時間：2023-03-06 16:05:18
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【摘 要】藝術考察課程能為學生創作、學習搜集許多寶貴的原始素材，它的重要性使其成為藝術設計專業的必修課程。但如今高校藝術考察課程的開展存在著管理不規范、學生被動學習、課程質量難以保證的諸多問題。本文將對面臨的問題和教學設置提出大膽設想。
【關鍵詞】藝術設計 考察 教學改革
藝術考察課程是藝術設計專業的一門重要的專業課程。教育部在2005年的《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業課程設置指導方案（試行）》中，明確將藝術考察課程作為社會實踐部分列為必修課程。該課程的目的在于通過考察實踐，為前期學習的多門專業課程找到現實的依托，鞏固課堂所學知識，使得理論知識和社會實踐有機結合。從而達到開闊學生的眼界，培養學生創造性思維，訓練學生搜集、提煉和歸納素材的能力，為學生創作作品提供思想源泉和有力保障的教學效果。
一、目前藝術考查課程存在的主要問題
但我國目前許多院校的藝術考察課程管理并不規范，教學效果并不理想，學生認可程度低。很多學生和家長將藝術考察課程和旅游畫上等號，認為學校組織學生花錢旅游很沒有必要。筆者通過該門課程的教學實踐和網上調研了解，認為藝術考察課程主要存在以下問題：
首先，課程管理不規范，教師教學存在很大的隨意性。學校的態度將潛在教學目標定位為學生不出安全問題即可?？疾靸热莶磺逦疾熘攸c和目標不夠明確，且在過程中，教師往往不能有效進行知識講解。教學流于形式，導致學生被動學習，許多學生也就真正把該課程當成旅游。
其次，考察點意向難以協調。隨著擴招的步伐，各大高校紛紛增加招生省份，擴大招生。學生來自天南海北，許多學生也會利用假期外出旅游。正所謂眾口難調，考察點不管定在何處，總難免會有和一些學生在課程學習之前的所去之處存在重復性。當這種情況發生時，學生總會對課程安排產生抵觸情緒，以各種理由推脫，不愿意參加課程學習。
再次，費用花銷無法適應不同學生要求?？疾炀鸵獬?，外出就要花錢。交通費、住宿費、伙食費等硬性開銷必不可少。以筆者所在學校為例，省內考察花銷較小，通常在1000元左右，但家庭條件較好的學生通常不愿意在省內考察。而出省考察的花銷總要在3000元左右。這對家庭條件不太好的同學是一筆很大的花銷，所以很容易因為這個問題上打退堂鼓。
最后，隊伍龐大，活動受限。組織過活動的人都知道，人數越多，意見越難統一，組織起來就越困難。特別是在考察過程中，每個人興趣點不一樣，路線和節奏也不盡相同，隊伍分得散，時間的把握上就很難一致，到了集合的時間，總難免要等人。時間浪費了，有的同學想多去些地方就會收到影響。
二、藝術設計專業考察課程的教學改革措施
（一）明確教學目標，加強課堂管理
整合專業需求，區分各專業特點，遵循考察課程的教學規律，明確教學內容和教學目標，在全院構建一套科學的、完善的考察課程教學體系。
加強監管，減少任教的盲目性和隨意性。外出考察前，結合考察點，帶隊教師要寫出教案和講義，教學目的要明確，目標考察準備充分，忌走馬觀花、游山玩水而淡化主題研究。使學生們充分認清借鑒各類藝術資源是各門類設計藝術生存發展的重要途徑，并培養學生搜集、整理素材和分析鑒賞的基本能力。
課程中在結合典型作業練習的同時，避免單純的就事論事的實用主義教學現象。必須努力探究各種藝術形式的產生與發展，存在的意義和價值，抓住本質和主流，培養學生善于從繁雜多樣的現象中梳理提煉精華的能力，把教學與建立中國設計文化身份的研究相結合，強調對調查報告與理論性成果的考核。
（二）尊重學生興趣，活化教學機制
教學機制必須適應形勢需要和受眾人群的需求，原先的教學機制僵化，沒有選擇性，不能對應學生需求，學生學習缺乏主動性和針對性，機制改革勢在必行。為此，筆者對教學機制改革作出一系列大膽設想。
1.下達課程要求后，讓學生針對不同興趣和需求，自行分組，分別制定考察計劃，對當地文化藝術背景做出有效預判，有針對性地提出考察路線和考察內容。制定計劃過程中，授課教師給予指導并負責審核。超過10人的隊伍可申請指導教師隨隊指導。
2.學生持經授課教師審核的考察計劃書向學校提出考察申請，學校根據考察計劃書的可行性和專業性組織專人進行審批，并根據具體情況決定是否指派隨隊指導教師。未提出申請或申請未通過審批的同學需服從由學校統一組織的外出考察安排。同時，分數的評定和補貼的劃撥應體現政策導向性，向自主申請的學生進行適當政策傾斜，鼓勵學生自主申請、主動學習。
3.教師帶隊出發前，需準備好教案和講義，并送教務處備案方可出發。對授課教師、隨隊指導教師和審批、評定小組成員根據不同的工作內容分別配備不同的工作量和差旅補貼。
一、完成新課程標準的要求，充分開發地域美術資源
根據國家教育部門的統一要求，新疆成為全國第三批參加高中課程改革的省份，在2008年9月正式全面實施新課程標準，主要按照課程標準中的5個系列9個模塊在全疆范圍內實施。伊犁位于新疆的西部，就目前而言，經濟、文化等諸多方面都不如內地城市，加之人才的匱乏，導致這里的美術教學相對落后，還處于緩慢提升的階段，而地域資源在課程中的開發對于當地美術教師來說難度較大。對現有課程標準的理論指導而言，靈活的利用當地自然和文化資源，開發校本課程，增強美術教學與地域資源結合，現階段難的是需要找到適合學校自身的特點編寫合適校本，并能適應學生們的需要。充分開發地域美術資源，并且將其運用于高中美術課程教學中，落實美術新課程標準，對解決當下美術教育的特殊問題，有著極為迫切的需求。伊犁地區具有悠久的歷史，也是古代絲綢之路上的重要驛站，歷史文化底蘊得天獨厚。伊犁地區出土的大量工藝美術作品讓世界人民驚嘆，石人、彩陶、金屬器皿、織物等數量多種類豐富。還有精細的民族手工藝，氈子、地毯、木雕工藝、鐵藝、刺繡、花貼、都市等。美術事業也有了較大的發展，創作出了大量優秀的作品，比如沙粒畫、羊絨畫等。這些個豐富的美術資源足以構成一套系統的美術教材，運用在伊犁地區的美術課堂上。
二、地域美術資源在教學中的開發現狀
伊犁的地域美術資源有如一個“礦”，但是目前這些資源在教學中沒有得到有效的開發利用，導致很多學生在上完高中三年之后，對家鄉的很多美術文化、歷史和現狀一無所知，比如新疆出土的青銅器，出土的紅寶石金面具等。哈薩克族的刺繡、維吾爾族傳統手工藝等民間工藝也很少有人知曉，大量優秀的民族建筑文化，民居特色被排擠到了城市的邊緣，這些珍貴的文化逐漸遺漏。血淋漓的經驗告訴我們，需要在高中就給學生埋下整理、傳承的種子，弘揚對地區資源的保護和傳承。目前伊犁地區的中學美術教學都是按照國家統一課本開設課程，對于抵御資源的教學研究幾乎為零，也有一些學校做了一定的嘗試，但是較為分散、不成體系。目前正對這一問題，在美術課程逐漸得到重視的今天，課程改革中葉需要根據實際情況開設專業課程與美術教學研究。開發具有地域資源的基礎美術教育鑒定較為突出，高中美術教師應該選取具有開發意義的，利于增強美術課程的，較為貼近實際生活的，能夠激發學生興趣和思維的，同時也能提高教師的研究能力和熱情的方面加以研究。面對種類繁多的美術資源，開發的過程中必須謹慎考慮，由于美術發展的特殊性，在美術的繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等門類中，選取有利于課堂的點來進行實施。考慮到高中美術課程的實際情況，對每個課時的內容含量和深度都要安排適當，在教學中選取合適高中知識水品的作品和可以理解的專業術語，并且必須做到圖文并茂，作品圖片清晰正確，以提高學生的視覺審美感受，并且設置發散思維的“思考題”或“獨特視角解析”，培養學生的實踐能力和對知識的自我拓展和衍生。再者說教材不是唯一的教學資源，固定的教材是不能夠滿足所有學生發展要求的，在面對不同學生，不同階段和不同美術門類時都需要填充和完善教材，并且需要使用課件來展示大量的資料。讓課堂成為一個視覺化的，強化視覺感受，通過課堂的“藝術考察與實踐”與“課外尋找”題目培養學生在課外了解文化研究學習藝術的能力。
