時間：2023-03-21 17:12:53
序論：速發表網結合其深厚的文秘經驗，特別為您篩選了11篇園林藝術論文范文。如果您需要更多原創資料，歡迎隨時與我們的客服老師聯系，希望您能從中汲取靈感和知識！
2中西方古典園林的差異
2.1空間形態的差異
中式古典園林受傳統儒家和道家思想的影響,形成了內向型空間形態為主的設計風格,反映了中國人內斂的特征,多為半封閉的空間形態,注重內部的統一和協調,常以較大的水域作為園林的中心景觀,四周環繞布置回廊、亭榭等建筑物,向心、內聚的感覺十分強烈,視線迂回曲折,妙趣橫生[2]。西方古典園林多受理性集中式思維的影響,形成了外向型空間形態為主的設計風格,反映了西方人開放直白的特征,呈現外向型、離心、擴散式的空間形態,注重外部統一與整體的協調性,體現著形式美與秩序美,把幾何學、物理學、建筑學和工程學等學科綜合運用并反映在園林景物的造型之中,將園林的主要景觀直接呈現在游人的眼前,沒有隱藏或躲閃,氣勢宏大,視野開闊。
2.2造園手法的差異
由于中西方審美差異與使用功能差異,即便是古典園林中具有相同使用功能的道路,在設計建造時也會存在著一定的差異性。就古典園林中道路的建造來說,中國古典園林常常具有曲折性,通過各種“曲廊”的穿插與組合將各個分散的建筑單體要素有機地連著成為一個整體,具有“曲徑通幽”的奧妙;而受西方理性哲學思想影響的西方古典園林設計中,不論是主路還是支路,都具有筆直的特點,完全依賴橫縱軸的水平十字交叉,整個道路網絡呈現發散性的幾何布局結構,更加鮮明直白,不僅為了追求功能與效率,還追求空間的拓展性,與外界環境想聯系。對于水景和植物的處理上都可以看到類似的差異存在。中國古典園林中的水元素更多的是“靈動”,體現著相互依托、相互倚借的關系,西方古典園林中的水元素多為噴泉等,兼具美觀和實用性,具有重要的宗教意義。對于植物的處理,中國古典園林多為依據園林大小,考慮樹木與周圍環境間高低疏密的關系,在樹種上多選棕樹、女貞等耐陰耐寒的植物[3]。西方古典園林中樹木的設計多將植物人工修剪成形態不同的幾何樣式,更具規則性。
攬入避暑山莊的山有峰、嶺、丘陵形態；避暑山莊的水打造成湖、泉、溪、瀑、灣、港；避暑山莊周圍有棒槌山、羅漢山、蛤蟆石環繞；避暑山莊的植物有喬木、灌木、草以及水生植物，有生命的鹿、兔、雛雞等生靈。
2、人工景觀和自然景觀有機結合
避暑山莊的核心區為宮殿區，游覽區域為湖區、平原區和山區，湖區洲島交錯，既有人工痕跡的亭榭也有自然形成的洲島。避暑山莊建筑種類和形式主要有以下這些殿：是宮殿區的主體建筑，也是體現山莊園林功能要求和活動內容的主要建筑形式之一，做為皇帝處理政務和日常起居之所，殿的建筑一般保持了宮殿建筑的格局，如譫泊敬誠、四知書屋、松鶴齋等。坊：是我國古代大的建筑群前面或跨道衢大道的一種裝飾性建筑，山莊則多將其置于橋的兩端以壯觀瞻，如芝徑云提、長虹引練、雙湖佳境等。室：在古代園林中，一般為居住之所。建筑小于廳堂，且多注意取景，如青松書屋、玉岑室、納景室等。齋：規模較殿堂小，形式也靈活，一般多坐落于幽靜之區，為讀書、娛樂之所，如創得齋、雙山齋、宜照齋等。亭：為休憩憑眺之所，也是園林點綴建筑，如南山積雪、四面云山等60左右個亭子。軒：是一種形式似古代東方式的建筑，園林中多建于高敞之處，以助觀瞻，如山近軒、嘉樹軒、春好軒等。山房：在古典園林中本為寢居之所，如靜寄山房、靜含太古山房。樓：系多層建筑，一般置于主體建筑之后，如云山勝地、煙雨樓、一片云等。閣：山莊的閣一般是四面開窗的多層建筑，金山、舫、閣等。還有臺、榭、舫、堂、館、廊、門樓等多種建筑格式，代表建筑分別為暢遠臺、青雀舫、水心榭、戒德堂、清舒山館、萬壑松風長廊、麗正門等。避暑山莊做為規模巨大的皇家園林，以樹松為骨干，廣植喬木，配置各種花卉形成了植物景區，以此命名的景觀代表有松云峽、梨樹嶺、青楓綠嶼，長虹飲練、雙湖夾鏡種植萬朵敖漢蓮，直做黃金鋪地觀的金蓮映日。古樹老榆、巨槐和不計其數高大喬木的大樹園，一切都是巧奪天工、借景造園，也趨于于自然的古典皇家園林。
3、假山疊石
避暑山莊的假山因地制宜、因景構圖、因材施用，藝術形式豐富多彩，有以下幾種：大假山，既嚴格意義的假山，規模較大，不是做為建筑物附屬的獨立假山。及以文津閣、煙雨樓、文園獅子林三處假山為代表，樓面作山，以云山勝地和暢遠樓前的假山最富代表性，依崖疊山，以萬壑松風為代表，疊石成島，以金山為代表，庭院中作為點綴的小假山，宣照齋、廣元宮為代表，烘托路旁碑歇的山丘點綴如《古櫟歌》碑、萬樹園的《綠毯八韻》碑等，池山：鼓浪嶼的假山為代表，這些假山的布局形成提升了避暑山莊園林氛圍。避暑山莊雖然博大，但無水就無魂，水是避暑山莊的靈魂，避暑山莊現有水面500畝，約占全園面積的十分之一，大量的風景建筑無不薈萃與湖區，康乾七十二景，有約三十個是以水為風景主題的如芝徑云提、水芳巖秀、曲水荷香、芳諸臨流、水流云在等。園林用水貴在一個活字，為保證山莊水量，首先是引武烈河水入園，當年武烈河的水量完全是可以滿足山莊需要。山莊的泉水也是水源之一，有熱河泉，熱河泉并不是單一個的一個泉，而是由眾多泉眼組成。還有就是山區的緩流，也是山莊水源的組成部分?，F每逢雨季股股緩流從松云峽松樹嶺等溝壑中潺潺而生，煙雨樓、金山、月色江聲都依水而建，水心謝為分水的閘口，矗立水中，山莊因水而生，也因水而居。
二、漢代園林的造園技術及造園活動
1.漢代園林的建筑及植物配植方法
建筑是園林建造的重要元素，漢代的建筑技術已經相當完善，尤其是木結構技術已經非常發達，并逐漸成為一種獨立的建造體系，如作為中國三大建筑藝術之一的“階基”已經得到廣泛應用。漢代文獻中對當時未央宮有著詳細描述“，五彩之渥色，盡顯重軒三階”，足見漢代四合院式樣的建筑。漢代的造園技術已經成型，其營造規模龐大，特別是其宮室建筑技術已經得到迅速提升，并開創了人工堆山技術、修渠筑堤等山水景色。漢代的造山活動主要以土山為主，并出現了疊石的藝術樣式。這說明當時造山技術已經開始追求真山藝術，并為以后的假山、石洞藝術奠定了重要基礎。從理水上看，漢代園林已經融合了水景與園林，并采用壓水技術，根據《漢宮典職》記載“：宮苑內激水河上，銅龍吐水，有銅人舉杯受水下注。”另外，漢代園林還非常重視景點里植物的配植，上林苑記載的植物就有上千種，當時從各個地方搜集而來的植物種植在園林中。《三輔皇圖》中記載，漢代馳道兩旁種植有松樹、槐樹、榆樹等，宮廷中種植柳樹、梧桐、女貞等，墓地種植柏樹，庭院中有荷花，池塘邊種植有柳樹。
2.漢代宮苑園林的“彌山跨谷”特色
