時間：2023-05-28 08:23:57
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一、圖形思維方法的定義
圖形思維方法是運用圖形、圖像等視覺概念來表達抽象思維，將抽象的設計知識、設計經驗轉化成直觀的視覺屬性，運用草圖、分析圖、效果圖等來解釋方案的設計思維，將設計師的思想和理念客觀地表達出來，使設計師、用戶和生產商這三者能有效溝通聯系。另外，圖像思維方法能將那些看到的、聽到的和想到的事物及時記下并賦予美學價值，然后在設計中加以引用，圖形思維方法能直觀地再現思維、直覺、心靈和創造，是人們進行設計思維所必備運用的方法。
二、圖形思維方法在室內設計中的若干形式
在進行室內設計時很多時候都要依賴于表現，而表現在很大程度上又是以圖形來表達，因此，在室內設計中，圖形思維方法起到很重要的作用。在室內設計的整個過程中每個階段幾乎都用到圖形思維方法，這里的圖形思維方法主要指的是運用各種工具繪制不同類型的形象圖形，并與多種思維方式一起共同進行思維。在室內設計中，圖形思維方法主要有三種形式：（一）空間實體可視形象圖形空間實體形象圖形主要表現為速寫式空間透視草圖或空間界面樣式草圖。畫一張室內透視速寫草圖，能有效幫助設計師與他人進行設計構思的交流。這種速寫式的圖形思維表達還能幫助設計師在紙上畫出大量不同的構思設想，進而將這些設想發展成為最終的設計方案，這是一個輕松而隨意的過程，能開闊設計師的思路，讓方案具備多種變化，因此，速寫草圖是室內設計的最初形式。（二）抽象幾何線平面圖形這種圖形在室內室內設計中主要表現為關聯矩陣坐標、樹形系統和圓方圖形三種形式，在室內設計中，主要用在開始階段用來幫助空間分析，進行圖解和快速草圖。比如進行室內設計的功能分析、各空間人流路線分析、特定功能分析、設備家具分析等，這些分析如果只用文字或者速寫的形式來表達，要么不夠直觀理解有一定困難，要么工程量大，分析起來很吃力，所以，運用抽象的符號是最好的解決辦法。運用抽象式的符號能清晰直觀地理清各空間的功能屬性和相互關系，能幫助設計師理清思路，設計出合理完美的空間。
三、圖形思維方法在室內設計中的運用
按照圖形思維方法在室內設計中的形式劃分，圖形思維方法在室內設計中的運用主要分類為以下幾種：
（一）抽象幾何線平面圖形的思維方式運用
這種圖形思維方式主要用于設計的初期階段，通過網絡圖、樹形圖和矩陣圖等形式，對室內空間進行各方面的分析，包括功能分析、流線分析、空間尺度分析等。在設計中，要善于運用符號化的圖形語言，如各空間以圓圈表示，空間之間的關系用線來表示，線的寬度、顏色、形式等的不同可以表示空間之間聯系的強弱、疏密等，圓圈位置的不同也能用來表示各空間在平面上的布置關系等。這種運用抽象的語言表達各室內空間的功能關系、尺度關系等的方法，簡潔而又直觀，能夠幫助設計師理清思路，更有的效記憶。
（二）速寫草圖的圖形思維方式運用
在對室內空間進行空間分析之后就可以運用速寫草圖的圖形思維方式進行三維的空間構思了，這種徒手畫出來的草圖最后大多發展成為完整的設計方案。速寫草圖可以畫出很多張，然后從中挑選出有價值有設計意義的草圖進行深入刻畫，構思時，可以多角度多方位地考慮，如空間形式、流行趨勢、設計理念、藝術風格、構圖法則等，多看多畫，抓住畫草圖產生的諸多靈感，深化設計，完善設計方案。
四、圖形思維方法在室內設計中的表現特征
在室內設計中，方案各階段所運用的圖形思維方法不同，其表現特征也不同，運用速寫草圖的圖形思維方式時，主要進行初期的方案構思，重點在于迅速地捕捉到內心的強烈感受或者是存在腦子里的空間環境記錄，這是一個感性思維的過程，不同的人對于同一個體同一空間能畫出不同的速寫草圖，即使是同一個人在不同的時期面對同一空間也能畫出不同的速寫草圖，這是個人的設計思維的表達，具有多樣性的特征。對空間進行圖解分析屬于理性思維，這是基于功能要求、使用要求和尺度要求等方面進行的一種分析表達，它表現為抽象的幾何圖形，通過這些抽象的幾何圖形，能有效地表達各空間的使用要求和功能關系。而畫法幾何嚴謹的圖形則是直觀地表達，是方案最終階段的表現形式，它接觸的是用戶與生產商，它必須做到清晰明確，直觀具體，便于人們理解感受。
五、圖形思維方法在室內設計中的作用
在室內設計中運用圖形思維方法首先能有助于設計師抓住瞬間迸發的思維火花，能對方案有最初的想法和構思，通過設想尺度、空間關系、材質、明暗、對比等，體現設計師的思維與理念；其次，運用圖形思維方法能讓設計師理解室內各空間的使用性質和功能聯系，便于使設計師做出舒適合理的方案；再之，運用圖形思維方法能將設計師的方案直觀地表達出來，體現出設計師的思想.
六、結語
不管是抽象的圖形思維方法還是具象的圖形思維方法，在室內設計中，圖形思維方法都具有不可或缺的地位，在設計的過程中，缺少了圖形思維，設計就好比如缺少了靈魂一樣，因此，在進行室內設計時要注重圖形思維方法是運用，發揮其作用，塑造出具有藝術美的室內空間形象。
參考文獻：
[1]范慶華.室內設計方法中的圖形思維與表達[J].蘭州教育學院學報,2015（2）:54-58.
一、室內設計的方法
室內設計的方法，這里著重從設計者的思考方法來分析，主要有以下幾點：
1、大處著眼、細處著手，總體與細部深入推敲
大處著眼，即是如第一章中所敘述的，室內設計應考慮的幾個基本觀點。這樣，在設計時思考問題和著手設計的起點就高，有一個設計的全局觀念。細處著手是指具體進行設計時，必須根據室內的使用性質，深入調查、收集信息，掌握必要的資料和數據，從最基本的人體尺度、人流動線、活動范圍和特點、家具與設備等的尺寸和使用它們必須的空間等著手。
2、從里到外、從外到里，局部與整體協調統一
建筑師A.依可尼可夫曾說：“任何建筑創作，應是內部構成因素和外部聯系之間相互作用的結果，也就是‘從里到外’、‘從外到里’?！?/p>
室內環境的“里”，以及和這一室內環境連接的其他室內環境，以至建筑室外環境的“外”，它們之間有著相互依存的密切關系，設計時需要從里到外，從外到里多次反復協調，務使更趨完善合理。室內環境需要與建筑整體的性質、標準、風格，與室外環境相協調統一。
3、意在筆先或筆意同步，立意與表達并重
意在筆先原指創作繪畫時必須先有立意，即深思熟慮，有了“想法”后再動筆，也就是說設計的構思、立意至關重要?？梢哉f，一項設計，沒有立意就等于沒有“靈魂”，設計的難度也往往在于要有一個好的構思。具體設計時意在筆先固然好，但是一個較為成熟的構思，往往需要足夠的信息量，有商討和思考的時間，因此也可以邊動筆邊構思，即所謂筆意同步，在設計前期和出方案過程中使立意、構思逐步明確，但關鍵仍然是要有一個好的構思。
對于室內設計來說，正確、完整，又有表現力地表達出室內環境設計的構思和意圖，使建設者和評審人員能夠通過圖紙、模型、說明等，全面地了解設計意圖，也是非常重要的。在設計投標競爭中，圖紙質量的完整、精確、優美是第一關，因為在設計中，形象畢竟是很重要的一個方面，而圖紙表達則是設計者的語言，一個優秀室內設計的內涵和表達也應該是統一的。
二、室內設計的程序步驟
室內設計根據設計的進程，通?？梢苑譃樗膫€階段，即設計準備階段、方案設計階段、施工圖設計階段和設計實施階段。
1、設計準備階段
設計準備階段主要是接受委托任務書，簽訂合同，或者根據標書要求參加投標；明確設計期限并制定設計計劃進度安排，考慮各有關工種的配合與協調；
明確設計任務和要求，如室內設計任務的使用性質、功能特點、設計規模、等級標準、總造價，根據任務的使用性質所需創造的室內環境氛圍、文化內涵或藝術風格等；
熟悉設計有關的規范和定額標準，收集分析必要的資料和信息，包括對現場的調查踏勘以及對同類型實例的參觀等。
在簽訂合同或制定投標文件時，還包括設計進度安排，設計費率標準，即室內設計收取業主設計費占室內裝飾總投入資金的百分比。
