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首先,發展文化創意產業的必要性是由文化創意產業概念的內涵決定的。顧名思義,文化創意產業這一概念包含“文化”“創意”“產業”三個層面。其中,核心是創意,精神導向是文化,支撐力量是科技創新。具體而言,文化是文化創意產業的基礎。文化創意產業的最終成果是文化產品,它和藝術繪畫作品的表達不一樣。文化創意產品的產生遠比一般產品復雜得多,因而其在風格特色上具有更多的多樣性和差異性。因此,文化創意產品的文化附加值明顯高于普通產品和服務模式[3]。文化不發展,城市就失去了靈魂。向廣大民眾提供以文化、藝術、精神娛樂為主的消費商品,可以提升大眾的文化品味和鑒賞能力。創意在文化創意產業中起到核心要素作用。文化創意產業的從業者和發展者都是具有一定創意行為的自然人,他們以創意為前提[4]。單純地將傳統文化形式進行簡單的拼湊與組合并不是創意,創意的重點是對文化資源要素進行創新和整合,創造新的文化形態。在人們的生產和生活中,民眾對“創意”的呼喚從未像今天這樣迫切,創意產品的整個生產過程就是創新理念、創新思維和創新活動的全過程。創意是整個文化產業鏈的起點和核心,是一種全新意義上的精神文化的創新,更具備時代特征。
其次,文化創意產業的發展代表著新的城市經濟發展模式。產業一詞本是經濟用語,文化產業與普通經濟產業的差別之一便是生態化的機動就業形式。由于消費與生產的全民性特征,創意產業存在巨大的就業潛力和空間。從就業形勢的大方向上來分析,傳統產業的工作人員與文化創意產業人員的就業形態有著本質區別。脫離了傳統形勢的工業化就業模式,文化創意人才實行分散式就業,不以某發達區域為就業核心,形成了一種新的、生態化的就業新局面。文化創意產業中的不確定因素是由于在市場需求的多樣性大前提下和產業發展中存在的各種風險性所決定的。其中就決定了文化創意產業風險高、受益高的特點,這與高科技產業類似。文化創意產業的高附加值、高利潤空間中必定存在著巨大的市場風險。也因此,文化創意產業這種不確定性給自身增添了無窮魅力。
在經濟發展形式日益多元化的當代社會,文化娛樂生活及其相關消費在人們生活中所占比例越來越高,越來越多以文化、藝術相互結合而開發出來的創意商品逐漸走出地區范圍,成為走出國界、走出亞洲、走向世界的新興創意產品,甚至發展成為產業集群。從一定程度上來說,文化創意產業是目前快速發展的一種新興產業。伴隨著我國產業結構的重大調整和經濟增長方式的轉變,文化創意產業已成為拉動經濟發展的新爆發點和提高綜合競爭能力的重要因素之一。
二、在文化創意產業下對鳳陽鳳畫的發展
在經濟、技術與文化全球化的大背景下,將藝術與經濟密切結合的創意產業的發展,符合國家大的產業發展需求和發展趨勢。鳳陽鳳畫作為一種極有潛力的文化資源,應該探索出自己的產業化發展道路。筆者對鳳陽鳳畫的保護和開發提出如下幾點設想,以便為鳳陽地方的經濟發展服務。
(一)創建以政府為主導的協調機制文化創意產業是一種朝陽產業,也是一種風險產業,它需要政府主導為文化創意產業和鳳陽鳳畫的發展創造一個合理穩定、良好勢態的積極空間。文化創意產業的直接動力就是良好的政策。因此,政策扶持是它能夠實現良好發展的前提。政府需要發揮不同的引導、服務和協調作用,充分認識鳳畫文化創意產業的價值與創造力,從戰略高度上重視文化創意產業與鳳陽鳳畫的協調作用。由政府引領相關社會力量和企業,通過優化文化創意產業的結構,不斷提高區域綜合競爭力。設置文化創意產業與鳳畫的互聯機構,對資源進行整合,對推進鳳陽鳳畫的健康發展、營造良好的市場發展環境具有重要意義。此外,還可以組織創意鳳畫協會和促進中心等來扶持鳳畫的發展。
(二)鼓勵發展多種鳳畫產業形式,注重人才培養和創新鼓勵鳳畫形態的多樣發展,對于產業結構的優化能起到積極作用,對于民間傳統文化附加值的提高以及發展也是有利的。近年來鳳畫產品雖有了一定程度的影響,但還需進一步擴大其知名度。我們應在此基礎上加大鳳畫與文化創意的鏈接,打破傳統模式,將民間藝術與現代文化相結合。依托鳳陽地區資源,打造新穎且有文化底蘊的產品。建立相關的中介機構,提供展示及交易的平臺,充分發揮資源配置優勢。創新能力在文化創意產業中有著十分重要的作用,要吸引文化創意產業的高端經濟人加入到鳳畫產業中來,并且與鳳畫的傳承人緊密結合,走出一條適應市場經濟的產業化發展的道路。
近年來,在發達國家和地區,一些特別倚重創意及才華的知識密集型行業(文化創意產業)在經濟規劃和政策制定中日益受到關注。英國率先于1997年有系統地推廣文化創意產業,澳大利亞和新西蘭亦緊隨其后加以發展。中國香港地區長期以來是亞洲的創意中心,數碼娛樂、電影、設計、漫畫、出版等文化創意產業在業內均享負盛名,具有廣泛的影響力。從經濟型態看,香港已進入創新驅動經濟增長階段,具有知識型、創意型及服務型特點的文化創意產業已成為經濟增長的新亮點。我國內地文化創意產業起步較晚,但發展潛力巨大。香港文化創意產業的發展經驗,對于內地積極探索在社會主義市場經濟條件下,大力發展文化創意產業和文化經濟,實現經濟增長方式的根本轉變,具有十分重要的啟示作用。
一、香港文化創意產業的發展歷程
由于歷史淵源與地理條件的關系,香港自古以來是東西方交會的舞臺,因此形成了多元文化的獨特環境。根據香港大學文化政策研究中心完成的《香港創意產業基線研究》,香港創意產業在狹義上分為三大類,包括11個行業。第一類是文化藝術類,包括藝術品、古董與手工藝品、音樂、表演藝術。第二類是電子媒體類,包括數碼娛樂、電影與視像、軟件與電子計算、電視與電臺。第三類是設計類,包括廣告、建筑、出版與印刷。然而以廣義的角度來思考,香港也將健身美容、美食、文化旅游等服務業稱為創意行業。
進入21世紀,香港陸續推出研究報告,全面梳理文化創意產業的現狀。2002年9月,香港貿發局公布了首份題為《香港的創意產業》的研究報告,評估文化創意產業對香港經濟的貢獻。根據資料顯示,截至2002年3月,香港創意產業聘用員工超過9萬人,占香港總就業人口3.7%:創意產業在2000年的出口總值達100億港元,占香港服務出口總額31%;同年,創意產業產值為250億港元,約占香港本地產值的2%。
2003年6月和2004年8月,香港與內地簽署了《更緊密經貿關系安排》(CEPA)第一、第二階段協議,內地承諾開放26個服務業領域,其中有多項行業(如廣告、視聽、文化娛樂等)屬于文化創意產業范疇。按有關規定,香港影視制作等行業可以進入內地投資,并可從事文化市場開發等活動,大大促進了香港相關產業的發展。
