音樂學校畢業論文樣例十一篇

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篇1

前言

隨著素質教育的全面推進，許多中小學校將美育作為實施素質教育的突破口，大力加強了音樂教育在內的藝術課程的教學；普通高校紛紛開設以審美為核心內容的音樂藝術課程；音樂教育專業招生規模迅速擴大，教學質量同時在不斷提高，尤其是國家重新制訂和頒布了全日制義務教育學校藝術類課程標準……，這些都充分地說明了我國音樂教育事業取得了很大的成就。

在新的歷史條件下，作為培養我國音樂教育事業所需師資的工作母機—高師音樂教育專業在為國家音樂教育事業作出很大貢獻的同時，現行的音樂教育理念、內容、方法、手段和評估體系等各個方面顯然已不能適應素質教育發展的要求，這種狀況已嚴重影響高師音樂專業教學質量及人才培養質量的有效提高，制約著我國學校音樂教育事業的發展。因而，高師音樂專業課程教學的改革不僅勢在必行，更需與時俱進、開拓創新地深化。廣西藝術學院音樂教育學院近年來，堅持黨的教育方針，堅持服務于基礎教育，堅持應對社會需求，堅持與時俱進，不斷探索在高師音樂教育專業的教學中如何突出師范性，適應社會需求的培養目標，拓寬音樂教育專業課程的口徑，如何改革音樂教育專業招生考試內容及方法，進而探索形成有別于傳統音樂學院式的音樂教育專業教學體系等深化教育教學改革的課題，并進行了大膽的探索與實踐，取得了較好的成果。

一、解放思想、轉變觀念、明確教學改革的方向

為了更新教育觀念，探索教學改革的方向與路子，我院兩次舉行

“音樂教育專業教育教學改革討論會”，分學科、分教研室就專業培養目標的定位、專業課程體系的整合、如何突出專業特點、拓寬專業課程的口徑、如何提高師資隊伍素質與水平等問題進行大討論，針對各項教育教學工作目標和任務，并根據新的形勢要求，確定了教育教學改革的思路：

1、提出樹立培養“社會人”的全新的人才培養觀，破除以往我們的高等音樂教育專業局限于培養“單位人”——學校對學生“三包”：包教、包管、包分配，結果助長了學生的惰性、依賴思想，造成學生競爭性弱、能力不強的做法；

2、加強教育思想的創新，破除一些陳舊教育教學的觀念、制度、做法，總結辦學經驗，開拓辦學思路，大膽創新實踐；

3、不斷提出新的科學的合理的目標，在辦學規模、學科結構、人才培養模式、教育管理模式、管理機制上實現新的突破；

4、在繼承和發揚原有特色和優勢的基礎上，探索新的辦學途徑、辦學手段，在穩步推進本科教育的同時，適度發展研究生教育，并以發展網絡遠程教育、繼續教育、研究生教育、復合型的音樂教育為突破，努力培養更多更好的符合社會需要的音樂教育優秀人才；

5、在強調理論知識學習的同時，突出綜合能力的培養和提高；

6、發揮優勢和特點，加大對外交流合作，培養和造就既能吸收改造各國優秀文化成果，又能弘揚中華民族優秀文化的新型人才。

二、高師音樂教育專業培養目標的定位

廣西藝術學院音樂教育專業，其前身為藝術師范系的音樂師范專業，32年來為國家培養了數千名音樂師范人才，取得很大的成績。面對國內外音樂教育的新形勢，經過社會調查和到兄弟院?？疾鞂W習，我們對培養目標重新進行科學的定位：即能上好講臺、多能一專、先博而后深，德智體美全面發展的學校音樂師資、社會教育機構師資以及為音樂教育專業碩士研究生層次培養后備人才。我們不僅應當要求他們具有堅定正確的政治方向，過硬的專業知識和能力，牢固樹立以素質教育為根本的教育觀念，正確認識和把握學校音樂課程的性質、價值和培養目標，能深入地理解音樂課程的基本理念，而且還應當要求他們具有健全的人格，高尚的情操，良好的審美能力、教育實踐能力，一定的創新能力和綜合能力等全面的素質。

培養目標緊扣“以人為本”的宗旨，教育教學是為了學生的一切學習，為了一切學生（面向全體）的學習，突出“人本主義”。

三、高師音樂教育專業課程結構改革的思路——重新整合為與培養目標和規格相適應的課程體系

培養目標的定位決定了學科課程設置及課程結構的思路?？佳辛藝鴥韧飧邘熞艚痰淖钚聞討B，結合我院教學實際，我們提出了一個"深大高新寬全大課堂"的理念：

“深”——深厚的基礎；

“大”——大量的信息；

“高”——較高的實踐能力訓練；

“新”——新的藝術視野；

“寬”——拓寬的專業口徑；

“全”——全方位的知識、全面素質的培養。

（一）探索有別于傳統音樂學校的音樂教育專業的課程體系

客觀來說，過去一個時期，由于對高師音樂教育專業培養目標不夠明確，至使我們的專業課程教學出現過一些失誤。我們發現，在教學上承襲和借鑒的基本上是普通音樂學院式音樂表演專業的一整套教學思想、內容、方法、質量觀及評估機制，音樂技術課則長期沿襲傳統“一對一”個別技能訓練的教學模式……，這種教學模式雖對音樂理論、知識與技能訓練的提高有著重要的作用，但由于音樂教育專業與音樂表演專業的培養目標不同、招生入學選才的取向也不一致，沿用這一模式，就容易將音樂教育專業的教育教學變成了低水平地重復傳統音樂學院專業培養模式了，這十分不可取。眾所周知，音樂學院培養的主要是上好舞臺的音樂表演人才和音樂創作人才，而音教專業則是培養上好講臺的音樂師資，目標不一致，教育教學就必須突出各自的特點，因此音樂教育專業只能是吸取傳統音樂學院教學模式中有利于發展音樂教育專業的東西，而不能全盤照搬。