2、方案設計階段
方案設計階段是在設計準備階段的基礎上，進一步收集、分析、運用與設計任務有關的資料與信息，構思立意，進行初步方案設計，深入設計，進行方案的分析與比較。
確定初步設計方案，提供設計文件。室內初步方案的文件通常包括：
1、平面圖，常用比例1：50，1：100；
2、室內立面展開圖，常用比例1：20，1：50；
3、平頂圖或仰視圖，常用比例1：50，1：100；
4、室內透視圖；
5、室內裝飾材料實樣版面；
6、設計意圖說明和造價概算；
初步設計方案需經審定后，方可進行施工圖設計。
3、施工圖設計階段
施工圖設計階段需要補充施工所必要的有關平面布置、室內立面和平頂等圖紙，還需包括構造節點詳細、細部大樣圖以及設備管線圖，編制施工說明和造價預算。
3D技術基礎上的室內設計概述
1.3D技術基礎上的室內設計內容
現階段，XML、Java以及VRML是3D技術的重要組成部分，該技術的產生最早是為了滿足網絡媒體在發展中越來越高的要求，通過對這些技術的應用，播放的圖像以及視頻等內容能夠更加生動和清晰。在這種情況下，3D圖形企業在經營過程中，研發并使用了相關制作工具，如Web3D等，其是使用中可以對現實進行有效的虛擬，并擁有非常簡單的操作流程。在對現實進行虛擬的過程中，該技術可以根據圖形和模型發揮不同的功能。
現階段，通常有三種表現形式存在于室內設計當中，傳統的表現形式包括實體模型的制作、手繪透視效果，而新的技術類型就是3D技術。3D技術在室內設計中的有效應用，可以對效果圖進行制作并促使建筑可視化得以實現。
圖形思維是室內設計思維產生的根源，圖形成為設計師對自身思想進行表達的重要途徑，施工人員可以根據圖形充分及時的了解到設計師的意圖。設計過程中，初步思想的表達可以對簡單制作手繪草圖，經過實踐以及檢驗，對該方案進行多次修正，構建天花圖、平面圖及局部詳圖等正投影圖。這些正投影圖在沒有專業知識的人的情況下受眾會無法理解，但是在實際施工過程中發揮著不可替代的功能，在對設計意圖進行充分而全面的了解過程中，還可以對該正投影圖轉變成三維空間效果圖，促使人們能夠更加直觀的對該效果圖的狀況進行觀察，促使差距在空間實體和二維圖像想象中得以減小，促使施工圖形審視過程中的缺陷得到有效的彌補。
2.3D技術的含義
VR技術即3D虛擬現實技術，指的是可以模擬自然并產生更加真實感覺的技術，其使用過程中，可以對客觀的環境進行構建，同時也能夠促使構建出來的內容一定程度上對客觀時空進行超越，促使構建出來的環境更加具有人機交互性。3D技術在使用過程中，需要對傳感器以及硬件等設施進行充分的應用，從而將顯示空間進行虛擬創建，構建起來的空間圖形可以促使觀察者更加真實的對其進行感受，并真實體會到各個環節的互相作用，而這一環節以后，還可以對數據手套等進行充分的利用，促使使用者不僅能夠通過視覺對其進行感受，還可以通過聽覺、嗅覺等方式對其進行感受，真正實現自然交互。
3D虛擬現實技術的含義最早產生于上世紀八十年代，當時的3D現實系統包括VIEW和
VIDEOPLACE在使用過程中具有較強的典型性。對現實進行虛擬的含義是在對虛擬環境進行構建的過程中，需要對計算機進行利用，促使某環境中被不同傳感設備融入，促使該環境能夠更好的被使用者感受，促使自然交互得以實現，這一過程中，使用者可以通過觀察和研究，對部分因素進行有效的取舍，促使顯示環境在構建過程中能夠更加滿足人們的多種需求。
基于3D技術的室內設計流程
在社會經濟不斷進步的過程中，人們對居住環境的質量及設計要求越來越高，在這種情況下，室內設計過程中，不僅對墻面、地板以及天花板等環節非常在意，同時還對軟裝飾如擺放的家具、壁畫以及植物等非常在意。
硬裝飾與軟裝飾是室內設計中的兩個組成部分，在利用3D技術進行室內設計的過程中，主要分為三個流程，分別為模型構建、可視化以及美觀haute。其中第一個環節又可以分為軟硬兩種建模，在這種情況下，基于3D技術的室內設計流程主要包含以下四個環節：
首先，硬裝的建模。這一過程中，需要對門、窗以及橫梁等內容進行輸入；其次，軟裝的建模。這一過程中，需要對電器、家具等內容進行導人；再次，可視化設計，需要增加燈光、材質等內容；最后，豐富美觀化。對以上環節構建出來的效果進行整體的觀察并進行細致的分析，對配景以及燈光等內容進行科學的調整。
通常，在展開設計以前，原始的房型需要得到設計師的精確測量，這一過程中，設計師一般會在構建原始平面圖的過程中對CAD勾畫進行利用，對原始平面圖進行導入的環節由系統進行，這樣一來，能夠在原始房型的構建過程中節省大量的時間。導人環節實施以后，部分二次加工可以作用于原始房型的參數曲線當中，促使墻體和房間的三維圖形得以快速的形成。
硬裝飾環節順利開展的基礎上，家具以及燈具等內容可以在模型管理器中有效的被導入，豐富原有設計空間，值得注意的是，這一模型在能使用過程中，能夠呈現出一定的紋理，針對不同的空間環境，設計師工作中可以對這些環節進行任意修飾和調整，促使現階段的設計內容能夠同這些設施的性質保持高度的一致。
基于3D技術的室內設計方法
1.室內整體制作
現階段，3D技術被廣泛應用于室內設計過程中，其應用范圍也是非常廣泛的，不僅包含墻體和擺設等內容，還可以用于采集光線當中。這樣來可以在表達室內場景的過程中提升全面性，同時還可以促使x、Y、z的空間位置以及可視距離在三維環境中得以轉變。室內設計師很多情況下會面對客戶的特殊要求，需要對室內效果進行一定程度的特殊處理，其中包含管線和聲音的設計等，這些內容在3D技術基礎上都可以有效的實現，同時具有加強的整體和細節效果?，F階段，3D技術可以滿足室內設計的多種要求，同時該技術下還可以構建與裝修系統，促使不同的燈光、家具以及瓷磚等可以隨時進行調整，甚至可以對不同設備擺放的空間地點進行變更，在應用3D技術實現以上功能的過程中，可以有效的節省設計時間，并解決設計初期設計師難以解決的問題。
在進行室內整體制作的過程中，首先可以對三維場景模型進行構建，平面成立于CAD當中，在將其有效向3DSMAX進行導入的過程中，能夠對空間的尺寸進行確定。立體模型的構建建立在擠壓基礎之上，此時可以將門、窗以及燈具等內容融入其中，同時還需要將模型當中無法展現的點和面等內容進行刪除，控制過程中需要對MAP進行充分的利用，并將類似材質的模型進行合并，為以后的烘焙工作奠定良好的基礎，科學控制不同模型之間以及室內設計中點和面等之間的距離。在促使物體動畫以及HDR等實現的過程中，可以在VRP腳本編輯器中實現，例如，將人們日常生活中包含的各種聲響投入其中，產生更加逼真的效果等，從而提升室內整體制作的完整性和全面性。
2.室內家具制作
擺放家具是室內設計當中的一個重要環節，設計師在進行室內設計的過程中，需要在充分了解使用者需求的基礎上，有效對多種家具進行搭配，從而提升整體的功能和審美效果。在應用3D技術對其進行擺放設計的過程中，可以從多個角度對家具的功能進行充分的體現，提升了設計理念的自由性。在3D技術基礎上構建的虛擬家具設計系統可以促使家具擺放更加具有交互特點。設計過程中可以從兩方面人手，一方面是設計模型庫，另一方面是設計應用程序。
3dsmax軟件是室內家具設計的組要軟件，開發平臺為OSG，能夠對家具虛擬展示進行充分的體現。家具制作程序當中，在對3D技術進行應用的過程中，三維建模軟件是構建模型的關鍵，在該軟件特殊的功能下，能夠有效對文件格式進行在線輸出并編輯，要想促使其在屏幕中進行有效顯示時，需要對瀏覽器插件進行應用。通常情況下，可以在以下步驟下實現三維建模的虛擬現實：首先，三維建模。在對第三方建模軟件進行應用的過程心中，可以有效展示家具，通常情況下可以對3dsmax軟件進行充分的利用，構建有效的一般家具模型，并對其進行優化；其次，對材質貼圖進行制作。當三維模型已經構建好了以后，需要進行貼圖和紋理材質工作，這過程中，還需要對燈光等內容進行有效的調整和設計。在調整相關參數的過程中，可以按照相關軟件的要求來進行；最后，輸出。完成虛擬設計的作品以后，輸出時需要對進行確定，并將其應用到實際的施工當中。
