時間：2023-03-17 18:11:55
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二、在美術課中培養大班幼兒的理解能力
理解能力是人對事物的認知能力。理解能力包括整體思考能力、想象力、類比力、直覺力以及解釋力等。美術學科中包含了許多工藝和手法創作的藝術作品，這些作品無不展示了創作者的整體思考力，發揮了創作者的想象力和類比力，更需要創作者的直覺力和解釋力。因此，一個成果得美術作品展示了創作者的理解能力。因此，在大班幼兒的美術教學中，教師要合理利用教學資源和教學手段來發展大班幼兒的理解能力。例如，在大班孩子們的美術課中，教師讓孩子們畫外星人。外星人孩子們都沒有見過，但是孩子們在看動畫片和電影的過程中對外星人有模糊的概念。這就需要孩子們發揮他們豐富的想象力，根據自己對外星人的理解來作畫。在畫的過程中，孩子們根據自己對外星人的模糊理解和直覺，通過與人進行類比，綜合自己的想象力，畫出自己腦海中的外星人。每個孩子畫出來的外星人都不一樣，因為每個孩子對外星人的理解不同。經過這樣的引導作畫，孩子們鍛煉了自己的理解能力。因此，在大班的美術學習中，教師可以通過適當的教學方法和教學資源來培養孩子們的理解能力，以發展孩子們的智能。
三、在美術課中培養大班幼兒的分析能力
分析能力又叫邏輯思維分析能力，是人在面對具體事物的時候，能夠根據積累的經驗和相關知識，有效選擇和實現特定目的的能力。在美術創作中，面對創作素材，如果想創作出自己想要的作品，就要求創作者對素材進行分析，根據自己的經驗和知識創作出自己想要的作品，成功的美術作品，需要創作者有高超的邏輯思維分析能力。為了發展大班幼兒的分析能力，教師在美術教學中應該充分利用教學資源來讓孩子們進行創作，以提升孩子們的分析能力。例如，在大班幼兒的美術課中，教師為孩子們每人準備了橡皮泥若干盒、小瓶蓋若干個、粉筆一根、大黃豆若干粒等等素材，讓孩子們用這些素材來為自己制造一輛汽車。孩子們面對這些素材和老師的要求，開始開動自己的腦筋，對這個問題進行分析，“怎么用這些東西制造汽車呢？”孩子們經過自己的分析著手制造起來，孩子們經過自己的努力，最后制造出來了各種各樣的汽車，有的老師可能也沒見過，不過也是孩子們眼中的汽車。通過這個作業的完成，孩子們鍛煉了自己的分析能力。
四、在美術課中培養大班幼兒的記憶能力
幼兒教師在向幼兒講解美術的時候，不自覺的對幼兒進行視覺與聽覺上的鍛煉，培養其獨特的觀察能力，同時，聽覺能力的提高也有助于幼兒表達能力的培養，有助于幼兒智力的開發。
（二）豐富幼兒生活，促進幼兒全面發展
色彩斑斕的世界對于心智尚未健全的幼兒來說，處處充滿了好奇與魅力，幼兒的腦力與語言限制其準確的表達出內心的想法，而繪畫能夠有效緩解幼兒迫切的想與世界交流的欲望，豐富其日常生活。
二、幼兒園開展美術教育的方法措施
（一）創設良好的美術教育環境
良好的環境是幼兒美術能力提高的重要基礎。傳統的幼兒園美術教學中，通常是幼兒自己拿起畫筆完成一副簡單的作品，缺乏新意，長此以往，幼兒的興趣必會大大降低。因此，幼兒教師可以利用多種形式，豐富教學環境。首先，幼兒教師可以帶領幼兒多去室外活動，讓幼兒充分感受到大自然的美，引導其聯想到生活的方方面面，感受到自然與生活的密切聯系，將之創作于繪畫當中。其次，幼兒教師可以創新課堂教學，例如將畫具與材料放置于講桌，讓幼兒自行選擇自己滿意的材料進行美術創作，待完成后將作品貼于教室的墻上進行展覽交流。幼兒在此過程中都是自己親身完成，有助于其養成良好的學習與做事習慣，既豐富了教學形式，為學生創設了良好的環境，又能有效培養其“自己的事情自己做”的意識，有助于幼兒的身心健康發展。最后，幼兒教師還可以引導幼兒多注意觀察身邊的事物，鼓勵幼兒進行創新，變廢為寶，例如繪畫用過的廢紙，可以用來折紙，廢棄的易拉罐可以做成精美的小花瓶等，充分發揮兒童的想象力，提高幼兒的創新能力和動手能力。
（二）改善教育模式，注重因材施教
當前，我國的幼兒園教學多數均采用小班化教學，幼兒教師在注重對幼兒的悉心教導的同時，也要防止過度干涉，確保兒童擁有自己的“小空間”。“一千個人眼里有一千個哈姆雷特”，同樣的美術作品，在不同的兒童眼里，所呈現的東西也不一樣的。教師應鼓勵兒童多與其他小朋友交流溝通，取長補短。此外，幼兒教師還應結合不同幼兒的身心發展狀況，對其進行要有針對性的輔導，真正做到因材施教。
（三）增進師生交流，提高學習熱情
幼兒園的平均兒童年齡在3歲到7歲之間，身心發展尚未成熟，其特殊的心理發展狀況使得幼兒教師必須加強與幼兒之間的互動溝通，形成良好的師生關系，便于教學工作的開展。美術活動是需要幼兒教師與幼兒之間交流的一門教育活動，幼兒時期的兒童，內心比較脆弱，幼兒教師應對其多加鼓勵，不斷引導兒童完成當下的任務，對任務完成較好的兒童，適當進行物質獎勵，增強兒童的上進心，提高其對美術的學習熱情。
一、構建充滿活力的課堂教學氛圍