漢代造園技術多襲前代，繼承了秦朝時期的皇家園林傳統，西漢時期的皇家園林遍布于長安城內外，其中大部分建造于漢武帝時期，正如班固在《西都賦》中提到的那樣“：前承秦嶺，后越九壑，宮館所歷，百有余區。”當時的上林苑本來是秦代阿房宮的園林，關中的八條大河便貫穿于上林苑內的邱陵之間，自然景觀非常壯麗。苑中養有百獸，是專門供皇帝游獵的場所，《漢書》中便記載“：上將夸胡人多禽獸，命右扶風發民入南山，東至弘農，捕豪豬、麋鹿、熊等載以檻車。”當時的上林苑有離宮七十，苑五十，臺四十，其功能有著不同的特色，如苑中的宮廷都為“高軒廣庭”，足顯帝王之權威。上林苑中聚土為山、三里四坡種奇樹，說明漢代不單單在園林中堆山挖池，而且還配植植物，其種植的種類堪稱當時世界之最。再如當時的未央宮主要有長樂、未央、甘泉、建章四處，其從多個方面反映了西漢皇家園林所特有的風格。當時的未央宮位于城的西南方，正處于當時的楚漢相爭之際，劉邦問蕭何“：天下匈奴，勞苦歲數，成敗未知，是何宮室過度也？”蕭何答曰“：天子以四海為家，無以重威，無令后世可加也?！笔捄芜@段話便說明建造龐大的宮苑象征著皇帝的威嚴。有人認為享有盛名的阿房宮與未央宮相比就有點相形見絀，《長安志圖》中記載李浩文游覽漢宮遺址時說“：突兀駿馳，時樓觀在上，又當如何?！睗h代的建章宮與其他宮殿不一樣，其打破了建筑宮苑的格局，出現了疊石山水等園林建筑，并成為以后皇家園林建筑的主要模式。
2創意圖形理論在現代園林藝術設計中的應用
二戰之后，很多現代景觀設計大師開始對適合時展精神的園林藝術設計進行不斷地探索與實踐，這也在一定程度上促進了園林藝術的發展與進步，并逐漸向著多元化的方向邁進。在西方現代主義園林藝術的設計風格中，無論哪種風格的園林設計都直接體現了現代藝術，在圖形組合與溝通的基礎上，實現了抽象、理性、純粹以及規范的特點，并在不斷實踐過程中對其進行創新與完善。圖形在園林設計中的應用也隨著社會的發展引起廣泛重視。在圖形理論形成之后，很多優秀的設計人員對現代的圖形組合與設計理論進行研究，并在這一基礎上通過自身獨特的觀察力與靈敏度來對不同領域進行開發。創意圖像在現代園林藝術設計中進行應用，主要是對人們進行視覺上的傳遞，以此來獲取相應的社會效應與文化上的共鳴，簡單的說，就是通過不同的媒介來將信息傳遞給人們。設計的質量直接影響到傳遞效果，所以創意的優秀與否對設計有至關重要的影響。同時創意圖形往往與商業性標準進行聯系，設計是否能有效對人們服務，產生自身的商業價值也是設計的一項標準。在對現代園林進行設計的首要因素就是現代化的創新，創意圖形則滿足了園林設計的這一要求，所以創意圖形理念是現代園林設計中不可或缺的一部分，其對園林的效果有著直接影響。二維圖形的想象是對造型藝術進行創造的基礎性內容，而空間則是進行現代化園林設計的主體，所以想要通過空間的形式來進行表達，就應該對創意圖形進行有效運用。創意圖形自身的技巧與方法可以為園林設計人員提供設計思路，使設計人員的想象力與創造力得到最大發揮，這也在很大程度上提高了對園林藝術的創新。同時，創意圖形理論在現代化園林藝術設計中的有效運用也可以推動我國現代化園林藝術的發展，滿足社會飛速發展下人們的精神追求，促進社會的穩定與和諧發展。
二、計成的構園風格
1.精簡提煉，以少勝多
濃縮天地、咫尺山林是明代園林設計師計成構園風格特征，在他的設計里，我們能夠感受到他的園林設計中片山勺水代表自然的廣袤，以點帶面展現大千世界的豐富。正如古人對計成山水園林的評價“：一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里?！边@種濃縮天地萬象的寫意手法，被計成在設計上運用自如，其設計手段也越發簡練傳神。如在園林中以峰石三兩塊相拼加，采用上大下小形態，山石沉穩之勢因此改變，展示出靈動效果。在連續出現的湖面上修建曲折迂回的長廊，帶給游人以江湖萬里的遐想。在大面積自然景觀處理上，要顯現大自然勃勃生機特色，山石小景要展現靈巧自然情趣。特別是峭壁處的景致處理，要展現幽谷深壑的意境。在意境渲染上，計成除了凝練自然山水特點精華外，又創造性地形成特有的“未山先麓”寫意特色風格?！拔瓷较嚷?，自然地勢之嶙增”即利用山石局部特征，利用地勢的起伏，來展現連綿不絕的群山和廣袤的自然風光。書中以陵享阪施，錯之以石，置其間，繚以短垣，似乎奇峰絕嶂，又似處大山之麓，截溪斷谷進行描述。這樣的設計，給人身處大山，臨危深谷之感。
2.運用類比手段，體現主人胸襟
中華傳統文化思想中，表達方式多以含蓄、隱晦等方式，不喜直抒胸臆。這樣的思想也影響到其他藝術領域。計成在園林設計中就以象征、類比和暗示等隱喻內容，賦予園林別樣內涵風格。如在園中書房處栽植挺拔的松竹以顯示主人的高風亮節，在迎賓處設置穩固的山巖來突出人物偉岸氣魄。在亭臺匾額上書寫勵志題詠來激發意境。這樣的人文設置，給園林美景增添了人文書卷內涵，使園林在景致襯托下，更增添雅興，提高了園林的文化品位。3.構園無格，無法而法。中國傳統建筑，多提倡對稱、規范、有章可循原則，雖然也提倡創新，但真正能夠做到推陳出新者還是少數，計成在園林設計上提倡“有異宜，無成法”，要根據造園環境和主人特點進行設計，沒有一定規范可循。這就需要每座園林都能呈現不同特色，這才是園林設計的藝術價值體現。在明代，園林熱席卷全國，各地官紳都有將自己住所建成園林意愿。這也造成園林建設程式化傾向。這種建造形式將會是對園林創造性設計的扼殺，是設計藝術的倒退。計成對這種園林設計現象，提出“構園無格”思想，點出建造園林要突破標準框架，要勇于創新。因地制宜地建造藝術個性鮮明的園林建筑。在他例舉假山設計為例，假山巖石造型要富于變化，沒有嚴格規定。并非都要將主石居于正中，偏移左右有時會出現不同的藝術效果。對于有些設計者追尋的“下洞上臺，東亭西榭”機械性的生搬硬套模式，計成給予嚴厲批駁，指出這種建筑模式迂腐可笑，毫無特性。在人工建筑物體的形態上要積極創新，無論樓宇還是亭臺都要結合環境體現出“惟榭只隱花間，亭胡拘水際”的唯美意境。即使窗格門欄的款式也要不拘一格，脫俗有新意。園林內地磚紋樣要有創新，鋪設方式和圖案可根據地形和園林特點進行設計，反對抄襲其他人設計。計成對沿襲舊制的工匠稱其為“無竅之人”。對不思進取，抄襲者，他曾說：“窺人之戶以立戶，稍有不合，不以為得，而反以為恥?！?/p>
2利用綠化植物來體現園林設計的藝術性
植物造景在園林藝術中能夠發揮出豐富和美化空間的作用，在園林建設中，所形成的很多景觀都和花木存在著直接或者是間接的關系。比如“金蓮映月”、“梨花伴月”、“松壑清月”、“萬壑松風”等都是以花木為主題的景觀，只有結合客觀環境和人們的主觀感情才能夠創造出優秀的藝術作品，園林形式的不同，往往就會形成不同的園林主題和園林環境。比如，提供休閑服務的公園和節日廣場，需要營造出喜慶和歡樂的氛圍，應該以暖色調的色彩為主；對于一些主題園和烈士陵園，因為要體現出莊嚴、肅穆的基調，所以應該以冷色調的色彩為主。植物種植的藝術性除了表現在植物的習性上之外，還表現為植物和其外形的協調搭配上。在保證各自園林特色的前提下，要兼顧到植物材料的芳香、風韻、色彩、形態等美的特色，重視形式和內容的統一，促使園林藝術能夠實現情景交融的審美效果。