三、美術新課程中加強多種藝術形式的開發
學生可以通過簡單撰寫考察報告，教師給予相關的閱讀書目和查閱的資料，以方便學生通過手機資料，完成考察。通過學生的作業反饋來看，在考察報告中所體現的知識點以及人們對藝術的理解，需要老師在后續講課中解答疑難問題。帶著問題有針對性的課堂教學，效果會與以前不大一樣，以新疆學生的實際生活經驗為直觀的參考背景，學生的審美興趣也可以在教學時查缺補漏。目前學生在美術課上的熱情并不高，對于書本上的美術作品欣賞一直較為反感，這一點在伊犁地域的某些學生上尤為明顯。在實施校本課程的教學內容時，學生對于具有地域特征的美術作品表現出來的濃厚興趣，和積極的上課態度使得課堂效率大大提高，并且以貼近生活的作品讓學生們主動參與作品的分析和評論。很多少數民族學生對于新疆的歷史和文化的認識模糊，通過在課堂上等于地域美術資源的講解，讓少數民族的學生了解新疆的歷史和文化具有更強的知道作用，通過美術課程更加直觀的讓學生認識歷史，了解歷史和文化，充分實現美術的德育功能。
四、思考地域資源美術資源在課程中的開發
普通高中美術新課程標準中設置的美術鑒賞、繪畫、設計、工藝、書法篆刻、現代媒體藝術等內容系列。修完得到相應學分，在高中階段我建議學校給予美術課程充足的課時量，按照課程的安排，把教材中的單元統一整體灌入鑒賞。把地域資源模塊放在學習中，突出地方文化資源，與學生的生活經驗產生共鳴，解決美術課堂的特殊性問題。新疆目前的很多獲獎油畫、國畫作品、以及設計作品內容可以放在繪畫欣賞系列中學習，少數名族工藝、紋樣和建筑等放在工藝美術系列中學習，與美術教材認識體系接軌。
五、結語
開發地域資源美術，并且推廣到教學實踐中。伊犁地區的自愈資源豐富，有如詩如畫的風景，多民族的傳統工藝和豐富的出土文物等，目前需要對當地的美術資源進行篩選，更具本地實際情況做出對教材內容的選擇和知識難度的把握，以適應當代高中生的認知水平和需要。在實施過程中要充分考慮學生的實際審美水平，做出多樣性，富有彈性的地方教材，因材施教改善教學效果。使地域美術資源在新課改中實現可研發性和持續性的開發。
參考文獻
一、把握高中美術課程改革的基本特征與要求
通過深入學習《普通高中美術課程標準（實驗）》，理解普通高中課程改革的目的和價值追求；比較高中新課程與原高中美術欣賞課、義務教育課程的區別，抓住普高美術課改的關鍵所在；把握美術新課程的定位、課程的性質、以及基本理念、課程設計思路、課程目標設計、評價指標的特點和要求，以學生為本、以學校為本，有效開展普通高中美術新課程實驗教學工作，構建有特色的高中美術課程體系。
課程的定位：普通高中課程屬于基礎教育的范疇，是義務教育的延續。高中美術課程既要體現基礎教育的特征，又要與義務教育美術課程和專業院校的美術課程相區別。與義務教育的區別在于，它適度地向美術本體回歸，在美術知識與技能的學習方面要求更高，相對學習面可能更窄，不必像義務教育階段那樣面面俱到，然而又是蜻蜓點水般的學習；與專業院校的區別在于，它在美術知識與技能的學習要求方面必須與學生的興趣、時間和條件相適應，學習的難度，尤其是技能學習的難度要相對低。
課程的性質：強調了課程的人文學科的特征，通過課程學習傳承美術文化，形素養；調節心理狀態，促進學生身心健康；陶冶審美情操，提高生活品質；通過美術實踐活動，激發學生的創新精神，拓展發展空間，有助于更好地規劃人生。因此，高中美術課程不是單純的美術技能課程，而是通過學習美術知識，形成美術的意識和多種能力，從而提高“美術素養”。
課程的基本理念：高中美術課程要體現時代性、基礎性和選擇性的特點，能滿足學生發展的需要。通過美術課程理解祖國優秀藝術，尊重多元文化；注重學生的學習過程和方法，提高美術素養；強調創新精神，培養解決問題的能力；提倡質性評價，促進個性發展。選擇性是此次高中課程改革最重要的特征之一：學生有權根據自己的經驗、興趣和發展需要選擇課程內容，學校和教師可根據美術教學設施的條件、美術教師的特長等因素來選擇開設的模塊。
課程結構設計：首次采用模塊化的課程結構，實行選修制和學分管理的方式，為學生提供了自主選擇和個性發展的可能性。新的普通高中美術課程設置了5個內容系列和9個學習模塊供學生自主選擇，體現了課程的靈活性、開放性和個性化特點。
課程目標設計：此次基礎教育課程改革的一大突破，是從知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀三個維度制定課程目標，教師實施課程更具可操作性。美術課程各內容系列的“成就標準”，各模塊及每課的“教學目標”也應該按照三個維度來設計。
課程的評價：建立了多元化的評價體系，要求根據課程標準、教學實際和學生的情況，制訂具有開放性的、能促進學生發展，改進教師教學以及推進美術課程不斷發展的評價指標。并要求教師轉變在教學評價活動中的角色，能對自己的教學行為進行分析與反思，及時記錄教學體會、教學成果及需要改進之處。
二、設計有學校特色的美術課程開設模式
普通高中美術課程由9個學習模塊構成，在9個模塊中，選一個模塊，修習18個學時可獲得1個學分，每個高中學生在三年內必須修習3個學分。鑒于“美術鑒賞”對高中生形成美術鑒賞能力、提高美術素養具有主導性和基礎性的作用，因此建議在3個學分中采取“1＋2”的選擇策略，即鼓勵學生先選修“美術鑒賞”，以獲得1個學分，再在其他內容系列中任意選修兩個模塊獲得另外2個學分。
學校課程設置方案參考：
高一年級
高二年級
高三年級
課
程
安
排
上
學
期
美術鑒賞
繪畫
工藝
……
美術鑒賞
雕塑
設計
……
設計
繪畫
……
（為高考報考專業做準備）
下
學
期
電腦繪畫電腦設計
書法
篆刻
……
攝影攝像
……
（學校能開設的其他美術模塊）
備
注
1. 課程開設既要考慮到一部分學生高一年級選修音樂，高二選修美術課程的需要．同時也需要考慮部分學生高一至高三美術課程繼續深入學習的需要。
2. 充分而合理的利用學校教學條件，注意整合學校師資與教室的條件，盡可能多提供學習模塊。
3．每個學校的師資與教學條件不同，開設的課程內容也會有所不同，但必須遵守1＋2或更多的模塊教學要求，滿足學生對課程選擇的要求。
