因人而異，因材施教。
在小學語文課堂中采用情境教學方法體現了我國教育改革的目的和意義，情境教學方法不同于傳統教學模式的死板機械，可以發揮學生的想象力和創造力，實現課堂上老師和學生之間的有效互動，為學生營造良好的學習氛圍，有利于教育教學的發展。那么，如何在小學語文課堂教學中進行情境教育呢？
一、教師要善于創設情境，它不僅是實施語文高效課堂教學常用的一種手段，更是推進情境教育的有效途徑。
早在一千多年前劉勰在《文協雕龍》中就提出“情以物遷，辭以情發”的看法；清代王國維在《人間詞話》中留下了“境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界”的論述；現代教育家葉圣陶老先生的《二十韻》中有“作者胸有境，入境始與親”的名言。這些精辟的論述為我們點明了文與道、境與情、潛心會文與入境悟神、語言文字訓練與情感意志陶冶之間的辯證統一關系，成為情境教學的依據。
課文是語文教師的教學重點，如何讓學生迅速進入課文情境中呢？情境教學的主體是學生，所以首先要調動學生的學習積極性，否則學生將無動于衷。在課堂教學中教師要善于針對學生的心理，結合課文內容，拓展教學思路，從而激起學生的情感，創設各種情境，使學生深刻理解課文。
1.教師要善于以情燃情
小學課本里的不少文章都蘊涵著深情厚誼的，如何讓學生體會作品看似平淡的文字下蘊涵的深情呢？有時候，僅僅靠對課文字句的分析是難以奏效的。要抱一種大語文觀念，跳出課堂，與生活相聯系，讀者與作者間的感情要相互碰撞，激起火花，引起共鳴，這樣學生對課文的理解才會準確深入。
2.教師要善于聯系實際生活
對所學知識的運用，決不能滿足于對課文的分析，而是要求學生深入生活，分析生活中的大語文現象。這就需要教師通過巧妙的引導，讓學生進入生活情境中。如我成績提高時回到家，爸爸大方地說：“吃什么做什么?！背煽兿陆禃r爸爸就不這么說了，而是生氣地說：“做什么吃什么。”由課本走向生活，使課本有限的內容更豐富多彩，也使抽象的術語更直觀，更重要的是讓學生發現“語言”就在自己身邊，不由自主地開拓語言的“運用環境”，大大擴大課堂輻射面。
3.教師要善于運用音樂渲染氛圍
要創設語文情境，播放音樂對渲染情境是一種重要手段，而對音樂的選擇，除了以課文內容為基本要求外，還應考慮音樂表達的情感及與之相通的時代之音。音樂與語文有相通之處，都能反映社會生活、表情達意。如果把音樂語言與語言文字溝通起來，教學就能真正調動學生的聽覺、視覺等器官，在這種聯覺的通感中收到意想不到的效果。
采用多種手段創設語文情境的教學方法，能使學生在情境中觀察、想象和思維，促使智力和語文能力的發展，這是一種自主、自的學習。同時，教師創設的富于感彩的情境容易使學生受到情感震動、切身體驗，不僅學到知識，而且受到熏陶，達到“潤物細無聲”之效。在情境教學中培養學生的語文能力，能使學習變成一種自在、愉快的情感交流活動。知識、能力、智力、情感等多方面能力的培養糅合在一起，才能產生和諧發展的整體效應。
二、教師要善于運用情境教學法提高學生的欣賞能力。
情境教學方法的特點是利用各種道具創造一種真實環境，通過音樂等道具生動地表現現實生活，給人們以啟發和享受，觸動人的心靈，情境教學方法讓學生身臨其境地感受真實生活，從而豐富學生的情感體驗，增強學生的審美意識，讓學生更親近現實生活。在語文課堂上老師通過模擬真實的場景讓學生認識到現實生活狀況，然后通過教學對比，很快理解和掌握語文知識，提高教學水平和效率。
情境教學方法能夠激發學生的學習熱情，讓學生的思維變得更活躍，改變傳統的死氣沉沉的課堂氛圍，讓枯燥無聊的課堂變得生動有趣。小學生的思維都非常活躍且具有想象力，教師應該充分利用情境教學的優勢提高學生的學習熱情和動力，讓小學生在快樂的氛圍中學習。情境教學方法能夠培養學生之間的團結合作精神。情境教學中最常采用的方法是游戲活動，老師通過設置多種游戲讓學生參與其中。小學生在玩游戲的過程中進行合作學習，學到更多的知識，而且參與游戲還能提高學生的記憶能力。因此，教師在語文課堂教學中應開展豐富的游戲活動，讓學生充分發揮想象，根據自身喜好和能力編排游戲活動規則，通過身體動作和姿態，帶動大腦的運作，協調身體不同部位共同工作。
三、教師要善于在課堂教學中進行讀題賞新，培養學生的寫作興趣，更好地促進情境教育。
閱讀是寫作的基礎，好的范文對小學生有很大的吸引力。統編教材中的課文大多是文質兼美、久經錘煉的佳作。為了培養學生的寫作興趣和寫作技巧，我特別注意引導學生進行閱讀欣賞。學習興趣是學生學習活動的重要動力，因此，指導學生認真理解文章的生動內容，要求熟讀，注重背誦，仔細體味作者的匠心功力，使學生在吸收知識、提高技能的同時，不斷提高寫作興趣，啟發他們把吸收、消化的養料（語言、寫法、知識等）通過習作練習表現出來。當然，這種“表現”絕不是機械的套仿，而是能動的借鑒、靈活的運用。
小學生的特點是天真幼稚、好奇心強。他們對新事物較為敏感，且充滿興趣，喜歡幻想和想象，討厭成人化的說教，討厭呆板、枯燥的生活，更討厭老套陳舊的作文題目。題目陳舊、老化，學生就會對所寫事物無動于衷，缺乏熱情。情不發，故辭不發，自然很難寫出好的文章。
總之，情境創設為學生提供了豐富的信息，引起了學生的心理變化，情境教學要求老師主動關心學生的成長，深入了解學生的生活、興趣愛好、學習等特點，通過建立師生感情，讓學生“親其師，信其道”。情境教學法符合現代學生的發展要求，能夠有效提高語文課堂教學效率，激發學生的學習動力和熱情，活躍課堂氛圍。