3利用空間布局來體現園林設計的藝術性
園林規劃設計過程中，進行空間布局是很重要的一個步驟。只要是一個優秀的園林作品，在設計之初都需要認真分析設計的場所和對象，包括園林的使用對象、規劃空間的組織、建筑的分布，無論是居住區的園林空間，或者是公共的園林環境，都應該具備其自身的唯一性和特殊性?，F代城市，在建設園林時，合理利用每一塊土地都顯得十分必要，所以，空間布局的藝術性在這種情況下就會顯得更加重要，每個設計師在園林設計時都必須要本著以人為本，因地制宜的原則，使園林空間體現出合理性和美觀性。設計師們要對園林空間融合加以重視，要遵循藝術美的原則進行園林構圖，使園林風景能夠在比擬和聯想、比例與尺度、均衡與穩定、節奏與韻律、對比與微差等的藝術創作中趨于完美。
4利用園林小品體現園林設計的藝術美
1.2園林建筑小品與植物的配置原則設計者在園林建筑小品中搭配植物不僅是為了體現其美化功能，還需要其與園林主題交相輝映。對此，設計者在挑選植被種類、確定具體的配置位置時，應當充分考慮到人文景觀與自然景觀的和諧統一性，判斷該植被能否進一步烘襯出建筑小品的設計內涵及其希望為游客營造的氛圍與意境，恰如其分地將植被點綴在建筑小品之中，使2者相映成趣。
二、園林建筑小品各景觀的配置藝術
2.1園林長椅的配置藝術長椅是園林景觀中一道亮麗的人文風景，其主要功能是為游客提供休閑小憩場所，以滿足其駐足觀賞的需求。通常情況下，長椅會被設置在幽徑兩側、花壇邊、建筑旁，能為游客提供便利，是園林中最為常見的建筑小品之一。設計者在配置長椅時，應當充分考慮其與周邊景觀的相融性，不論是顏色、樣式、材料都要與周邊景致相得益彰，不能過于跳脫，產生違和之感。我國園林中較為常見的長椅材料為石料與木料2種，石料材質的園椅多以圓墩形或長石板型為主，部分配以相同材質的石桌，充滿中國風情；木料材質的園椅則設計成帶椅背或不帶椅背的鏤空長條形狀，供多人同時休憩。鐵藝的長椅在歐美國家的園林中較為常見，符合其建筑風格。
2.2園林燈盞的配置藝術燈盞也是園林中必不可少的建筑小品之一，能在白天起到裝飾作用，夜間發揮其照明功用，為游客夜間游園提供便利。設計者在燈盞的構建過程中，應當以燈盞光源覆蓋面積、照明亮度、耐用性能等因素為基礎，盡可能選擇造型精美細膩，或體現時代特色、或傳達古樸風情的園燈裝點于園內小徑處，使其與整體格調相互映襯、相輔相成，讓游客體會到“處處皆景”之感。
2.3景墻的配置藝術園林內的景墻常以圍、遮、透等手段起到隔離空間、美化環境的作用，使園林層次感更鮮明、意境更深遠。設計者在景墻的配置過程中，應當以周邊景觀為參考，使其自成一景，構建出和諧之美。景墻使用的材料、設計樣式都需要迎合周邊景致、符合園林主題。如，古典園林的景墻多以石料或木料為主，配以雕花、鏤空，古樸而自然，流露出一絲古韻古風，與揚花垂柳相映成趣，莊重典雅中不失柔和隨性；若園林為現代風格，則可以采用黑白或金屬感較強的元素，利用流暢簡潔的流線型線條劃分出不同空間層次，大方美觀，簡潔明了。
2.4欄桿的配置藝術欄桿作為一項安全設施，能有效確保游客在觀景游玩過程中的安全，降低失足、跌落險情的發生幾率。除此之外，欄桿與景墻一樣具有一定程度的空間劃分功能，為園林管理者規范游覽秩序、隔離安全與危險區域提供條件。欄桿的設置需要講求適度原則，盡可能滿足游人的游覽需求，在與周邊風景相融的同時考慮到堅固耐用性，以實用性、安全性為主，美觀性為輔，在確保安全的前提下融入藝術氣息。
2.5雕塑的配置藝術多數園林中都配有雕塑，設計者在引進雕塑作品時，應當切合園林主題及表達意境，選擇相關題材的雕塑作品，切不可為了營造人文氣息而盲目添加雕塑，以免產生畫蛇添足之感。通常情況下，雕塑會被放置于標志性建筑旁、花壇中央等位置，美觀而醒目，以鐵藝、混凝土澆筑居多。若園林為現代化風格，則可利用抽象的線條構筑；若園林為古典風格，則可以配置造型古樸、別致的雕塑或直接使用天然的景觀石或人工假山裝點其間。
2.6功能性基礎設施的配置藝術展覽牌、電話亭、候車亭、果皮箱等都歸屬于園林功能性基礎設施，是其建設過程中必不可少的一部分。這類功能性基礎設施以滿足游客的各項需求為前提，能進一步表現城市的人文內涵，讓游客感受到濃郁的人文氣息。設計者需要在確保其基本功能的前提下，將其融于景觀中，如在森林公園內建立樹木造型的指示牌及木質結構的電話亭、在兒童樂園或游樂場內安放卡通圖案的果皮箱等，盡可能迎合園林的性質及主題，讓游客乘興而來、滿意而歸。
2園林植物的美學認知
“美學”來源于希臘詞“aesthesis”。18世紀，哲學家鮑姆嘉通（Baumgarten）首先提出了這個詞，并將其含義改變為感官的滿足或感覺上的愉悅。心理學中對認知或認識的定義，通過形成概念、知覺、判斷或想象等心理活動來獲取知識的過程，即個體思維進行信息處理的心理功能。園林植物的美學認知包含了涉及觀賞者與園林植物相互影響的所有過程，觀賞者首先是對園林植物做出感覺上的分析，甚至可能將其與之前的經歷或所感進行比較，隨后對園林植物進行理解和評價，這就產生了一系列的美學直覺和美學知覺。園林植物的美學認知與其他認知亦有相同點，即是感直知覺相互交織，相互影響，螺旋式上升的趨勢需要人為的引導才能完成。合理利用現有的美學認知，對人類的感知覺進行引導并提升美學認知，才能成就了園林的發展甚至審美的進步。
2.1美學感覺
感覺（Sensation）是對客觀現實個別特性（聲音、顏色、氣味等）的反映，由來自物質世界的一定刺激直接作用于有機體的一定感覺器官，如光線引起視覺，聲波引起聽覺，刺激在感官內引起的神經沖動，由感覺神經傳導于大腦皮層的一定部位產生感覺。以內心感知外界事物之途徑而言，戰國時思想家、教育家荀子在《天論》中提出：“耳目鼻口形，能各有接而不相能也，夫是之謂天官”。今人或謂之耳、目、鼻、舌、膚，分別為聽、視、嗅、味、體（觸、壓、冷、熱）等五種感覺。2.1.1視覺
通過視覺（Vision），人和動物感知外界物體的大小、明暗、顏色、動靜，獲得對機體生存具有重要意義的各種信息，至少有80％以上的外界信息經視覺獲得，是人和動物最重要的感覺。古典園林多留給人綠意盎然的場景印象，綠色平靜安定，不向任何方向移動，沒有相當于諸如歡樂、悲哀或熱情的感染力。而陳淏子在《花鏡》中形象地描寫了園林花卉隨著季相時序之變化呈現出的美麗色彩，“春之柳破金芽，海棠紅媚；夏之荷蓋搖風，楊花舞雪；秋之云中桂子，月下梧桐；冬之尚有枇杷壘玉，蠟瓣舒香。怡情適志，樂此忘疲?！彼^“一年無日不看花”為孤苦的隱逸生活帶來的愉悅?？梢姡瑘@林植物豐富的色彩變化帶來了更多的視覺美學體驗，亦給園林生活帶來了無限的樂趣。
2.1.2嗅覺