（二）整合與培養目標、規格和教育教學規律相適應的課程體系

我們認為，一名合格的高師音樂本科畢業生，從專業學習的角度來看，除必備的專業理論知識外，必須大大加強他們的實踐能力——動口、動手、動體的能力。因此根據國家教委《關于改革與發展藝術師范教育的若干意見》及《關于下發高等師范?？贫曛?三年制)音樂(美術)專業學科課程方案(試行)的通知》精神，參照文化部印發的《全國高等藝術院校本科專業教學方案》，尤其是2001年國家教育部頒布了基礎教育音樂的《音樂課程標準》之后，對應新的標準提出的教育教學新的理念、新課程的目標、新的教材、新的教學方法和新的評估要求，并結合我院實際情況，重新整合課程體系，設置了兩大類課程：

第一大類是國家教育部規定的公共文化課；

第二大類是專業課程，并將專業課程的結構分為四大板塊：

1、音樂基礎理論及音樂創作、鑒賞知識板塊：基本樂理、視唱練耳、基礎和聲、歌曲作法、曲式與作品分析、配器常識(含小樂隊編配)、中外音樂史、音樂名著欣賞、民族民間音樂概論、電腦音樂制作等。

2、聲樂演唱知識與技能板塊：聲樂(集體課、小組課、個別課相結合)、合唱與指揮等。

3、鍵盤演奏知識與技能板塊：鋼琴、手風琴、電子琴演奏、鋼琴伴奏編配(含即興伴奏)。

4、音樂教育理論與藝術實踐板塊：教育學、心理學、中學音樂教育法、舞蹈、美術常識、藝術實踐、教育實習、畢業論文寫作等。

此外，為使學生的專長得到進一步發揮，知識面得到拓寬，還將選修課程逐步擴大到100余門，開設了作曲、音樂史論、音樂教育理論、音樂文學、各種器樂演奏、美術常識等選修課和有關講座。

四、突出師范性——多能一專、全面發展。

我們認為突出師范性，首先必須要大力夯實高師音樂教育專業課程的四大基礎：

1、公共文化課的基礎；

2、專業理論課的基礎；

3、專業技能課的基礎；

4、音樂教育理論課的基礎。

高等師范教育的特點決定于其培養人才的職業定向性，其他教育教學的理念必須體現以人為本。作為教學單位，我們培養出可以迅速勝任教師職業的音樂師范生，既滿足了國家對教師的急需，也確立了自身在社會上的專業形象——師范性的形象。師范性應該是師范教育最具本質、最具特性的東西，它既遵循藝術師范教育學科的內在規律，又與師范的培養目標緊緊相扣，從學科建立到課程設置，從教育指導思想到教學管理，從授課方式到教學內容，從教學方法到教材使用、到實踐環節等，都應是全面的、系統的、科學的、有別于其他學科特點的教育體系，在每門課的施教中，以教師為主導，學生為主體，而教學法則是貫穿教與學的主線，明明白白讓學生了解和掌握“學什么、怎樣學、如何教”。一句話，高師音樂教育的一切應著眼于提高學生的整體素質并服務于基礎教育的素質教育，才是最大的師范性。因此高師音樂專業的教育體系必然只能是多能一專、全面發展的教育體系。就此，全院領導、教師逐步達成了共識：明確培養目標，突出師范性。

五、拓寬高師音樂教育專業課程的口徑

時代和社會的發展需求復合型人才。因為科學技術既高度分化又高度綜合，每種社會職能也無不交叉涉及多種領域的業務，勢必要求人才的知識能力結構復合化。我們要求學生按前面培養目標努力做到“多能一專、先博而后深”。

所謂“多能”是在專業知識的范圍內，力求專業基礎理論和知識扎實、全面及求得知識能力結構的多樣化，以利于增強人才的靈活性、適應性；在“多能”的基礎上讓學生選擇一個課程作為提高與發展的專長方向，以滿足音樂教學各種工作崗位的需要，也利于發揮人才自身的特長?！岸嗄芤粚！毙腿瞬艅t蘊集了無可估量的能量，將大大推進整個音教事業的發展。

我院在拓寬師范生業務口徑的途徑有，如：

1、增設電腦音樂基礎課程，講授電腦音樂制作技術及課件制作知識等；

2、在音樂教育學課程增加國家音樂課程標準等最新內容的講授；

3、擴大選修課，除傳統選修課聲樂、鋼琴、電子琴、手風琴、民樂、作曲理論、舞蹈等課程以外，增設教師口語、播音與主持、音樂鑒賞等一百多門選修課程，大大地滿足了學生的求知欲，增強學生學習的目的性和實用性。版權所有

六、提高師資隊伍素質與水平是高師音樂教育課程改革重要條件

1、認真學習“新課標”，明確高師音樂教育課程改革的必要性和重要性

高師音樂教育的教學目標，就是為基礎音樂教育服務，即為基礎音樂教育培養合格的師資?！度罩屏x務教育音樂課程標準（實驗稿）》（以下簡稱《課標》）的出臺，給高師音樂教育的改革帶來了巨大的機遇和挑戰。作為基礎音樂教育師資的“搖籃”，其教育教學改革的成敗，不僅直接影響到《課標》的實施，而且也關系到本身的生存和發展。然而，要使學生日后服務于基礎教育，教師就首先要立足為基礎教育服務，因此我們認為要求教師學習貫徹新課標的新理念新要求新做法是十分必要的。