結論
一、室內設計中的低碳理念及其重要意義
室內設計是建筑設計的重要規劃內容。室內設計包含環境和空間的多重設計，最大限度的調動各種手段配合設計，同時盡可能小的減少能源的浪費和污染物的排放。室內環境是對室外自然的延伸，而不僅僅是居住環境的美化裝修。室內的裝飾物和擺件僅僅是實現室內環境設計的一種方式之一。室內環境設計不是一門單一的學科，聯系到人類賴以生存的居住環境和人類自身的生存發展，是一門集合建筑學、生態學、心理學、設計學等多重學科為一體的設計學科。
“低碳”理念在建筑室內環境的應用要做到“以人為本”。即滿足當代人生活質量的要求，使人生活在室內的空氣質量、光、熱環境等方面得到健康、舒適的品質。又要滿足未來人類生存健康、舒適的環境和發展的要求，同時減少對能源和資源消耗，減少對自然環境的不利影響。這些要求在創造建筑室內視覺環境藝術美感的同時，注重調節室內物理環境質量，降低室內裝飾工程材料在運輸、施工和室內空間營造過程中的能、資源消耗及污染排放?？傊褪且越档湍芎?、保護生態又不降低生活質量為設計宗旨，是為人類創造綠色的可持續發展的室內生活空間，對提高城市環境質量、促進城市現代化和推動社會的健康發展具有非常重要的意義。
二、低碳理念下的室內設計方法
1、合理地布局室內空間
室內環境首要的任務就是合理解決室內空間的布局，在創造出宜人的居住空間的同時，提高空間使用效率，這也是低碳設計的基本要求。合理的空間布局不只是簡單的空間分割，還需要設計師在這一特定的空間里進行深入的創造與研究。室內設計中的節能手法首先考慮通風，強調自然通風可以減少住戶使用風扇、空調及電燈的幾率。現階段，空間中的通風設計常被許多設計師忽視，人們的生活條件好了，在室內設計中大量使用空調是常用的手法。小型中央空調、分體空調等制冷設備的發展已日臻完善，用空調設備來營造冬暖夏涼的舒適生活環境無可厚非，但設計師更應當以節能環保的理念來設計空間，在分隔再規劃空間時以通風設計為重點，多吸取我國傳統民居中的通風辦法，不要以輕易降低通風效果為代價，居住空間中充足的南北空氣對流對身體健康、舒適性以及家具、電器等生活用品的保護都會起到重要的作用。然而大部分室內空間是不具備這項條件的，這就需要設計師在通風采光方面下足工夫，極力保留或改造以形成南北方向的通風狀態，哪怕是極少的機會都應該在設計中體現，對于建筑設計中已形成的不利通風條件，盡量在室內設計過程中彌補。
2、選用綠色節能環保型的裝飾材料
室內設計在追求美觀實用的同時要盡量選用低能耗、低污染的裝飾材料，盡量選擇無污染或少污染.有利于人體健康的綠色材料：
（1）為了降低實木材料的采伐周期，擴大綠化面積，墻面裝飾材料盡量不要大規模使用木質板材?？蓪γ嫠⑵街笏⑸纤酝苛希蚴鞘褂媚壳耙蜒兄瞥龅臒o毒涂料、再生壁紙等。
（2）在家居裝飾中，地面材料包括地磚、木地板、復核地板、地毯、天然石材等。地磚一般來講沒有太大的污染性。若使用實木地板，要選擇有機物的散發率較低的粘接劑；假如選用復合地板或者化纖地毯時，要仔細閱讀對應的產品說明；假如居室需要大面積使用天然石材進行鋪設，就應選用通過質量認證和檢驗，不含有放射性元素的石材。
（3）在家具材料選用上，遵循材料利用綠色化的3R或4R（減量利用、重復利用、循環利用、再生資源利用）原則，實現家具用材的天然化，綠色化、環?；?。綠色家具主要類型有：原木家具，科技木家具、高纖板家具、紙家具系列，不含損害人體的有毒成分，未經漂染的牛、革、豬等皮張制作的家具。以藤、竹等天然材料制作的椅，沙發、茶幾等家具。以不銹鋼、玻璃、鈦金屬板等材料制作的家具。
3、合理利用自然光照
隨著科技的不斷進步發展，人工照明成為了社會進步的標志之一，人們在生活中越來越多的依賴于燈光的照明。由于電力資源的可控性及高效率.人工照明被廣泛應用，并且在土地資源越發緊張的今天，城市建筑由于朝向等諸多因素，使得必須依靠人工照明來解決問題。隨著低碳理念逐步深入到普通人的生活中，人們逐漸的意識到，必須通過技術革新手段來解決照明問題帶來的諸多困擾，低碳理念下的室內照明，我們應該重視對太陽光等自然光源的充分利用，自然光源不但節約能源、實現低碳排放，并且對人的身體有益，充分利用太陽光，提供有利于天然采光的建筑條件和有利于照明的室內環境，如在書房、寫字臺等需要光源的區域要設計在靠窗的位置，最大限度地利用自然光源。
4、合理運用清潔的自然能源
在室內設計時注意多使用一些清潔能源，例如太陽能熱水器、多使用節能燈和節水器等低成本容易實現的低碳設計手段。
（1）應用節能型燈具，有效控制照明方式：節電是低碳理念中最直觀的節約能源和低碳主張。新型的LED燈具在同等亮度和照度下要比現在的節能燈節約更多的能源，而且LED燈具比普通燈具有更長的使用壽命。如果一個家庭四、五年內不換燈具.不僅能節約資金，省去換燈具的體力，而且減少了生產資料的消耗，節約了社會的生產資源，同時還節約電能的消耗。有效控制照明方式，讓室內耗能家電和照明實現分路、分段、雙控等控制，根據使用功能安裝不用的照度和多層次的照明.能有效節約電能。
（2）合理使用節水產品：水是一種可多次利用的資源，是一種緊缺的資源。在室內空間中廣泛使用節水產品，能起到節約水資源的良好效果。例如：節水型座便器、節水型淋浴器、節水型洗衣機、節水型水龍頭等等。
（3）減少高能耗電器設備的使用：減少空調及照明設備的使用，有利減少碳的排放。或者運用紅外線感應燈光系統來節約電能，做到人走燈熄的節能效果。
5、回收裝置
垃圾只是放錯地方的能源，水可以循環利用，廢舊報紙也能夠回收。廢物管理，能避免污染、節約資源。使用的材料和家具都來自可再生的資源，而且生命周期長，只需最小程度的維護。持久耐用是一種健康，文明的生活和工作態度，因為它支持保護自然資源，而不是任意耗盡自然資源，又不會對環境造成損害。
6、室內綠化的應用
植物是地區生態系統的平衡者，對建筑有降溫隔熱的作用，其蒸騰作用可以調節空氣濕度，CAM植物晚上吸收二氧化碳，現在已經可以應用90°微型梯田種植技術把植物作為建筑和裝修的主要材料而運用，設計出會產新鮮空氣的房間，可以把樓梯綠化成為“山徑”公園，可以把樓設計成既住人又可耕田，而且耕種面積是建樓占地的十幾倍甚至幾十倍的綠色、生態、節能、低碳新型建筑。
三、結束語
總之，室內設計中低碳理念的運用需要一個系統的設計，從空間構筑到建筑材料的選擇與室內裝飾，再到室內環保測試系統的安置等等進行一個系統的設計，再加上公民的環保意識的加強及自覺性的提高，才能使“低碳”理念滲透到室內設計的各個空間，才能真正意義上的使“低碳”服務于人類。
極簡主義是一種將功能化布局與理性設計相融合，倡導簡潔形式的裝飾風格，應用在室內設計中能營造一種舒適、情調十足的良好氛圍，因此，被廣泛應用在室內設計中，獲得了居住者的一致好評。
（一）個性更加突出
極簡主義風格應用在室內設計中能突出個性，尤其是灰、白、黑色合理搭配更能突出居住者張揚的個性，如灰色一定程度上透露出居住者內斂、含蓄。總之，將極簡主義應用到室內設計中，能夠使室內裝飾效果更具創造性與獨特性。
（二）藝術效果更加完美
極簡主義風格應用在室內設計中，不僅需要優化選擇主色調，而且更要注重對細節的修飾。在實際運用過程中對色彩進行不同的搭配與組合可產生不同的效果，而且根據實際對色調進行合理搭配可使室內視覺震撼效果大大增強。因此，為達到整體設計目標，獲得預期的設計效果，需要對配色進行考慮。另外，室內設計還可利用直線條或多面幾何家具營造極簡主義風格，可巧妙的運用墻面造型及不規則線條勾勒不同的藝術效果。
（三）獲得空靈藝術效果