長期以來，嗅覺（Olfaction）一直是我們所有的感覺中最為神秘的東西。原因不外乎在于“嗅覺”是通過長距離感受化學刺激的感覺，即是一種遠感，據悉約有1萬種氣味未能被識別和記憶。運用這種神秘的感覺器官的原理，通過它來認識大自然無疑是一種最好的選擇。孟浩然《夏日南亭懷辛大》，“荷風送香氣，竹露滴清響?！痹娙耸紫葟男嵊X寫夏夜所帶來的，而寫荷以“氣”，荷花的香氣清淡細微，所以“風送”時聞。細香可嗅，融氣于境，豐滿詩句表達的境界。園林植物花木在帶來宜人芳香的同時，其本身又能殺滅多種病菌?，F代科學研究表明，各種花香由數十種揮發性化合物組成，含有芳香族物質，如酯類、醇類、酸類、酮類、核烯類等物質．可刺激人們的呼吸中樞，促進入吸進氧氣，排出二氧化碳，充足的大腦氧供應能使人保持較長時間旺盛的精力。都對人體具有養生保健作用。
2.1.3味覺
味覺（Gustation）是指食物在人的口腔內對味覺器官化學感受系統的刺激并產生的一種感覺。包括食物、某些礦物質以及有毒物質的味道，與同屬于化學誘發感覺的嗅覺相比是一種近覺，作為一種受到直接化學刺激而產生的感覺，由五種味道——甜、咸、苦、酸和鮮組成。神秘果（Synsepalumdulcificum）是一種橢圓形的紅色果實，長不過2厘米，表面上看去沒什么神秘的地方。使用后大約4小時之后，卻可以改變味覺：酸的、苦的、辣的都變甜了。在獨特視覺面紗之后的園林植物還有更多驚喜讓人回味 無窮。
2.1.4聽覺
聽覺（Auditory）是僅次于視覺的重要感覺通道。聽愉悅之音，心情則愉悅；而聽糟粕之聲，心情亦敗壞。顯而易見，人之心態與其所處環境中的聲音是息息相關的。創造大自然的“聲景”，如松濤竹韻、桐雨蕉霖、殘荷聽雨、柳浪聞鶯、高槐蟬唱等，都是天籟之音，應和了聞聲者的不同心境。杜甫《登高》“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來?！本渲谢常瑹o邊落木窸窣之聲也無形中傳達出韶光易逝，壯志難酬的感愴，深沉地渲染詩人情懷。而園林植物自身特殊的物理特性多孔還使其具有一定的消音作用，常綠闊葉樹具有良好的減噪效果，濃密的人工林帶可降低噪聲10—20分貝，因而使環境變得安靜。增強了人們在聽覺環境中的舒適性，才能更好地去感受園林植物之美所帶來的饕餮盛宴。
2.1.5觸覺
觸覺（Tactile）是接觸、滑動、壓覺等機械刺激的總稱。痛覺、觸覺等多種感覺觸覺的產生想必是生命進化過程中無比重大的事件。實驗表明，非同一般的觸覺體驗可以讓人活躍并促進循環系統。園林植物具有調節改善小環境的氣候、凈化空氣等作用?？茖W家們檢測發現，—片杉幼林，每天由于蒸騰作用能消就太陽輻射能的66％，由于樹冠的覆蓋，減弱了光照，從而也降低了周圍的空氣溫度。在全球變暖的趨勢下，園林植物提供了適宜的熱舒適度。
2.2美學直覺
直覺（Intuition）一種不用經過太多思考過程，很快就能出現的直接想法、感覺、信念或者偏好。是人類感知和認識世界一種方式，古希臘的亞里斯多德以及以后的黑格爾、謝林、斯賓諾莎等，盡管突出強調理性關于獲得知識的作用，但并不否認人可以通過直覺獲得知識.美學直覺同樣是指不以人類意志控制的特殊思維方式，它是基于人類的職業，閱歷，知識和本能存在的一種思維形式。樹蔭讓人們感到涼爽，哪怕是站在烈日曝曬下冒煙的水泥地上，有典故曰望梅止渴，大抵都是這個意思。美學直覺是不通過感官的，它的來源是“識”。曾經在某處感官感受到的愉悅，或者未曾見過的新鮮植物或植物配置方式都能引起美學直覺的迅速活動。美學直覺能夠將植物配置時刻意的留白補充，從而產生更深層次的互動，而所謂一千個人眼中有一千個哈姆雷特，這樣的美學直覺帶來的亦是更加多樣的美學認知。
2.3美學知覺
知覺（Perception）是外界刺激作用于感官時，人腦對外界的整體的看法和理解，它為我們對外界的感覺信息進行組織和解釋。與感覺不同，知覺是人們對園林植物的整體認識，反映其整體形象。與直覺相比，美學知覺更具穩定性并不僅僅是對園林植物經記憶綜合后產生的聯想，更多的是經過意識加工后的結果。在中華傳統文化中，花木又是人們寄寓豐富文化信息的載體，以及托物言志時使用頻率很高的媒介。古代哲人意識到了人的倫理道德精神生活向自然規律有一種內在的密切聯系，兩者在本質上是互相滲透、協調一致酌，自然也具有社會精神的意義。清人張潮《幽夢影》所謂“梅令人高，蘭令人幽，菊令人野，蓮令人談，春海棠令人艷，牡丹令人家，蕉與竹令人韻，秋海棠令人媚，松令人選，桐令人清，柳令人感”之說。園林植物已不僅僅是具象的存在，更是人們心之所往的物化?！叭ツ杲袢沾碎T中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風?！贝拮o對桃花又一次爛漫場景的描寫，雖半字未提重尋未遇的失落，卻更能讓人體會到求而不得的悵惘。借物抒情、或寓情于景的美學知覺，都使情感認知與園林植物相互交織，園林植物自身獨特的魅力，吸引人們得到美感熏陶。
3園林植物美學認知對藝術設計的借鑒
園林植物出現的最初是為了滿足人們對美的追求，因此在植物設計配置過程中，不難發現，人們為了更完整地營造美感環境氛圍而煞費苦心。設計是為人而設計的，服務于人們的生活需要是設計的最終目的，設計之美也遵循人類基本的審美意趣。藝術設計中首先應因時、因事而異，滿足人們的根本物質需求，而更進一步，藝術品應具有一定的意境涵韻，傳達設計者的精神內涵，對使用者的知覺具有一定的引導組織作用。借助于美學，物的形式可以典型地再現這一類物材料和結構，突出其實用功能及技術上的合理性，給人以感情上的愉悅。而意境涵韻的營造不能單單依靠使用者自身用心靈去關照外界對象，在把握和領會對象的基礎上，是設計者對使用者的引導使其充分展開想象，在意識中形成新的審美意象，從而創造出新的意蘊和境界。
3.1園林植物美學感覺對藝術設計的借鑒
3.1.1視覺（觀）
（1）觀農梗大尺度的經濟菜田（如春油菜花，秋小麥等），成為春秋季特有的大地藝術，形成一片祥和的景象，讓游人進入景點時頓然豁然開朗。
（2）賞花田利用花木林加以草本鋪地形成以春景為主、夏景為輔的景觀，形成結合林木的觀賞花田，即可識別花木種類，亦可在指定點拍照留影。
3.1.2嗅覺（聞）
（1）嗅花草從遠遠的林間道上就能聞到百花隨風傳來的香氣，進入之后，四季草花組成的美麗花園 （圖2），百花簇擁，芳香四溢，讓美妙的氣味得以充盈全身，沐浴在花香的海洋當中，也可以近距離的與某一朵自己中意的花朵親密接觸。通過實地勘察、親身體會，了解花草的屬性與其香味，觀摩插花表演，熟悉精油的制作流程，并找到適合自己的香味。
（2）聞墨香自古以來，書與墨的香氣一直是一種深遠文化的象征。花團錦簇的世界里，雖然不能摘花帶回，但是可以由著自己的興致畫花，品花畫，聞墨香，談花意，現實中，再艷麗的花草總有凋謝之日，而在這些美麗的花鳥畫中它們卻是永恒而美麗的。
3.1.3味覺（品）
（1）飲果茶在秋季可以摘果，品新鮮的水果，在冬季則可以品嘗水果茶飲。徜徉于自然之間，品原生之味，堪稱是滿足味蕾的饕餮盛宴。