我國著名教育家陶行知認為，創造力的發展基礎是民主。幼兒美術教師在教學過程中要構建民主、和諧的教學氛圍，讓課堂教學變得更加生動、融洽，具體可以從下面幾個方面構建：第一，通過創設情境激發幼兒的創造力。不同的教學情境會讓幼兒產生不同的心境，這對于提升幼兒的美術表現力將會起到關鍵性的作用。對此教師可以運用富有情感的語言、形象的道具和聲像環境構建和諧的教學氛圍，讓幼兒通過這種氛圍獲得感悟并產生興趣。教師在其中要注重適當的引導，科學合理地調節幼兒的情緒，激發幼兒的想象，讓幼兒能夠在看一看、想一想和畫一畫、玩一玩中不斷培養創造力，讓他們產生美術創作的沖動。第二，創建以幼兒為核心的美術課，讓幼兒積極地參與美術創作。隨著教學改革的不斷深入，以幼兒為教學主體、教師為主導、訓練為主線的原則基本上被廣大教師接受，這種教學方式能夠充分激發幼兒的參與意識，提升幼兒學習的主觀能動性。所以在美術教學過程中，教師要求幼兒多動手，通過具體的創造引導幼兒的創新意識，并將創新和發現問題的權利下放給幼兒，凡是幼兒能夠通過自我探究獲得的結果，教師不應該代勞，也不應該暗示，而是要引導幼兒探索和發現。另外，教師還要在教學過程中盡可能地讓幼兒有表現的機會，搭建展示舞臺，這樣能夠有效激發幼兒的表現欲。在教學方法上，教師通過信息、語言以及形象方面的引導，在幼兒學習的過程中做參謀。教師要充分信任幼兒，讓他們自由想象和創造。如，在國畫教學中，教師只需要教授幼兒筆墨的使用方法，然后讓幼兒自己創作，這時候會出現千人千面的現象，從而有力地提升了幼兒的創新能力。第三，教師在教學中也要提出具體的要求。培養幼兒的創造精神，不僅要創設情境，讓幼兒成為教學主體，更需要在教學過程中提出科學合理的要求，而這些要求要具備長期性和實效性，要求幼兒自己畫的和別人不一樣，現在畫的要和過去畫的不一樣，要讓幼兒敢于不斷否認自己的過去，才能夠有效地引發他們的創新精神，當然這些要求也要緊密結合幼兒的心理特征。
二、激發幼兒的想象力和思維能力
第一，選材要盡量廣泛。對此可以讓幼兒充分結合自己的生活實際進行創作，構建新的形象組合，這樣能夠有效地激發兒童的想象力，同時還能夠展示他們的純真內心。如，在立體造型的繪畫教學中，就可以包裝盒為切入點，構造一些簡單的造型，然后使用紙張、泥土等材料構造一些復雜的造型，這樣就能夠讓幼兒充分理解黏結、組合的創造模式，最后再以幼兒生活中比較常見的水果和蔬菜等材料進行組合，這樣能夠有效激發幼兒的想象力。第二，命題要盡可能的巧妙。如果在構造教學中以蔬菜和水果為主要材料，就可以將課題定為《蔬菜的聯想》，然后運用流行的木匠教學法，提供給幼兒一些木塊和一把量尺，讓他們測量不同木塊的長、寬、高，然后拼接成相應的物體。物體的拼接實際上由幼兒獨立完成，教師只是解答幼兒在操作過程中遇到的問題。聯想教學能夠有效激發幼兒的想象力和創造力。第三，構思要從趣味著手。以《蔬菜的聯想》為例，教師要抓住聯想這個關鍵詞，通過啟發、誘導以及鼓勵等方式引導幼兒將多種材料進行有效結合，并通過聯想的方法讓他們按照自身的構思和設計不斷創造和探究，這樣就能有效激發幼兒的創造熱情。第四，鼓勵幼兒動手創作，這是將構想轉變成現實的重要過程，也是培養幼兒創造力的關鍵環節。如，在《紙條工藝》一課的教學中，教材主要介紹了紙條的卷、折、扭、粘四種方式，讓幼兒將紙條剪切成等寬，然后創作、小女孩的頭發以及眼睫毛等。鼓勵幼兒積極參與手工制作，能夠讓他們將自身的想象轉化成具體的實物，對于激發幼兒的創造力極為關鍵。結語美術學科對于培養幼兒的創造力具有非常積極的作用，教師要充分利用這門學科的優勢，注重教學方法的創新，有效激發幼兒的學習熱情，從而不斷提升幼兒的創造力。
作者：楊中洲
二發展幼兒的審美創造性
兒童的藝術是童年生命的律動，是兒童內在精神生活的外部表達，審美教育是以無拘無束、輕松自由的方式進行的，游戲是兒童的內部精神自然地轉化為外部表現的活動，所以游戲是兒童藝術創造活動的重要形式。以造型設計、音樂舞蹈、音樂游戲等反映出他們對周圍生活美的理解和感受。音樂是表現藝術和表情藝術的統一，必須重視培養幼兒的音樂表現力，在音樂的演練過程中教師既要啟發幼兒根據對音樂的感受來表演動作，同時又要引導幫助幼兒用他們自己的動作表達音樂感受，實現內在的認識構思活動和外在表現活動的統一，這對于發展幼兒在音樂舞蹈方面的創造性有重要的意義。如教師引導幼兒欣賞曲子《春天》，然后讓幼兒用語言表達出自己對音樂的感受，接著要求幼兒根據自己的想象做動作。有的孩子用小蜜蜂、小蝴蝶表示輕快飛舞的樣子，有的孩子表演小白兔一蹦一跳的樣子，音樂使幼兒情緒反應更加靈敏了。音樂的節奏和速度也可以通過動作反映出來，即用身體動作創造性地把音樂再現出來。音樂游戲中，幼兒在教師啟發下能完整地感受音樂的藝術形象，并根據樂曲的內容，自己設計動作個性情緒進行表演，從而發展創造力。
二、采用多元化的評價方式，培養幼兒藝術欣賞的興趣
在以往的美術教學評價中，基本上以教師評價為主。通常，老師們總是把評價安排在美術活動的結束部分，采用教師或集體聽少數幼兒發表意見或將優秀作品展示出來講評等單一形式，幼兒處于較長等待時間，且講評對象常集中在少數能力較強的幼兒身上。從時間上看，有的孩子還沒完成任務，正埋頭工作，此時進行集體評價，要花大力氣才能讓幼兒集中精神，而且注意力持續時間較短，效果很一般，幼兒是被動評價的接受者，忽略了幼兒的主體地位。因此，我們改變了以往的評價模式，使之更有利于幼兒的發展。如：讓幼兒之間互相評價、自我評價，利用戶外活動或休息時間開展作品評價，這樣的方式方法能夠更充分的讓幼兒表達自己的想法與感受，使作品評價更行之有效。
三、明確評價的目的，讓評價貫穿美術活動的全過程
現代課程評價已從靜態的作品評價轉向動態的過程評價，把對幼兒的評價過程融合在美術學習活動中，關注幼兒在美術創作過程中學習的主動性、獨立性、專注程度和努力程度等方面的表現。
序言