空間布局具有一定的通透性是現代室內設計追求的目標之一，而極簡主義風格剛好滿足這一要求，并具備一定的空靈性。另外，很多情況下，室內設計并不需要硬性劃分空間的功能性，而是借助色彩及直線條加以區別，如此處理不僅能達到區分空間功能性的目標，符合室內設計對空間通透性要求，而且還能增加室內空間的靈動性與藝術美觀性。
二、極簡主義風格在室內設計中的應用
極簡主義風格在室內設計中的應用受多種因素影響，存在一些問題，主要表現在以下幾個方面：首先，色彩運用不合理之處較多。極簡主義風格在室內設計中的應用時，部分設計單位為追求利潤，刻意的減少成本開支，而不注重整體的藝術美，結果運用的色彩比較單一，協調性較差，使整個設計效果大打折扣。其次，空間設計單調、簡單。極簡主義風格在室內設計中應用時，部分設計師對極簡主義風格內涵理解不深刻，將極簡主義風格簡單的理解為少用元素，致使室內設計藝術價值大大降低。
針對極簡主義風格在室內設計應用中存在的問題，應結合當今室內設計發展趨勢及要求，積極探討極簡主義風格在室內設計中的方法，具體可參考以下內容。
（一）合理搭配色彩、注重空間布局
不同的居住者審美觀點及室內設計要求存在一定的差異，因此，極簡主義風格應用時應綜合考慮居住者要求，巧妙的搭配色彩。一般情況下，當空間比較大時，應使用較深的色彩，以增強空間的厚重感。如居住者比較關注空間感，一般應用色調淺的顏色，以達到延伸視覺感官的目的。另外，當居住者渴望獲得親切感，防止過于空曠，設計師應使用明度低的色調。
另外，為實現預期的設計目標，設計師應將空間布局當做設計重點加以考慮。例如，為增強室內空間的封面感，將流線型或幾何圖形設計應用在比較空曠的空間中。如室內空間較為狹小，應多采用不規則造型，以增加空間的延展性。
（二）結合空間明暗，靈活調節色彩
室內空間方位不同，明暗程度存在一定的差別，給人們的心情及生活造成一定的影響?？紤]到色彩在不同的自然光條件下給人帶來的感受不同，因此，運用極簡主義風格進行室內設計時，應對色彩進行靈活調節，增強室內空間舒適感。例如，當室內空間明亮度較低時，應注重運用明朗、溫暖的色彩，增添空間的明；如果室內空間亮度較充足時應注重運用較冷或中性化顏色，突出室內空間的個性及空間感。
（三）結合室內實際，注重自然光的運用
中圖分類號：G710 文獻識別碼：A 文章編號：1001-828X（2016）016-000-01
高職院校學生在學習期間的重點應放在提升專業水平之上，對于設計專業學生而言，課程標準建設能夠有效提升自身的學習效果與知識應用能力；對于教師而言，也可提升教學水平[1]。尤其在學校專業課程最后階段，課程標準建設的實施能夠為學生提供科學、全面的理論知識與專業練習[2]。本文以室內設計專業的課程標準建設為主線，分析了課程標準建設設計的方法以及注意事項。
一、強化師資隊伍的標準建設，為課程標準建設提供助力
師資隊伍的優化是課程標準建設的前提。只有教師不斷提升自身的授課技能、備課技能以及專業知識技能，才能夠將知識傳授給學生，同時教會學生知識的具體運用方式[3]。因此高職院校需組建一支專業的教師團隊，以優秀教師為骨干，確保教師團隊的精英化。
首先，教師在自身能力建設上需加以重視，未來高職院校的發展必定需要吸納雙師型教師，不僅需要在教育能力上達到優秀教師水平，還需要具備室內設計相關經驗，確保在理論基礎之上能夠向學生傳授社會上的工作經驗，讓學生提前接觸自身專業所面臨的工作問題。其次，教師團隊的建設需選拔帶頭者，該教師須有聲譽，具有組織能力，能夠定期組織開展學術研討會議，與青年教師共同整合、設計課程標準建設，交流該專業發展的最新狀態。最后，由于高職院校在辦學形式上較為靈活，因此在教師的聘請上也可以聘用具有科技開發能力以及豐富工作經歷的校外專家作為兼職教師。教師的選聘需注重能力，其次為學歷、證書等，需要教師應用現代化先進的教育手段與教學方法，指導學生不斷提升設計能力，設計出適合社會發展需求的作品。
二、做好課程資源擴充建設，為課程標準建設提供強大動力
室內設計專業的學生需要接觸到大量的設計素材，因此在課程資源的設計與收集上需包含校內課程資源以及校外資源。除書本之外，教師自身的工作經驗也可為學生提供較好的素材，校外資源的索取可采用家庭資源、網絡資源等，結合當下的時尚流行情況、工藝構造以及主流材料等，令學生掌握豐富的資源，從而在設計過程中事半功倍。
具體而言，在課程標準建設前，教師在課程資源的收集上可多利用網絡，并聯合學生一同收集。例如在假期時布置任務，或在課程結束后以小組為單位，讓學生在案例觀摩、施工場地、教學過程、項目訓練等過程中尋求素材。學生自主尋求素材的過程也是提升自身審美能力的方式，教師可通過素材的選取結果判斷學生對資源的整合能力以及審美標準，從而對期末考評加以輔助，提升精品課程的考核效果。
三、完善教材的標準化及其演進，為課程標準建設提供基本保障
高職院校室內設計課程設計過程中分為理論知識教學以及實務課程教學。雖然實務課程對學生的動手能力培養意義重大，但對教材的學習可豐富學生知識儲備，為動手設計提供理論依據[4]。根據目前室內設計教材的編寫來看，其并不符合精品課程設計的要求。
在課程標準建設過程中需對教材加以完善，例如在教材建設上突出室內設計專業的特點，在案例選取上生動化、具體化，對學生產生切實指導。在室內設計項目要求上避免過多的重復理論知識與基礎知識，需重視實例操作的過程，讓學生在研讀教材的過程中通過對案例的分析可詳細感受到設計的要求、目的以及制作流程，從而提升專業技能。另外，在課程標準建設中，教材不可一成不變，需隨著社會的需求、材料的變化、觀念的更新等，在市場經濟以及行業發展的背景下及時更新，令課程標準建設的教材更符合實際。
四、明確課程建設的目標，為課程標準建設提供完善的方向
課程標準建設需明確室內設計專業的課程教學目標，以學生的崗位能力提升為主，不斷強化學生的設計能力以及知識、素材儲備。目標的制定首先需要學生明確畢業之后的崗位工作職責以及工作流程，讓其對畢業之后的環境有所了解。其次應讓學生對不同風格的室內設計有所掌握，同時提升其對主流趨勢的敏感性，能夠結合自身專業知識在短時間內獲取靈感。最后，要求學生能夠熟練掌握室內設計繪圖操作，對材料以及建筑工藝熟知，可看懂現場施工圖紙。有了以上明晰的課程目標，才能在課程標準建設之中調整好相關的教學內容。
五、結束語
隨著教學理念的不斷進步以及建筑裝飾行業對員工要求的不斷提升，室內設計專業的課程設計也應不斷順應時代的變化。課程標準建設不可一蹴而就，需要教師在實踐中汲取經驗，將切合實際、符合流行趨勢的知識向學生傳授，從而提升課程標準建設水平，提升室內設計教學有效性。
參考文獻：
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中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）30-0161-02
實訓考核是評價實訓教學質量成果、檢驗學生專業職業素質、職業技能和職業能力的基本途徑之一。課題組通過對高職院校實訓教學考核體系建設現狀的調研評析， 確立了研究目標， 即嘗試建立一套立足專業人才培養目標、職業（崗位）需要的， 以專業職業素質、職業技能與職業能力為考核目標的（具體化為考核項目指標）， 與實踐教學形式相適應的， 過程性與結果性相統一的， 多元考核主體參與的實訓教學考核指標體系。經過近一年的研究與實踐探索， 初步構建起一套以課程為依托、與實訓教學情境相適應的實訓考核體系， 并應用于教學實踐， 取得了初步效果。
一、室內設計專業實訓考核的方法
根據我校人才培養目標、考試考核大綱要求，結合社會行業需要，我們采取以下方法：
（一）“崗位能力采分點”考核法