當前學校開設模塊教學的情況是：多數學校選擇在高一開課，也有個別計劃在高二才開課，每周一課時。都開設了“美術鑒賞”模塊，有兩個以上美術教師的學校則開設了二至三個模塊，最多教師選擇開設的模塊有“繪畫”，累計排序下去的有“電腦繪畫電腦設計”、“設計”、“書法”，從調查情況也看到，教師較擅長傳統美術技法及現代媒體技術。選課方案由學校制訂，學生基本沒有選課的主權。因此，在推進高中美術課程實施過程中，必須加強學生選課指導。
（1）各學校建立選課指導制度，學校在學生選課前應該及時提供課程設置說明和選課指導說明。美術教師通過舉辦作品展、講座、座談等活動與學生溝通、交流，讓學生認識不同美術模塊的特點，增強模塊選擇的興趣和積極性。
（2）鼓勵學生根據自己的興趣和需要進行選擇，也可通過一些調查、小測試等方式，發現學生的特長，指導學生選擇適合他們學習和發展的模塊。
（3）召開班長或美術課代表會議，組織指導學生根據學校設課和自身情況確定個人高中階段的課程修習計劃，并及時選定每學期課程。讓學生自行填寫學習自愿，由班長或美術課代表進行人數的協調與合理搭配，并將名單提交任課教師進行合理分配。
高中美術課程選課指導1
領域：藝術
科目：美術
系列：美術鑒賞
模塊：美術鑒賞
專題：
課程類型： 必 修
學
分：一學分
學
時：18學時
開設學段：高一、高二
評價方式：論文或研究報告、考察報告、作品分析、美術鑒賞水平測試等
課程內容簡介：
1. 鑒賞基礎：學習美術語言及鑒賞方法；從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用。
2. 鑒賞學習活動：鑒賞中外古代、近現代優秀美術作品。在老師的指導下，運用網絡等途徑檢索與搜集與美術相關的文字、圖象資料，進行自主學習、研究性學習和合作學習。
3. 考察活動：利用當地文化資源和自然資源，參觀美術館、博物館、藝術作坊等調查、考察美術現象，寫出考察報告。
選擇建議：
本模塊是高中階段美術必修課程，每一位同學都必須選擇。通過鑒賞古今中外優秀美術作品，能了解中外美術發生發展的基本軌跡；了解美術在不同區域的文化含義、歷史變遷和風格特征，獲得相關的美術知識；學會欣賞、鑒別與評價美術作品，學會對美術現象作出判斷；了解本民族文化，尊重和理解世界多元文化，提高審美與鑒賞的能力。
評價方法：學習態度30﹪；學習效果（美術考察或美術鑒賞論文）70﹪。
咨詢教師：
高中美術課程選課指導2
領域：藝術
科目：美術
系列：繪畫雕塑
模塊：雕塑
專題：
課程類型： 選 修
學 分：1學分
學 時：18學時
開設學段：高二、高三
評價方式： 考 查
作品展示、自評、互評
課程內容簡介：
雕塑學習內容主要了解雕塑語言、類型和制作方法，并選擇泥、陶、石膏以及運用金屬、草木、織物、廢棄物等自然物、人造物進行綜合材料的創作實踐。通過雕塑的學習能掌握和運用雕塑的藝術語言和制作技巧，進行雕塑作品的基本創作和學會如何欣賞雕塑作品。
選擇建議：
雕塑學習是提高造型能力、動手能力、空間表達能力，理解雕塑作用和藝術價值的一種有意義的美術學習活動。對希望提高自己認識空間、表現空間能力的同學和有志于將來進入大學相關專業學習的同學有一定的幫助作用。
考試說明：學習態度30﹪；作品創作70﹪。
咨詢教師：
比較項目
人 美 版
人 教 版
美術課標適用性
知識
價值
注意選取適合高中生理解的素材來構成知識體系，知識背景、知識內涵較豐富，重視知識的提煉和升華，有較強的可讀性和可操作性。
注重豐富的知識背景與知識內涵，重視宏觀與微觀的比較分析，知識要點展示明確，有較強的可讀性與可操作性。
能力
價值
關注學生的探究能力和解決問題的能力，注重引導學生自我評價能力的培養。
關注學生自主學習和探究能力的培養，以及學生利用課程資源能力的培養。
情意
價值
學習導向明確，注重以多種導入方式吸引學生學習和探索的興趣。
注重培養學生學習主體的意識，以豐富的圖片資料和欣賞點評激發學生的學習興趣。
內容結構及呈現方式
結構
設計
結構清晰，主次突出，內容和形式結合較好，圖片設計適中，符合學生學習過程的心理特點。
結構清晰，主次突出，情境創設靈活，圖片的文字點評有詳有略，符合學生自主閱讀的心理特點。
課題
設計
課題的呈現富有文彩，注重視覺美術語言的表述，又注意課堂教學的切入點。
課題文字富有文彩，呈現的形式既突出主題，又富有人文特征。
活動設計
活動欄目豐富，注重創設學生學習的多元情境，將活動設計滲透到教學過程中，有較強的生動性和吸引力。
如：思考與討論、知識窗、名家論述，人物故事，學習活動，藝術實踐，自我評價。
活動欄目注重學生的自主探究性，將活動設計融于實踐情境中去，有較強的可操作性。
如：思考與探究、小辭典、小資料、背景資料、練習題、擴展練習、推薦參考書目。
其他說明
配套教材已出版的有《美術鑒賞》、《繪畫》、《篆刻》、《雕塑》、四本。教材開本小，文本較薄。
配套教材已出版的有《美術鑒賞》、《繪畫》、《篆刻》、《書法》、《工藝》、《電腦繪畫電腦設計》六本。教材開本大，文本較厚。
三、深入研究教材，合理重組教學內容
高中美術教師普遍反映教科書內容容量大，教學內容組織困難，18學時難以完成一個選修模塊的教學任務；配套的教輔資源缺乏，現有的資料性教參很難滿足教師教學設計參考的要求，而且還不齊全。以下試比較其中兩個版本的教材，分析當前高中美術教材的特點。
普通高中《美術》人美版和人教版教材比較
從上表可以看到，高中美術新教材定位為學生學習的學本，并針對學生發展的需求增加了大量的、多樣化的活動性學習內容，體現了課程選擇性的特點。
教材是學生學習的學本，不是唯一的課程資源，建議根據課標內容要求、參考不同版本的教材，認真研究如何更好的“用教材”而不是簡單地“教教材”。選取共性的課題或基本的基礎知識作為重點教學內容，并結合校本課程資源、有廣州地區特色的原生態美術文化資源，對新課程教學內容進行整合，刪減、補充、合理重組。不要求每個學生都學習出現在教材上的所有內容，可組織學生開展分層、分組、分主題的研究性學習活動，課前課外主題
性閱讀自學等多形式的學習活動。
新課程實施以來較突出的問題是：不重視課堂常規教學、教學過程隨意性較大，表現在教學設計文本粗略，忽略對課外作業情況的評價或分析，無課題板書，吝于圖解、示范，不出示經典作品的題目、作者，無明確的作業練習要求，教學語言表述忽略美術術語的運用等。
因此，要注意深入研究教材，加強教學設計；要把握教學重點，不要隨意選取，偏離教材的主要內容，如美術語言、美術基本知識、美術創作方法和美術發展規律等基礎性內容。此外，對于配套的教參輔助材料缺乏的情況，建議區內教學資源共享，或因地制宜利用各種當地課程資源，開發出具有本校特色或本人特色的美術課程。
四、研究教學方法，改革課堂教學
高中生的身心發展水平接近成熟狀態，更注重閱讀理解和判斷，而不是盲目聽從；更注重主動學習和探究，而不是被動接受；更注重知識的組織和歸納，而不是知識的片斷；故在高中美術教學的方法和過程中，要更注意學生的理解力和探究能力的發揮，引導學生關注知識的組織與歸納，注重技能訓練，做到理解與練習相結合。特別提倡“搜集資料閱讀欣賞討論探索實踐創造評價延伸”的研究性學習方式，注重以小組方式進行問題、主題、案例、情境的研究。同時提倡師生共同構建一個平等、開放、互動的教學氛圍。