藝術是幼兒“表達自己的認識和情感的重要方式”，要讓幼兒“大膽地表達自己的情感、理解和想象”，從而使幼兒體驗到以自己獨特的個性化的方式感受美、表現美和創作美的自由和快樂。為此，幼兒園組織老師對幼兒繪畫教學實踐中都認為：要沖破傳統“依樣畫葫蘆”的寫實樊籬，就要大膽“放手”，要讓孩子由“學著畫”轉變為“畫著學”，讓孩子在自由表達過程中，培養他們的審美情趣，發展他們的良好個性，提高他們的表現能力。然而，單純的“放手”是不是真能發揮孩子更多的主動性，激活孩子更大的創造性呢?是不是“放手”了孩子就真能表現出自己富有個性的獨特的作品呢？本文以理論和舉例進行了闡述。
1幼師帶動幼兒繪畫能力的幾種方法
1.1選擇豐富有趣的內容，引起幼兒對繪畫的興趣
興趣與好奇緊密聯系，好奇是興趣的先導，沒有好奇的心理就不會產生興趣。因此，在選材上要下功夫，要根據幼兒的年齡特征、興趣愛好、繪畫特點來選擇內容，選擇幼兒生活中熟悉的感興趣的，具有較強吸引力的題材。如幼兒喜歡的小動物、交通工具等，可通過講述故事的形式，引起幼兒的興趣，把繪畫的內容串編成故事情節，并跟隨故事情節展開來作畫，這樣可以提高幼兒作畫的興趣。這些題材幼兒既感興趣又樂于接受。
1.2運用多種繪畫形式、繪畫工具，激發幼兒對繪畫的興趣
求異、好奇是兒童的重要的特點，一成不變的繪畫材料和繪畫形式，只會使幼兒感覺索然無味。在美術活動中，通常使用的繪畫工具都是油畫棒、水彩筆、彩色鉛筆，繪畫形式單一，幼兒缺乏對多種繪畫工具交替組合運用的能力，畫面單調。因此，應運用多種繪畫工具，如手指畫、印章畫、吹畫、蠟筆水粉畫、粉筆畫、水畫墨等，這些作畫形式幼兒易學、色彩鮮艷、效果好，能使幼兒體驗到成功的喜悅。在設計美術活動時，必須采用富有情趣的表現形式，把畫、折、剪、粘貼結合在一起，使畫面多姿多彩。例如：在“畫果樹”這一繪畫教學中，教師可讓幼兒根據自己的意愿，用不同的畫法、不同的工具來畫，采用撕、剪、貼的方法來畫果樹，幼兒不但剪貼出各種各樣的果樹，并在果樹周圍畫上了太陽、小草、小花等，形式多樣，畫面豐富多彩的。這樣，幼兒更容易對繪畫產生興趣。
1.3多鼓勵，少批評，提高幼兒對繪畫的興趣
幼兒需要鼓勵和贊賞，當他們作出一幅畫時，教師要適時說些肯定和鼓勵的話語，幫助幼兒樹立對繪畫的興趣和自信心，要盡可能避免指責的話語，如：“畫得一點都不像，難看死了，亂七八糟”等話語，這樣容易挫傷幼兒的自尊心和積極性。只要他們在繪畫的過程中是愉悅的、投入的，教師就不要過分挑剔。因此，教師評價幼兒的畫，要盡量找出好的地方，表示你的贊賞，一旦幼兒作品受到老師的承認和贊許，他們會表現出更大的創作熱情，從而增強自信心，對繪畫產生更濃厚的興趣，就會越畫越多，越畫越好。
1.4走進大自然，激發幼兒表現美的興趣
對幼兒而言，來自現實生活并且經過創作者親身體驗的知覺材料遠比間接的知覺刺激有效得多。因此我們常常通過參觀、散步、郊游等活動，帶領孩子們欣賞荷塘、園地、陶藝工藝等，以豐富孩子們的創作熱情。我們還可以利用所處環境的有利條件，將孩子帶入大自然，讓孩子與花草、樹木對話，與蜜蜂、蝴蝶嬉戲和審美對象融為一體，學習捕捉事物的個性美。例如：春天來了，讓幼兒到大自然中去寫生，尋找春天、感受春天。首先讓幼兒盡情感受、欣賞春天的美景，然后可以提問：“你們看春天到了嗎？”“春天是什么樣的？”等問題，讓幼兒先用語言把春天描述出來，再用紙和筆把春天的美景描繪出來，看誰能把春天描繪得更加美麗，以此來激發幼兒對美的感受和表現。又如：帶幼兒到大自然中去觀賞落葉的景象，回到活動室后，可鼓勵幼兒繪畫落葉，還可以引導幼兒用落葉做美術粘貼畫。做什么貼畫呢？讓幼兒大膽充分地發揮自己的想象，如用樹葉做成有趣的動物畫，還可以用樹葉做出喜怒哀樂表情臉譜等，讓幼兒說出自己的想象后，親自動手做一做，然后欣賞幼兒的作品，張貼到墻上去，讓幼兒充分體驗美的感受，充分感受自然物的趣味性。讓孩子接觸大自然、感受自然美景，發現美的感受，培養幼兒對美的觀察力
2借鑒以下案例領會幼兒教學（案例借鑒書籍）
1.1案例----《如何培養幼兒繪畫興趣》J黃兵著湖北小學教育出版社
那天,中班徐老師正好在組織一個繪畫教學活動，主題意愿畫：長頸鹿。徐老師是個工作才一年多的青年教師，但她好學習善思考，能經常通過閱讀有關書籍、寫教學反思、和同事交流等方式來提高自己,因此在幾次的論壇和教研活動中都有不俗的表現?；顒娱_始，徐老師就引導孩子回憶有關長頸鹿的經驗：你們看到過長頸鹿嗎？你看到的長頸鹿長得怎么樣？孩子們紛紛舉手回答：長長的脖子，有四條腳，身上有一點點斑點,有一條小尾巴,還有一些孩子講了長頸鹿的一些更為細微的特征如小冀角、眼睛等。徐老師就再次引導：故事中長頸鹿做了哪些好事?（早上老師講過有關長頸鹿的故事）除了這些，長頸鹿還會幫小動物做哪些事呢？引發孩子根據長頸鹿特征進行想象。不負期望，孩子們說的也真不賴：它會幫小兔子摘果子，幫小雞過河，幫胖小豬拎東西,幫掉地的小麻雀送上窩，給哭泣的小山羊當滑梯,給年老的刺猬奶奶蕩秋千等等，看得出孩子思維很活躍活動也很投入。于是老師提出要求：長頸鹿為大伙做了那么多好事，大伙都很感激它，于是它們想請小朋友幫忙給做好事的長頸鹿畫張像。接著徐老師就“放手”讓孩子自由表現，大膽發揮了。可這時徐老師注意到有很大一部分孩子的興趣似乎變了，一些孩子拿著筆好象無從下手，一些孩子干脆四處觀望，于是她走到一位正在左右張望的小朋友身邊鼓勵他：露露，加油畫呀！可那孩子卻搖搖頭說：老師，我不知道畫什么?？吹贸鲂炖蠋煕]有預料會出現這種情景，所以顯得有些著急，她一再的給那些孩子鼓勁：試著畫畫看，畫錯了也沒關系；你們剛才是怎么想的就可以怎么畫呀；可還是有幾個孩子顯露出茫然的樣子，于是徐老師就一一走到他們身邊引導提示：你覺得長頸鹿會做哪些好事呀？對呀，那你就可以畫長頸鹿幫小雞過河呀,你可以畫長頸鹿幫小動物摘果子呀。在孩子作畫時，徐老師走了一圈，發現很少有孩子表現剛才所表達的生動情節，也很少有獨特富有個性的作品，有近三十個孩子的畫上的長頸鹿都是昂著頭吃枝葉狀。而后，她在讓孩子交流了“我的長頸鹿在干什么”后匆匆地結束了活動。