專業教師可根據職業崗位的分析與特點制定崗位能力“采分點”，實行模塊式考核制度。教師在教學、考核時均以“采分點”為依據，考核學生對知識、技能的掌握程度。比如，在校內可采取一階段一考，扎實基本功。學生都以每一階段的“崗位能力采分點”為依據進行自我測試，以課內作業、課外調研的形式，將知識、技能分散到平時的每一階段的課中，逐一加以落實，一階段一考核，教師及時檢測學生在知識和能力掌握上的不足與問題所在，及時調整和改進教學，進而扎實學生的專業基本功。
（二）“因人施考”考核法
在室內設計作專業實訓考核中，不能只考共性的、統一的東西，要針對不同學生的實際情況，因人施教、因人施考。根據自己的興趣愛好特長，結合企業崗位單項能力的特殊要求，進而形成自身獨特的“關鍵能力”和“核心能力”的考核。
（三）“小組合作”考核法
師生共同設計好課題，將考題帶出考室，規定完成的期限，完成后要寫總結匯報材料，比一比哪組完成任務又快又好。引入競爭機制，激發好勝心，讓學生主動學習、探索研究。比如，給出任務：家居設計。各小組接到任務后，根據成員自身特長分工協作：收集、整理、歸納資料；測量、預算、設計、出圖等等。這種考評方式不但將所學的多門課程進行整合，而且還充分挖掘學生潛力，融入學生的智慧，培養了學生綜合應用所學知識的能力，增強了學生的參與意識，培養了各小組成員的主人翁精神、團隊協作精神等。
（四）“層層遞進”考核法
首先，對學生原有知識狀況進行摸底，對學生原有的知識基礎、能力基礎、動手能力進行全面了解；然后，教師在教學中針對學生基礎，提出新的要求，制訂階段目標，為學生指明努力的方向；接著，當堂考核驗收，指出學生存在的問題與缺陷，根據學生實際制定出努力的新臺階，“層層遞進”，引導學生一步一步向前走，讓學生跳一跳能摘到“桃子”。學生看到了自己的進步，體會到了自身的價值，進一步激勵學生努力學習。
（五）“公司實習環境”考核法
走出教室到企業去，在崗位中學習，在裝飾、裝潢公司環境中測試已成為必然，讓學生早接觸社會，早了解和熟悉他們將從事的工作，可以讓學生從心理和技能上產生接納和適應。企業還能為學生提供完備、真實的工作、實訓環境，學生崗位能力考核完全可以在企業里進行，可由學校教師及實習企業的設計師們在實踐現場共同對學生進行考核，重點測試學生是否達到課程所確定的崗位能力目標，是否形成企業所需要的技能型人才。
（六）“學用結合”考核法
以實戰操練代替考試。每個模塊的總結性測試，可讓學生用命題設計作品把學生帶到現場進行實戰操練。由于室內設計強調綜合應用能力，要求充分利用所學知識，廣泛聯系實際進行創作，在學生自主設計的同時，本著“學生自學為主、教師指導為輔”的原則，要求學生在教室、現場、借助資料書、教師輔導、專家指導、“兵”幫“兵”的方式完成最終的設計作品。最后嚴格把關由教師、企業設計師、現場用戶，以評委綜合打分的方式代替考試成績。教師、設計師的好評，用戶真誠的贊賞，會使學生獲得了極大的成就感，能使學生更加對將來所要從事的工作充滿信心。
（七）“互評”考核法
將考核看作是由教師、學生、第三方共同參與的交互過程。一是建立相互交流的機制?？己送瓿珊?， 學生寫陳述（ 總結）， 教師寫評語（ 總結） ， 通過總結會等形式， 教師指出學生的不足之處， 并提出改進的建議。二是建立反饋與救濟程序。避免教師考完不管， 學生不知對錯的問題。
（八）多證書考核
職業資格證書是國家勞動部對勞動者具有從事某一職業所必備的學識和技能的認證，是求職就業的“敲門磚”，是用人單位招聘、錄用人員的主要依據之一。職業資格證書的各模塊又分為初、中、高級等多個層次，非常適合我專業的學生。藝術類專業的學生在取得畢業證書的同時，還要爭取取得室內設計員的職業資格證書，達到以考促學、“發展學生能力本位”的目的。
（九）“形成性評價與終結性評價結合”的考核方法
形成性評價是關注過程的評價，任務是對學生日常學習過程中的表現、所取得的成績以及所反映出來的情感、態度、策略等方面的發展做出評價。終結性評價是關注結果的評價， 是面向過去的評價。要把過程性評價與終結性評價結合起來， 既注重考查學生學習的過程， 又看學生學習的結果。
二、室內設計專業實訓考核的方案
根據以上考核方法，制定了以下詳細的考核方案。實訓成績=考核單（權重80%）+考核單（自我評定）（權重10%）+考核單（小組互相評定）（權重10%）
關鍵詞：
藝術性；設計作品的藝術性；商品附加值；平衡
如何處理設計作品中藝術性和市場的關系？這是個需要深入探討研究的課題，現代社會越來越多的設計師在面對自己的設計作品的藝術性和適應市場的關系時，往往出現不同情況的迷茫和矛盾的選擇，如何更好地完成設計作品中的藝術性和市場關系的平衡并有機結合的關系是迫切需要解決的問題。
一、藝術性的概念
何為藝術性？這個概念比較的廣泛，莫里斯對藝術的定義：“人們在勞動中獲得樂趣的表現?！倍囆g性是指人們反映社會生活面和表達思想感情層次所體現出的美好程度。藝術性這個詞語較高頻率的出現在文化領域，它作為對一部藝術作品所蘊含的藝術價值的衡量標準，主要包括在藝術處理、藝術表現方面所達到的完美程度，具體表現為：藝術形象的鮮明具體性和典型性；藝術情節的生動性和曲折性；藝術結構的嚴謹性和完整性；藝術語言的準確性和鮮明性；藝術手法的精當性和多樣性；藝術表現的民族性和獨創性等。在與我們相關的設計造型藝術中，藝術性的概念主要表現在：通過線條、色彩、光線效果、布局和對比度等表達藝術家審美意境所達到的程度。
二、設計作品的藝術性
了解了藝術性的概念，如何使設計作品體現藝術性呢？藝術性作為對一部藝術作品藝術價值的衡量標準，主要是指在藝術處理、藝術表現方面所達到的完美程度，藝術性對藝術品來說是極端重要的，沒有藝術性就沒有藝術品。藝術性有高低、程度、雅俗等分別，藝術性不是單一的衡量，通過比較產生。對藝術性的追求是藝術家的天職。藝術品的藝術性愈高，其感染力就愈強，也就愈能發揮藝術的社會作用。內容與形式的和諧，真善美的統一，是一件藝術品藝術性的最高境界。那么作為一件好的設計作品藝術性是其靈魂，是其表現自身價值的載體，而好的設計作品實現功能性和審美性的統一是其最終的目。在商品社會的現代，一件好的設計作品保持其良好的藝術性，實現功能審美的統一還是不夠，還要考慮其走向市場作為商品的價值，考慮使用者的感受和喜好，實現其藝術性與市場價值的平衡。
三、設計作品的藝術性與市場的關系
1、設計作品審美價值的發展歷程體現在藝術性的發展上設計作品不僅是對自然加工的意識形式，它本身還要受到意識以及情緒的評價，很顯然，人類所有活動都具有這種性質，人的所有活動都有審美要素的參與，并逐漸從功能評價的角色獨立并分化出來，形成特有的領域，其最高表現形式就是藝術性。藝術性是工業社會以前，準確的說是當代社會以前人類審美的聚焦點。所以說，它是傳統設計作品美的既定目標，傳統設計作品的藝術性實際上就是設計對藝術的依附。在機器以及流水線批量生產出現以前至人類初期這個漫長階段中，設計、制造與人的本質是一種和諧的關系，人從自己的勞動成果中能夠證實自己的本質力量，從中得到樂趣。在這個階段，設計的藝術性還處于創生時期，還沒有達到自我意識。
2、機器化大生產使得設計作品的藝術性需要很好的結合生產，使之轉化為商品的附加值
工業革命后，機器化大生產打破了傳統審美是以少數人所欣賞的藝術以及精神享受為核心的結構方式，設計作品單一附屬于少數人的藝術性定位于機器，批量生產、模數化大生產的產品無法相容，而這種生產方式已不可阻擋地遍及到各個領域。在這段工業與傳統在設計作品藝術味上的沖突中，原有的秩序逐漸瓦解，新的設計藝術審美格局逐漸形成。通過工業社會，以藝術為中心格局的藝術品審美秩序顯然已經解體。盡管格羅佩斯及其“包豪斯”學校所提出的“藝術與技術的新統一”仍沿用了藝術一詞，仍沒有完全擺脫傳統設計審美格局的影響以及仍沒有切中現代設計作品藝術性的關鍵，但已與莫里斯的藝術完全不同，已不在以“制造者的樂趣”為基礎，而是以工業為基礎，通過對機器審美未經嘗試的潛力的發掘，確立了現代設計的風格特征。就傳統設計而言，對機器美的承認意味著在設計中將藝術作為一種美的自我意識而排除在外，從而帶來審美的改變，這種改變表示設計不再是以藝術性作為審美標準，而進入了自身獨立的審美領域，是設計從雛形到完善之后的徹底轉向或背離。