隨后,香港特區政府于2004年正式策劃推出香港創意指數(HKCI),擬定了5Cs作為香港的創意指數:創意的成果、結構及制度資本、人力資本、社會資本與文化資本。研究結果表明,香港自1999~2004年的整體創意指數顯示出正增長,指數由1999年的75.96上升至2004年的100(以2004年作為基準年)。
2005年香港特區政府在《施政報告》中,更詳盡論述了推動文化創意產業的原因和限制,并指出目前香港文化創意產業只占本地生產總值的4%左右,相對于英國的8%尚有很大的增長余地。2006年以來,CEPA在實施中不斷深化,內地居民訪港“個人游”的計劃逐步擴大,已遍及泛珠三角全部省會城市;2007年元旦起進一步擴展至石家莊、鄭州、長春、合肥及武漢等5個省會城市。與此同時,香港特區政府更加持續建設、落實發展文化創意產業,加快公共投資,包括政府總部、立法會大樓和公眾休憩用地的添馬艦工程等。
二、香港文化創意產業的發展經驗
經過多年發展,香港文化創意產業已經形成相當大的規模,創造了令人稱道的成就。相關產業對生產總值的貢獻已超出15%,并且在經濟轉型中發揮著巨大的催化和推動作用,促進了整體經濟向知識型經濟邁進。以廣告業為例,目前香港經營廣告業務的公司超過1,100家,其中約半數從事廣告策劃及顧問服務,其他包括廣告招牌制作以及廣告贈品制作公司分別約200家,宣傳展覽公司約50家,廣告噴畫制作公司40多家,電視廣告制作公司20多家,戶外廣告制作公司約20家,直銷市場服務、報紙及期刊廣告制作公司,以及網上廣告制作公司各1O余家等。各行業廣告開支十分巨大,2004年香港各行業整體廣告總開支剔除折扣后為164億港元,同比上升14.8%。此外,在數碼娛樂、電影、設計、漫畫、出版等方面,香港在亞洲也占據重要位置,在業內贏得了廣泛的影響力。香港文化創意產業的發展經驗可以歸納為以下幾個方面。
(一)健全的自由市場體制
香港的自由市場體制,表現在企業可以自由經營、自由貿易,無關稅及配額,對外來投資和對外投資亦無限制。同時,香港實行獨立稅收制度和低稅政策,無外匯管制,港幣可以自由兌換。香港連續10年被美國傳統基金會評為世界上最自由的經濟體系,是世界上主要的金融商貿中心,但政府除了發行低面額的輔幣外,沒有中央銀行和存款保險制度,印發法定鈔票由私營商業銀行負責,政府對銀行業的監管較松,資金流動和進出十分自由。目前,香港是亞洲唯一低風險地區,已成為美元和歐元的亞洲實時結算中心,以及人民幣最大境外流通中心。作為獨立的關稅區,香港還可以“中國香港”的名義在WTO框架下進行商貿活動。正因為香港具有健全的自由市場體制,使企業具備較強的適應性和靈活性,能夠隨國際政治、經濟形勢的變化,做出快速的經濟結構調整和轉變。
(二)自由市場主導下的政府角色
香港特區政府依照不同產業鏈的需要,承擔著不同角色,盡量使文化創意產品實現自由生產和流通,政府只提供必不可少的法治基礎和商業環境。具體管理方面,香港采取事后機制,即市場的文化創意產品只在違法或受到市民正式投訴之后,政府才依法處理。在自由市場的主導下,香港政府的政策范圍雖然有限,但執行力度卻很有效。在私人企業能力不達的范圍,在符合公共利益和資源許可的情況下,政府才予以協助。例如,近年來,香港電影業與銀行業達成共識,由政府成立電影貸款保證基金,銀行以履行合約保證的方式,發放貸款給電影制作公司,使各界在不同的平臺上相遇和合作,締結出更多的文化創意良緣。
(三)積極有效的吸引創意人才機制
香港在吸引創意人才方面極具競爭優勢,創意人才匯集。在“輸入內地人才計劃”下,香港過去3年已成功吸納超過1.1萬名內地人才。對于人才引進,香港都持自由開放的態度,各類人才可以根據行業變化的需要,自由申請工作簽證或以其他身份來港發展及定居。因此,在文化創意產業的很多方面,香港都擁有眾多高水平的專業及管理人才。不同國家、文化背景出身的人才匯聚在香港,不斷產生交流及碰撞出創意的火花,增加了香港企業的創意與活力。目前,香港的文化創意人才,普遍具備企業經營技巧,而且有長期的國際合作經驗,精通國際融資、成本控制、人才搜羅與市場開拓等技能,為香港文化創意產業的不斷發展奠定了強有力的人力基礎。
(四)公正的司法制度和法治精神
香港是法制社會,其獨立的司法制度,保證了法律面前人人平等以及文化創意產業發展的法律環境。香港除了外交事務、國防及中國憲法外,終審法院是其他一切事務的最終裁決機關。于1985年成立的香港國際仲裁中心,如今已是全球主要仲裁地之一。香港在商業、金融、船務及建筑等方面的專長,能為仲裁提供經驗豐富的各行各業專家,包括會計師、律師、建筑師、工程師、銀行家等。香港在20世紀70年代初期就已通過《防止賄賂條例》、《廉政公署條例》,建立起有效的肅貪倡廉的執法制度。公正的司法制度和法治精神,以及完善的知識產權保護法律體系,確保從事文化創意產業的企業和個人無須顧慮隱蔽不清的交易成本,實現在商業上的公平競爭。
三、香港文化創意產業的發展經驗對我國內地的啟示
我國內地目前正在建設創新型社會,香港文化創意產業的發展經驗,對于內地積極探索在社會主義市場經濟條件下,大力推動文化體制改革,促進文化創意產業成為國民經濟發展新的增長點,在發展文化創意產業和文化經濟中實現經濟增長方式的根本轉變,都具有十分重要的啟示作用。
首先,必須建立自由的市場機制,努力開拓國際市場。近幾年來,我國內地文化創意產業開始蓬勃發展,許多地區建立起多種形式的文化創意產業園和生產基地。但內地文化創意產業的內容產品比例偏小,廣播影視業、音像業、文化藝術業、休閑娛樂業等行業的原創能力還很薄弱;市場規模也不夠大,單靠本地市場難以獲得足夠盈利,影響了產業發展的動力和競爭力。我們可以借鑒香港利用南洋華僑和美加華人聚居地市場來擴大產品發行網的經驗,確保文化創意產品的外銷出路和資金回籠,增強投資者的信心。例如,可以音像制品出口為突破口,確立電視劇、電影、民樂、書法、雜技、現代舞以及武術、風光、醫藥等與中國傳統文化緊密相關的音像節目為重點目標市場,利用文字和文化親和力,輻射港臺、韓日、東南亞華人文化圈,并進軍歐美等文化創意主流市場,積極拓展外向型文化創意產業。
中國開始從“十一五”期間提出建設“創新型國家”,它的目標是把增強自主創新能力建設作為一項重要的戰略經濟發展的基礎,文化的重點和創意產業是其鮮明的產業特色,在全國各地政府的高度重視。
1 中國文化創意產業發展計劃狀態