2.2通過此案例幼師應該領會假如是“你”應該怎么做。
2.聲形并茂的教學內容幫助幼兒掌握、吸收課堂知識在幼兒的思維空間里，其認知水平是有一定局限性的，必須要讓知識形象化、具體化，幼兒才能通過視覺、聽覺等來吸收、掌握。因此，要讓教師利用多媒體將課堂內容聲形并茂地演示出來，讓幼兒更加容易去接納、理解文化知識。就像在教學幼兒“美麗的臺灣”時，如果就只有單純照本復述內容的話，就會覺得異常的枯燥，不管是臺灣文化，還是特產風景，幼兒想要完全理解、掌握都是不可能的。多媒體技術的應用就會給學生畫面感，發散他們的思維能力，伴隨著圖片、聲音、視頻來介紹臺灣，看著臺灣景區圖片，聽著臺灣經典歌曲，欣賞著臺灣當地的風俗習慣，就感覺身臨其境般，好像就處于臺灣的市中心一樣。這樣的話，就能讓教學知識變得更為直白、通俗，從而讓學生印象深刻，強化孩子的記憶能力，提高學習水平。
3.簡潔、高效地強調教學重點、難點問題幼兒通常普遍都容易接受可愛、簡單的事物，太過復雜，幼兒理解不了。因此，在教學過程中，必須要從教學內容上重點突出、強調。一般情況下，多媒體技術都是將抽象具體化，將難懂的知識簡單化、重點化，直觀地展示給幼兒去理解、學習。另外，也將課堂知識的難點挖掘出來，讓幼兒積極動腦思考，養成發現問題、解決問題的學習習慣，激發學生的積極性，讓他們在多媒體教學環境中總結經驗，掌握知識，高效地完成教學任務，達到最終的教學目標。舉例來說，在教學幼兒《祖國真偉大》這首歌曲時，為了能讓幼兒認知到“大”這一字的內涵，老師就可以應用多媒體帶學生去感受、了解。運用“百度地圖”將中國這塊“雄雞”圖像放大，找到中國首都北京，再放大，現在還有3D的地圖可以清晰地看見住房、馬路，這樣就能直觀地讓學生感受到中國土地的遼闊、廣大。
4.生動、形象的多媒體課件優化教學課堂環境在現實社會里，只有幼兒的心靈是最純凈的，只有幼兒的世界是充滿歡樂、無煩惱的，只有幼兒的感知理解能力是最直接、深刻的。因此，必須要確保幼兒處于舒適的教學環境中學習知識、掌握教學內容。利用多媒體技術展開教學活動，創設自由、民主、舒適的教學環境，透過聲音、圖片、視頻讓學生去身臨其境，感受真實的氛圍。從而讓師生群體寓教于樂，高效地提升教學質量。譬如，在教育幼兒有關“保護動物”的課程活動時，老師就可以給孩子們看看有關動物的動畫片，《黑貓警長》《貓與老鼠》《喜羊羊與灰太狼》等，讓孩子在觀看的過程中感受動物的可愛、善良，從而讓孩子在笑聲不斷的教學環境中掌握知識。另外，也要給學生看些“動物世界”，讓孩子了解大自然的殘酷，優勝劣汰，在動物的世界中就是適者生存。當看到動物被殺害時，孩子就會產生保護動物的心理。在一定程度上這樣的教學模式能夠讓學生對保護動物更有責任感，在保護動物的基礎上熱愛大自然，珍愛生命。
2利用多媒體教學有力地促進了幼兒教師的專業技能
2.1拓展教師知識面，提高教學能力
隨著科學技術的發展，現代化的教學手段和方式不斷的更新和發展。幼兒教學更應該做到與時俱進。關注幼兒教育關心幼兒成長給幼兒教師提出了嚴峻課題。這就要求教師不斷學習，提高專業素質，學會掌握新的教學技能。利用現代信息工具，通過網絡資源共享，教師能夠快捷的搜索、收集所需要的各種教學信息資料和參考資料，學習先進的教育教學有關專業知識和理念，快速獲取整合了信息。這些信息，使幼兒老師的眼界更寬、思路更廣、更新觀念。運用先進的理念指導，教師組織活動的能力的更新，方法更科學，幼兒獲益也就更多。
2.2節省教學時間，提高工作效率
熟練掌握計算機技術多媒體教學在幼兒園的運用，為幼兒教師制造教學用具提供了極大的方便，使教師從繁重的教具制作的備課之中解脫出來。教師們可以將大部分的時間騰出來觀察幼兒、了解幼兒，服務學生并根據他們的需要及時調整活動計劃，將備好的課程課程在課堂上得以實現從而達到預期的效果。
3多媒體技術應用于幼兒教育中所要解決的問題
3.1強化硬件建設，配置現代化的設備
學前教育不是義務教育，當今以各種辦校資歷和方式的呈現多樣化趨勢。不同地域、不同層次的幼兒學校的資金來源不同，比如，像我縣這樣全國貧困縣城教育資金非常緊張不夠充足的幼兒園辦學實力就顯得弱一些?？h財政根本沒有這方面的教學資金投入。像電子計算機、幻燈設備、網絡的鏈接等一系列的教學基礎設施，沒有一定經濟實力基礎是無法配備的。所以，爭取國家貧困地區的教育資金的補足和投入是非常有必要的，假如擁有健全的教學硬件設備，是制約學齡前教學推廣多媒體教學的瓶頸。
人們對事物的認識，是在實踐中逐漸發展和完善起來的。這種過程是一個由現象到本質，由外延到內涵的演變過程。隨著我國10年來在幼教領域改革的加深，幼兒美術教育從指導思想到教育活動的內容和形式都發生了很大的變化。也日益受到人們的重視。在幼教改革中，綜合性的整體改革和各科教法的改革從兩個方面推動了幼兒美術教育的發展，同時也從理論和實踐上對幼兒美術教育提出一系列帶有根本性的問題。由于我國美術教育理論方面的薄弱，使得一些基本的理論問題尚不能在廣大教育者的頭腦中形成清晰的認識，例如，幼兒美術教育的本質特性的問題，就是一個阻礙人們正確認識幼兒美術教育的問題。對于這一問題以及由此引起的關于幼兒美術教育目標的研討，無疑會促進我國幼兒美術教育理論的進步和實踐的發展。
教育實踐中的很多問題都和教育指導思想以及集中體現這種思想的教育目的有關。筆者在從事10余年的幼兒美術教育工作中深感教育目標在教育實踐中的重要，因此提出對幼兒美術教育的目標如何闡述的問題，希望通過研討，獲得共識。