在學習中，我們的老師充分認識到《課標》所闡述的十個新的基本理念，更是從“以人為本”的觀念出發，在不同的層面和側面上，均體現出鮮明的人文精神：

培養學生美好情操和健全人格——以音樂審美為核心；

發展學生音樂興趣，終生享受音樂——以興趣愛好為動力；

使每一個學生音樂潛能得到開發并從音樂中受益——面向全體學生；

讓每一個學生運用自己獨特的方式學習音樂——注重個性發展；

增強學生表現音樂的自信心——重視音樂實踐；

培養學生的創造意識和想象力——鼓勵音樂創造；

開闊學生的音樂文化視野——提倡學科綜合；

增進學生的愛國主義情懷——弘揚民族音樂；

使學生樹立平等的多元文化價值觀——理解多元文化；

讓學生有健康的心理承受能力——完善評價機制。

新課程給音樂教育最根本的變化將是學生音樂學習方式的變化，這一點，也正是音樂課程改革所追求的主要目標之一。明確要改變課程過于注重知識傳授的影響，強調形成積極主動的學習態度，使獲得基礎知識和基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。強調學科的綜合性，加強課程與學生生活以及現代社會科技發展的聯系，關注學生的學習興趣和經驗，精選終身學習必備的基礎知識和技能。倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力，獲取新知識的能力，分析和解決問題的能力，以及交流與合作能力。課程評價要發揮促進學生發展，教師提高和改進教學實踐的功能。

21世紀是一個“知識化時代”和“學習化時代”，音樂教育工作者的重心，不再是教給學習者固定的知識，而是轉向塑造學習者新型的自由人格，音樂教育的根本任務是使學生學會如何學習，如何感受鑒賞音樂、表現音樂、創造音樂，終生熱愛音樂，在音樂學習過程中學會如何與他人共同生活以及學會如何生存。近十幾年來，音樂教育理論與實踐的變化和發展呈現出多姿多彩的可喜局面，體現了21世紀音樂教育多元化的發展趨勢。版權所有

2、加強師資隊伍和學科人才建設也是我院一項非常重要的措施。我們采取的辦法是：

(1)“走出去，請進來”，積極開展對外學術交流，學習借鑒兄弟院校先進教改經驗，改進我院教學管理。通過派員赴美、加、日、俄、越、泰等國和港澳臺地區訪問、交流和演出，邀請美國朱利亞音樂學院、伊斯曼音樂學院、波蘭音樂學院肖邦鋼琴學院等中外著名專家教授來院講學，以及舉辦“樂器演示會”等活動使師生們開拓了藝術視野，學到國內外許多新的音樂知識及新信息。

(2)注重業務學習和提高，不斷更新知識結構。連年派出部分教師分赴美國、俄羅斯等國家的著名音樂院校進行學習、訪問、交流，或赴北京、上海的重點音樂院校學習進修。并且由院領導帶頭率全院共有20余位中青年教師參加“音樂學碩士研究生主要課程研修班”學習并已順利結業。此外，部分青年教師已考上碩士研究生，另有一批青年教師積極地就讀在職研究生，形成全院重新學習充電提高業務水平的良好風氣。

七、高師音樂專業課程教學改革的實踐與成果

我院經過幾年來教育教學的改革，并已初見成效。主要有以下幾方面：

(一)強調音樂師范生應練好“音樂書法”——即樂譜書寫的基本功，并在新生的《樂理》課及畢業班的《配器常識》課上加以嚴格要求，同時充分發揮《配器常識》課綜合性、實用性、創造性較強的特點，使這門課成為提高學生的音樂視野，拓寬學生的知識面，完善學生的知識結構，能解決實際應用的課程。

(二)

改革音樂學院式的視唱練耳教學探索有師范特色的視唱練耳教學路子。建立視唱分級教材及分級考試制度，充分調動了學生學習的積極性，在保證全體學生按教學大綱完成學習任務的基礎上，讓部分學有余力以及有興趣繼續學習視唱的學生能向更高級別層次邁進；運用固定調唱名與首調唱名法并用的教學方法，使學生對視唱的熟練程度和賀御能力得以提高，這些均大大提高了視唱練耳課的教學質量和水平。

(三)改革《中國音樂史》、《外國音樂史》、《民族民間音樂概論》三門史論課的授課方式，由原來的以教師課堂講授為主的照本宣科式的教學方式，改為教師課堂授課與指導學生自學并舉方式，教師隔周上課講授本課主要內容，并列出參考書目及布置課后作業、論文題，指導學生自學，使學生學會更充分地利用圖書館、欣賞室等的各種信息、資料，大大提高了學生對這三門課的參與意識和自學能力。

(四)在鍵盤樂器的教學中，采取了小組課、集體課與個別課相結合的授課方式，改變了原來鋼琴、手風琴課單純“一對一”式的授課辦法。學生在集體課或小組課上，不但能互相觀摩學習，學到了演奏技巧，還學到了如何教學的方法。由于在集體課中運用了先進的數碼電鋼琴教學系統進行教學，其教學效果優于個別課的授課方式。鋼琴課還準備在2004新學年啟用分級教程教材。