針對目前高中美術教學仍以傳授式教學為主的狀況；教師可根據模塊特定的內容和目標而采用學習指導側重點不同的教學方法，如體驗法、實踐法、比較法等，也可以大單元的方式，設計融表現與鑒賞為一體的教學活動。還可以借用一般教學模式如經驗學習模式、比較發現模式、探究學習模式、問題解決學習模式等。
根據上述分析，對高中新課程美術課堂教學改革，提出如下意見：
（1）突出美術是視覺造型藝術的學科特點，在教學全過程中要貫穿藝術觀念和美術術語的學習與運用。
（2）認識美術是一門注重體驗和實踐的學科，要將鑒賞與體驗、鑒賞與動手實踐相結合，要有效地提高學生的審美能力和創作能力。
（3）重視解讀試驗教科書，可從學生經驗出發，選取貼近學生生活的學習內容，引導開展研究性學習活動。
（4）建立師生平等、互動的關系，關注全體學生的個性發展，既尊重學生對美術作品發表的個人意見，又鼓勵學生運用特殊的工具材料進行獨特的創作。
（5）加強現代技術手段的運用，豐富美術課程資源，開發校本課程，鼓勵以嶺南、廣州地方資源的利用與開發作為案例研究的突破點。
五、改進和完善美術課學生學業成績評價的方式和方法
普通高中美術課程評價的主要目的是促進學生的發展，評價標準要體現多主體，開放性的特點。并針對模塊的不同特點采用不同形式的評價方式，如分數或等級、評語、等級或評語相結合、學生作品展示等方式，充分肯定學生的進步和發展，明確需要克服的弱點與發展方向。建議根據不同的教學需要，參考以下量化評價和質性評價的結合的評價表：
《3D動畫設計——夢幻汽車》作業要求暨評價表
作業要求（評價指標）
A
B
C
D
E
優點
不足
汽車造型富有創意：美觀而富有想象力（20%）
20
18
16
14
12
汽車結構合理，并有一定的復雜性（30%）
30
27
24
21
18
材質、燈光具有仿真性和想象力，貼圖適宜（20%）
20
18
16
14
12
動畫關鍵禎設具有豐富性（10%）
20
18
16
14
12
場景設計生動而有趣（10%）
10
9
8
7
考察時間: 2015年7月17日-8月30日
考察內容: 辦園特點、課程建設
為提升我校公共教學部學前專業的辦學能力，積極探索新時期學前教育專業建設發展的新路子，我和組內專業教師一起于2015年7月17日到連江的麗景天下小哈佛幼稚園進行了參觀考察?，F將參觀考察情況報告如下：
一、 基本情況及辦園特點
連江麗景天下小哈佛幼兒園共斥資3000多萬元，是連江縣教育局批準新建的一所貴族式幼兒園，總面積達5000多平方米，共設11個教學班，由較的幼兒園美術設計師做裝修設計，擁有高級橡膠運動場、各式大中型玩具、種植園地、草坪花園、玩沙玩水區等設施，整體環境優美，幼兒活動空間大。每個教室配有觸控電腦智能一體機、大金中央空調、安全監控探頭、高級蒙式教玩具、餐具消毒柜、毛巾柜、各類高端生活用品等，室內設有多功能廳、免費繪本借閱室、建構室、美術室、全腦開發室等。廚房配備專業齊全。配有專業面點間，聘請專業中餐與西式面點廚師，保證孩子吃得安全、開心！
秉承“一切為了孩子”的教育理念，打造較高端的教育平臺，小哈佛在師資聘用方面均聘用學前教育專業大專以上學歷及有藝術特長的老師，另外還特聘一名專職的外教和一名男體育老師，組建一支高素質、高學歷的師資隊伍！
在倡導“多元化”和“個性化”的特色教學中，我們以五大領域常規課程為基礎，另開設全腦開發、英語、奧爾夫音樂、輪滑、曲棍球、足球等特色課程，讓孩子在愉悅的環境中塑造良好的個性，在科學的鍛煉中增強體質，在豐富的藝術實踐活動中開發智力，學會賞識，樹立自信！
先進的理念只有物化為幼兒園的可視環境，物化為老師的教育行為，物化為幼兒身心的和諧發展，才有它存在的真正價值。讓我們用愛養育，用心教育，給孩子一生發展建立一個良好開端！
二、課程建設上的特點
幼兒園的課程將以建構為核心，讓幼兒成為課程的主體。從現代的兒童發展觀、學習觀、課程觀和教育觀出發，以兒童全面、和諧、富有個性的發展為目標。體現《新綱要》提出的幼兒素質教育要求，反映了“以兒童發展為本”的教育追求。讓幼兒充分參與、積極探索，不斷發現與理解周圍的生活和事物，使幼兒真正成為發展的主角，課程的主體；選擇對兒童發展有利、適合幼兒學習的有意義的主題內容，充分讓幼兒主動建構”。這些主題是兒童的生活、是兒童的經驗，是與兒童渴望探索、發現和理解的周圍的人、事、物密切聯系的。 就實踐的方法和策略而言，建構式課程進行多種教育活動的整合，即主題線索、區角活動、日?；顒佣囗椈顒拥挠袡C整合，五大領域聯結整合。課程的主體是幼兒。它注重學習過程、注重生成、注重互動、注重合作，但不輕視學習結果、教師的預設和幼兒的獨立活動；而是讓過程和結果、生成和預設、互動與主動、獨立和合作辨證地統一起來，使幼兒和教師共同成長，都成為課程的建構者和創造者。通過此次參觀學習，在今后的教育教學工作中，我們將重視學生培養上對于課程理念的滲透，讓他們對新時期學前領域教育形勢有深刻的了解。
人類幾千年的發展歷史給我們留下了數不清的藝術珍品，在中學有限的課時內無法使學生全面了解這些作品，只有結合學生的年齡特點，對作品進行篩選，突出重點，以點帶面，才能完成預定的教學任務。改革開放以來，不同流派的美術作品，尤其是現代派作品在我國迅速傳播，改變了多年來寫實作品占統治地位的局面。對現代派作品如何認識、如何欣賞已成為一個迫在眉睫的任務。當代中學生思維敏捷，有較強的獨立思考能力，對新事物有探索精神，在此，我在教學中加大了現代作品的比重和授課時數，并進行對比教學，努力激發學生的學習興趣。傳統的美術除了畫畫以外，似乎沒有別的內容了，沉悶而又乏味。學生根據書上的圖案“復制”作品，學生想象力、創造力都受到了很大的限制。學習的過程應當是小鳥學習飛翔一樣輕松愉快的過程，現代美育教學應當更積極地讓學生從被動走向主動，從“要你學”轉變成“我想學，我要學”。根據不同的教材，通過各種教學方法手段進行教學。比如：《人物動態寫生》一課中，分別在同年級兩個班上課。A班我采用談話、演示等方法，把寫生技法要點反反復復多遍講解，提出作業要求，在讓學生觀察后寫生。一堂課下來，我講的口干舌燥，學生交來的作業，幾乎找不出合格的。于是在B班，我重新安排教學過程。首先，我把講與練的時間作了調整，做到“精講多練”。為了更形象直觀，貼近學生，我請班上兩名學生做模特，一邊講，一邊演示，一邊講解寫生要領。然后，在讓學生看一段運動比賽錄像，觀察運動中的各種狀態。接下來再和學生們一起討論一些典型的動作姿勢，并提出“你能不能上講臺來表演這個動作？”而對下面的同學則說：“你能把他畫下來嗎？”畫完這個動態就另請他人表演，并且對作業進行講評。如此一來，每個同學都會有表演的機會，親身參與使他們的學習積極性提高了，課堂的氣氛活躍了，調整教與學的關系，還讓學生在愉快中不知不覺掌握知識，完成學習任務，極大提高教學效果。