（2）品蔬果在果林之中設有果農駐點，給人們更進一步了解自然的機會，不僅是簡單的選果摘果品果來滿足自己的口腹，還可栽種果苗來體驗果農的辛勤勞動，品味蔬果背后的味道。
3.1.4聽覺（聽）
（1）聽自然營造溪流叮咚之聲，雨落芭蕉之聲，竹葉細語之聲，常言道：“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”，林中游人只有放慢腳步，放平心態才能體會鳥鳴之音的優美，鳥之音伴隨著游人的腳步愈發清脆，游人的內心也越發的平靜而輕盈。這些自然界的天籟之音能使得有人心情平靜下來，慢慢的體會自然，親近自然母親的懷抱。
（2）聽傳說人杰地靈的土地上，傳說的豐富程度不可小覷。不管是民間軼事還是亙古傳說，只有在林間，心靜如水的時候，這些傳說才越發神秘，才能體會到它們的真實與魅力。
3.1.5觸覺（觸）
（1）觸古木對于未有人見的古樹加以復原，通過觸感增進人與古樹之間的聯系，歷史的年輪娓娓道來曾經的故事，以此與歷史零距離接觸，利用古木的機理搭配園林石的瘦皺漏透，給人帶來愉悅的同時蘊含更深的美學內涵。
（2）靠綠垣通過觸摸植物的枝、葉、果，其奇妙的質地和形狀使游人產生不同的觸覺感受。用植物材料做成植物墻、植物凳、植物欄等，讓游人通過坐、立、靠、躺、臥等不同姿態，與植物有近距離的接觸而對于自然有一種好奇與贊嘆的感覺。
3.2園林植物美學直覺對藝術設計的借鑒
法國美學家邁耶曾說過，“藝術作品不是獨白，而是對話”。隨著人類對事物探知，藝術作品并不僅僅是設計者的個人獨白，普通的感官體驗并不能滿足人們對美學的精神及心理需求，園林植物的美學直覺意在喚醒人們內心深處的“識”，并不拘泥于單一形式，并與“識”發生關系，并為產生知覺奠定基礎。美國藝術家Jim Campbell在中國香港的愛丁堡廣場為行人和游客設計了一道亮麗的風景，即一座由各式各樣散光燈構成的閃亮“迷宮”。通過2000多個LED發光燈，設計者布置了一座80英尺寬20英尺高的巨大藝術“迷宮”，遠遠望去，各燈管好像是無序隨機排放的，宛若一處夢幻之境，令人想要走過去、穿過去一探個究竟。利用發光燈這樣一種普通材料卻以一種新的形式出現，在吸引人們參與體驗的同時，看似無序中也給人們留下了更多的想象空間，多樣的藝術聯想領悟為這一作品添上多姿多彩的色調。亦如紅樓夢一樣，易學家看到了淺；道學家看到的是；理學家看到的是逆；哲學家看到的是亂；韻律學者看到的是混；文學家看到的是滿；社會學家看到的是短。藝術具有主體性，觀賞者有著不同的“期待視界”，即與觀賞者的審美眼光和既定審美文化心理結構有關，而藝術品自身形式及結構的特殊，保有的空白和不確定因素，給觀賞者的參與以自由，看或不看是一種選擇，今時看與彼時看的不同又是另一番意境。
3.3園林植物美學知覺對藝術設計的借鑒
園林植物的美學知覺將人們從簡單的觀察，直白的反映中拯救出來，強調的是通過感知、理解、想象、情感與空間時間環境融為一體，如當人置身于“雖為人做，宛若天然”的江南園林中，面對宛然如畫的景致，觸景生情，人們不自覺地將回憶、想象、溫愛統統融入這咫尺山林的意象之中，進而使人的靈性與環境同構產生審美體驗。濟南奧林匹克中心體育館為圓形建筑，在設計理念上，吸收市花“荷花”的視覺元素，外觀上由大、小各36片荷花瓣圍合而成，在蘊含了濟南市市花“荷花”的深刻寓意的同時，為體現體育館夜晚的“荷花”造型，采用全彩LED線性燈將大、小36組花瓣進行勾勒，為豐富整體照明的立體感和畫面的飽滿度，故在每個大花瓣上層疊的結構體上按一定間距排列安裝LED模組，使花瓣更具觀賞性。通過控制系統可以使大、小花瓣輪廓實現整體和分別變化色彩，并形成花瓣間的層次變化。模組通過控制可以實現上下、左右的跑動變化，營造出猶如花開的生長變化。體育館主館鋼結構屋蓋采用弦支穹頂結構，大、小花瓣為單層網殼結構，由下向上形成花瓣狀層疊的機理，隱喻荷花自下向上的生長趨勢。與兩側的游泳館和網球中心，三館呈“品”字形，體育館像綻放的荷花，游泳館和網球中心則像兩片荷葉，將荷花托起，把荷花綻放的瞬間完美呈現?？傮w布局上又利用市樹市花的意向內涵與位于西邊的體育館形成了“東荷西柳”的恢弘氣勢。柳葉、荷花的造型讓濟南奧體中心充滿了生態的美感，而其中許多環保技術的應用更是讓這個建筑群從里到外都體現了科技全運、綠色全運、人文全運的理念與精神。越相同的事物越容易產生共鳴，無法想象讓一個從未見識過荷花潔身于淤泥景象的人去領悟其高潔，而這高潔本就是人類在認識事物的過程中產生的新的理解認識。合理利用人們既有的認識，展示設計內在更深層次的意蘊內涵，才能為提高美學認知奠定基礎。隨著時代的發展，技術不再會成為阻礙人類實現想法表現意愿的絆腳石，更深層次的意蘊內涵的挖掘才是設計應追求的最終目標。
隨著墾區經濟的發展以及墾區小城鎮建設水平的提高，大樹被越來越多地應用于廣場、公園、道路等各類綠化工程中，特別是重點工程，往往要在較短的時間內體現綠化、美化效果，這就需要種植一定數量的園林大樹。大樹移植既費工又費時，同時大樹的再生能力比幼樹、幼苗明顯減弱。因此，新植大樹的養護管理尤其重要，下面將大樹移植和管護技術總結如下。
1大樹移植技術
（1）挖坑。根據移植大樹規格確定坑的寬度與深度。一般來說，樹坑寬度是移植大樹胸徑的5~10倍，深度達100cm以上。挖坑時將表土和生土分放，把石塊及建筑垃圾撿出。
（2）截冠。除了一些云杉、樟子松等松科植物在大樹移植時不能截冠外，大多數園林大樹如糖槭、銀中楊、柳樹等，在移植前都可以截冠。首先對所移植的大樹進行重修，再根據綠化需要進行截冠，截冠時在頂部20~40cm之內選擇好骨架枝，留3~4個主枝進行“三定”，即定枝、定位、定向。每個主枝從主干分枝部始留30~40cm進行重截，多余枝全部從基部疏除，以平衡根冠比，提高移植成活率。
（3）消毒處理。對截冠的鋸口進行涂抹或包扎工作，可以用調和漆加少量的汽油調勻，對所有鋸口進行涂抹；也可用塑料袋在枝頂部鋸口包扎3~5cm，以減少水分蒸發，提高成活率。
（4）挖樹。挖掘大樹時要盡量保護根系。土球直徑不小于冠徑的1／4~1／3，依樹形而定，圓柱形宜小，圓錐形宜大，土球要用草繩包扎，做到根部土球不松不散。
（5）包干。用草繩、蒲包等材料嚴密包裹樹干和比較粗壯的分枝。經包干處理后，一是避免強光直射和干風吹襲，減少樹干、樹枝的水分蒸發；二是貯存一定量的水分，使樹干經常保持濕潤；三是調節枝干溫度，減少高溫和低溫對枝干的傷害，效果較好；四是減少大樹在運輸時對樹干所造成的損傷。
（6）運輸。大樹挖掘后，根據大樹直徑大小選擇運輸方式，如果不能人工裝運的，應采用機械裝運。在起吊、運輸過程中要盡量保護枝葉和土球，爭取當天起運，當天栽植。
（7）栽植前處理。栽樹前要對劈裂、折傷的根系進行修剪，直徑2cm以上的鋸口要整齊，以利愈合，然后用多菌靈對土壤或根部進行消毒，比較難生根的名貴樹種可用生根粉溶液噴灑或浸根，以促進根系早愈合、快生根。