(五)加大對音樂教學的投入，早在1991年建立了全國高校中最早的電鋼琴教學系統，后又相繼增建了電子琴教室、midi教室、教學錄音工作室等。

(六)應對基礎教育的需求，將電子琴課納入了必修課，還提出并推行“手風琴與電子琴同步教學”的課題，大膽進行相關教學實踐，使學生在這些健盤樂器的學習上融匯貫通，大大提升了教學質量，很受學生歡迎，他們這方面的能力受到用人單位歡迎和好評。

(七)將原有的鋼琴、和聲、鋼琴伴奏編配幾門課三門課程串起來成為一個大的課程組合，將這些課程的教師組成課題組，根據這幾門課的最終要求來設計教學指導思想、教學計劃、教學方式：鋼琴（演奏、歌曲伴奏及一些簡單規范的鍵盤和聲彈奏訓練相結合）——和聲（和聲知識與規律、習題、作品應用的分析與鍵盤和聲彈奏訓練相結合）——鋼琴伴奏編配（加強鋼琴伴奏織體音型的移調訓練、伴奏編寫、即興伴奏配彈等）。加強學生理論基礎知識的同時，也大大增強了學生的動手和實踐能力。

(八)及時將《電腦音樂基礎》作為必修課。我們充分認識到，在21世紀，主導知識經濟的必將是以計算機為代表的高新技術。“計算機是打開21世紀大門的金鑰匙”這一理念已成為人們的共識。計算機作為最基礎、最前沿、發展最快的學科和專業，是當今迅猛發展的信息科技中的核心，它在學校教育教學中的應用越來越普及?！半娔X音樂制作技術是打開新世紀音樂殿堂大門的金鑰匙”的理念同樣地也正在被越來越多的音樂人士所接受，應對基礎教育的要求，順應這一發展趨勢，學習計算機，學習電腦音樂制作技術就成了高等音樂教育教學的需要和必然。早在2000年，我院便為全體學生開設了《電腦音樂基礎》的課程，使廣大學生能盡快地結合計算機的基本操作來進行電腦音樂制作技術的學習。進而學習和掌握音樂教學課件的制作、開發和應用，收到非常好的效果。許多學生在畢業實習就制作和應用音樂課件進行教學，受到學生及用人單位歡迎和好評。

(九)聲樂課改變以往套用音樂學院聲樂專業一對一個別課的授課方法，進行了集體課——小組課——個別課相結合的辦法的嘗試。努力將教學法貫穿于整個課程當中。

(十)舞蹈課得到了重視與加強；增加了課時；設立了側重舞蹈的選修；教學內容中還增加了校園小歌舞編排等方面的實用技能學習。

（十一）2001年開始至今，在《音樂教育學》的課堂上組織全院學生學習貫徹國家音樂課程標準，了解最新的音樂教育理念、了解新課程音樂標準的音樂鑒賞與感受、音樂表現、音樂創造、音樂與相關文化四個領域的教學方法，并從新的角度認識音樂教育的功能、目標，音樂教學原則、音樂課程理論、音樂教學藝術、音樂教學（含教育實習）指導策略、現代音樂教學技術、音樂教師的知識結構與培養措施、音樂教育研究、國外著名音樂教育體系運用等。使全院學生注重國家新音樂課程標準頒發后新的教育觀念與教學方法的創新。密切聯系了我國和我區中小學音樂教育的最新教改實際，并實踐于教育實習中，有助于培養音樂師范生成為新型的合格音樂教師。

(十二)大力加強藝術實踐，將藝術實踐作為一門必修課列入教學計劃中，并進行考核和量化評分。藝術實踐的方式主要有三種：

1、下鄉采風及創作實踐。廣西地處少數民族地區，每年3月，是少數民族民俗藝術活動較多的時期，我院堅持安排二年級學生下鄉采風，同時就地搞當地學校藝術教育狀況調查活動，對學生進行直觀的民族音樂藝術教育，讓他們了解基礎教育實際情況，大大增強他們學習民族文化藝術的興趣和堅定他們從事音樂教育專業的決心，收到很好的教育效果。同時激發了他們運用所學知識結合采風的感受，創作了許多音樂作品，有的獲全國音樂比賽獲獎，有的在全國音樂刊物發表，更多的是自己的匯報音樂會上演，極大地鍛煉了學生的創作實踐，學生們反映了這些活動是“終生難忘、終生受益”

2、組織文藝活動及登臺演出實踐。如每年舉辦的音樂教育專業技能五項全能（即演唱、演奏、舞蹈、講演、板書）大賽、校園文化藝術節、“藝苑杯”聲樂大賽、詩歌朗誦、大學生口才及講演比賽等；還有每學年的教學匯報音樂會、作品音樂會和音樂舞蹈晚會等。讓學生有許多機會來展現他們的藝術才華。

3、積極組織我系學生參與社會的藝術實踐活動，為學生畢業后能更快地適應工作打下良好的基礎。我院學生節目曾獲教育部舉辦的大學生藝術節二等獎、三等獎多項，學生合唱團多次獲全廣西合唱比賽特等獎，并榮獲廣西區教育廳頒發“廣西大學生愛樂合唱團”稱號

(十三)多元的音樂教育實習方式。我院從以下三方面來進行探索與改革：

1、定點實習。加強音樂教育實習基地的建設，已建一批實習基地學校：如有柳州三中、廣西壯文學校、邕寧高中、邕寧職業高中、南寧第一職業高中、南寧地區第一師范學校等。

2、學生分散實習，教師帶頭指導實習。采用了讓學生回原生源地實習的辦法。接納我院實習生的各級學校已達200余所，使實習生有更多機會在教學能力、組織能力、語言表達能力、組織課外活動能力、班主任工作能力等得到充分的鍛煉與提高。同時為畢業生進行畢業“雙向選擇”提前作了準備，增強了我院與社會各界溝通聯系的機會，使畢業生就業途徑更多，渠道更通暢，擴大了學院在社會的影響，生源得到擴大。