一
幼兒教育是為幼兒未來的學習和發展作好各種準備的教育。它的教育范疇包括身體、智力、情感、思維、語言、品德、美感等很多方面。它的教育目的是通過各種各樣具體的教育活動實現的。幼兒美術教育是幼兒教育的組成部分，是實現幼兒教育總目的的手段。所以幼兒美術教育的目的不是為傳授藝術而進行的教育，也不是為少數有藝術天分的兒童而存在，而是在總目的指導之下的具體目的，所以可稱之為目標。
目標是教育思想最典型、最集中、最概括的反映，美術教育發展到今天，其教育指導思想也有一個演變的歷史過程。
將圖畫、手工等活動納入教育課程之內開始于一個世紀前的英國和德國，由于產業革命的發展，人們深感工藝教育的需要。在當時，美術被認為是可以培養觀察能力，使頭腦細密，又能掌握很多知識和技術的學科，所以初期的美術教育都是以技能教育為出發點的，而且都從幾何形入手，然后進入寫生，對幼兒也以同樣的方法去教，只不過難易不同罷了。
20世紀初，很多心理學家對兒童的美術研究開始興盛，如凱爾仙修泰那（Kerschenstener）等，他們積累了很多兒童繪畫的研究成果，結果使歐美的美術教育開始了變革。奧地利的法郎茲·西澤克（Cizek）提出了革命性的主張，提出不要給兒童強加成人的思路和方法，要按照兒童的發展階段進行教育，并使兒童的創造性得以實現。在以后的年代里，英國的赫伯特·里德（Herbertread）和美國的羅溫菲德（Lowenfeld）也對美術教育理論作出突出的貢獻。里德指出“兒童藝術是人的表現方法之一，模仿成人的想法是錯誤的，藝術應為教育的基礎，通過美術來發揚光大兒童與生俱來的創造力是美術教育應有的基本態度?！绷_溫菲德也認為藝術教育“不是為傳授藝術而進行的教育”，而是通過藝術來塑造人格。在藝術心理學的領域里，美國的魯道夫·阿恩海姆（RudoIfArnheim）對視覺與認識與思維的深入研究為通過美術教育培養人的創造力奠定了基礎。正如阿恩海姆指出的那樣“藝術乃是增加感知能力的最有力的手段，沒有這種敏銳的感受力，任何一個領域的創造思維都將是不可能的?！?/p>
與創造性的美術教育相呼應的是以德國包豪斯（Bauhaus）造型設計學校為代表的現代造型藝術潮流。包豪斯將一切造型領域里共同的基礎內容作為學習內容教授給學生，取得了效果并推動了“構成”的發展，這不但對生產和造型藝術有極大的影響，而且也影響到美術教育。圖案、手工這些教育內容被重新加以認識。抽象化、象征化的表現在造型中的重要性也逐漸被認同。美術教育同人的生產和生活愈加密切，美術教育的范疇廣為擴展。
綜上所述，今天世界上的美術教育已由寫實和抽象兩個方向發展而來，并和心理學、教育學相結合，成為以藝術施教，借藝術來培養智力、創造力、人性與社會性的教育?！巴ㄟ^藝術而進行教育”成為大多數國家美術教育的指導思想。
二
我國幼兒美術教育的指導思想，集中體現在幼兒園教育《綱要》中對美術部分的闡述上：
“在幼兒觀察物象的形狀、顏色、結構等的基礎上，培養他們用繪畫和手工（泥工、紙工、自制玩具等）充分表現自己對周圍生活的認識和感受。初步培養幼兒對美術的興趣以及對大自然、社會生活、美術作品中的美的欣賞力。發展幼兒的觀察力、想象力、創造力。發展手部肌肉動作的協調性、靈活性，初步掌握使用美術工具及材料的技能?！?/p>
對于這一闡述，可以認為是我們過去對幼兒美術教育目標的認識。筆者認為，首先應肯定這一闡述的意義，它在促進我國幼兒美術教育的發展中發揮過重要的作用，而且還將具有參照意義。同時也應指出，時展了，認識也發展了，這一闡述已不適應今天我們對幼兒美術教育的理解以及未來對幼兒美術教育的需要，主要意見有以下幾點：
（一）未脫離以成人對美術的理解來看待幼兒美術活動，以客觀反映論對待幼兒美術活動，因此不適合幼兒美術活動的心理特點與表現特點。必然將幼兒美術引入寫實的模式之中。
（二）文字表述抽象和概括不夠，反而使活動范疇受到局限。如“繪畫、手工（紙工、泥工、自制玩具等）”這些形式都可以用造型活動來概括。再如“觀察力、想象力”，我們知道，幼兒美術活動會有助于智力的發展。智力中就包含有觀察力、注意力、記憶力、想象力等多種因素，因此，可以用智力來概括。
（三）創造力是區別于智力的一種能力，也是美術教育最為突出的一種功能特征，但在表述中因平列的關系，難以清晰地認識和記住這一重要的目標。
對于以大自然、社會生活、美術作品三個領域對幼兒進行審美教育當然是不錯的，但是幼兒美術教育中的美育內容重要的是對幼兒進行形式美感的教育，即視覺對形式美的認識與理解，這是區別于其它美育形式的主要特征。另外，用“欣賞力”一詞，是過高的目標，幼兒的美育主要在于培養幼兒對美的事物的知覺與感受，尚難達到欣賞力的程度。
根據以上幾點意見，筆者認為，我國幼兒美術教育的目標應重新修正。
為使目標及其闡述更為科學，我們首先必須對幼兒的美術活動的性質有比較清晰的認識。眾所周知，幼兒美術不同于成人概念上的美術，和中、小學的美術教育也不同，這并不是難易程度或循序漸進的問題，而是由幼兒的生理和心理發展所決定的。他們不會按眼睛看到的物象的形狀、顏色、結構去表現，而是用心靈對知覺樣式的把握和理解去表現。幼兒美術如同原始人類的藝術活動一樣，是他們認知和表現的一部分，可以說它是一種混合體，它既是幼兒自身本能的欲望的表現，又是對客觀世界認識的反映，既是體質、智力的體現，又是情感、態度的表達，既是游戲、又是學習，既有模仿，又有創造。幼兒美術教育正是基于幼兒美術活動的這種混合體的特點，因此具有多方面的綜合性教育功能特性。它的作用包括諸如培養美感、促進認知、發展智力、提高手、眼、腦的協調性和手的靈活性。促進創造性的藝術想象力和表現力等等。在這些作用中最重要的作用在于它具有培養創造性的功能，這種功能是通過造形活動實現的。造形是幼兒美術教育的核心，是幼兒美術教育區別于其它教育（如語言、數等）最重要的內涵。