（8）栽植。在已挖好的樹坑回填20cm的表土，將處理好的大樹放到樹坑中央，再將表土回填樹坑內，坑土離地面一半時，用腳踏實后再填，填土時使根系與土壤密結，但注意不要把土球弄松，以免傷到根系。
（9）灌水。大樹栽植后應立即整修樹盤或留好樹池，當天灌水，灌足灌透，水滲透后及時封土。
2移植后的管護技術
（1）支撐。樹大招風，大樹種植后應立即支撐固定，慎防傾倒。正三角樁最利于樹體穩定，支撐點以樹體高2／3處左右為好，并加墊保護層，以防傷皮。
（2）控水。新移植大樹，根系吸水功能減弱，對土壤水分需求量較少。因此，只要保持土壤適當濕潤即可。土壤含水量過大，反而影響土壤的透氣性能，抑制根系的呼吸，對發根不利，嚴重時會導致爛根死亡。一般來說，第1次淋水后，待10d左右開穴澆1次水，以后10~15d澆1次，但要根據天氣情況、土壤質地情況而定。
（3）噴水。大樹地上部分（特別是葉面）因蒸騰作用易失水，必須及時噴水保濕。噴水要求細而均勻，并且能噴及地上各個部位和周圍空間，為樹體提供濕潤的氣候環境?？刹捎酶邏核畼寚婌F，或根據樹冠大小安裝1個或若干個細孔噴頭在樹冠上方，進行噴霧，也可用“吊鹽水”的方法，即在樹枝上掛若干個裝滿清水的鹽水瓶，運用醫藥上吊鹽水的原理，讓瓶內的水慢慢滴在樹體上，并定期加水，既省工又節省投資。一般在抽枝發5~10片葉后，可停止噴水。
園林里的聲境，大抵可分為兩類，一類是來自大自然的天籟之音：風聲、水聲、雨聲、雷聲、蟲聲、鳥聲、猿啼聲；一類是來自世間的人作之聲：琴聲、簫聲、嘯歌聲、鐘聲、槳聲、讀書聲、人語聲、雞鳴聲。西晉左思在《招隱詩》中說：“非必絲與竹，山水有清音。何事待嘯歌，灌木自悲吟。”可見，絲竹聲、嘯歌聲這些人為之聲，遠不如山水聲、灌木聲這些自然之聲更能打動人。張潮則認為：“春聽鳥聲，夏聽蟬聲，秋聽蟲聲，冬聽雪聲，白晝聽棋聲，月下聽簫聲，山中聽松聲，水際聽欸乃聲，方不虛生此耳?！保?］11不論哪種聲音，都有別樣境情。
（一）風入寒松聲自古
松樹，因其蒼古遒勁之姿，四季常青之貌，而為人們尤其是文人畫家所喜愛，在中國詩詞以及山水畫里都作為一個獨立的題材而占據著重要的位置。五代之后，按照君子比德之美，松樹又被人們賦予不畏嚴寒、堅忍不拔、高挺凌云、傲雪凌霜之品格和風骨，與竹、梅一起合稱“歲寒三友”，廣泛出現在園居生活之中?！帮L入寒松聲自古”，無論風吹過深山松林，還是拂過庭內松針，不管是濤聲蕭蕭，還是風吟細細，傳遞的都是一種渾厚的雅韻，這成為松樹的又一審美特征，因而“聽松風”也就成為了文人雅士的風雅之舉?！赌鲜贰份d“山中宰相陶弘景就特愛松風，庭院皆植松，每聞其響，欣然為樂”，松樹多多少少又帶有了隱逸之況味。南宋馬麟的《靜聽松風圖》，描繪了一幅聞天籟之聲而渾然忘我的境界。如果沒有靜定閑適之心態，沒有去俗優雅之格致，也就很難捕捉到風吹樹梢的幽微，所以松風帶給人的是“人閑桂花落，夜靜春山空”之意境，即使是萬壑松風，給人的感覺依然是萬籟俱寂。這就是園林造景中所謂的“靜中求靜，不如動中求靜”、以動求靜的意境營造方法［2］。避暑山莊的萬壑松風，拙政園的松風水閣、聽松風處，怡園的松籟閣，都是用松樹營造的景觀。萬畝松林也好，一兩棵松也罷，即便是沒有風，也很容易讓人進入到如入曠野、風嘯山林的冥想之中，一霎間仿佛自己化作了世外高人，而暫時忘卻了人世間的種種喜怒哀樂。松和風聲，已經作為一種文化遺傳，沉淀到人們的意識深處了。
（二）留得殘荷聽雨聲
像這樣被積淀的還有雨打殘荷的意境。即使沒有雨，久立荷塘，今日的凄清冷落不免勾起夏日濃妝淡抹的回憶，不知不覺間思緒已然飄遠，便有了窸窸窣窣的聲響敲打在心底，耳邊亦有了“雨聲滴碎荷聲”的聯覺。這是雨之聲。愛荷的人們總愛留著那一池枯荷，好就著秋夜冷雨，盡情地放縱心底里的一抹或濃或淡的憂思。東京皇家園林金明池的“金池夜雨”，就是北宋人傾聽雨打荷葉的著名景觀，而在私家園林里也多設置諸如留聽閣之類的景致，以暈染悲秋之浪漫，好吟誦“秋陰不散霜飛晚，留得殘荷聽雨聲”之詩句。不管是殘荷成就了閑愁，還是秋雨成就了殘荷，聲音在園林中的應用，都使荷的賞美價值多延續了一個季節。在園林里最富于韻致的，還有梧桐、芭蕉、竹葉聲。蕉窗聽雨，最適合在幽深的庭院，有熏香裊裊，還彌漫著蘭香葳蕤，傳遞的是一種精致的韻味和淡淡的閑愁。疏雨滴梧桐，點點滴滴，葉葉聲聲，總讓人不自覺地想起“孔雀東南飛”，所以它傳遞的是令人絕望的離愁別恨，最易惹相思。至于竹葉，極致之悲戚莫過于瀟湘館林妹妹的《秋窗風雨夕》：已覺秋窗秋不盡，哪堪風雨助凄涼！這是曹大師鑄就的聲境傳奇。還有一種天籟之音———水聲，當是園林里最豐富、最具表現力的聲音。瀑布的轟鳴聲、潮水的隆隆聲、溪流的淙淙叮咚聲、涌泉的汩汩聲、巖澗的鏗鏘滴答聲……或如偶偶私語，或如萬馬奔騰，或如金石裂帛，或如纏綿呢喃，匯集大自然中所有的水聲，簡直就可以開一場大型交響樂的盛會。這無疑是大自然賦予園林的又一筆巨大的精神財富。而松下聽琴，月下聽簫，夜半聽鐘聲，白日聽棋聲，［1］79人們所享受的則是來自于人類自己所創造的財富。
（三）高山流水覓知音
古琴，久遠的歷史早已賦予其自身豐富而深刻的文化內涵，其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人凌風傲骨、超凡脫俗的處世心態，歷來被文人雅士視為修身養性的必由途徑。因其韻味虛靜高雅，要達到琴之意境，必須要求有一個安靜幽雅的環境和一顆平和閑適的心，無疑高山隱者是最適宜的。但這并不是人人所能達到的境界，所以退而求其次，操琴活動便被廣泛地安置在園林之中。早在唐代，大詩人白居易經營洛陽履道坊宅園時，已把操琴活動作為園居的重要內容之一。在《池上篇·序》中寫道：“每至池風春，池月秋，水香蓮開之旦，露青鶴唳之夕，拂楊石，舉陳酒，援崔琴，彈姜《秋思》，頹然自適，不知其他。酒酣琴罷，又命樂童登中島亭，合奏《霓裳·散序》，聲隨風飄，或凝或散，悠揚于竹煙波月之際者久之。曲未盡而樂天陶然已醉，睡于石上矣?！保?］6王維也在他的輞川別業“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯”。這種情況到宋代更為普遍，徐文長的“樂圃”就有琴臺，宋徽宗趙佶所作《聽琴圖》，描繪的則是官僚貴族雅集聽琴的場景。琴音古雅淡遠，堪與之相匹配的環境：幽山、溪水、蒼松、怪石。這幾種蘊含著無限古意的自然元素組合在一起，操琴和聽琴的人融于其中，本身就如詩如畫，充滿著詩情畫意，更加上溪流聲、松風聲和著古琴聲滌蕩、彌漫，此情此景早已超越了詩與畫的境界，斯是天地之大美與人之大美的完美融合。同樣有著悠久歷史的簫，其音色圓潤輕柔，曲調悠長、恬靜、抒情，哀而不傷，怨而不怒，最適合一個人在朦朧、清曠、淡然的月下獨奏，就像一個人在自然深處徹底敞開了心扉，將心底里的郁悶、思念等情感緩緩地訴說?！肚f子·齊物論》有句：“女（汝）聞人籟而未聞地籟，女（汝）聞地籟而未聞天籟”，籟，即簫也，可見簫聲之美，堪比天籟。