3、抓好實習準備工作。為使實習生能在畢業學年分散到全區各地實習，獨立地進行實習工作，我們抓好了教育見習環節。帶領學生到學院所在地——南寧市有關學校聽課、評課、參加課外音樂活動的輔導。并在教育實習前一學期，根據音樂教育內容(樂理、聲樂、欣賞等)逐項進行試教、試講，以取得教學的體驗，學會分析教材、備課、上課、評課、總結等環節。為他們進行下學期的教育實習打下基礎。我院教師還承擔省級教育教學科研課題——《音樂師范生教育實際指導策略》，獲得的成果很好地直接指導了學生的教育實習工作。

(十四)緊抓畢業論文寫作環節。蔡世賢院長、陳玉丹教授一起經過兩年多時間開設系列的講座和積累，完成了近七萬字的《音樂教育專業畢業論文寫作指導》的書稿，并積累了較為豐富的題庫，以指導學生通過論文寫作，提高音樂師范生的綜合運用所學知識的能力、調研的能力、查閱報刊、文獻資料的能力和充分利用全方位的資訊的能力。

(十五)2002—2003年，本著適應社會發展、社會需求、實事求是、與時俱進的原則，對我院課程銜接進行了較大的改變，使之更合理更有利于學科知識與能力教學的銜接。

1、舞蹈普修課調至一、二年級上課，舞蹈條件及基礎較好的學生三、四年級可以繼續選修舞蹈課，這樣，使學生有了更充分的時間學習舞蹈基本技能，同時有機會將學習的內容融會貫通，應用到實踐中。

2、《鋼琴伴奏編配》課安排在本科第三學年，?？圃诘诙W年開設，比原來提早了一年開設，保證了學生鋼琴學習的延續性和鋼琴即興伴奏能力的培養。

3、《教師口語》課由原來在第三學年開調在了第一學年上，以保證我們廣西少數民族部分學生克服語音不準的問題。

4、將原在最后學期安排的大部分課程分布到前面其他幾個學期進行，一改畢業班最后一個學期安排的課程內容較多的情況，讓學生能有充分的時間進行教學實習、畢業論文的撰寫或找工作，做好準備迎接社會的挑選。

(十六)為了應對社會對人才需求方向的變化，拓寬辦學思路。增加了音樂學（音樂教育）新的專業方向：電腦音樂制作專業方向、舞蹈教育專業方向。

(十七)《視唱練耳》、《樂理》、《曲式分析》、《和聲》、《中國音樂史》、《音樂教育理論》等課程，將最適應教學需要的教材應用到教學當中。

(十八)改革招生考試。招生確保規模擴大和生源質量兩方面的需要。1996年始，我院積極承辦廣西高校藝術類專業統考工作，改過去各院校分散招生為全區(省)性的統考，貫徹執行寬口徑、重基礎、重素質的選拔性考試，考試的內容、形式和評分辦法、評分標準都有統一的要求和規定，使考試走向標準化、規模化、科學化。統考成績在區(省)屬院校同類專業中通用，改變了一校一考，報多校必多考的狀況，有利于考生公平競爭；有利于學校公正選拔，有利于合理利用生源，提高音樂專業新生的整體質量，并有利于減輕考生的負擔，深受學生及家長歡迎，產生了很好的社會效益。

結束語

綜上所述，廣西藝術學院音樂教育學院課程改革的探索與實踐，堅持了黨的教育方針，堅持服務于基礎教育，堅持了應對社會需求，堅持了多能一專、先博后深、全面發展的培養目標，堅持了以人為本的理念，堅持了突出師范性，堅持學習借鑒傳統音樂學院式的音樂教育體系而有所突破創新……。教育教學改革不斷深化，路子是正確的，成績是可喜的。然而，時代在不斷前進。應該看到，雖然在發展社會主義文化、建設社會主義精神文明和全面推進黨的建設、培養21世紀高素質人才新的偉大工程等方面，高等師范音樂教育同樣起著不可替代的作用，但前者也向后者提出了更高的要求，因而，高師音樂專業課程教學的改革不僅勢在必行，更需與時俱進、開拓創新地深化，不斷探索并形成有中國特色符合新時代要求的高等音樂教育專業教學體系。

我以為，改革和與時俱進地發展，是我們高等音樂教育專業永恒的課題。有志者共同努力吧！

注：1、參考書目：

①《國家音樂課程標準》北京師范大學出版社出版2001年5月。

②《面向21世紀教育目標研討會報告》潘懋元著。

③《在高師音樂教育中突出師范性，探索新的面向21世紀的教學體系》

篇2

德國的音樂教師教育起始于19世紀初期，20世紀60年代后逐漸發展形成完善的音樂教師教育體系，在全國范圍內形成了一些音樂教師教育的優良傳統。包括：

1　雙軌制與分級培養模式

德國的音樂教師教育分為兩大類：普通學校音樂教師教育、音樂學校教師以及私人?？埔魳方處熃逃?。它們在培訓機構、培養模式和就業出路等方面都各不相同，形成了各自的特色，筆者稱之為音樂教師教育的“雙軌制”。普通學校音樂教師教育采取分級培養：