(1)在中國各大城市,以增加文化創意產業規劃政策的傾斜。文化創意產業的發展,資金和政策支持是分不開的。相對于發達國家,中國目前仍處于起步階段,文化創意企業規模普遍偏小。由于文化創意項目投資回收期長,是難以估量的價值投資風險,融資已經成為制約中國文化創意產業的快速發展,跨越困難。為此,國內各大城市紛紛加大了文化創意產業的政策偏好和財政支持。2012年,國家新聞出版總署下發了“關于支持民間資本參與出版活動的實施細則”,文化部也了“關于鼓勵和引導民間資本進入文化領域的實施意見”民營資本進入文化創意產業得到政策支持。除了國家部委的政策出臺,當地也出臺了相應的政策,支持文化創意產業的發展。如北京市工商行政管理局,并介紹了支持文化產業發展的創新工作23意見設立的企業集團的文化條件已經放寬,并擴大文化事業單位轉企改制資金來源。的文化創意產業的政策和法規,政府出臺了多項密集支持文化創意產業的政策,涵蓋多個維度。
(2)文化創意產業在主要城市的國內生產總值的比例,利潤的快速增長的絕對值。國內主要城市,新的文化創意產業企業和員工數量逐年增多,整個創意文化產業呈現出一片欣欣向榮的景象。北京2012年產業規模,去年達到198.99億美元,近兩百億元,占北京整個國內生產總值的已經達到了12.2%,北京的文化創意產業已經成為一個重要的產業。縣規模以上文化創意產業總收入810.8億元,2012年文化創意產業投資前三季度已經完成了197億,同比增長36.1%。 2012年,深圳文化創意產業一直保持著較快的發展,全市每年文化創意產業為115十億億元,同比增長25%,占GDP9%。在深圳,文化創意產業,動漫游戲,文化軟件,新媒體及文化信息服務等為核心的數字內容產業,繼續保持快速增長,平均增長率近30%。文化創意產業的發展,在一定程度上導致了整個國民經濟的發展,創造更多的就業機會。
2 存在問題
在規劃上缺乏一個全面的整體協調和布局。目前,部分城市往往是支離破碎,各縣市區政府單獨對很多事情負責,單位更唱獨角戲。雖然城市的文化創意產業園區建設必須注重文化創意產業突破,重點加強和擴大城市范圍和改變的發展模式,這是一個系統工程,也是一項長期的戰略,實施這一戰略是不是一個縣或區的事情,不是一個行業的事情,但不是唯一政府或私營部門,這需要各方攜手合作,共同規劃和建設。政府推動創意產業的發展,在創意產業的一支重要力量,應成立專門機構,負責跟蹤國際最新潮流的創意產業的發展,創意產業發展規劃,加強發展文化創意產業的研究和規劃工作,促進發展的文化創意產業發展的行動計劃。
3 加強文化創意產業發展規劃的措施和建議
(1)大力發展文化經紀和管理人才,促進創意成果轉化為經營資源。在文化創意產業,文化產業的形成,不僅需要設計師,工藝美術師,創意策劃人,你還需要創造性的工作要善于“產業化”和“市場化”文化產業經營管理人才和文化市場營銷人才,所謂的“新媒體人”類(如藝術經紀人,傳媒中介人,制作,出版,文化公司經理等),他們是熟悉的藝術,但也是一個強大的商業運作能力,而不是只有直接的藝術市場,還能促進創意滲透到傳統產業等方面,因而藝術家的創作成就,為創業企業資源,提升產業附加值和競爭力。像美國的米老鼠,有日用品,服裝,玩具,文具及其他行業滲透,形成超過一億美元的產業。同樣,英國辣妹,流氓兔韓國,日本的凱蒂貓,也正在開發一個龐大的產業。我們的創意成就的大多數未能形成規模化產業。原因是:一個失敗的聚集創意力量不斷發展的“故事”,這種特定的“文化資本的積累?!倍侨狈洜I管理人才,創造性的成就和接觸文化和行業文化經紀人。因此,加快培養和引進各類文化創意產業的專門人才,特別是高級人才是必不可少的。
(2)加大集群規模。有些城市的創意產業剛剛起步,它的穿透力和輻射是不是很大。大多數從業者是藝術家,知識分子,設計師,工藝師,并有多種才華的自由職業者。他們有創意的獨立,自由活動,工作的靈活性和廣度領域。但也因為文化藝術創作和商業活動的一般都是獨立的個體活動,有時不得不滿足之前和之后的過程或一組協作,不像一般的生產和科學技術工作的規范有序,具有休閑和松散的特點。許多文化創意產業的初創企業,他們往往與探索,實驗,目標是不明確的情況,很多從業者沒有雄厚的資本。因此,需要加強園區建設,將吸引有創意的人去公園在過去,這樣的生活和工作相結合,促進文化產品的生產和消費結合起來,創造一個寬松的環境,多樣化的,不僅具有獨特的地方特色,但具有國際化的特點。
(3)建立各自品牌,重點發展創意產業本地化。現有產業的創意產業基地格式分析可以發現,來自國外的資本,特別是跨國公司投資中占有重要地位。開發一個歷史悠久的文化產業,完善機制,從創意策劃,可行性研究到生產成品,生產,然后廣告,市場營銷等,已形成一個完整的系統的市場運作程序,因此,比較好地把握市場動態,制作精良的文化產品,以滿足市場的需求。另外,來自發達國家和發展中國家的文化合作,在生產經營的過程中,由于發達國家依靠資金,技術和市場經驗的優勢,往往能夠控制方向和合作的過程中,這樣的合作,實際上仍然是增加或擴大其市場份額,消費文化產品的全球行動。相反,發展中國家由于經濟條件下,文化產品的相對缺乏,加上缺乏文化經驗在工業生產和其他客觀和主觀因素,其產品的市場競爭力普遍不高,這是很難有效地吸引生產商。在文化及創意產業的發展,在這個過程中,注重打造自己的品牌,注重文化創意產業的本地化保護,以避免從國外的大公司,領導和控制的情況。
(4)促進主流文化,亞洲文化的發展。為了促進文化創意產業朝著健康有序的方向發展,政府部門應加強宏觀調控和政策導向倡導主流文化,促進兩個文明建設。在亞洲文化精神的文化創意產業基地,有寬容的態度,并促進其發展。所謂的亞洲文化是在尊重文化的主導,是發展和變化的過程中,文化現象。文化創意產業園區藝術家往往追求藝術的前衛風格,而文化創意產業通常與亞洲的文化,這是LOFT生活方式密切相關的城市的最有靈性的地方。在這方面,我們應該允許它的存在,引導其發展,以創造一個多元文化的氣氛,激發創造力。
(5)一些工業遺產保護和發展創意產業基地,特別是那些與舊廠房和倉庫的基礎上的老地方。大多數城市的改造舊的國家,幾乎無一例外的,新的渠道,非選擇性的目標塊實施的業務性質,在市場的整體發展,經濟和數字,以顯著提升缺乏的表現文化追求。商業,市場開發容易實現,與人文,傳統仍然很難找到,但它被收購。此外,人們普遍認為,只有那些大的歷史建筑或房屋應該去保護,建筑等行業,是不值得保留。因此,建立在創意產業的老工業基地,是有可能成為市區重建和商業剝削的受害者。
雖然文化創意產業領域的外商投資產業結構優化升級,提高企業管理水平和先進制造技術的擴散具有積極的意義,但居民身份的文化創意產業價值鏈提升和帶動作用產業結構,一旦跨國公司形成的文化創意產業占主導地位的情況下,中國勞動力的國際分工地位,將形成一個非常不利的局面。因此,保護文化和創意產業的本地化是必不可少的。
參考文獻:
[1] 俊杰.對文化創意產業發展的思考(一).2007.