3、當代設計提倡以創新的藝術性方式吸引大眾
當代室內設計也通過“反傳統”“反經典”的風格吸引大眾，后現代主義以前的設計講求系統性，追求邏輯關系，而在當前“反經典”、“反傳統”的設計師眼中，設計可以像解構主義設計作品被刻意肢解扭曲，如弗蘭克蓋里設計的德國DG銀行的室內空間和西班牙畢爾巴鄂市古根海姆美術館的室內空間即屬此類。解構主義建筑師屈米說其作品是“表意志者的建筑，而不是表意的建筑”，說明他并不是在意建筑的意義，而是關注建筑欣賞者的反映。后現代建筑師文丘里在其名著《建筑的復雜性與矛盾性》寫到:“我喜歡基本要素混雜而不要‘純粹’，折中而不要‘干凈’，扭曲而不要‘直率’，含糊而不要‘分明’，既反常又無個性，既惱人又‘有趣’，寧要平凡的也不要‘造作的’，寧可遷就也不要排斥，寧可過多也不要簡單，既要舊的也要創新，寧可不一致和不肯定也不要直接和明確的，我主張雜亂而有活力勝過明顯的統一。”可見文丘里的藝術認識基礎必然是大眾的，建筑設計在當代背景下如此關心大眾，那室內設計則更容易受大眾文化的影響，關鍵是以具有創新性方式吸引大眾而不是一味地迎合大眾。
四、如何處理室內設計作品的藝術性與市場的關系
1、設計師面對設計作品藝術性和市場關系時的個人定位
陳逸飛說過：“萬物都是矛盾的”，一些標榜個性鮮明的設計師，在設計作品時完全追求設計的自我性，拋開使用者的意見，覺得對方的意見沒有藝術性可言，為了追求所謂的“藝術性”，而使得設計方案不被接受。設計作品的個性和市場的接受程度的矛盾就反應出來了。以室內設計行業為例，好的設計作品首先要滿足其功能性，然后考慮其審美藝術性，最終做到功能性、實用性與審美性的有機結合，加入有設計主題的元素成分貫穿設計整體，達到統一完善的作品雛形，但設計作品最終的好壞，其實還是最后取決于使用者（業主）的最終感受。如果單一的拋開使用者的感受，設計師一味的追求個人的風格、完全的自我陶醉，把使用者的要求放置擱淺，這樣的設計作品也只是自我意愿的表現，成不了一個好的設計。良好的國內市場需求給設計師提供了設計學習、設計成長以及升華自我藝術性的設計環境。設計師應該在保持設計作品藝術性的同時，與業主也是保持不斷地溝通，現在的業主有很多他們的觀點、認識，很多是值得設計師來學習，并不是說我們是設計師，我們一定比業主懂很多，我們能從他們身上學到很多東西，包括他們的閱歷、見識等等。關鍵是怎么能找到一個契合點，說白了就是把他的原文和想法變成現實，同時又能設計出自己特別滿意的作品。作為一個設計師，必須具備的是要有很高的藝術修養，才能設計出水平較高的設計作品。設計活動是服務性的活動，你的設計服務對象需求決定你設計的走向。好的設計師可以跟客戶共同探討。設計很大程度上可以說是一種策劃，以營銷為起點亦以營銷為終點。設計師應積極參與這種策劃，以便確定檔次、風格、定位、主動引導，一旦風格定位確定后，必須以一種專業精神去引導和影響客戶，堅持原則做出有個性的設計。更要保持與客戶的良好關系，這不僅是業務的需要，同時也為一個人用誠信贏得信譽與更多的機遇。設計師要不斷地推陳出新，創新風格，從而引領大眾的新潮流。設計師們需要在設計中不斷的深造自己、充實自己，擁有良好的藝術修養和源源不斷的創意、設計和實施能力，有對藝術的追求和對設計的激情，對設計特性的非常感悟力和融合力，以及對商業的準確、全面的理解能力，有能夠與客戶充分的溝通、交流和表達的能力，還要有勇氣、恒心和應變力，才能達到與客戶、市場的有效融合。
2、好的設計作品能刺激消費帶動市場
最早的室內設計的雛形來自于國外家庭主婦做一些簡單的居家布置，因為女性對裝修飾面材料有敏銳性，大多數是家庭主婦在做這些工作，后來資本主義發展到一定階段的時候，人們開始對自己的生活品質有了更高的要求，慢慢出現了以室內設計為龍頭的產業，這個產業的出現帶動了消費，促進了室內設計市場以及相關設計產業的快速發展，室內設計行業逐漸有了很好的發展。新的社會需求像現在的主流消費人群80后、90后，他們是以消費為主要行為的一代人，他們喜歡去一些很流行的地方，很有設計感的地方，只要東西是新鮮的，是好的，他們就愿意花錢去買，整個社會是靠消費來帶動的。室內設計行業也是因為在這種狀況下得到非常好的健康發展。還有一個明顯的設計案例，在70年代的紐約，有人在地下室開了個俱樂部，剛開業的時候，他把俱樂部搞得非常前衛、時尚并兼具趣味性，吸引了很多人，俱樂部的生意火爆后，他就有另一個夢想——做時尚酒店。因為在當時的時代環境下，不管是歐洲還是美國，設計指導思想就是：“離開家的家”，傳統的酒店給人的感覺就是舒適，像自己家里一樣的家。這種設計理念在當時可謂主流，談不上時尚，談不上設計，他們聘請的設計師是有自己一套傳統的固有模式和設計形式，但是這個思維設計方式受到現有設計套路的束縛，沒有明顯的設計特點，不能很好地帶動消費。后來他大膽地請了著名設計師飛利浦達斯幫助設計了幾個酒店，每個酒店都加入了不同的設計概念，提倡讓大家去住的時候，有不同的視覺感知體驗，進到這個空間，就像在看一個電影或者閱讀一本很有趣的書，或者是看一個很有趣的劇本。每一個空間給人們一個新的體驗，這樣會吸引更多的人去那里嘗試并最終喜歡上這里，他把所有的酒店都設在像紐約、芝加哥、多倫多等主要的城市，吸引了大量的設計體驗者，使得當地的一些青年人他們本身是不需要出去住酒店的，但是設計出來的酒店提供的新的體驗方式和生活方式吸引他們去那里消費，有些年輕人明明是生活和工作在酒店所在的城市，晚上會去那個酒店吃飯、喝酒，跟朋友聊天，并在那里住上一晚，目的就是要體驗好的設計作品帶來的超凡享受。這些酒店最終取得了很大的成功，帶來了巨大的經濟效益。它的每天入住率達到90%以上，這個數值在其他大的酒店里是達不到的。這個例子很好地說明了，好的設計作品在體現其藝術性的同時還能刺激消費，帶動市場。
3、好的設計作品在體現其藝術性的同時，更注重與市場的結合，從而達到設計作品藝術性與市場的平衡
在國內最近十來年新起的室內設計作品中，有一些成功的設計作品，運用一定的設計理念或者設計元素來吸引消費者參與消費，并能很好的注重使用者或業主的文化定位，注重打入藝術性、文化性的設計承載，尊重市場，體現設計品商業的附加值，從而取得良好的收益，并能更好地反饋給以后的設計，指明設計發展的主流性和方向性。像北京水關長城腳下的“建筑師走廊”，一期設計集結亞洲頂尖的12名設計師，打造11棟別墅和一個俱樂部的建筑與室內設計作品群，不同的別墅承載著不同的設計理念和藝術性，設計大師們在設計的同時很好的結合當地的現有材料打造極具代表性的藝術設計作品，以高端精英、設計理念的超前，吸引了大批的藝術愛好者和高端人群的體驗潮，帶來巨大的商業價值和市場效益，二期規劃結合了一期市場的良好定位，并吸取了大量體驗者的市場反饋，擴大了設計規模，更好地滿足了消費市場的需求，擴大使用者的層次和范圍，設計師在了解到使用者的體驗反饋后，能很好的反思自己作品的不足或者未達到的預期效果，從而更好地提升自我的修養和設計素質。
五、總結
設計作品作為商品在為市場服務時必須具備價值與使用價值，要想贏得客戶的信任與滿意，最終實現設計的價值，它必須通過市場競爭的檢驗，設計作品最后的成功與否，在于它能否達到美化產品最終實現價值的目的。好的設計作品在保持其藝術性的同時還要很好的兼顧其與市場的關系，平衡與市場的關系，好的設計刺激消費市場，良好的消費市場又能很好地反饋到設計思路上，影響設計藝術性的發展導向，兩者相互結合，平衡發展。
參考文獻