小學音樂教師(專業名稱：LehramtMusik an Grundschulen=L1)：

中學音樂教師(專業名稱：LehramtMusk an Haupt-und Realschulen=12)；

高中音樂教師(專業名稱：LehramtMusik an Gvmnasien=L3)；

特殊學校音樂教師培養(專業名稱：Lehramt an Sonderschulen=L5)

其中L1、L2一般由大學音樂教育系／學院、教育學院音樂系培養，L3由專業音樂學院培養，L5一般由有特殊教育專業的教育學院和專業音樂學院共同培養。它們在內容和結構上類似，但具有不同的學習重點和職業指向。當然這也只是大體分工。在有些州也有例外。

2　“多能”目標與“多專業性”

德國中小學規定，每位教師必須具備執教兩門學科的能力。2004年。德國文化部頒布的“教師教育標準”，明確指出學校教師應有“授課、教育、評價、革新”四個方面的能力，不僅要上好課，還要對學校發展做出積極貢獻。因此，德國教師教育具有“多能”目標與“多專業性”的培養特點，強調學生在大學學習期間除了第一專業之外，必須再選擇至少一門其他學科作為第二專業，小學教師甚至要求有兩門副專業。

音樂教師教育也不例外。學生不僅要選擇分級的音樂教師專業。還得選擇一到兩門其他學科，如果是在專業音樂學院就讀，后者常常需要到其他大學同時修讀。其課程可以分為三大塊：音樂以及音樂教育、第二專業、教育科學。其中第一塊內容由學生注冊的音樂院校執行，其培養目標定位于使未來的音樂教師具有藝術的、學術的和專業教育教學的才能，課程設置圍繞著三大塊內容，包括表演藝術實踐領域、學校音樂教育教學實踐領域、音樂基礎理論與學術研究領域。

3　嚴格的國家教師資格制度

德國實行嚴格的國家教師資格制度，以保證在教育民主下的教育質量。普通學校的音樂教師教育分兩階段進行：(1)大學修業階段，學習音樂教育專業和另一門自選學科，畢業考試為“第一次國家考試”；(2)作為見習教師的學習階段。含學校教育教學見習、實習以及在教師指導下的研討，兩年內遞交論文并通過教學實踐測評和“第二次國家考試”，方可獲得教師資格證書，成為正式教師，享受國家公務員待遇。傳統的德國教育觀念強調學校實踐能力在教師工作中的重要性，體現了德國從政府到學生本人對教師職業選擇的嚴肅性――因為教師是培養人的職業，國家的前途與命運維系在教育的成果之上，學生一旦選擇教師專業，就得遵從規定，付出比其他大學專業多兩年的學習時間。

事實上，德國的教師教育還有第三階段，即入職后的繼續進修。這是學校教師的義務，進修的內容一般包括三個方面：繼續強化本學科專業知識、更新教育科學知識以及增進對當前社會新問題的認識。全國也形成了教師進修的完善網絡，這些信息通過網頁、專業期刊等廣而告知，教師可以根據自己的時間和需要自愿選擇。

二、當前改革的焦點

德國教師教育領域的改革從20世紀90年代中期就已經開始。在這場歷時10多年的全面變革中，音樂教師教育領域的上述優良傳統被全面繼承下來，各校改革的焦點主要體現在以下幾個方面：

1　學制變革

“博洛尼亞進程”要求在歐洲實行統一的“學士、碩士、博士”學位制度，撼動了德國高教體系的核心――德國的高等教育長期以來只有碩士和博士兩種學歷層次，沒有學士學位，學生大學畢業獲得第一個學位的學習時間明顯長于其他國家。改革意味著要將原有的一貫制的碩士學習分為“學士、碩士”二級學制，主要目的是為了學生就業和繼續深造組合的靈活性以及與國際接軌的對等轉換。學士學位畢業者具有立即進入就業市場的資格，或者有權選擇繼續攻讀碩士。德國政府與教育界一方面支持學制改革，另一方面堅持認為，為保證教育質量，作為學校教師必須至碩士畢業才能入職。

2　課程重組

新學制的建立。不僅僅在學習時間上有變化，更在學習結構與內容上要有調整。音樂教師教育領域的課程改革具有以下特點：

(1)以“模塊化”課程設置使學習計劃清晰化。不同課程模塊的設計，聚焦于學生作為未來的學校音樂教師必須掌握的各項基本能力，每一個模塊由多種不同形式的教學活動組成，有必修和選修課程，其共同目標在于傳授與形成某一共同的能力。這樣的模塊化課程設置，將具有共同能力目標的課程歸類，有利于學生能力的形成，也給學生提供更大的空間來相對自由地選課。這些模塊按照不同的難易程度設置在不同的學習時段，使學習計劃更清晰。

(2)以豐富多樣的教學形式保證學生能力的形成。德國高等音樂教育有幾種基本的課程形式：個別課、小組課、集體大課、練習課、研討課。尤其是大量的研討課，一般采用專題研究的形式，以學生作報告和討論為授課基礎，教師只起指導和補充作用。這種課堂形式對于培養學生獨立的研究能力、思辨能力與課堂表達能力大有裨益。

比勒菲爾德大學教授克勞森提出了另外四種教學形式：“理論課”要體現跨學科性，是與音樂學合作的教學形式；“學術性的參觀旅行”(例如參觀博物館或音樂節)可以使學生通過親身經歷開闊視野；“工作坊”則讓學生親自嘗試與體驗各種音樂，可以邀請校外專家或由本校教師主持，以專題的形式集中在某一時段進行，學生至少要根據興趣選擇參加兩個；“項目設計”則主要與教育教學掛鉤，培養學生的實際操作能力。這些教學形式已經在眾多的音樂院校中實行，對于打破