三
造形活動是人類一種最基本的活動領域。從原始社會的石器、陶器到現代社會千姿百態的視覺藝術，人類的造形活動隨處可見，它和人的生產和生活密切相關，也是人類改造世界的一種基本能力。人類的造形活動最重要的特征是能夠按不同物種的標準和美的標準進行有目的的創造，具有求新、求美的特點，它是人的本質需要，也是滿足這種本質需要的本質能力不斷發展的表現。創造性的造形活動源于人的手和腦的活動，視知覺在其中起著重要的作用。視知覺本身具備著一種思維的本領，具備著認識能力和理解能力，尤其是作為一種創造性的思維。它是經過知覺的選擇作用生成的意思進行的。而造形活動為視知覺提供了具體的感性材料，又有通過造形活動的過程，體驗到創造的過程，使想象現實化。因此，造形活動有助于人的創造力的發展。
人的造形活動離不開實踐，科學家為大腦機能定位的研究和認識規律的研究表明，大腦與外界存在著某種一致的關系，大腦皮層的活動取決于腦細胞與外界的交互作用，形成自身的代碼（圖式），用來譯解和反映對象世界，這樣，經常接觸某一事物的人就形成了對該事物的代碼，例如，經常聽音樂的人，就形成對音樂的代碼，而不接觸音樂的人頭腦中缺少編碼，自然就難以解碼，也就只能聽見，而聽不懂音樂。創造性的造形活動也是如此。對于幼兒來說，只有在創造性的活動中才能建立起創造性的代碼，因此，盡管說造形活動有助于培養創造力，但美術教育中模仿為主的模式并不能達到這一目標。因為在活動中對技術的追求已經束縛住了自主性的探索性的表現的可能性，使其不能形成創造性的代碼。
造形有廣義和狹義之分。狹義指造型藝術，與美術互用。廣義則泛指無論有無美的要素，凡人類利用一切可視可觸的材料在空間或平面上做出看得見，摸得到的形象或物體。如果我們從廣義的意義上去看待幼兒美術活動，則除了圖畫和手工以外，幼兒的很多游戲活動都是造形活動，例如，孩子在雪地上用腳踩出花樣、用插塑積木擺出各種形態，在下過雨的水溝上筑壩，在沙子堆里造城堡等等，這些活動對于創造性的造形都是具有意義的。因此，廣義的造形應是我們對幼兒美術活動所持的態度。由此出發，也更為容易拓展幼兒美術活動的內容并與其它教育活動結合起來。
幼兒的造形活動是與游戲分不開的，他們對隨手搭合的樹葉、紙片、小棍極感興趣，對能夠通過自己的主觀意志改變一種材料的形也極感興趣，如果我們把孩子看成是小小的原始人，就容易理解他們為什么會對形式多樣的美術活動那樣感興趣了，他們的活動中不僅滿足了游戲的需要，而且得到了關于物質世界的真實信息以及自己與世界交流的方式。每一種新材料或新式樣的接觸和體驗都會使他們形成深刻的記憶并影響久遠，所以增強幼兒對各種適合他們年齡特點的造型材料的體驗，是幼兒美術教育的重要工作，從這種體驗中就培養出造型藝術的基礎感覺。
幼兒在造形活動中的表現可以分為“意象表現”和“機能性表現”。這兩種表現在活動中都是依賴視覺形式實現的。也就是說，幼兒在造形中的著眼點是美術的形式，在某種程度上他們只對“形”（形狀、色彩、構成要素等）以及由“形”引發的聯想感興趣。例如，當孩子在涂鴉期能畫出圓形時，他并非要畫什么東西，而只對這種最簡單的能把圖與底區別開來的“形”感興趣。在以后出現的象征性符號和各種各樣的形象樣式及組織形式中也是以形的變化和關系為基礎的。他們對手工活動的態度也是如此。他們對泥工、折紙等活動的興趣在于這些可變形的材料能夠實現他們造形的意愿，從而體驗到創造“形”的快樂。
幼兒在造形活動中表現出的創造性也離不開他們對美的認識和感情，他們對美的認識是膚淺的，但卻是基礎的，因為美的內涵是通過形式體現出來的，造形藝術為幼兒對美的認識，尤其是視知覺對美的形式的認識提供了條件。因此，美術教育本身就含有美育的內容。當然，美育不僅通過造形活動，它還需要其它教育活動才能實現，但造形活動中的美育作用是重要的，因為它為幼兒提供了一種具體的可以現實化的視覺的美感表現形式。
幼兒在造形中表現出的創造性也離不開他們自主的活動，自由地表現是創造性產生的必要條件。幼兒表現出的創造性是幼兒主觀欲望和想象的產物，如果在活動中是為了自己的表現而做或畫，他們會自然地將心里的美的情感流露出來，從而產生自然、誠實、大膽、樸實、直率、稚拙的特點，盡管這些作品在一些人眼里是幼稚可笑的，但它所具有的個性和心意是明確的，而模仿成人的藝術的作品則失去這些最寶貴的東西。所以，幼兒美術活動應更多地給予孩子自生性，教育者的工作是為他們提供條件并啟發誘導使其實現這種創造，而不是簡單地教他們照貓畫虎。
綜上所述，創造性的造形活動是幼兒美術教育的實質。以此為中心來考慮就容易展開其它教育功能。所以應重視通過這種人類最基本的活動來培養幼兒潛在的創造力。