為了調動學生學習的積極性，提高參與意識，我改變了傳統的教師講授為主的教學方法，多用討論式和問答式。由于給了學生極大的自由，學生參與教學的積極性很高。例如，在立體派美術作品的欣賞課教學中，我把兩課時集中為一次上。課前，給學生布置任務，搜集有關資料，包括畢加索的生平、作品介紹，畢加索及立體派的作品等。我在課前做了充分的教具準備，包括畢加索的大幅作品，自動幻燈機及立體派作品幻燈片等，上課時，把準備好的作品及學生搜集到的作品都掛出來，并組織學生自由討論：立體派美術作品有什么特征？是在什么樣的歷史背景下產生的？雖然這種討論非常不成熟，但是卻開啟了學生思維的大門。教師根據學生的討論適機進行小結：立體派產生和主要活動的時間是1906年――1920年；立體派的主要代表人物：畢加索；產生地點：法國；表現形式和產生的思想來源：把物像分解成幾何形體切面再互相重疊。它的產生和后期印象派塞尚熱衷于表現客觀對象的體面結構的創作思想密切相關。
教師重點介紹立體派的代表人物畢加索的作品：畢加索依靠主觀想象力和創造力追求客觀對象立體構造所具有的美?！秮喭r少女》是立體派的開端，《彈曼陀玲的少女》是典型的立體畫?！陡駹柲峥ā穭撟鞯臍v史背景是：德國侵略者轟炸西班牙小鎮格爾尼卡，炸死了許多無辜的居民，畢加索懷著十分憤怒的心情，揉合象征、超現實主義的手法創作了這幅畫。整個畫面動感極強，具有震撼人心的悲劇色彩，強烈地體現了作者愛國主義的情感。教師經過提問、解答，并結合放幻燈片，把立體派作品和其他流派的作品進行對比講解，達到了使學生感受深刻，能初步闡述立體派作品的特征和內涵，能用正確的觀點分析作品的目的。
我們想通過“烏江流域民間原生態文化藝術審美價值應用性研究”，明確高校就是一個傳統文化的學習園地，以青年為主體的大學，是民族民間文化藝術遺產傳承、創造、發展的主體。隨著老一輩藝人無聲的故去，許多民族民間藝術也隨之悄悄的消失?；顟B的民族民間藝術的消失是永遠的，是不可再生的。整個社會對民族民間藝術的認識不夠，缺乏搶救與保護資金，民族民間藝術原生態傳承受現代社會沖擊大。一個民族文化的創造力是建立在民族文化基因發展基礎上的，其實也是要靠青年群體參與的。所以將民族民間文化藝術審美教育引入高校是至關重要的。
一、研究內容：本課題研究的主要思路
研究目標：民族民間原生態藝術作為中華民族文化的起源和最初形態，作為我國美術傳統的主流，作為今天應該重點研究的，主要是指那些“最生動”、“最豐富”、“最基本”的東西，那些“自然形態”的東西，而不是經過專業工作者“取之”、“用之”后再創作的東西。作為大學教育——一個智能、知識、信息集合的現代基地，不了解本民族的現實、豐富的傳統文化的存在，而只去學習西方文化，那么大學教育為社會全面發展的教育目的在能力實現上將受到懷疑。不是西方的月亮就比東方的月亮圓。文化既要多元化，更要本土化。只有保持民族民間文化藝術資源可持續發展，才能在精神上獨立、成熟起來。
二、研究視角、途徑
烏江流域民間原生態文化藝術具有持久的審美價值和永恒的魅力，在時間、空間上的一種獨一無二的存在，在復制品、批量產品泛濫的今天保持著神圣性、權威性、不可復制性，從而更有其獨特的審美價值、研究價值、收藏價值。民間工藝美術的作者（生產者），往往世世代代生活在同一塊土地上。不同的地理環境和氣候等條件，陶冶不同地域居住者的氣質。地產的資源，提供了在那個地區產生特定作品的物質基礎。各民族的風格習慣和文化傳統，有著各自特殊的愛好方式和心理因素。
1）“烏江流域民間原生態文化藝術保護與調研”——烏江流域民族民間藝術象一個大海，每個人來到鄉間田野，都會發現許多令人激動的民族民間藝術。隨著老一輩藝人無聲的故去，許多民間藝術也隨之悄然消失?；顟B的民族民間藝術的消失是永遠的，是不可再生的。然而我國的民族民間藝術的現狀并不樂觀，整個社會對民族民間藝術的認識不夠，缺乏搶救與保護資金，民族民間藝術原生態傳承受現代社會沖擊大。隨著烏江流域民族原生態民俗旅游市場對民族民間藝術遺產無止境、廉價的濫開發，由于對民族民間原生態藝術價值認知膚淺，缺乏文化規劃，對原生態文化藝術造成文化誤導和原生態破壞。近期形式有所改善，中國藝術研究院、中國社科院也在積極準備民族民間藝術方面的普查搶救工作。我們希望通過對烏江流域民間原生態文化藝術傳統特色的村莊和民間工藝、民間藝人進行有計劃的考察和采訪，文字記錄、拍攝照片、錄音采訪、收集實物資料等同步進行，積累大量的第一手資料。在考察調研、采風的基礎上，分門別類的加以整理、研究，進行個案分析，并寫出考察報告。民間工藝文化生態保護的具體內容和措施：舉辦不同內容、不同形式的民藝藏品展，目的也是在喚起年輕一代對傳統民間文化藝術的認識和興趣。感受到民間文化的魅力，意識到民藝在民眾生活中的價值和意義。借西部大開發的機遇，越來越多的人投入到這項工作中，表明傳統文化的生態建設是需要全社會的重視才能完成的，如同自然生態保護一樣，它是全社會的義務。如果能喚起人們的生態意識，喚起人們對烏江流域民間原生態文化藝術的重視。應該說比僅僅完成一項科研課題更有意義。
【中圖分類號】 TU-86 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1007-4244（2013）11-237-3
永登位于東經103.2°，北緯36.7°，在甘肅省蘭州市西北，后魏廢縣，建永登亭，《水經注》載：“潤水南經永登亭西是也”。元置莊浪縣，明改莊浪衛，清改平番縣。1927年改為永登縣。而連城則隸屬于永登縣管轄，距縣城65公里， 連城地貌特點為東西兩山高聳相峙，南北呈一狹長谷地，清澈鏡明的大通河如一條哈達穿鎮而過。雖處西北，但當地林木蔥蘢，景色宜人，歷來有塞上“小江南”之譽，而魯土司便居于連城鎮。
魯土司始祖于明初歸附，封為土司，世襲相傳，以“土皇帝”居于西北，世忠于朝廷，守土保家，經歷十九世，二十二人，歷經561年（公元1370年――民國21年）。在這漫長得五百多年里，其家族的發展至衰亡足以列入歷史發展過程中研究。明王朝于公元1368年建立至1644年滿人入關而滅亡，期間時長為275年；清王朝于公元1644年入關至末代皇帝1912年退位，其時長為267年，明、清兩個朝代總的年限為542年。幾乎歷經明清兩王朝始終的魯土司足以把握中央政府的邊疆治理、民族政策、乃至中央與地方關系的考證等各個方面。但是，或是由于史料缺乏、或是由于研究者關注不夠，關于魯土司的研究為數不多。鑒于此，文章將魯土司的研究成果分類加以詳細闡述。
一、魯土司家族的祖源探討
李良品的《中國土司研究百年學術史回顧》（《貴州民族研究》2011年第4期）中將土司研究分為啟蒙期（1908年到1949年），低迷期（1950年到1979年），快速發展期（1980年到1998年），鼎盛期（1999年到2010年）四個階段，其中在快速發展階段提到這一時期土司研究注重于土司制度的產生源頭和發展過程的探討，而就在這一時期關于魯土司的研究則聚焦于它的祖源探討。馬明達、王繼光的《箋注》（《蘭州大學學報（社會科學版）》1984年第4期）中從《魯氏家譜》卷三《始祖傳》及《魯氏世譜》得出明初率部落歸附者乃脫歡，而非阿失都或鞏卜失加。魯鑒始祖脫歡，據《家譜》、《世譜》云為元安定王。而這篇文章得出魯土司始祖脫歡非元宗室系成吉思汗四子闊列堅的支裔安定王脫歡，而是順帝至正元年任過平章政事的有名脫歡者，得出魯氏家族并非元宗室，只為蒙古族后裔。郭永利在《甘肅永登魯土司家族的始祖及其家族的辯正》（《絲綢之路》2003年第1期）中從魯光祖的《魯氏家譜》及魯《魯氏家譜》的一份敕諭的年代得出魯氏家族率眾歸附者是鞏布失杰，并非始祖脫歡，指出攀附始祖脫歡具有有意附會之辭，而在否定了始祖脫歡之后，有以土達一詞說明魯氏家族的祖屬為蒙古族。