刻板的課堂，調動學生學習興趣和培養學生的實際能力很有益處。

(3)以“學分”量化課程的學習量。學分取代了德國高校以前的“周學時”(以每門課程每周的上課時間為標準計算)，以學生完成課程學習所需要的總時間為計算標準，一個學分的分值大約相當于30個小時的工作量，包括聽課、課前預習和課外作業、圖書館查閱資料以及考試的時間均應計算在內。

音樂教師教育至碩士畢業必須完成最低300學分，包括音樂教育主專業、自選的第二學科、教育科學、實習、畢業論文等。這被視為從以教師的教學為中心向以學生的學習為中心的轉變，體現了現代教育理念。

(4)強化學校音樂教育教學實習與加強教育科學理論。學制改革后，“學校音樂教學實習”以及“學科教學法”等模塊占有較大的比重，分散在學士學習階段和碩士學習階段。例如波茨坦大學音樂教師教育專業的學習章程中規定：學士階段的實習包括三種形式――在第一或第二學期定期到學校見習、學習教育學／心理學等實習理論、學校短期實習；碩士階段有四個月的駐校實習，包括教學法、教育學、心理學等理論學習和課堂教學實踐。此外，有關教育科學的理論課程也得到了進一步的加強。其出發點在于，未來的教師應當具有堅實的教育科學基礎，能夠對教育和教學實踐問題進行具有教育學術性的思考和論證。

3　國家教師資格考試的變化

教師教育分大學修業和學校見習兩階段的傳統在改革中被繼承下來。焦點在于音樂教師教育第一階段與第二階段的關系及如何改革，以及大學修業期間的專業教學法知識是否切合教師見習期間學校的教育教學實際。學校方面批評高校的知識太過理論化，沒有考慮學校工作實際；高校則認為學生在見習教師階段僅滿足于從實踐中得來的“Know how”以及被動適應所謂的學校管理，不可能大力推動教育的發展。一個理想的改革藍圖是，學校與高校放棄各自的成見，精誠合作，強調大學修業期間的實踐部分以及教育科學、學科教學法的比重，克服教師教育中兩階段完全割裂的缺點，使它們有機結合，使理論與實踐緊密結合起來。有音樂教育家預言，盡管在音樂教師教育領域，迄今為止第一階段被討論的最多，但隨著改革的深化，第二階段的重要性將更加凸顯，隨著音樂文化、媒體技術的變化以及終身學習理念的普及，持續的進修也將成為學校音樂教師的必需。

三、啟示與借鑒

以上德國音樂教師教育的優良傳統以及當前改革中的舉措與困惑，對于中國音樂教師教育的改革與發展不無啟示。筆者認為主要在以下幾方面可以借鑒參考：

1　音樂教師教育的雙軌制與分級培養模式使培養目標明確

德國學校音樂教師教育實行分級培養模式是一亮點。這種做法使培養對象確定、培養目標明確，一方面有利于高校分別制定針對性強、清晰可行的培養方案，另一方面有利于學生各取所長。如果嚴格實行國家教師資格制度，畢業生出路更明確，教師教育的就業市場也將更明朗化。

2　教師教育的“多專業性”規定有利于學生的能力發展與靈活就業

筆者以為，這種“多專業性”的規定將學生修業期間的關注焦點從喜愛的主專業同時引向其他領域，培養了廣泛的興趣，拓展視野，有利于其多方面能力的發展，也為將來的職業生涯提供了多樣的可能性。例如在學校教育工作中，如果專職音樂教師開課不滿工作量時，也有能力兼任其他課程的教學，而不至于胡亂應付。甚至可能出現由于教師編制問題，以音樂教師為“副業”，其他可執教學科為主業的情況。

篇3

教育行政部門是師范教育的設計者，給其以生命、思想、動力和指南。貫徹落實科學發展觀，一心一意地發展教育，全面實施素質教育，是教育行政部門的職責。

 

面對建設人力資源強國的國策，教育行政部門在落實和完善九年義務教育的同時，還要下大力氣發展師范教育。如果學前教育、中小學教育的師資能在短期內改變時下不均衡、不盡如人意的狀況，而均由具備培養創新型人才的高素質教師組成，讓尚處于人之初階段的“花朵”們——未來的共和國人力資源，從小既學會做人、學會各種基礎知識，也“學會思考，學會質疑、學會討論、學會創造”，那將是基礎教育更明麗的春天。

 

現在，我們的國情、國力遠非五六十年前的“一窮二白”，各級教育行政部門若在科學論證的基礎上，不失時機地經過一番從全社會都來關注發展教育這一改善民生的輿論宣傳，到推進師范院校對素質教育、辦學方向、課程設置、新生標準、師范教育與基礎教育關系等一系列反思探討的思想準備，以及充分發揮各級政府職能部門總攬全局、統籌規劃的優勢，盡快作出優先發展師范教育的決策。這決策至少應體現在三個方面：一要讓“尊師重教”在全社會真正形成共識，無論是輿論上還是教師的切身利益特別是廣大農村教師的切身利益上都要落到實處。二要解決高強度的資金投入。第一個方面能真正落實，這第二個方面方能真正解決，即國家的統籌和全社會力量的匯聚。三是要為師范教育的發展創造環境。在教育體制上、培養目標上、生源素質上、師資隊伍建設上、教材建設和教學評議體系上，都要將以實現人力資源強國為目標的創新教育理念落到起點處、落到要處、落到實處。

 