[2] 王偉年,張平宇.創意產業與城市再生 城市規劃學刊,2006(2).
一、引言
近幾年,產業集聚化的趨勢越來越明顯,地域寬廣、規劃整齊的產業開發區成為許多地區經濟開發的標志,其中有政府規劃扶植的各種產業園區,也有民間自發形成的產業集群。其中創意產業作為新興產業異軍突起,創意產業從一定意義上來說是廣義文化產業范圍的一個分支,其集群化趨勢非常明顯。目前,我國北京、上海、廣州等大城市已出現了一些文化創意產業集聚區,為文化創意產業基地以其靈活的運作機制、強大的集聚和輻射功能、多樣化的經營業態等特色成為我國文化創意產業發展的亮點。
無論是在倫敦、紐約,還是在波士頓、上海、北京,在創意產業發展過程中,創意產業因為對知識、人才、環境的高度依賴,都表現出了在城市中心區的空間集聚現象,特別是在城市的舊城區和大學周邊地區,由于人才、知識的富集更容易,形成城市中的創意產業集聚。目前,我國許多城市正在通過開發各種創意產業園并輔之以優惠政策來吸引創意產業的入駐,致力于推動創意產業的發展。經濟的繁榮必然伴隨著文化產業的興起,中原經濟區的建設中,文化產業是必不可少的,其中創意產業是一道亮麗的風景線,創意產業的興起,不但有相當的經濟意義,更重要的是文化多元化的體現,代表著精神文明的發展。近幾年河南省的文化產業有明顯趨于創意化發展的趨勢,特色旅游、嘻哈文化、電子娛樂、動漫城這些時代潮流的代表,都形成了一定規模,廣泛深入社會,民眾的文化生活空前豐富,以此衍生出得創意產業文化也得以蓬勃發展。
創意產業集聚化經引起學術界和政府有關部門的關注,創意產業集聚化發展問題已經成為當前文化產業和區域經濟研究有待深入探討的課題。中原經濟區的建設是全方位的建設,得益于中原地區悠久厚重的文化底蘊,中原文化產業顯現出一番蓬勃的景象,從古色古香的開封龍庭旅游區,到充滿現代氣息各類俱樂部,文化在維持傳統魅力的同時,用創意的方式延續著生命力。但是我國的學者主要研究范疇還集中在文化創意產業的范疇,遠沒有形成系統的理論體系,由于現有研究大多是為政府的決策咨詢服務的,所以往往停留在實證描述與現狀分析階段,缺乏對創意產業集群化發展機制、創新模式等方面的深層探索。學界最近的研究表明,從產業發展階段的角度看,創意產業實際是文化產業發展到一定階段的產物。中原經濟區的發展趨勢要求經濟與文化共同發展,精神文明與物質文明要平衡發展,筆者基于發達國家創意產業地理集中的規律和產業集聚發展的內在機理,探討如何把創意產業集群化發展建設成為一個有序的、自組織的松散機構,以推動中原經濟區精神文明和物質文明的健康發展。
國務院《指導意見》把華夏歷史文明傳承創新區作為建設中原經濟區的五大戰略定位之一,充分表明,建設中原經濟區的過程,不僅是河南省資源優勢、經濟實力和生產力水平等硬實力不斷提升的過程,也是通過文化的傳承和創新,使中原地域文化傳統、人文精神和人文環境等軟實力不斷提高的過程,兩者是相互作用,相輔相成的。對文化發展而言,創新是永恒的主題。文化傳承和創新是一個有機整體。文化傳承是一個動態的過程,文化是通過不斷創新和發展來實現傳承的。今天的文化傳承是歷史的文化創新,而今天的文化創新則是明天的文化傳承。建設華夏歷史文明傳承創新區,文化創新是核心內容。中原經濟區文化產業的建設,要到從點到面地貫徹創新的理念,其中創意產業聚集區的形成,正是文化產業發展亮點,是一系列文化現象的源頭。
二、創意產業區的特點
2.1 產業鏈的延伸和資源整合
相對于其他行業而言,創意產業更加注重產業鏈知識的延伸和相互之間的整合。例如,一個漫畫可以衍生出電視、電影,接著是書籍、玩具,并進而衍生出廣告、服裝、時尚消費等其他更多產品。這種產業鏈的延長依靠的就是產業內部的知識整合,通過產業鏈的知識整合使一個個單獨的創意最終形成創意產業鏈延伸,并進而促進整個創意產業的整體發展,國內外創意產業發展的實踐證明,形成完整的知識產業鏈式創意產業成熟的標志。我國的創意產業雖然呈現出集群化趨勢,但還沒有形成完整高效的知識產業鏈,這和發達國家的差距較為明顯。
需要說明的是,由于創意產業涵蓋了多種行業,創意產品更是多種多樣,千差萬別。不同的行業,其創意產業鏈的產品形式會有很大差別,很難用一種整合模式對其進行概括。針對中原經濟區中的河南地區來說,因為其地處中原腹地,擁有悠久的歷史文化底蘊,以人文歷史景觀為項目的旅游業近些年蓬勃發展,尤其是在歷史內涵的基礎上結合典故形成獨特的動態演繹,這種特色旅游讓古老的景點重新趣味盎然,吸引了大批中外游客。其中的典型如開封的龍庭景區,其歷史重現式的特色旅游已頗具規模,且形成了以吃、玩、觀、聽等集多種體驗為一體的全方位旅游新體驗。極好地實現了創匯與宣傳歷史文化相結合。
2.2 對創意資源的根植性
作為新興的第三產業,創意產業有別于傳統的工業和農業,農業布局是均勻的,主要取決于自然資源和氣候條件;工業布局更多地取決于原料、低成本和勞動力等因素;而創意產業其發展和集聚更多地取決于創意資源,主要包括文化資源、高級生產要素和創意環境。其中,地域文化具有民族性、歷史性和傳承性,屬于不完全流動的要素。文化資源稟賦是影響創意產業布局的物質基礎和條件,高級生產要素如創造性的人力資源也稱創意階層,現代化的交通基礎設施、大學和科技機構及現代化的通信網絡等也是影響創意產業布局的關鍵因素,尤其是創意人才在創意產業空間布局中具有先導性作用。受創意人才區位的影響,國內外許多成功的創意產區集聚區都緊鄰當地著名大學,并依托大學發展起來就是很好的證明。此外,寬松的社會環境和政策環境、政府管理的透明度、社會親和力、城市文化多樣化和包容性等也必不可少,它們也是影響創意產業聚集的重要因素。
2.3 動態學習型主體