而郭永利在《甘肅永登連城魯土司家族的聯姻及其家族問題》（《青海民族研究》第14卷第2期）中在聯姻問題中指出十五世土司在清代與阿拉善蒙古親王之間的聯姻， 近親結婚的結果使魯氏的子孫有的早夭，有的成為癡呆人，既在前文中指出魯土司家族非元宗室，又何來與蒙古親王的近親結婚，這兩篇文章在小論點似乎有出入。王繼光《安木多藏區土司家族譜探研―一以《李氏宗譜》、《魯氏世譜》、《祁氏家譜》為中心》（《西北民族研究》1988年第2期）中在對甘青土司家譜的遺存做了說明后對魯氏家族的祖源提出質疑，以始祖脫歡為元宗室且武功卓著，卻不見于史，進而提出質疑，認為魯氏家族始祖脫歡僅為蒙古族后裔，非元宗室。易雪梅的《魯土司家譜考》（《檔案 （史料研究）》2002年4期）中也認為魯土司家族為蒙古族后裔。南德慶的《永登連城魯土司始祖考證》（《青海師專學報（社會科學）》1997年第3期）中從檢索出元史名脫歡的五人，在《魯氏家譜》與《明史》做出斷定：脫歡非為每土司始祖；在《明史?魯檻傳》與《魯氏家譜》的史料得出阿失都鞏卜失伽為土司始祖證據不足；并據妙因寺寺內存有一匾《救賜大通寺記》，推定魯賢為魯土司始祖，并據《明史魯檻傳》“魯檻，魯賢之子”，肯定魯賢確有其人，也是魯氏土司家族史有記載的最早的祖先。
二、魯土司家族的
魯土司的的屬寺為研究其的切入點，有紅城鎮的感恩寺、永登縣的海德寺、連城鎮的妙音寺及寺、顯教寺、雷壇、東大寺、西大寺，研究者也多以此為切入點。
趙朋柱的《魯上司信奉的宗教》（《蘭州學刊》1988年第4期）中簡單指出魯土司系蒙古人出身，信奉喇嘛教。羅文華、文明的《甘肅永登連城魯土司屬寺考察報告》（《故宮博物館院刊》2010年第1期）中對妙音寺、顯教寺、雷壇三寺內做詳細說明，對妙音寺的8座大殿內的塑像、壁畫做考察，顯教寺的碑亭及四殿塑像碑刻詳細說明，雷壇的泥塑、壁畫做一詳細報告，指出此次考察對宗教研究的重要性。夏春峰的《甘肅連城妙因寺及其相關寺院探研》（《西北民族大學學報（哲學社會科學版）》2003年第6期）中對妙音寺的壁畫內容作了詳細的說明，得出當時魯土司信仰錯綜復雜，佛、道并存的信仰，體現家族對宗教的依賴性以及地方文化的包容性。魏文的碩士論文《甘肅紅城感恩寺及其壁畫研究》對魯土司的家族信仰以藏傳佛教為基礎，尤其對感恩斯內的藏文碑記作了釋讀，以感恩寺淵源以及感恩寺記事做了大量的史料概括，以歷史與藝術的雙重視野得出魯土司的藏傳佛教的豐富內容魯土司家族的信仰以藏傳佛教為主，輔以道教，雜糅藏傳佛教的各派中的薩迦、格魯。米德《蒙古族魯土司屬寺東大寺《西游記》壁畫內容與粉本考辨》（《寧夏大學學報（人文社會科學版）》第34卷第4期）文中以東大寺的壁畫的具體內容《西游記》作一具體的研究認為魯土司家族信仰藏傳佛教寺院。楊鴻蛟《由蘭州永登縣博物館藏明清唐卡看15――17世紀河湟地區藏傳佛教的信仰變遷》 （《中國藏學》2010年第1期（總第89期））文中對99副唐卡以及壁畫推測，魯土司家族最初信奉薩迦派，并據妙音寺的多杰羌殿得出魯土司家族對噶舉派的推崇及重視，推測魯土司家族改宗格魯派始于17世紀。張寶璽《永登海德寺和紅城感恩寺調查研究》 （《敦煌學輯刊》2006年第l期）成為甘、青、內蒙一帶頗負盛名的藏傳佛教寺院，其境內尚有多處藏傳佛教寺院。趙秀文的碩士論文《永登連城魯土司歷史文化資源及其旅游開發》中對魯土司家族的信仰分為道教、藏傳佛教并對其信仰的原因作一簡單的介紹。
三、魯土司家族婚姻
郭永利在《甘肅永登連城魯土司家族的聯姻及其漢化問題》（《青海民族研究》第14卷第2期）中認為魯土司家族與青海李、祁土司兩大土司聯姻，以借助彼此的力量來擴大穩固地方的小統治，揭示了政治與婚姻的聯系。趙秀文的碩士論文《永登連城魯土司歷史文化資源及其旅游開發》對祁土司、李土司的聯姻也作了簡單的介紹，并且對喪葬及生活習俗作了簡單論述，源于旅游的緣故，文中論述過于簡略，論點簡單。陳亮《淺析明代甘青李魯土司家族的發展與歷史作用》（《雞西大學學報》第11卷第10期）中對李魯土司的發展及家族聯姻有以簡述，對李魯土司的發展及盛衰的原因及歷史作用作一簡要的介紹，旨在肯定土司家族在維持西北邊疆的穩定，為中國的統一、安定與發展做出了不可磨滅的貢獻。
四、其他相關研究
（一）西北土司發展與滅亡：王繼光的《試論甘青土司的形成及其歷史背景》對甘青一帶存在土司但并不納入史料提出，明政府并不承認是土司區，其原因就在于這種土流參設制度與土司制下的行政建置不同，并且提出這種西北土司特點與這些地區的歷史變遷、民族分布和地理形勢密切相關。李世宇《從土司地區的經濟結構看土司制度的建立》（《貴州大學學報》1985年第01期）以貴州地區的土司來研究提出封建領主制經濟為基礎的經濟制度，陳嘉宗《從土司后裔賣地看土司制度的衰亡》（《廣西地方志》2001年第3期）文章對沂州地區的土司的土地情況做了詳細的介紹，從霸地到賣地契，揭示土司家族的衰亡，魯土司也經歷了同樣在衰落時期賣地契、田地的以維持家業。林偉科《簡析明代西北土司的特點》（《黑龍江史志.史志鑒研究》2010年第15期）客籍多、根基淺，土流參治、土制于流，忠于朝廷、服從征調，軍功起家、承襲武職等西北土司的基本特點，李清凌《元明清時期甘青地區的土司制》（《云南社會科學》2003年 第5 期）首先指出西北地區亦存在土司制，中央政府對甘青土司在制度上存在一些土流參治，土控于流、守土與護家休戚相關、多封眾建，各族頭人機會均等的制度創新。賈霄鋒的碩士論文《元明清時期西北與西南土司制度比較研究》對西北與西南土司的差別以及原因作了研究、分析與歸納。高士 榮《明代西北推行土司制度原因芻議》（《西北史地》1996年第3期）對西北推行土司制的原因分五個原因加以說明。李向德《連城魯土司述略》（《青海民族研究（社會科學版）》1995年第1期）中簡單介紹了魯土司家族，對魯土司作為封建統治的一部分，它存在亦有它的殘酷性作一簡要說明。近兩年博碩論文亦有涉及到魯土司的發展，青海師范大學黨晶碩士論文《明代莊浪衛與魯氏家族》文章以四章對莊浪衛的經濟文化作了詳細闡述，同時對莊浪衛下轄的魯土司作了以軍功為主的的論述，肯定魯土司以軍功起家，并以軍功得到中央王朝的賞識并加以壯大。蘭州大學賈霄鋒博士畢業論文《藏區土司制度研究》更是對甘青地區的土司制度作了全面詳細的論述，以政治、制度兩大篇以八章的篇幅詳細闡明了土司的繼承制度、發展及滅亡原因，對研究魯土司的發展宏觀的啟發與指導，郭勝利、王希隆《西北土司流變考》（《新疆社會科學》2009年第3期）對西北土司的發展及變化，張生寅的碩士論文《國家與社會關系視野下的明清河涅土司》文中對河湟土司分三個部分作了簡要介紹河湟土司的興起、發展、衰落并對國家對其管理做一梳理，以國家與社會互動背景下土司勢力由盛而衰發展過程，認為河湟地區土司一直以來是強國家弱社會的特點。
（二） 旅游興起與開發： 隨著旅游的發展有關魯土司旅游的文章也出現少，趙秀文的碩士論文《永登連城魯土司歷史文化資源及其旅游開發》與趙秀文、金鋒《永登連城魯土司文化旅游開發的戰略構想》（《生態經濟》2009年第02期）中對魯土司的旅游開發作了簡單的說明，葉明暉、孟祥武《永登魯土司衙門建筑形制述略》（《華中建筑》2009年第08期）中對魯土司衙門的建筑作了簡要的介紹。