隨著社會的發展，家長都越來越重視對孩子兒童時期的教育培養，兒童美術教育也就成了現在的一個普遍現象。自古以來，藝術作為生命的表現同它顯著的感情效果和多樣的社會機能，一直被視為有效的教育手段。大教育家孔子，“游于藝”是他重要的教育主張。曾任北大校長的先生提出了“以美育代宗教”的著名觀點，他“提倡美育，便是使人類能在音樂、雕刻、繪畫、文學里找到他們遺失的情感?！惫畔ＥD著名哲學家亞里士多德在他的《教育論》中就曾提出：“兒童學習藝術應該是為了發展優美的感情，不應變為手藝。”美術教育有利于培養兒童積極的情感、態度，有利于兒童想象思維、創新思維的發展，有利于培養兒童主體性品質和創新精神，特別是美術教育中注重對兒童個性和創造性潛能的開發，這是對人的發展最有價值的貢獻。人的全面發展是人類努力追求的教育理想，兒童美術教育作為美術教育的一個重要門類始終在促進這一理想的實現。但當前兒童美術班是越來越多，有一些不專業的兒童美術教育的美術培訓班會運用對青少年的教育方式來教育兒童，現在這些不合適的教育使得孩子的想象力、創造力等方面受到的不良影響越來越嚴重。許多家長也對孩子學習繪畫走進了一個誤區，認為教會孩子學會一種技能就是對將來有好處，他們會認為兒童畫只是涂鴉，素描才是專業，實際上兒童就應該有兒童特有的教育方式，不是那大人的那些想法強加在孩子身上。本文就對兒童美術教育的現狀及對未來發展的思考做一些理論探討。
一、目前兒童美術教育的現狀及認識誤區
首先，充分認識到兒童美術教育的重要性。曾經有這么一個非常幽默的笑話：問：“如果有人想要教育猴子，那么他應該具備些什么條件？”答：“只要比猴子懂得更多就行了！”……這個笑話看似荒唐，卻從某種角度映射出了傳統美術教師教育領域常見的一種褊狹觀念，即認為一名師范生只需要具備高于學生的知識儲量。譬如說，比學生更能畫，比學生畫得更好更多，或者比學生更了解文藝復興時期藝術家的傳奇故事等，就足以讓它成為美術教師了。這一現象以前普遍存在于各個學校和美術培訓班，但這幾年隨著外國教育理論的傳入，已有改善，但問題仍然存在。如今家長除了會讓孩子報學校的美術特長班之外大多還會送孩子利用周末的時間去美術培訓班，因此現在美術培訓班是越來越多。如此多的培訓班應該怎么選擇？家長也很苦惱。美術培訓班為了吸引家長注意，就讓自己看起來更“專業”，讓家長覺得自己的教師具備很高的美術知識儲量，會教孩子畫素描，帶孩子出去比賽、考級之類。除了這些培訓班老師選擇的教育方式外，臨摹、寫生是最多的教育方式。殊不知在孩子正需要培養創造力、想象力的時候，這些教育方式就大大限制了孩子的發展。美術老師的作用應該是引導，與兒童的心靈對話，遵循兒童審美心理發展的規律，讓內向的孩子敢于表達出自己內心的想法，讓外向的孩子學會安靜下來耐心地去做事。
其次，目前兒童美術教育中存在誤區。現在每個家庭幾乎都只一個孩子，“望子成龍，望女成鳳”使得現在的家長為了培養孩子的情操和文學修養什么都讓孩子學，琴棋書畫一樣不少，就怕落后于“別人家的孩子”，再加上現在有些學校會對美術特長生有優先權，這樣一來兒童美術培訓班應運而生。對于如何選擇美術培訓班，就像上面所說家長往往會選擇看起來更“專業”的。但是兒童應該多培養感性的能力，像素描這種需要大量理性思考的東西，孩子并不理解益處也并不大。在初中時期學習素描是完全來得及的。對孩子美術教育的方式不僅僅是選一位合格的老師就夠了的，家長也需要注意自己對孩子的評價，不能用成人的眼光來看待孩子的畫，“怎么不像啊”“畫得真像”之類的評價最好不要出現，更不能說孩子“笨”“蠢”之類的話，并且奪過孩子的筆幫他完成畫，這是非常不好的。家長也是需要注意自己對孩子的教育方式的，應該說“畫得真好”“你真棒”這類鼓勵孩子的話。這樣除了開發了創造力，還培養了孩子對于畫畫的興趣，如果孩子將來從事美術方面等工作，創造力與興趣是很重要的。
二、兒童美術教育具有特殊性
兒童本身就是特殊群體。他們處于一個很敏感的特殊階段，他們渴望長大，渴望得到父母的認同，家長送孩子去學習美術也是希望他們具備一定的審美水平。因此這是當一種興趣去培養，需要給予一定的鼓勵，才能讓孩子更感興趣，信心更大。我國臺灣的鄭明進先生在其《怎樣了解幼兒的畫》中認為，通過兒童畫面可以發現兒童的性格。在美術創作中，當兒童準備在畫面上把自己的想法表現出來時，他們通常都是在情感激發的前提下進行的，沉醉在自己的活動中，以積極的態度表達自己的情感。兒童的畫面大部分是抽象的，這與成人有意識控制畫面色彩形態等不同。劉曉東在《解放兒童》一書寫道：“兒童的藝術是童年生命的律動，是兒童內在精神生活生動的外部表達。傳統的兒童藝術教育同傳統的科學教育和道德教育一樣，兒童是出于消極被動狀態的。傳統藝術教育以灌輸的方式為主，以臨摹和寫生為主要的教學內容?！薄皟和氖澜缗c成人的世界是不同的。幼小兒童的世界是詩的、童話的世界，而成人的世界是現實主義的客觀世界?！焙⒆佑泻⒆拥氖澜纾覀冏鳛槊佬g老師就必須走進他們的世界，按著他們世界的規矩來制訂相應的教育方案。
三、創新兒童美術教育方法
單方面臨摹，多像也只是在復制別人的東西。兒童的世界是和成人不同的，不應該用成人的眼光和方式去對待兒童的美術教育。美術教育應當打破傳統的以灌輸為主的，以臨摹、寫生為主要的教育方式，鼓勵兒童自由創造，并適當地進行藝術技巧的訓練。比如：選擇命題繪畫的方式。假設今天的題目是“背著房子的蝸?！?，孩子們可以選擇他們想用的任何繪畫工具，水彩筆、油畫棒、彩色鉛筆等，甚至是手工都可以。讓孩子充分發揮自己的想象力，最后把畫掛在黑板上進行互相評價，鼓勵孩子勇敢發言。
培養孩子的觀察能力。兒童學習兒童畫最開始都是畫動物和花草，在沒有摹本的情況下，靠自我想象有些困難。這時帶孩子去動物園、公園觀察小動物、小花、大樹，然后進行自我創作是能很好地培養觀察能力的。教學色彩的基本理論——三原色，紅、黃、藍，紅色和黃色可以調出橙色，黃色和藍色可以調出綠色，紅色和藍色可以調出紫色，這些基本的色彩理論孩子應該掌握?？疵耶嬚埂Ｓ泻芏嗳苏J為兒童不具備欣賞名家畫作的能力，要知道孩子有自己的理解方式，他們不帶有復雜的情感，以原始的眼光去看畫，會看到我們成人所看不到的東西。同時這也是當成一種習慣去培養，經常接觸藝術品也有利于審美水平的提高。不同性格的兒童需要用不同的教育方式。對于內向的兒童，在他學習的過程中，有意識地關注他，發現他的閃光點并幫助其擴大，鼓勵他與其他孩子交流評價互相的作品；對于外向的兒童，以表揚鼓勵的教學方法充分調動其學習的積極性，逐漸培養耐心的好習慣?！鞍凑仗K霍姆林斯基的觀點，教師不要用顯而易見的刺激法，激發幼兒對學習的興趣，而是應在更深的層次上，讓他們通過發現自己才能的過程，體驗到自己的勞動和成就。”總而言之就是用兒童可以接受的方式讓兒童自己去發現自己的才能。