創意產業集群化起始的地方化學習階段是一個“隱性知識—隱性知識”階段,訣竅和個人技巧通過觀察、模仿和練習在個人與個人之見傳播是其基礎;發展階段則是一個“隱性知識—顯性知識”學習過程 ,這時起始的隱性知識逐漸轉成可以在集群內部成員之間自由交流的顯性知識;創意產業集群化的成熟階段,有兩種知識類型學習階段,把分散的不同的顯性知識予以綜合,形成新的顯性知識的能力被稱為一體化學習;而內部化學習則是運用顯性知識,集群個體、企業不斷豐富其自身的隱性知識基礎的過程。創意產業集群化發展演變過程中的知識學習是一個螺旋式上升的過程,在這一過程中,知識類型的轉變對于其創新實現和特有競爭優勢的形成發展至關重要。
許多創意聚集型企業都是以高校、傳媒文化公司等知識信息含量豐富的單位為核心向四周輻射發展的,因為此類單位的主體年輕化趨勢比較明顯,接受潮流、消化信息的能力比較強,創意產業可以在這類群體中找到廣泛的受眾群,完成創意傳播的第一步。
三、集聚創意產業遇到的挑戰
3.1 聚集區商業化帶來的高成本
創意產業相對聚集在某個地區,給這個區域創造新的不菲價值(級差地價),既抬高了這個區域的進入門檻,也增加了這個區域的運營成本。從經濟學角度來講,當創意產業中的這部分運作成本在支出構成中所占比重,高于生產流程其他環節所節約部分,而增強競爭能力所需的支出又大于在此區域立足所能提供財力,其他部分降低成本已不能支撐新增加支出時,業主就會選擇轉移。典型的代表是“城市遺棄之地”——由于創意產業的成功,帶動了周邊商業的發展,逐漸成為繁榮的商業圈,而由此帶來的是地價的飛漲,從而導致創意人群難以承擔而撤離,形成了由邊緣到主流又回歸邊緣的怪圈。鄭州市高新技術開發區瑞達路上的歐洲風格建筑群就經歷了這樣的尷尬遭遇,歐洲風格建筑群作為早期的創意建筑群曾被許多投資人看好,盲目的地價炒作使其價位扶搖直上,導致一些有活力但資本不夠雄厚的小公司無力承擔,而入駐的消費場所又因消費群體不足及其它種種原因而難以維持,直接導致了數年后整條歐洲風格街區的蕭條。
3.2 路徑依賴形成創意的喪失
創意產業存在一種“短時期”現象,即當大公司主導市場時,創意產品的種類將會減少,而當小公司的發展出現快速增長的時候創意產品的種類將大大增加。一般情況下,這兩種狀態之間將呈現轉換的態勢。由于知識的隱含技術的離散、環境的變化等一系列條件,非一體化的產業結構可以通過產品的異化進行持續快速調整,“探索”出新組合從而更好地實現范圍經濟,產業結構會漸趨于壟斷。隨著創新進入鞏固化階段以后,隱性知識的顯性化導致模仿競爭逐漸激烈。廠家為了維護自身的利益,不得不采取一體化措施,力圖借助規模和范圍經濟效應,提高生產效率以應對殘酷的價格競爭,從而泯滅創意。Allen Scott 用印度婆羅門畫家風格的鎖定、法國電影的衰落以及20世紀50~60年代好萊塢電影業的巨變來論證這個觀點。
3.3 運營模式變革與新技術投資誘惑
當新的科學發明和技術應用改變產業的運行模式和生產流程時,或是新技術裝備投資沖動強勁時,創意產業就會以很大幾率選擇遷出,或者說遷出彈性較大。以創意產業中的傳媒業為例,傳統運營模式下,報紙編輯部與印刷廠在一起,這在很大程度上是由鉛排印刷技術所決定的。隨著激光照排技術、排版技術等在報業廣泛應用,編輯部與印刷廠不一定非在一其也能獲得所需要的運行效率,傳統技術水平的提高使得傳版已經成為一種技術手段;特別是報紙對印刷效率的追求,使得報業紛紛選擇引進新設備。這使得許多曾今名噪一時的傳媒報紙街變得名不符實。
另外,我們提出創意產業發展應重視空間因素,在推動創意產業的空間重構、推動創意產業與城市的文化產業、創意經濟相融合的同時,也應當警覺兩個容易被忽視的問題:其一是對文化創意產業的“高估”,尤其是在中國這樣的轉型國家,在新的社會環境下文化的力量借由傳媒迅猛釋放。中國和世界過快的接軌,潮流的激蕩引發了時尚、民意、大眾心理的膨脹乃至超載。我們在看到創意產業繁榮的表象時,也應該清醒地知道如果只是單純地以文化和創意所產生的符號價值,就可以帶動一個區域或是城市的全面發展和推動民眾健康地、優質地生活,并非一件易事。其二是政策和產業力量的快速迎合對地方性知識的濫用。從產業角度看,基于地緣的創意產業的發展顯然是利用地方文化資源的特性。將一些知識、創意、資源進行商品化而后獲得利益,在這個過程中加上政府策略的配合則發展更快。但是政府常常比較迎合最新的城市發展議題,而不愿意承擔導致地域文化遺產扭曲發展的負面責任。
參考文獻:
(一)觀念上的滯后
思想決定我們的行動,而觀念決定我們的命運,在江蘇、上海、湖南等多個廣電媒體紛紛及時地調整思路,各自利用自身的平臺資源優勢與內容生產優勢,在迅速地進行著產業拓展的時節,我國大部分地方的廣播電視文化產業仍然受傳統思維上的制約,沒有將財力、物力、人力等有效地應用在產業的發展上。對于產業重視上的不足,以及缺乏發展思路與切實可行的方法,導致了文化產業的落后。
(二)缺乏人才
文化產業有著其獨特的發展與經營的規律,這需要有能與之相匹配的經營管理型人才、產業技術型人才與文化創意型人才。在當今互聯網的語境下,發展廣電文化產業對于大數據、云計算、物聯網等的新興技術上的要求非常之高,只有詳細地了解了這些技術,并且能夠較為嫻熟地應用互聯網的思維模式,統領整個文化產品的生產、策劃、營銷和研發,才能夠在社會激烈的角逐中取得勝利。
(三)機制上的障礙
完全發揮人才的作用,是需要一個良好的制度環境和社會生態。在當今三網融合的背景之下,廣電媒體的發展面臨著極為嚴峻的挑戰。一方面,無論是互聯網還是移動互聯網用戶都在迅速地增長,這使得廣電媒體整體上的受眾的規模在逐漸減少,廣告增速也在持續地減慢,媒體支撐也是后繼乏力。另外一方面,樂視、優酷、百度、騰訊等正在發展成為“一體共生”。他們從內容生產、傳播渠道等多個方面對整個廣電媒體進行蠶食。而在這樣的情況下,機制與體制的障礙就顯得尤為突出。在近些年來,像馬東、王利芬等一大批業界內的精英都選擇辭職并且轉投到新的媒體,這也從另外一個角度證明了傳統的媒體在機制與體制上都存在著不同程度的障礙。
二、亟需思維模式的創新和變革