（三）出版書籍：永登地方黨史辦出版《古鎮連城》和楊培鑫《連城勝跡》（甘肅教育出版社1995年版）以簡單通俗的語言作了對魯土司全面的介紹，趙朋翥《連城魯土司》（甘肅人民出版社1985年版），書中對魯土司家族的十九世土司，二十二人作了詳細的簡要的生平介紹，并且對魯土司屬寺也作了相關的介紹，算是一本總論性的簡要介紹的書籍。王繼光《安多藏區土司家譜輯錄研究》（《民族出版社》2000年版）文中對《魯氏家譜》敕諭以及序言有關族譜作一詳細的歸納，并對遺誤不清之處進行了考證辨析，對研究魯氏家族的發展有重要作用。
五、其他
2008年8月22日至24日，首都師范大學佛教美術研究所博士研究生導師謝繼勝為代表的團隊對永登縣境內的佛教寺院進行了二十多天的深入考察，以妙音寺為重點考察對象，甘肅省蘭州市文物局與永登縣政府聯合主辦、首都師范大學、故宮博物院和甘肅省永登魯土司衙門協辦的甘肅永登魯土司屬漢藏佛教藝術研討會召開，提出魯土司衙門大量的壁畫遺存及碑刻等大大等大大拓展了藏傳佛教的研究領域。會后有賈維維、孫琳提交《甘肅永登魯土司屬寺藏傳佛教藝術考察及學術報告會議綜述》（《中國藏學》2009年第1期），對考察作了詳細的介紹。左五元《專家研討魯土司漢藏佛教藝術》（《中國文物報》2008年002版）對魯土司考察報告也作了報道。邵其珍的《考察隊發現并確認大量曼荼羅壇城和國內罕見的佛教壁畫》（《蘭州日報》2008年第001版）指出此次考察發現的曼荼羅、佛教壁畫、唐卡圖案、金銅佛像、佛經等大量的資料。蘭州日報推出《永登發現大量國內珍貴文物》（《永登發現大量國內珍貴文物》，《蘭州日報》2008年第001版）對考察報告作一簡單介紹。
六、后記
藝術設計專業一個突出的特點就是實踐性強，因而藝術設計教育中的實踐教學是教學中的重要環節，它主要培養的是學生綜合運用所學知識和技能解決實際問題。集中實踐環節是以社會實踐為主要形式開展的教學環節，包括參加各種各樣的觀摩、實地考察、專業研討、社會調查和專業設計比賽、專業設計項目，等等。其目的是，通過實踐教學，培養和提升學生發現問題、分析問題與解決問題的能力，幫助學生將所學的專業理淪知識轉化為實踐能力，使學生掌握從事藝術設計所需的各方面的專業技能，促進學生個體的社會化，培養學生的職業技能?；诖?，要高度重視集中實踐教學環節，加大實踐教學的力度，豐富學生的直接經驗，使學生所學的專業理淪與社會實踐充分結合。
一、藝術設計專業實踐教學的內容和意義
以提高學生綜合素質和實踐能力為中心，構建科學合理的實踐教學體系，是發展藝術設計教育的必然選擇。進入高年級后進入的專業課程訓練是大家普遍關注的重點。藝術設計是實用性非常強的專業學科，具有很強的實踐性，因此建立教學與實踐之間的互動關系是培養高水平環境藝術設計人才的重要環節，實踐教學具有十分重要的意義和價值。
一般來說，藝術設計專業的實踐教學環節主要包括課程實踐環節、集中實踐環節（社會實踐）和畢業實踐環節等。企業見習旨在驗證課堂教學的理論知識，增強學生對本專業的感性認識，培養專業興趣，激發求知欲望。暑期實踐旨在訓練學生的實際工作能力，提高學習能力，加速社會化進程，以適應未來社會的競爭。市場調研旨在把握設計專業的前沿設計理念和市場流行趨勢，明確設計專業的培養目標，為成為一名市場型設計師而奮斗。校內實訓旨在為基礎課和專業課的學習服務，訓練各種專業技能，初步形成動手能力。創業活動（為此成立了大學生創業中心）旨在培養創業意識，使學生知道怎樣與客戶打交道，怎樣使客戶滿意，包括適應客戶要求和引導客戶認同自己的藝術創造。邊學邊實踐（由于高年級學生較少或幾乎沒有公共課，將專業課集中在一周的兩三天內完成，其余時間可到企業實踐）旨在對實踐中存在的問題查漏補缺，彌補前面沒有掌握或未曾涉及的知識。生產實習旨在讓學生感受企業文化，了解企業的管理模式，熟悉并掌握工藝流程，理論聯系實際，形成獨立工作的能力。畢業設計（選題可以來自社會或用人單位的實際需求）旨在檢閱學生的設計水平，提高創新水平以及與市場結合的緊密度。
二、藝術設計專業實踐教學的問題分析
由于院校資源、教學體系以及課程設置等一系列問題，目前的教育存在的主要問題是普遍重視書本理論和概念性的虛擬設計，參與社會設計工作項目的實踐操作機會很少，學生對設計的理解常常是一種理想狀態的為設計而設計，對市場的需求現狀等知之甚少，缺乏對實際問題的認識，幾乎沒有具體工作的操作能力，這與設計行業對專業設計人才的要求有一定的差距，使學生畢業后很難在短期內適應新的角色。所以不少學生通過利用課余時間參與社會設計公司的工作來提前獲得設計的實踐經驗、這在一定程度上有助于學生將理論與實踐相結合，了解市場需求，提高實際操作能力，值得鼓勵。
三、藝術設計專業實踐教學的對策探析
通過實踐教學，學生的設計動手能力和藝術創新能力會得到明顯提高。用人單位在錄用人才時，往往優先考慮有相關工作經驗者，在注重理論知識的同時，更注重實踐能力。由于我們的學生表現出較強的市場意識和設計創新能力，因此越來越受用人單位歡迎。
1.在課程設計中注重引入實踐性教學
在課程設計中注重引入實踐性教學，以具體的設計實踐結合理論教學，強化知識積累與處理具體實踐環節問題的有機聯系。例如中央美術學院環境藝術設計專業在教授環境生態理論知識的同時就結合傳統民間建筑的調研與測繪，在認識與總結傳統民居生態學意義的基礎上，由教師帶隊為農民設計符合生態原理并具有地方特色的新民居及其環境，建立教學與實踐的互動，拉近學校與社會的距離。
2.加強校外實習（實踐）基地建設
本著互惠互利的原則，注重與業界的橫向聯合，與企業共建實習實踐基地，選擇優秀的公司作為學生的實習基地，拓展與企業、行業協會等的合作渠道，聘請設計公司的負責人在學院里兼職教課或舉行講座，通過他們讓學生及時了解第一線的相關知識，豐富合作的內容。在此基礎上，合理利用寒暑假等，安排學生進行社會考察、戶外寫生、專業課程體驗等，還可以組織學生進行市場調研、業務咨詢或至企業實習等，藉此實現藝術設計教育與社會實踐的有機融合，提高學生的專業認知程度。
3.加強師資隊伍建設
首先，大力培養“雙師型”教師，有計劃地選派專業教師到企業實踐，增強其專業實踐能力；其次，聘請有豐富實踐經驗的企業設計師作為兼職教師，向學生傳播最新設計理念，使學生了解行業最新的發展動向；再次，采用“產、學、研”相結合的工作室教學模式，鼓勵教師積極參與實際項目的開發。
4.建立和完善實踐教學質量評價與管理體系
首先，要建立涵蓋與實踐教學有關的所有教學環節的質量評價和質量管理體系，正確認識和評價實踐教學的質量水平，加強監管實踐教學過程的組織之間的聯系，制定出相應的制度，如實驗室制度、實習基地制度等；其次，要構建貫穿實踐教學過程的質量監控機制，在開展實踐教學時，需制定好實踐教學的目標，對藝術采風、市場調研、實地考察等實踐環節從嚴要求，強化管理?？疾熘?，要明確考察的主題、中心任務和具體的要求，考察結束后，要寫出心得體會或考察報告。另外，還要加強對畢業實習的管理，制定切實可行的畢業實習指導文件和有關的規章制度，保證實習的效果。
參考文獻：
（一）緣起