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室內設計是一門新型的學科，用以設計人類居住、生活、學習的室內空間環境，滿足人的物質和精神生活需要。我們不難看出，室內設計一方面是功能設計，另一方面也是藝術設計，實質是“用與美”的結合。論文參考網。因此，它已不再是單一的學科，而是橫跨兩個學科以上的新型學科，廣泛涉及藝術與建筑的各個領域，所設計作品的內容實際上是藝術與科學技術結合的產物。
當今社會都在呼喚著室內設計精品，因為室內設計精品可以使建筑增色，給人們留下美好的印象，還能發揮巨大的社會功能，表現科學技術的成就。論文參考網。這就要求室內設計師在設計過程中具有精品意識，認真對待每一項設計任務，從總體到單體、從空間到細部、從藝術到技術都需要慎重考慮，不僅要關注以人為本，做到適用、經濟、美觀，還應考慮整體生態環境以及不斷創新的思想，使室內設計作品不斷走上新的臺階，最后涌現出一個個精品。
而在整個設計過程中，設計思想是至關重要的。用什么樣的元素來表達設計思想，不同的時代，標準不一樣。而在如今后現代主義設計大潮中，人們注意到成功設計的案例都在遵循著一個原則——舊元素，新組合。從這個思維方法出發，人們就可以將傳統的室內設計元素進行新的組合，從而創作出更有特色和文化底蘊的作品。
1.設計與符號
1.1室內環境設計
當前室內環境設計中比較流行“場景化”風格，追求營造一種真實的環境，來表達某種藝術理念。論文參考網。但這種真實環境不可能是自然主義的照搬，不等于把“黃山”或“石林”搬到某大樓的中庭去。真實是指藝術的真實，仍然是采用典型化的方法。符號，這種簡化的形式，非常適宜表達某種場景的真實。它是一種經濟實用而有創造性的手段，且具有強烈的藝術效果。廣州白天鵝賓館的中庭設計，就是有名的“家鄉水”主題設計，把南方典型的青山、碧水、亭閣等結合在一起，營造出一個情景交融、室內外溝通的藝術氛圍。清新、自然、和諧，格外令人陶醉。
1.2符號的選用與創造
室內環境設計是一個整體，符號是營造藝術氛圍、表現設計思想的一種手段。任何視覺符號都有一定的文化內涵，必須圍繞著一個特定的主題有機地結合在一起。色彩與燈光都是符號，有鮮明的象征、隱喻作用。色彩的冷暖、燈光的聚散都可以反映一定的主題、營造一定的氣氛。室內環境設計中的藝術品，更具有畫龍點睛的符號作用。
2.傳統自然觀、審美觀
自然觀，傳統上稱為風水學。風水從廣義上來講是環境中的物質、溫度、水分、空氣、光照、聲音等綜合條件給人的感覺。從狹義上講，是環境中的每個元素所散發出的精微震動、如磁場、氣氛對人們產生的影響。在設計中要注意內外環境的關聯，將自然景物引入室內，并要推崇素雅、樸實和自然。
傳統文化是人類寶貴的精神財富，繼承和發展傳統文化是每個民族生存與發展的重要問題。中國人有傳統的審美習慣，如注重完整性、喜歡情節性，偏愛含蓄性等。中國傳統建筑的平面多為矩形、圓形、六角形、八角形和十字形，很少使用不規則的形狀?？臻g分隔常常“隔而不斷”，在空間分隔方面，多用虛擬分隔，以取得似分非分，似斷非斷，隔而不斷的效果。這些都反映了人們偏愛含蓄、不喜直露的習慣。
3.人文意識的認知
中國室內設計的裝飾內容和載體大多都有教化的意義，貫穿人文意識的載體極多，除壁畫外，還有雕刻、匾額、楹聯、書畫以及掛屏、鐘鼎、銅鏡、文房四寶等。匾額、楹聯等尤有特色，既能從形式上供人欣賞，又能從內容上起到警世、激勵、自勉、烘托和點題等作用。
要使中國的傳統設計元素在現代室內設計當中得以延伸發展，打造新的民族形式，必須在理解的基礎上取其“形”，延其“意”，而最重要的是傳其“神”。取其“形”自然不是簡單的照抄照搬，而是對傳統造型的再創造。這種再創造是在理解的基礎上，以現代的審美觀念與傳統造型中的一些元素加以改造、提煉和運用，使其富有時代特色；或者把傳統造型的構成方法與表現形式運用到現代設計中來，用以表達設計理念，同時也體現民族個性。延伸其“意”，中國傳統造型背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵，不論古人還是現代人，對美好事物都一樣的心存向往，因而傳統造型背后的吉祥意味同樣適用于現代設計，適用于傳達現代人的設計意念。
同時通過對國內外一些著名室內設計獲獎的作品和設計師的研究，人們發現一些值得思考的重要原則：首先，室內設計師及其作品有理論的指導，設計具有創造性，有明顯的個性特色與手法特征；其次，具有廣泛的知識，能融合各學科的最新成就在室內設計中進行應用，不僅在室內藝術造型、空間處理方面有特色，還能巧妙地應用新結構、新材料的優越性。注重利用環境心理學與文化意識特點進行設計，給人們以最新的形象；第三是鼓勵多元共存，在現代室內設計基礎上作發展。許多著名的室內設計師都曾從密斯．凡德羅、賴特等老一輩設計師經驗中獲取大量營養，在他們的基礎上又向前邁了一步，使當代的室內設計的百花園地更加豐富多彩；第四是鼓勵先進室內設計科技的全球化傾向與各國不同地區的地域化特色的發揮，只有二者有機結合，才能使室內設計創作獲得進一步的快速發展，這也正是今天人們要努力的方向。
4.多元的創造性思維方法
由于室內設計受功能、技術、材料、經濟因素的制約，在此過程中會有許多變化，不能用單一的思維去考慮問題，需要用多元化的創造性思維方法去解決所遇到的問題。
創造性的思維是多元的，可以從多角度去思考設計的切入點，從不同的方面進行設計，得出的結論既可以是一樣的，也可以是多樣的?？梢愿鶕煌念櫩偷男枨笕ピO計不同的方案，供顧客去選擇。創造性思維的多元化為室內設計提供了靈活思維方法，使設計表現的空間更加廣闊。
除了上述所說的室內設計中一些傳統與現代元素相結合，創新的設計理念的應用等等，我們同樣也不能忽視室內設計對生態環保的情感關注。目前無論是國家級的辦公空間，還是商業空間，甚至住宅空間，都在大量地使用和消耗著地球上有限的資源，其中大部分是不可再生資源，這對我國乃至全球的資源都無疑是一種浩劫；其次是能源的浪費．某些室內設計片面追求形式氣氛，不積極采用自然光而過分追求燈光效果，不考慮自然通風與保暖而加大空調的使用量及范圍，使能源耗量加大；另外，室內裝飾材料品種繁多，大量是化學合成的材料，由于利益驅使，有些生產廠家的產品質量達不到國家質量標準，有害物質污染環境，對人類傷害極大。因此，當代室內設計師，不僅眼界要開闊，而且眼光要更長遠，既要注重室內空間環境的設計，更要關注整個人類社會的環境質量，熱愛生活，熱愛人類賴以生存的地球，創造更好的工作、生活環境。
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[4]萬書元．當代西方建筑美學[M]．南京：東南大學出版社，2001．
1.室內設計中的界面處理
六面空間是室內環境中的基本形態，包括地面、墻體以及頂棚，從這些界面中我們可以看出設計者的審美意識。早期室內設計中，往往會將重點放在界面處理上，這也是早期室內設計被稱為“裝飾”的原因。相對論被提出以后，人們對空間的認識發生了巨大變化，尤其是四維時空理念的提出，使人們看到了時間與空間的內在統一關系。從此以后，人們不再簡單的用二維和三維思想來看待室內設計，而是嘗試用空間四維眼光重新審視室內設計，就如同畢加索的繪畫一樣，我們既可以說它是正面的，也可以說它是側面的。螺旋形上升的展示空間就是運用這種思維的典型實例，這種設計方式體現出了空間的流動性與貫通性，同時也站在欣賞者的角度來思考問題，使欣賞狀態連貫起來?？傮w來說，西方審美意識使我國室內設計向著動態空間的方向發展。
2.信息技術與四維設計
信息技術的發展為四維設計提供了有利支持，在3D技術、BIM技術等相關信息技術的支持下，西方審美意識被融入到我國室內設計中，四維設計理念和方法逐漸發展并完善。從動態空間的角度來說，很多功能性元素逐漸被融合起來，室內環境的功能不再是一成不變的，而是可以隨著使用者需求的變化而變化。例如，室內的色彩以及溫度等會隨著室外環境的變化而變化，這種變化反過來又會對使用者的行為產生一定影響，總結來說，就是室內設計由靜態化向動態化轉變，實現人與空間的交互。這種設計思維使我們對室內設計的思考更加全面，從界面轉向了整體環境，具有重要的現實意義。