文化也是一個國家在軟實力上的重點組成部分,一種文化的力量,是熔鑄在整個民族的凝聚力、創造力與生命力之中。大力發展整個文化產業,積極推進社會主義文化的大繁榮大發展,早已成為了我國一項基本的國策。為了推進文化產業的進步發展,我國已經先后出臺了多種措施、政策,也都取得了較為顯著的進展,但這相對于我國的整體經濟發展的速度、文化的影響力,吸引力和凝聚力還顯得遠遠不夠。
在當今互聯網的語境之下,文化消費的基本內容與形式都已經發生了較大的變化,人們都希望能享受到更多豐富多彩的多樣化、高品質、個性化、高品位的文化產品與服務。作為現今最為重要的文化產業與傳播媒體的主體,廣電媒體應當在思維模式方面進行創新和變革,以達到人們的需要、社會的需要相互呼應,而這種變革的內容涉及到生產方式、終端產品以及產業的主體三個層面。在這里我們將它概括為三個關系:商品與作品的關系,生產與創作的關系,企業與事業的關系。
(一)商品與作品的關系
互聯網的思維主要原則是“用戶至上”。在創作者的心中,能否以用戶為中心,將用戶的利益放在首要位置,這關乎到產品的屬性問題,也是商品與作品的分水嶺。對于作品來說,是否有人會購買,可不可以傳播都不重要,而商品則是相反,商品具有能夠應用的功能,是文化產品的外在應用形態。例如:電視節目的播出首先是作品,是許多電視人努力創作的、適合在電視上播放的作品,并不是所有作品都可以轉化為商品,只有那些能夠滿足大眾的需要,且能夠完成產業鏈的延伸開發的一些作品才能夠變成商品。作品要強調思想和感情上的表達,但商品卻必須要考慮到消費者的具體需求。作品只有在具備了商品的屬性時,才能夠發生買賣,進而形成利潤。
(二)生產與創作的關系
創作是整個產業發展進步的基礎,但是只有能夠批量化的一些創作才能形成足夠的生產規模,不能形成生產規模的一些創作,也就不能產業化。創作的發生往往追求個性,而生產卻更重視其共性。綜藝節目在創作中的一些“模式”,或者說“流程”,就是這些節目能夠完成批量生產的主要元素。
(三)企業與事業的關系
電視臺、電臺等作為非常重要的思想文化和新聞媒體的陣地,必須堅持住事業體制,堅持以新聞的宣傳為主體,堅持其公益性。其次,電視臺或電臺中經營的部分,又必須要遵循市場發展的規律,完善產業化經營。廣電傳媒文化產業的發展,不但需要進行內容創新、平臺拓展、技術升級,也需要對其組織結構、管理體制和傳播體系做出較為深刻的完善和調整。
三、在新時代互聯網語境下的創新模式
(一)在傳播渠道上的創新
一云多屏,這不是一個新鮮的詞匯,卻是2014年在廣電行業中的一個熱門詞匯。伴隨著智能終端的愈發普及,我們看電視的方法也已經發生了天翻地覆的改變。由于受到了智能手機、平板電腦以及個人電腦的沖擊,電視機開機率已經大為降低。而客廳作為傳統的電視媒體核心的區域,正在受到PC、PAD、手機等多種智能終端瘋狂的蠶食。即使電視節目再怎么好看,也難以扭轉當代年輕人放下手中的遙控器轉身按下鼠標或者捧起觸摸屏的趨勢。坐觀自己的影響力在逐漸收縮,傳統的廣電媒體除了反擊沒有其他的選擇,其服務范圍必須由電視機逐步延伸到手機、PAD、電腦等終端,從而實現一云多屏。
(二)在經營板塊上的創新
在互聯網絡迅速發展的今天,跨界競爭與融合的立體多元化已是必然之勢,不同行業之間的各種業務經營互相滲透,而終端客戶的爭奪之戰成為了當下競爭的焦點。2014年,百度、騰訊和阿里巴巴3家國內的互聯網絡巨頭都不約而同地在整個文化產業方面發起了一系列投資和并購,觸角涉及到了視頻、手游、數字音樂、網絡文學、電影電視領域等相關文化產業衍生的方方面面。而面對各大互聯網巨頭強力的“跨界打劫”行為,廣電文化產業自然也要借勢而動,運用互聯網的思維來武裝自己,并重新去思考整個文化產品的業務形態、服務模式和生產流程。
(三)在運營機制上的創新
中圖分類號:TU9843;F26923 文獻標識碼:A 文章編號:02575833(2012)07003109
作者簡介:王慧敏,上海社會科學院部門經濟研究所創意經濟研究室主任、研究員、博士生導師 (上海 200020)
集聚區是上海文化創意產業發展的一個縮影,在歷經了自然集聚、開發集聚、規劃集聚的規模擴張之后,上海文化創意產業集聚區呈現出了動態升級的發展態勢,逐漸步入融合聯動的品牌化發展新階段。在新世紀的第2個十年伊始,上海制定了新的5年發展規劃——《上海國民經濟和社會發展第十二個五年規劃綱要(2011-2015)》,明確提出“文化創意產業增加值占全市生產總值的比重達到12%左右,成為國際創意城市網絡的重要節點”。這一目標既明確了“十二五”期間文化創意產業作為上海重點服務業的產業目標,也突出了文化創意產業在上海城市轉型中的功能和戰略地位。在這樣的大背景下,上海文化創意產業集聚區將面臨從形態到業態,從集聚到輻射,從功能到品牌、從生產到消費、從產業政策到環境營造等多維度的綜合升級和轉型。筆者認為,文化創意產業集聚區的可持續發展既要遵循文化創意產業自身的發展規律,也要與城市本土社會經濟發展的特色有機融合,以政府主導為主要推進模式的上海創意產業集聚區,其轉型升級的新發展不僅要承擔和融入上海城市的產業結構優化調整、社會就業擴大、本土文化傳承、區域品牌塑造等功能,還依賴于有效的體制機制突破和政策體系創新。
一、文化創意產業集聚區發展的30理論模型
文化創意產業是一個內涵和外延都十分豐富的產業業態,綜觀世界各地的實踐和發展,不難發現,文化創意產業的發展遵循著從創意產業到創意經濟,再向創意社會發展的演進軌跡,所謂文化創意產業集聚區是一種空間經濟組織形式,即一些具有分工合作關系的創意企業通常傾向于集中在一定的區域內,以便低成本地獲得外部性。集聚既是創意產業起步階段的普遍發展模式,也是一個多維度動態演進的過程,基于對文化創意產業是一種創新發展模式的理論認識,根據上海文化創意產業集聚區的發展實踐和趨勢特征,可概括總結出文化創意產業集聚區的30演進模型。空間維度的演進軌跡是創意園區——創意街區——創意城區;產業維度的演進軌跡是重點產業——融合型產業——衍生型產業;政策維度的演進軌跡是產業扶持政策——經濟系統政策——社會環境政策。根據發展階段,文化創意產業集聚區在理論上可以分為三類:起步階段以要素集聚為主要特征的10產業型文化創意集聚區,起飛階段以融合滲透為主要特征的20經濟型文化創意集聚區,成熟階段以輻射聯動為主要特征的30社會型文化創意集聚區。在上海發展的集聚區中,從10到30各個不同階段的集聚區并存,呈現出各自不同的發展特征。