（四）夜半鐘聲到客船
鐘，本為寺院報時、集眾而敲擊的一種法器，因鐘聲雄渾響亮，渾厚悠揚，具有很強的穿透力，方圓幾十里皆聞其音，周邊百姓也多聞鐘而作，聞鐘而息，因而鐘聲也深深地融入了百姓生活。東京汴梁的“相國霜鐘”，在仲秋月夜，分外悠揚清脆，別有韻味。而張繼一首《楓橋夜泊》，不僅使寒山寺名揚千古，更將夜半鐘聲與霜天愁旅緊密聯系在一起。南屏晚鐘，著名的西湖十景之一，也是十景中最早問世、最享盛名的一景，其景致亦成因于寺廟。唐代詩人張岱有詩贊曰：“夜氣滃南屏，輕風薄如紙；鐘聲出上方，夜渡空江水”。其美妙的環境不僅吸引著大量的香客，也吸引了大批的文人墨客前來隱居、修行，因此凈慈寺及其鐘聲也進入了文人騷客的詩詞書畫之中。園林聲境，此外還有柳浪聞鶯，聽的是鶯囀，聽櫓樓，要的是槳聲欸乃，植柳邀蟬，聽的是蟬鳴，青草池塘，聽的是蛙聲，春氣回暖，聽的是蟲聲，還有臨流清嘯聲、秋窗讀書聲、山間梵唄聲、村野雞鳴狗吠聲，無論是天籟、地籟還是人籟，園林聲境確實能讓人享受到暫時的清凈雅逸，可以縱情放適心靈，感受回歸自然之本真。園林聲音的建筑藝術，是直抵靈魂的建筑藝術，因而需要用靈魂去感悟。
二、風月無邊———園林中的天象建筑藝術
如果去泰山，在萬仙樓北側會看到一塊摩崖石刻，上書“蟲二”二字，同樣這兩個字，還會在杭州西湖的湖心亭看到。如此怪異的題名，肯定會引起人們無比興趣。如果琢磨不出其含義的話，不妨先抬頭看看風景吧，說不定眼前的無限風光會告訴人們答案———沒錯，答案正是眼前的“風月無邊”。虛景，古人亦稱作風月景，在園林文學之中，“風月”，可以說是一個繞不開的主題，愁思哀怨也好，郁郁不得志也罷，喜怒哀樂悲恐驚，人世間幾乎所有的情感都可以憑借風花雪月去傳達。根據因借對象的不同，虛景的營造大概可分為兩類，一借天文，如日月星辰、晨昏交替、四時變化等；二借氣象，將各類氣象景觀納入園林欣賞之中，如風、雨、云、霧、雪、霞、虹、煙、影、香氣等。在西湖十景中，就有蘇堤春曉、曲院風荷、平湖秋月、斷橋殘雪、雷峰夕照、雙峰插云、三潭映月七個景點帶有時令特征或者假借風月，而汴梁八景的繁臺春色、鐵塔行云、金池夜雨、州橋明月、梁園雪霽、汴水秋聲、隋堤煙柳、相國霜鐘全部八個景觀，都有著虛實相生的時令特色。
（一）二十四橋明月夜
遠山、近水、蟲草、雁鷺、青天、行云、明月、夕陽、荷桂暗香、雪中寒梅、窗牖虛影都可以納入園林之境，創造無邊風月之景觀。雖說“人生自是有情癡，此恨不關風與月”，但感情的引發者和寄托者，往往恰恰正是風與月。其中最易讓人感慨嘆息，引發無邊思緒的，當屬月亮。人聚人散，像極了天上的月缺月圓，這一再平常不過的自然現象，就常常被古人用來象征人間的悲歡離合。月亮，這深深地刻上了家的烙印的月亮，也就極易引發人們的思念之情和悲愴之感。夜越深，月愈明，萬籟俱寂的時刻，人的心性最能夠與宇宙自然相融貫，也就最能夠品味得到真摯的感情和深邃的哲理。尤其在中秋，天空高敞，氣候微涼，適宜的天氣使得中秋的月亮分外圓、分外亮，因而也把人的情緒調動得分外飽滿。把中秋作為團圓節，興于唐而盛于宋，據《東京夢華錄》記載：“中秋夜，貴家結飾臺榭，民間爭占酒樓玩月。絲篁鼎沸，近內庭居民，夜深遙聞笙竽之聲，宛若去外。閭里兒童，連宵嬉戲。夜市駢闐，至于通曉?！保?］174好多園林便將月亮這一絕妙的元素納入到了園景之中。蘇舜欽在《滄浪亭記》中提到竹子景觀，最美的時候是“光影會合于軒戶之間，尤與風月為相宜”，司馬光《獨樂園記》也沒有忽略掉“明月時至，清風自來”這不花錢的美景，環溪有“風月臺”，水北胡氏園有“玩月臺”，蘇州網師園有“月到風來亭”，滄浪亭有“鋤月軒”，都是以賞月為主題的景點。［3］21，26，42，50而天下賞月最佳去處莫過揚州。揚州瘦西湖的五亭橋，共有十五個拱洞，《揚州畫舫錄》中有這樣一段記載：“每當清風月滿之時，每洞各銜一月。金色蕩漾，眾月爭輝，莫可名狀?！泵康金┰庐斂眨焐弦惠唸A月，水中十五輪圓月，景境妙絕，故有“天下三分明月夜，二分無賴是揚州”之美譽，杜牧詩“青山隱隱水迢迢，秋盡江南草木凋。二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫”，正是對揚州明月的追思。
（二）簾幕卷花影
影在園林中可以分為兩類，一類是物體受光后映在地面上的投影，一類是水中的倒影，都屬于虛景。蘇軾有一首《花影》詩：“重重疊疊上瑤臺，幾度呼童掃不開。剛被太陽收拾去，卻教明月送將來?！边@是影子造就的意境?；镜挠白勇湓诘厣?、白粉墻上，此時的墻已不再是墻，紙也，影亦不再是影，畫也。搖曳的花木，斑駁的落影，生成了一幅幅潑墨的寫意山水畫，但又不同的是，這幅畫會隨著時光的流轉而悄悄生長、變化，就像有生命一般，給人帶來無窮的想象、期待和驚喜，是大自然送給園林的又一鬼斧神工之作。北宋有個詩人叫張先，對影子非常敏感，曾寫下“云破月來花弄影”、“簾幕卷花影”、“墜輕絮無影”三影詩句，將“影”之意境美體味地淋漓盡致，被時人喚作“張三影”。其實將“影”入詩的不僅僅是張先，同時代的王安石有“月移花影上欄干”詩句，陳與義的“杏花疏影里，吹笛到天明”，為人們形象地展現了一幅充滿詩意的畫圖，徐伸的“悶來彈雀，又攪破、一簾花影”，則是一種庭院內的慵懶和閑淡。文人這種顧影自憐的特性，使“影子”不可避免地帶有了文人的意味，竹影搖窗，花影移墻的園林，也就有了更多的文人園林的意境。至于水中的倒影，王鐸有詩云：“波面波心流蛺蝶，樹頭樹底浴鴛鴦”，岸上景物倒映在水中，與水中景物交織融合成了一個新的世界，便有了“天上有行云，人在行云里”的神奇與趣味。倒影不僅擴充了園林空間，豐富了園林景物與層次，更使園林充滿了發現的快樂與無盡的遐想。園林里這種以水影取勝的景觀亦是不勝枚舉。拙政園里就有兩處，一個是倒影樓，一個是塔影亭。塔影亭取唐詩“徑接河源潤，庭容塔影涼”之意，亭子建在水池中心，亭影倒映在水中酷似塔影而得名。蘇州山塘街的塔影園，景觀的處理更是巧妙，硬是憑借一方水池借來了園外虎丘塔的倒影，園內并無塔卻以塔名之，實可謂匠心獨運。
（三）雪香云蔚是家資