二

 

各類師范院校就是一臺臺“工作母機”。院校的決策層是“工作母機”的管理者，是確保“工作母機”正常運轉的行家里手，具備多造“機器”、不出“廢品”的魄力。這魄力表現在諸多方面，最根本的表現在營造培養高素質師資隊伍的教育“生態環境”上。

 

良好的教育“生態環境”的營造靠貫徹落實科學發展觀。“科學發展觀，第一要義是發展，核心是以人為本，基本要求是全面協調可持續，根本方法是統籌兼顧”。

 

我們黨堅持以人為本，全心全意為人民服務、造福人民的根本宗旨，當然也是我們學校決策層營造良好教育“生態環境”的根本宗旨。

 

師范院校這臺“工作母機”的實際操作者是各學科的教師，學校決策層要以人為本，尊重教師的主體地位，發揮教師的創造精神，保障教師的各項權益，關心教師的生活，解決教師的困難，調動每一位教師的主動性、積極性，千方百計地為教師的創新教學和科研活動創造條件、提供方便。

 

“工作母機”的“產品”，即師范院校各類專業的學生，學校要倡導他們在扎扎實實學好專業知識的同時，注意培養獨立思考、獨立研究、獨立操作的能力，塑造獨特個性，并努力提供寬松的學習環境，讓他們成為創新型人才，成為合格“產品”。

 

有一句話讓我們暖入心窩，即“群眾利益無小事”。在我們師范院校，是“師生利益無小事”。關心和妥善解決與教師、學生利益相關的一切問題，并非易事，相反，件件是大事。因為在師范院校，“關心”二字非常特殊，非常重要。筆者在《西天取經·創新教育大視野》一書中談到“關心是一切成功教育的基石”的理念，這是美國教育家、國家教育學會主席、斯坦福大學和哥倫比亞大學教授諾丁斯提出的，她呼吁學校、教師、家長都要將“關心”傳遞給孩子，將“關心”滲透在所有教學過程中?！瓣P心”教育，就是以人為本的教育，這種創新教育的目的“是喚醒人的靈性、潛能和才智。這是一種對心靈的開發。超過千言萬語的訓導和說教”。讓教師在學校盡情地享受關愛，教師對學生傾情地播種關愛，每個學生——未來服務基礎教育的生力軍在關愛中茁壯成長，并將關愛的種子撒向共和國的未來，這就是科學發展觀在師范院校得到了貫徹和落實，就是有了良好的教育“生態環境”。

 

三

 

辛勤操作“工作母機”的師范教師們責任重大，不只是傳道、授業、解惑，更肩負著直接造就共和國人力資源師資的重任。創新理念和責任感是師范教師之魂。

 

“教育是民族振興的基石”。作為一名造就師資隊伍的教師，能為民族的振興出一份力，不僅有榮耀感，更有一份責任感，要把責任感視同于道德感。道德，是人的立身根據和行為準則，是做人的最基本要求和自律底線。既然我們選擇了師范教育的職業，就像堅守道德規范一樣，擔當起應盡的職責吧。

 

對于我們師范教師來講，最基本的職責就是“教好書，育好人”，永無止境地創造性工作，努力使自己成為所教學科的專家，成為教育家。仍以師范音樂教育的教師來說，他們應如美國全國音樂學校協會對音樂教師的要求：一是個人素質，即音樂教師必須能激勵他人，能不斷學習本專業和其他專業知識;二是音樂能力，即音樂教師能憑著自己對音樂的理解和技術水平，進行表演、伴奏、演唱、指揮并評價他人的表演，為個人的表達而組織聲音。只有具備這些能力，本著師生互動，將教學看作是生命活動、專業成長和自我實現過程的創新教育理念，而又全身心投入其中，才能“教好書，育好人”，才算盡了職責，才算無愧于師范教師的稱號，才算一個有道德的人。

 

四

 

隨著建設人力資源強國國策的實施，時代對“工作母機產品”的師范學生的要求也會越來越高。仍以師范院校音樂教育為例：

 

有同行概括了師范音樂教育專業學生進入基礎教育崗位后的任務，“一是音樂課堂教學;二是課外音樂活動輔導;三是以音樂藝術為中心的校園文化建設”?；谶@些，還有同行呼喚未來服務于基礎音樂教育的師范音樂專業學生應有全面的文化修養，在專業上是“奏、唱、跳、講、編、寫、演”的全能型、科研型、創新型人才。具體講：奏，是能熟練演奏一兩門樂器，能掌握教學所需的一門鍵盤樂器，熟悉中西樂器;唱，是能將音樂作品演唱出自己的風格，能范唱與教學有關的各種風格的作品等;跳，至少有課堂教學及課外活動的形體示范能力;講，有課堂教學、課外活動、班主任工作、其他社會活動的語言表達能力及藝術的表達能力;編，有音樂的創作及編導能力;寫，主要體現在課堂作文、學習小結、實習教案、畢業論文乃至任教后的教學計劃、教案設計、教學總結、教學論文、教材編寫、學術著作等的“寫功”上;演，即不僅有上講臺演講的能力，還要有上舞臺表演、指揮、主持等的能力。筆者曾于2004年抽時間在南昌師范附屬實驗小學聽音樂課一周，對小學一至六年級的音樂教學有個初步的了解，除贊同上述的七項全能外，還要加上一項，即游戲。因小學音樂教材中有不少寓教于樂的通過游戲來完成的課程，這項內容在學前教育的課程里更比比皆是，這就要求我們的師范學生還要有自行設計并組織孩子們游戲的能力。