自然環境與室內環境之間的關系
工業經濟的發展為人們的生活帶來了翻天覆地的變化，能源與環境的雙重危機使人們開始重新審視人與自然的關系，人與自然和諧相處的理念逐漸深入人心。室內設計觀念在這種背景下也發生了巨大變化，人們將生態學與美學整合起來研究，形成了生態美學。從設計風格的角度來說，無論是設計者還是使用者都更加熱衷于自然風格，一是室內設計時將自然環境作為重點考慮因素，二是不再追求奢靡風格，二是更加傾心于田園風格、綠色風格。從設計方法的角度分析，更加注重清潔、可再生能源的應用，選擇一些綠色環保材料，更多的使用綠色植物等。我國室內設計理念就與這種思潮有很大關系，一方面，設計中要處理好自然環境與室內環境的關系，有效利用自然資源，同時降低設計過程中對自然的破壞；另一方面，要重新審視室內環境的地位，不是將其作為“被使用者”，而是將其作為自然環境中的一部分，實現人與環境的互動，這正好與當前我國社會主義生態文明建設相契合。
西方設計思潮與本土文化之間的關系
1.波普藝術對室內設計的影響
波普藝術起源于英國，其屬于一種創作風格，主要是指那些夸張風格的具象繪畫，無論是外在形式還是內在意向都來源于商業藝術，例如海報、卡通形象等。波普藝術的產生使人們對文化這一概念有了全新的認識，文化不再是上流社會人的專屬，其同樣屬于大眾，可以來源于生活中的任何一個細節。這種通俗化、大眾化的審美意識對室內設計理念產生重要影響，波普文化認為藝術的本質就是生活，因此室內設計主題應當就是人們的日常生活，要反映出人們的生活實際，或者說反映出當下的文化現實。
2.西方設計思潮與本土文化的融合
波普藝術面向的是普通大眾，與傳統藝術相比，其在材料的使用上存在很大差別，具有低成本和短暫性的特征，用完可以直接丟棄，設計語言也不再以高貴、典雅為主，而是采用比較詼諧的語言和多樣化的表達方式來闡釋美，這種獨特的的藝術形式與我國傳統文化和傳統藝術表現出很大的不同。室內設計發展過程中，必須要處理好西方思潮與本土文化之間的關系，實現二者之間的有效融合。一方面，我們要看到西方審美意識對我國室內設計帶來的積極影響，另一方面，又不能忽視文化起源，僅僅去模仿外表。這就要求設計者在西方思潮和本土文化中做好平衡，例如，波普藝術就與當前綠色室內設計理念有異曲同工之妙，強調利用一些低成本、甚至是廢棄的材料進行藝術創作，并將其作為室內設計中的一部分，使室內風格更加個性化，同時滿足低碳化、人文化的設計要求，這對我國室內設計的進一步發展具有重要的現實意義。
室內設計是一門綜合性學科,內容廣泛,專業面廣,大致分為以下四個部分:
1.空間形象設計,就是對建筑所提供的內部空間進行處理,對建筑所界定的內部空間進行二次處理,并以現有空間尺度為基礎重新進行劃定。在不違反基本原則和人體工學原則之下,重新闡釋尺度和比例關系,并更好地對改造后空間的統一、對比和面線體的銜接問題予以解決。
2.室內裝修設計,主要是對建筑內部空間的六大界面,按照一定的設計要求,進行二次處理,也就是對通常所說的天花、墻面、地面的處理,以及分割空間的實體、半實體等內部界面的處理。在條件允許的情況下也可以對建筑界面本身進行處理。
3.室內物理環境設計,這部分內容主要是對室內空間環境的質量以及調節的設計,主要是室內體感氣候:采暖、通風、溫度調節等方面的設計處理,是現代設計中極為重要的方面,也是體現設計的“以人為本”思想的組成部分。隨著時展,人工環境人性化的設計和營造就成為了衡量室內環境質量的標準。
在這一過程中科技的發展和應用起著重大的作用,這主要指各種能夠改造室內環境質量的方法、方式和儀器設備等等。但室內環境質量也包括環境視覺感受的引入,例如,利用外部自然環境因素的引人而改變室內視覺環境質量。
4.室內陳設藝術設計,主要是對室內家具、設備、裝飾織物、陳設藝術品、照明燈具、綠化等方面的設計處理。
室內設計類型包含眾多,專業內容涵蓋面廣,如何通過設計協調處理好,要求室內設計師必須具有高度的藝術修養并掌握現代科技與材料、工藝知識以及具有解決處理實際問題的能力。
二、室內設計的方法
室內設計的方法,這里著重從設計者的思考方法來分析,主要有以下幾點:
1、大處著眼、細處著手,總體與細部深入推敲
大處著眼,即是如第一章中所敘述的,室內設計應考慮的幾個基本觀點。這樣,在設計時思考問題和著手設計的起點就高,有一個設計的全局觀念。細處著手是指具體進行設計時,必須根據室內的使用性質,深入調查、收集信息,掌握必要的資料和數據,從最基本的人體尺度、人流動線、活動范圍和特點、家具與設備等的尺寸和使用它們必須的空間等著手。
2、從里到外、從外到里,局部與整體協調統一
建筑師A•依可尼可夫曾說:“任何建筑創作,應是內部構成因素和外部聯系之間相互作用的結果,也就是‘從里到外’、‘從外到里’?！?/p>
室內環境的“里”,以及和這一室內環境連接的其他室內環境,以至建筑室外環境的“外”,它們之間有著相互依存的密切關系,設計時需要從里到外,從外到里多次反復協調,務使更趨完善合理。室內環境需要與建筑整體的性質、標準、風格,與室外環境相協調統一。
3、意在筆先或筆意同步,立意與表達并重
意在筆先原指創作繪畫時必須先有立意,即深思熟慮,有了“想法”后再動筆,也就是說設計的構思、立意至關重要。可以說,一項設計,沒有立意就等于沒有“靈魂”,設計的難度也往往在于要有一個好的構思。具體設計時意在筆先固然好,但是一個較為成熟的構思,往往需要足夠的信息量,有商討和思考的時間,因此也可以邊動筆邊構思,即所謂筆意同步,在設計前期和出方案過程中使立意、構思逐步明確,但關鍵仍然是要有一個好的構思。
對于室內設計來說,正確、完整,又有表現力地表達出室內環境設計的構思和意圖,使建設者和評審人員能夠通過圖紙、模型、說明等,全面地了解設計意圖,也是非常重要的。在設計投標競爭中,圖紙質量的完整、精確、優美是第一關,因為在設計中,形象畢竟是很重要的一個方面,而圖紙表達則是設計者的語言,一個優秀室內設計的內涵和表達也應該是統一的。
三、室內裝飾設計要點
室內空間是由地面、墻面、頂面的圍合限定而成,從而確定了室內空間的大小和形狀。進行室內裝飾的目的是創造適用、美觀的室內環境,室內空間的地面和墻面是襯托人和家具、陳設的背景,而頂面的差異使室內空間更富有變化。
1、基面裝飾-樓地面裝飾
基面在人們的視域范圍中是非常重要的,樓地面和人接觸較多,視距又近,而且處于動態變化中,是室內裝飾的重要因素之一,設計中要滿足以下幾個原則:
1.1 基面要和整體環境協調一致,取長補短,襯托氣氛。從空間的總體環境效果來看,基面要和頂棚、墻面裝飾相協調配合,同時要和室內家具、陳設等起到相互襯托的作用。
1.2 注意地面圖案的分劃、色彩和質地特征。地面圖案設計大致可分為三種情況:第一種是強調圖案本身的獨立完整性,如會議室,采用內聚性的圖案,以顯示會議的重要性。色彩要和會議空間相協調,取得安靜、聚精會神的效果;第二種是強調圖案的連續性和韻律感,具有一定的導向性和規律性,多用于門廳、走道及常用的空間;第三種是強調圖案的抽象性,自由多變,自如活潑,常用于不規則或布局自由的空間。
1.3 滿足樓地面結構、施工及物理性能的需要。 基面裝飾時要注意樓地面的結構情況,在保證安全的前提下,給予構造、施工上的方便,不能只是片面追求圖案效果,同時要考慮如防潮、防水、保溫、隔熱等物理性能的需要。
2. 墻面裝飾。
室內視覺范圍中,墻面和人的視線垂直,處于最為明顯的地位,同時墻體是人們經常接觸的部位,所以墻面的裝飾對于室內設計具有十分重要的意義,要滿足以下設計原則:
2.1 整體性:進行墻面裝飾時,要充分考慮與室內其它部位的統一,要使墻面和整個空間成為統一的整體;