美術教育能促進兒童開展積極的思維活動，使兒童有充分的精神、想象和表現的自由。兒童的成長發展離不開美術，更離不開美術帶給他們的快樂。所以在教育孩子時應更加注重孩子情感的培養，培養他們的藝術素養，讓他們熱愛藝術，尊重藝術。孩子的世界是豐富多彩的，思想也是千差萬別的，對任何一種方法或模式都不應該死板地套用。為此，兒童美術教師應正確地定位自己，為孩子制訂最正確的教育方案，家長也應該為孩子選擇合適的美術培訓班。兒童美術教師根據兒童身心發展的規律，有目的、有計劃地通過美術欣賞和美術創作活動，這都有利于培養兒童積極的情感、態度，有利于兒童想象思維、創新思維的發展，有利于培養兒童主體性品質和創新精神，最終促進各方面的和諧發展。兒童美術教育不是為了培養專業的藝術家，也不是為了孩子升學的附加分，而是適應孩子身心發展需要的、以提高其審美修養和藝術素質的一系列教育活動。兒童美術教師還需要繼續更多地思考如何正確地設計兒童美術教育的方式。
參考文獻：
美術作品是源于生活又高于生活，它體現出來的美比生活中的自然美更集中、更強烈。教師要做個有心人，讓幼兒擁有一雙善于發現美的眼睛，這是萌發幼兒審美情感的前提。在日常生活中，我經常帶領幼兒走進大自然，讓幼兒觀察各種物體的形狀、色彩，如藍天白云、桃紅柳綠、青山綠水、亭臺樓閣、飛禽走獸……它們都會給幼兒帶來心靈和視角上的愉悅感，并讓幼兒說說這些自然畫面為什么會這樣美？在討論的過程中，幼兒知道嬌艷的玫瑰和暗綠的葉于形成強烈的對比，給人以鮮明的感覺，這是色彩美；形態各異的花卉樹木排列在一起，給人以錯落有致的感覺，這是形態美；古色古香的涼亭，在綠樹紅花的掩映下，給人以秀麗的感覺，這是藝術美。漸漸地他們會發現周圍事物中蘊涵的自然美，這樣就豐富了幼兒頭腦中的“內在圖式”，積累了創作的素材。
二、創設游戲化的繪畫情景。
如何使幼兒在美術活動中創造性地表達自己的感受和體驗，并真正體驗到快樂呢？很重要的一點，就是教師要創設游戲化的繪畫情景。因為游戲是一種能夠使幼兒將內部精神自然而然地轉化為外部表現的活動，所以游戲是幼兒美術創造活動的重要形式，我們應當充分地利用游戲，為幼兒的藝術創造提供條件，激發幼兒的創作靈感。如命題畫花布，我是這樣安排的：我邊抱著布娃娃，邊說：“過幾天，就是小麗麗的生日了，她很想穿一條漂亮的花裙于，我們送給她好嗎？”幼兒齊聲說：“好！”接著我又說：“不過在做裙子前，先要設計一些美麗的花布，你們想想看小麗麗喜歡什么樣的花布呢？”幼兒可來勁了，爭著說出了格子布、彩條布、點子布、星星花布、小動物花布等……整節課中，幼兒始終沉浸在“我是花布設計師”這種快樂的情景中，大膽想象，設計出各種色彩鮮艷、圖案新穎的花布，體驗到了成功的樂趣。
三、進行恰到好處的指導
每個幼兒都是一個獨立的個體，他們的審美情趣、審美能力、作畫技能、創新能力等等都是不同的。教師應該承認幼兒的個體差異，因勢利導地加以引導。如郭屹騰小朋友想象力比較豐富，作畫大膽，構思新穎，但有急于求成的小缺點，他的作品粗看比較零亂。色彩單調，細品方知其中的新奇之處，對于這樣的孩于，我一方面肯定他的獨創性，另一方面則用商討的口吻，鼓勵他認真選色、涂色，豐富畫面的色彩。紀歆怡小朋友喜歡臨摹范畫，線條流暢、色彩鮮艷是她的作畫優點，也許是女孩的天性——愛美的緣故吧！不管什么畫面，都喜歡添畫上翩翩起舞的蝴蝶、振翅欲飛的蜻蜓，我在贊賞她良好的作畫技能的基礎上，著重引導她聯系生活經驗，拓寬思路，向她提出一些啟發性的問題，諸如“哇，這么漂亮的大輪船開在海洋里，誰來歡迎它呢？”、“這些小朋友為什么這么快樂？他們在干什么？”……慢慢地她的思路開闊了許多，添畫能力有了一定的提高，這正如陳鶴琴先生所說的“積極的暗示勝于消極的命令”。對一些缺乏自信心的幼兒，我更是不斷地鼓勵、贊賞他（她），使他們充滿信心，大膽地繪畫。
四、走進幼兒的繪畫世界
幼兒的“真實”世界與成人的現實世界是不同的，讓幼兒像成人那樣臨摹、寫生，是有悖于“童心”的，他們的畫往往是造型夸張，構圖出格，想象奇特，魚可以游到大上，太陽、飛鳥、白云畫在地上，對于這樣天馬行空的幻想，教師要表示贊賞，千萬不能作貶低性的批評，比如說“你怎么回事，別的都畫得好好的，偏偏就畫上個黑太陽?！薄ⅰ鞍パ?，怎么把魚畫到樹上去了?！边@樣你會大大挫傷幼兒的自尊心，撲滅了求異思維的火花，而應鼓勵幼兒毫無拘束地表現自己的內心情態，重視每個幼兒的個性表現與藝術創作，并及時給予贊揚與鼓勵。一次美術課中，陳源畫了幾只可愛的小貓瞇和小魚，我看了暗自一喜：嗯，陳源畫得真好。可當我再次回到他身邊時，好好的一張畫己面目全非，只見畫面上刷刷刷地畫上了幾條黑曲線和一團火紅的東西，我真想批評他，他卻仰起小臉，娓娓動聽地講起了其中的故事：“一天早晨，貓媽媽帶著小貓去河邊釣魚，忽然樹林里冒起了黑煙，起火了，你看貓媽媽要去打電話報警呢……”你瞧，孩于的想象力多么豐富，我差點錯怪了他，我們應該珍視這份童心，讓更多的幼兒在自己的繪畫世界中盡情地潑墨揮毫，表達他的思想感情。
五、正面評價幼兒的作品。