(一)10產業型文化創意集聚區:創意要素的扎堆集聚
10創意集聚區的典型特征是文化創意企業在一定地理空間內扎堆式集聚,區內以個體和中小型企業為主,彼此間的經濟聯系松散,具有產業綜合體的初級形態。10產業型創意集聚區的主要功能是集聚創意要素,培育創意生產力,服務創意者的生產需求,孵化新型創意企業,目的是通過集聚效應促進創意產出,形成規?;膭撘猱a能。從上海的實踐來看,2006年前上海文化創意集聚區大多屬于10產業型集聚區,相對封閉性的物理空間,主題特色不清晰的產業內容,單一的產業扶持政策,政府的規劃引導不足是這一時期的主要特征。
試論博物館的文化產業之路
巧器——中國古代的文創產品
博物館文化產業發展路徑探析
關于博物館文化產品開發的幾點思考
多元的文博創意產品及市場
文創熱潮下博物館文化產品的塑造
試論博物館文創商店的陳列設計
文化資源保護是文創產業的基石
博物館文創產品架起傳播的橋梁
我國博物館文化產業發展現狀研究
淺談對博物館文化產業的認識
新形勢下博物館文創產品開發新思路
關于博物館發展文化產業的幾點思考
從博物館建設看文化產業發展的新思維
國內博物館文化產業發展模式的新思考
博物館文化產品評價體系設計研究
解構與重組——文創設計方法漫談
淺議云南博物館文化產品開發的優劣態
內鄉縣衙文化產品開發研究
淺談博物館文化產業的發展問題
簡論文化創意的理論與方法及其應用
解讀博物館文化產業發展中的“五種關系”
新媒體語境下博物館文化產品的創新營銷
我國中小型博物館文化創意產品開發方略研究
參與博物館文創發展,思考博物館文創未來
讓文創產品點亮博物館最后的展廳
話說中山艦博物館文創產品開發工作
武漢市級博物館文化創意產品開發的思考
博物館文創產品開發策略之我見
博物館文化產業發展的頂層設計思考
對博物館文創授權的幾點認識與思考
文化創意與博物館藏品融合發展研究
淺談遺址博物館的原位文化與衍生品開發
運用公共管理理論體系研究文化類公共組織
以新館建設為契機推動軍博文化產業新發展
淺談上海中國航海博物館衍生商品的開發與經營
博物館文創實踐——南京博物院文創開發與思考
方寸之地,彰顯文化內涵——抗戰紀念館郵局概述
博物館文創產品的設計要素——以廣西博物館為例
淺談博物館文創商品的開發——以中國婦女兒童博物館為例
摸索和實踐博物館文創的新路子——以甘肅省博物館為中心
與“歷史”為伴——一種博物館文創產業發展思路的討論
基于觀眾心理需求分析的博物館文創產品與服務拓展思考
博物館舉辦文創設計大賽大有可為——從河南博物院的做法談起
突出文化特質兼顧公益特性——湖北省博物館的文創產品開發思考
濃濃
學 號
12345678
二級學院
學院
專 業
級 班
畢業論文(設計)
題目
指導教師
職 稱
畢業論文(設計)工作期限
(根據本專業畢業論文工作時間安排填寫)
2019年 9月 2日起至 2020年 5月 10日止
畢業論文(設計)進行地點
學院
一、選題的背景與意義:
近幾年來在互聯網背景和新媒體時代的推動下,故宮博物院作為中國耳熟能詳的地標性傳統文化景點,成功轉型為一代超級文化類大IP,成為國內外博物館爭相學習的典范。近年來,在文創產業帶動下,故宮化身成為“網紅”。到2019年,故宮文化創意產品研發超萬件,文創產品收入年營收在2017年就已達15億元。如今,故宮已不再僅僅是一座博物館,更是利用文化創意產品走進百姓生活的一個樣板。故宮“年輕化”,文創的創造性開發和新媒體傳播是不可或缺的力量。但故宮的成功并未帶動國內其他博物館文創產業的騰飛,文創產業發展并不盡如人意。本文希望從對故宮博物院文創產業發展的分析可以得出一些對其他博物館文創產業發展的借鑒之處。
二、研究的主要內容與創新之處:
本文著重分析北京故宮博物院文創產品開發、營銷與傳播的成功方法,從研發,新媒體平臺與營銷渠道等方面研究新媒體時代故宮博物院文創產品發展模式。文內除分析了故宮文創產品的開發外,還分部分展示了故宮品牌的營造 ,包括故宮系列APP,這些應用不僅推動了博物館內文物知識的傳播,而且豐滿了故宮親和的形象;“故宮六子”的擬人化推廣,不僅與古代文化相對應,而且極受觀眾喜愛。
三、研究方法、設計方案及預期進度:
研究方法:在研究方法上,本文采取文獻資料法和實地調查相結合的方法。先后查閱大量的文獻資料、活動策劃、視頻資料,然后到故宮博物館進行實地調研。對故宮博物館文創產業發展進行分析和總結。
設計方案:整篇文章分為三大部分,第一部分分析故宮文創產品開況,包括開發理念、模式和特性;第二部分研究故宮文創產品的新媒體營銷,包括故宮系列APP和故宮線上商鋪;第三部分則是分析故宮文創品牌的跨界合作。
預期進度:
1、2019年7月1日-5日:畢業論文寫作動員會議,安排指導老師;
2、2019年7月6日-9月1日(暑假):選擇研究范圍,醞釀選題;
3、2019年9月2日-11月24日:定題,修改和提交開題報告書;
4、2019年11月25日-2020年5月4日:畢業論文寫作、修改、定稿、提交;
5、2019年12月23日-29日:畢業論文寫作中期檢查;
6、2020年5月4日-5月10日:畢業論文相似度檢測;
7、2020年5月11日-15日:小組答辯;
8、2020年5月15日-17日:大組答辯;
9、2020年5月22日前:畢業論文工作建檔、總結、評優等工作。
四、主要參考文獻:
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指導教師審核意見(研究意義、創新點、前期準備工作、存在的難點和困難、建議等):