云，具有自由、飄逸的性格，“行到水窮處，坐看云起時”這般閑云野鶴的生活，不僅是隱者、道家的追求，也是多數人的理想，所以，云也是被廣泛借入到園林中的要素之一。僅艮岳，以“云”為名的景點就有跨云亭、麓云亭、巢云亭、云浪亭、云岫軒、躡云臺、揮云廳、留云石、望云坐龍、排云沖斗、銳云巢鳳等不下十處，宋徽宗當真是把艮岳當作人間仙境來建設了。香氣，亦是激發詩情的優秀媒介?；ㄏ銖浡膱@林充滿著禪意，能讓人從浮躁中沉靜下來，心舒神怡而思緒悠遠，所以“香氣”也是文人園林之所鐘愛。春天的蘭草，夏天的風荷，秋天的桂子，冬天的寒梅，一年四季各有氤氳。園林中以香氣命名的景點也非常多，如米芾研山園的“靜香亭”，臨安后苑的“天闕清香”，德壽宮的“香遠清深”，集芳園的“雪香”，韓侂胄南園的“照香”、“紅香”、“晚節香”等亭。今天蘇州古典園林里以香命名的景點，著名的有滄浪亭的“聞妙香室”、“清香館”，留園的“聞木樨香軒”，怡園的“藕香榭”，拙政園的“遠香堂”、“雪香云蔚亭”等。［5］305，314，587－607取材于天文、氣象的風月虛景，為園林建筑藝術增添了無限廣闊的想象天地，與山石、水體、植物、建筑等實景一起構成了完整的園林建筑藝術。蘇州虎丘冷香閣的楹聯“梅花香里鐘聲，潭水光中塔影”，以及林逋的詠梅名句“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，形象地反映了園林建筑藝術虛實相生這一特色，虛的香、聲、光、影、月，與實的水、樹、建筑，共筑此情此境，缺一不可。關于清風明月，蘇軾在《前赤壁賦》中寫道：“且夫天地之間，物各有主；茍非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共食。”恰巧李白也有“清風明月不用一錢買”之言，白居易則更絕：“新昌小院松當戶，履道幽居竹繞池。莫道兩都空有宅，林泉風月是家資。［5］”不僅不用花一個錢，更是將風月拿來當作自家資財———當然是精神之財富。
三、茶禪一味———園林中人文活動與自然景物的契合建筑藝術
中國是茶的故鄉，飲茶習俗自古有之，尤其在宋代，有“文人七寶：琴棋書畫詩酒茶”、“開門七件事：柴米油鹽醬醋茶”之說，茶不僅在文人士大夫階層盛行，亦融入在老百姓柴米油鹽的日常生活之中，所以在《清明上河圖》中出現眾多的茶館也就不足為奇了。
（一）茶與三教相遇于精神
中國茶文化的千姿百態與其盛大氣象，是儒、釋、道與茶互相滲透、綜合作用的結果。茶與佛教的關系淵源頗深。茶不但有提神消困助消化之功效，還能讓人靜心戒欲，有益修行，所以飲茶之風首先盛行于佛門，再由僧人香客傳播到民間。寺廟還是茶樹栽培勝地。俗語說“自古高山出好茶”，而“天下名山僧占多”，于是寺廟和茶便結下了不解之緣，許多名茶就出于寺院，如普陀佛茶、建茶、杼山茶等。茶與禪的關系遠不僅僅止于物質關系，茶禪關系的核心在于其精神內涵的相通、相近，即所謂“茶禪一味”。茶之精神，宋徽宗在《大觀茶論》的序文中說：“至若茶之為物，擅甌閩之秀氣，鐘山川之靈稟，祛襟滌滯，致清導和，則非庸人孺子可得而知矣，中澹閑潔，韻高致靜。則非遑遽之時可得而好尚矣?！睂ⅰ扒濉⒑?、澹、潔、韻高致靜”奉為品茶的精神境界以及君子應追求的道德操守。茶人希望通過飲茶把自己與山水、自然、宇宙融為一體，在飲茶中求得美好的境界以及精神的升華，本身即蘊含著禪意的美。正因為茶與禪在精神層面的相通才使得皎然和尚能夠將二者水融在一起：“一飲滌昏寐，清思爽朗滿天地；再飲清我神，忽如飛雨灑輕塵；三飲便得道，何須苦心破煩惱?！狈吨傺鸵嘤性娫啤岸凡栉顿廨p醍醐，斗茶香兮薄芝蘭”，看來飲茶確實有讓人茅塞頓開、頓悟之功效。飲茶亦可得道，茶中有道謂之茶道，禪與茶的連結，把飲茶從日常生活的層面提高到了精神的高度。［7］801－817儒家講究“以茶利禮仁”、“以茶表敬意”、“以茶可雅志”，皆可歸為“以茶可行道”，茶道的最高境界是“和”，最終可歸之于儒家以禮教為基礎的“中和”或者“和諧”思想?！昂箍蛠聿璁斁?，竹爐湯沸火初紅。尋常一樣窗前月，才有梅花便不同?！边@是歷史上的茶詩名句，不僅描述了飲茶之意境美，更大的價值在于書寫了千百年華夏民族“以茶代酒”、“以茶敬客”的禮儀文化底蘊。而茶文化虛靜恬淡的自然本性，又與道教清靜無為、自然而然的思想極其契合，隱逸亦是推動茶事向前發展的動力。盧仝《飲茶歌》：“一碗喉吻潤，二碗破孤悶。三碗搜枯腸，惟有文字五千卷。四碗發輕汗，平生不平事，盡向毛孔散。五碗肌骨清，六碗通仙靈。七碗吃不得也，唯覺兩腋習習清風生。蓬萊山，在何處？玉川子乘此清風欲歸去。”將喝茶的妙處展示得淋漓盡致，七碗茶的意境層層深入，喝到五六七碗便已了不得，幾欲得道成仙，則飲茶幾等同于修道了。
二、宋代文人園林的藝術風格
文人園林成熟于宋代，發展于宋代，那么它們如何將園林的文化氣息表達出來、并讓園林的特色展示其中呢？從這方面來講，宋代文人園林更為重視的不僅僅是我們所觀察的外在條件，它講究的一種文人獨具的內在意蘊，一種靈氣和一種精湛藝術的體現。1.山水一體，以石造景。文人的內心猶如山水一色，容不得半點打擾的成分，那么對于他們的園林風格來說，自然獨成一體。這一方面恰如其分的體現在山水之上，文人疊山造石頭，尋奇石筑美景。像坡這樣的文學大家更喜歡獨自山間尋找奇石，或收藏或裝飾自家園林，比如我們經常盆形山、隱蔽山等等。那么配合疊石山的水又何從而來呢？在宋代并未有太大的空間以便于文人們充分運用，所以這個時期文人喜歡以湖、池為景致填色“，可浮十石舟，今創亭壓其溪”就是表達此意，運用是亭亭小溪配石山之景。文人園林的水為山石留影，山石主景，這樣更能帶來一種別樣的閑逸隱趣。2.幽隱亭閣，靜思其樂。在風格的另一方面，不得不提及宋代的亭閣，無論是竹制的亭子還是石筑亭閣，都會給人一種靜謐的感覺，如滄浪亭，它當時的建筑非常古樸，如蘇舜欽在保持了當中原型的同時，讓亭閣根據地形高低穿插其中，頗有一番人文情懷，當時的滄浪亭也因其“觴而浩歌，踞而仰嘯，野老不至，魚鳥共樂”古樸之美流傳于世間，這亭子的構造以四方形隱匿在山頂之上，結構雅致。有一種文人情懷融入其中，所以亭子矗立在的位置就代表文人最想在此處欣賞園中美景，也恰是這個地方，能夠閑情逸致，瞭望全景。在園林的設計方面，亭閣是點睛之處，也是文人最想歇息的地方[2]39。3.熱愛梅竹，崇尚素雅。一個園林的構造，最需要的莫過于具有生命力的花木，宋代文人喜愛梅花和竹子，因此在園林的設計上，梅竹是常有的園林要素。如“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，正是梅花的氣度和素樸讓文人們將這重要的園中景致寄托于梅上。那么對于竹子來說，更加是園林當中不可缺乏的元素，竹子的色澤翠綠，所以最能體現大自然的特色，宋代以清風喻竹，強調竹子如春日微風，能夠傳達最美好的寓意，讓人有一種以竹為家、安穩閑逸的感覺。文人所追求的其實是一種心靈上的釋放，大體是竹子、梅花這樣簡單又不失雅興的花木吸引了文人，在園林的布置上，就是這樣的簡單卻又滲透著古典美的純真與質樸。4.因地制宜，借景通透。在園林基地的選擇上，一般也需因地點的不同而靈巧善變，因為絕大多數的文人更注重的一種文化習氣的培養和世外桃源的追逐，基地的選擇一般以景色幽靜、極富特色為主。巧為“因地之宜，構為棟宇”，講究的也是因地制宜這四個字，不同的地點具備不同的特色，要看這塊土地是不是文人心里的感覺和意境。可是選擇土地的面積畢竟有限，在構建園林方面，園林周圍的外景也尤為重要，宋代文人在自家園林面積不足的情況下，通常選擇一個周邊景觀優美的地方，這樣即便是在自家的園林，也可以欣賞到周邊的美景，可謂是一舉多得，更加能夠開拓視野，置身桃源。