②參見《成立世界知識產權組織公約》第二條第八款。《與貿易有關的知識產權協議》第二部分從第9條到第40條規定的知識產權范圍包括:版權與鄰接權、商標權、地理標志權、工業品外觀設計權、專利權、集成電路布圖設計權、未披露過的信息專有權。
③相關論述詳見孫玉榮的《大數據時代我國文化創意產業知識產權保護的路徑選擇》;余 翔、李 偉的《中小企業知識產權保護能力建設初探》;姜 南、徐 明的《我國中小企業知識產權保護狀況實證研究》。
④名人形象,即名人的身份及其所代表的商業價值。在美國知識產權體系中有專門的形象權,未經許可而在商業活動中適用他人的姓名、肖像、聲音、簽名以及顯著服飾,均屬于侵犯形象權的行為,應當承擔禁令和損害賠償的責任。
④《著作權法》第十七條規定:受委托創作的作品,著作權的歸屬由委托人和受托人通過合同約定。合同未作明確約定或者沒有訂立合同的,著作權屬于受托人。
⑥《企業知識產權管理規范》(GB/T 29490-2013),由國家知識產權局制定,于2013年3月1日起實施。
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我國已進入文化創意歷史時期,檔案信息管理創新對于文化創意有著重要的基礎作用和助推作用。
檔案資源是國家信息資源的重要組成部分,如何利用現代信息技術,特別是數字化網絡技術,實現文化創意實現深層次開發,是國家信息化建設給檔案行業所提出的新課題。因此,加快檔案信息系統化建設和管理就成為擺在我們面前的當務之急。
一、檔案信息化是文化創意的基礎
信息化包括六大要素,即信息資源、信息網絡、信息技術應用、信息產業、人才培養及信息政策法規。從這個意義上說,檔案信息化就是指檔案信息數字化、網絡化和自動化,從這個意義上說,檔案信息化就是指檔案信息數字化、網絡化和自動化,即在檔案收集、整理、編目、檢索和利用等各方面通過廣泛應用現代信息技術,全面開發檔案信息資源,加快實現檔案管理現代化的進程。承擔著人類“記憶”功能的各類檔案,是政治、經濟、文化等各項社會活動的原始記錄,是知識的積淀、智慧的結晶的階梯。它根植于人類社會的方方面面,產生于政府行政、軍事指揮、經濟籌劃、生產建設、社會治理、科技文教等各項活動。無論文化創意多么富有含金量和創新性,沒有這些學習資源的積累,再有能力創意與策劃者都是無源之水、無本之木。所謂長期積累,偶然得之,就是如此。
檔案信息內容的廣泛、多樣、豐富和本源性、回溯性和連續性等特征,在文化創意的思維活動中有著獨到的作用。檔案翔實地記錄著不同的歷史時期對社會具有保存價值的事實或數據、經驗或教訓、科技發明或理論構想,構成信息社會政治、經濟、科技、文教等活動賴以繼承、發展和創新的知識背景。它,與電臺、電視臺、報社、出版社、情報所、圖書館等各種信息生產、貯存、傳播的單位一樣,是知識經濟時代不可缺少的、十分重要的信息源單位,具有特殊的戰略價值。
我國即將迎來文化創意產業的期,加快檔案信息系統化建設和管理,對于文化創意不僅具有基礎性的支撐作用,同時,還具有創新意義。
二、檔案信息資源管理創新是文化創新的需要
總書記在黨的十七大報告中,提出了推動文化大發展、大繁榮的嶄新課題,意義重大,令全國人民振奮,令世界華人鼓舞。十七大政治報告用了相當的篇幅論述文化發展問題?!拔幕泴嵙Α?、“文化創造活力”、“文化生產力”、“文化產業群”等新名詞頻頻閃現。報告提出,弘揚中華文化,建設中華民族共有精神家園是當今社會的一大主題。世界已經進入文化產業時代。以十七大為標志,我國已進入了文化創意產業這一新的歷史時期。文化創意產業已經成為我國支柱性產業之一,為了使文化創意產業更好的發展,迫切需要相應的理論跟進和指導,文化創意的特征和規律的研究具有理論價值和實踐價值。為了更好地為文化創意產業服務,我們有必要加強文化創意產業的基礎理論建設,也就是說,作為文化創意基礎建設的重要組成部分的檔案信息創新,也將有提到議事日程。
創意產業是以文化發展經濟為理念的,依靠的是文化資源優勢,使人文資源和文化優勢成為新的經濟增長點。文化是發展創意產業的靈魂。離開文化,創意產業如同沒有靈魂的軀殼。文化創意是對文化資源創造性的開發和利用,是文化對經濟社會發展滲透力、影響力的挖掘和拓展。高校既是培養高素質人才的重要基地,也是先進文化的創新基地和重要輻射源。高校作為社會文化、科學的中心,既是人類文化集中傳播的地方,也是新文化的誕生地。圖書館、檔案館等均為創意活動提供了良好的基礎平臺。
另外,文化創意產業歷史時期,歷史地把包括檔案信息資源在內的與信息業相關的行業、部門置于基礎的戰略地位,為帶動行業素質的提高和行業整體水平的全面進步,必然賦予檔案行政管理工作創新的任務和職責,檔案工作由于在文化創意歷史時期的新的使命,檔案信息工作的創新任務就凸現出來了。
三、為文化創意產業提供優質的信息資源的對策
現代社會在信息資源開發的廣度和深度、時間與空間上帶來規?;б?。因此,文化創意,無疑給傳統的信息行業帶來了全新的視角,檔案、圖書及其他文獻的存在形式和傳播方式,導致信息行業必須為文化創意提供準確、新穎的優質信息資源。
從目前的情況看,網上信息是檔案行政部門管理、指導、監督工作的“盲區”和“真空地帶”。從檔案信息資源為文化創意產業服務的要求出發,檔案行政部門應盡快行使對網上檔案信息管理的職能,加快建立檔案信息資源網,實施對網上信息資源的創新,用以適應時代的需要。
要加快實現檔案信息自動化系統和標準化、規范化建設。目前,主要矛盾不是硬件設備的缺乏,而是硬件的功能并沒有充分發揮。隨著文化創意產業的蓬勃發展,檔案信息自動化的內涵包括檔案工作的各個方面和各個環節,檔案業務要規范,檔案標準要建立健全和真正實施。并且一定要創新。檔案標準和規范本身也是一個系統工程,要推進檔案自動化建設的創新,必須抓好檔案標準化、規范化,掌握好兩者相輔相成、互相促進的辯證關系。