陜西省境內的唐代十八座帝陵，坐落于渭河以北的北山山系南沿的山腰塬地，東西綿亙300余公里，是唐文化杰出的成就，也是中國傳統文化留存至今的集中典范。雖屢遭劫難，但仍然不同程度地保留了一些舊時的風貌。考古工作者進行了多次的勘察、試掘、發掘和保護等工作，積累了一批有價值的科學資料。就目前陜西省帝陵遺址的保存現狀來看，人們只能通過對遺址上遺存物，遙想歷史的輝煌，不能直觀地了解到古時陵區建成時的基本規制、規模以及建筑群等。“項目型課程”是影視動畫系課程組（知識型課程、技術型課程、課題型課程、項目型課程）中的一類，它利用影視動畫各專業與社會聯系緊、活動廣、層面深、委托多等特點，結合教學規律與學生專業進展，有針對性地選擇一些有學術價值與教學意義的項目，帶入課程教學，設計一些主題鮮明、有針對性、目標明確的課程內容。能促進學生以具體的實踐項目為目標，提高自身分析問題、尋找方法、解決問題的綜合能力。
本課程項目就是盡最大可能將帝陵――傳統的象征之物，用影像實踐的方式進行當代的藝術呈現，并實現部分虛擬再現。培養學生關心傳統、繼承傳統、發揚傳統的綜合能力。本項目也是美術院校探索課程教學改革的試點項目。
（二）工作目標
本項目型課程以唐帝王陵遺址作為研究對象，利用現代數字影像手段，遵循田野調查的手段，拍攝并整理地上所有遺存物的影像資料，以藝術創作的心態，去深入遺址及周邊的現場，利用學生專業能力，在規定任務范圍內完成具有創造水平的藝術性訓練。使項目融于課程，教學帶動研究，成果支撐項目。鍛煉學生的專業能力、社會調研和田野考古的能力，引導對傳統文化深切關注，并以此培養其藝術創作的創新意識。
本次考察對象主要是分布在陜西關中地區的蒲城、富平、三原、涇陽、禮泉、乾縣六縣的十八座唐帝王陵，分別是獻陵（高祖）、昭陵（太宗）、乾陵（高宗、則天大帝）、定陵（中宗）、橋陵（睿宗）、泰陵（玄宗）、建陵（肅宗）、元陵（代宗）、崇陵（熹宗）、豐陵（順宗）、景陵（憲宗）、光陵（穆宗）、莊陵（敬宗）、章陵（文宗）、端陵（武宗）、貞陵（宣宗）、簡陵（懿宗）、靖陵（僖宗）。
（三）基本思路
項目按照“策劃―考察―收集―整理―研究―展示”流程展開， 組織學生實地考察唐十八座帝陵遺址，深入地調研遺址及周邊的生活生產。結合專家意見，合理設置適于項目需求的教學方案和研究重點，結合實際情況，制定工作任務并展開教學。同時，強調學習過程就是發現、解決問題的過程，發現、解決問題的過程就是研究過程， 研究過程就是工作過程，工作過程就是學習過程。在這個過程中反復錘煉學生專業技術能力、獨立思考能力、團隊協作能力。
（四）項目研究與實踐活動
項目組自2009年成立起，考古專家張建林多次前往陵區，認真研究陵區現狀，尤其對近年來乾陵、崇陵、建陵遺址區的考古現場進行探訪，布置了工作計劃與目標。2009年10月、2010年4月和10月、2011年4月四個考察時間段，影視專業、攝影專業的2007、2008、2009級6個班，以及動畫專業2008、2009級4個班，對分布在陜西關中地區六縣的唐帝陵，進行了14次深入考察，從歷史地理、人文地理兩方面，對現在地上所有石刻、碑表、建筑遺址、地貌等進行了詳盡的、專業性的拍攝與繪制，并細加整理。每次考察前，系里根據不同專業的班級與年級，按照整體的工作進程，進行有針對性的工作安排，對考察對象進行大量的學術準備。每個專業班級按照對象任務進行分工，成立一個個行動小組，對整體項目中完成的任務各有側重。
攝影專業3個班，按照分工分為六批次，對唐帝陵進行地毯式的考察。對陵墓遺址周邊的村落的人文與生產生活進行詳細的調研，拍攝近2000G、萬余幅照片。影視專業3個班，分為四批次，對乾陵、崇陵、橋陵與建陵的地面遺存進行拍攝，為紀錄片制作與動畫模擬生成提供基本素材，拍攝500G800余分鐘的素材。動畫專業4個班，分四批次對乾陵、崇陵、橋陵進行考察，完成大量的寫生。相關成果在教學匯報展和2012屆的畢業創作展中均有所展示，影視專業有兩組學生選擇將唐陵作為其創作的題材，本項目組與系里也將給予學術與技術支持。
開展田野調研和影像實踐的思路，是以“地理”與“圖像”為兩大構成部分。其中，“地理”部分以歷史、人文為主，“圖像”部分是學生根據田野調研而創作的影像作品。
第一大部分――“地理”，分為歷史地理和人文地理兩個部分。
1.歷史地理完成的內容
（1）帝王陵形制。包括唐十八座帝王陵墓的整體概況、形制、布局、風水、地形特征等，分類比較了“因山為陵”與“覆土為陵”的陵園分布結構，繪制考察線路。同時，對唐帝陵的每一座陵墓都進行單獨繪制，對現有遺存物按照現布局順列進行圖像呈現，并選擇乾陵、崇陵、建陵等初唐、中唐、晚唐的代表陵制，展開動畫虛擬展示，并以青山綠水作為動畫美術的基本風格，還原陵區的地面建筑。
（2）石刻藝術。圖文并茂地對田野采集的圖像資料進行歸納，繪制南門石刻總圖以及部分北門、東門、西門等石刻，對有代表性的唐陵石刻進行位置復原和特點展現，尤其對石刻遺存現狀較好、藝術水準高的乾陵、橋陵、崇陵、泰陵、貞陵做重點分析。匯總比較了石獅、翼馬、鴕鳥、翁仲、華表、仗馬等，結合現場測量和考古數據，通過其特征、佩飾、體量等分析早、盛、中、晚唐的特征變化。尤其石刻的體量，從初唐到盛唐，逐漸變大變壯，手法更加豐富，中唐之后，體量逐漸縮小，工藝也變得粗糙起來，數量也逐漸變少，這種變化清晰地對應著唐代的國勢沉浮。
2.人文地理方面，以“人與經濟”為主題，對遺址周邊鄉村進行調研，完成大量的調研考察表，收集生活、生產、家庭構成的情況，以及與文物保護之間的關系等。一共完成600余份調查表，采編了現場訪談等影像資料，并完成一批拍攝筆記。
（1）“人”的主題。涵蓋遺址留守者、遺址保護者、遺址闖入者等；
（2）“經濟”的主題。涵蓋唐陵周邊生態環境與經濟狀況，包括唐陵周邊傳統農業發展現狀、遺址區周邊破壞性的工業，尤其是豐陵、光陵、泰陵、崇陵附近的采石場，有些已經侵入到大遺址保護區的內部，的山體、被切斷的山梁，現場使人觸目驚心，對陵區原有自然山體形制已造成不可挽回的毀壞。同時，還調研了唐陵附近新農村建設，主要考察了袁家村，這是一座以“農家樂”和新民俗生產結合，以旅游來支撐產業發展的鄉村建設模式。
第二大部分――“圖像”，主要是學生考察期間創作的影像作品，其中2008級攝影專業拍攝的《家庭》系列，以家庭為單元，關注周邊村落的人員流失與固守的現狀，每位學生都創作了一批作品。我們舉辦的教學匯報《“地理與圖像”――唐十八帝陵影像展》涵蓋了影視、圖片、動畫3個專業的考察成果，按照以上“地理與圖像”兩個大框架，通過圖文展板、攝影作品和錄像短片等形式，集中展示了田野考察和影像實踐的成果。藝術影像作品與田野考察素材的并置，形成一個既有扎實學術基礎，又有創造力、對傳統的再認知的場域。展覽由項目組規劃，由學生擔當執行工作，這鍛煉了他們的組織、策劃和執行能力。
通過田野考察，注重培養學生的獨立性和自主性，引導其去質疑、調查、分析、研究、總結，使學習過程成為在教師指導下的，既有共同目標又兼顧個性眼光的發現、解決問題過程，使教學和研究相互促進。在本階段的研究和實踐中，還注重用信息技術進行數字化處理，將前期采集的信息進行集成，著手建立唐帝陵影像數據庫，樹立對文化遺產保護的數字化圖像呈現的實例，為今后的深入研究與創作奠定基礎。
二、對項目實踐的思考
本次項目實踐，不僅留存了2009至2011年這個歷史階段唐帝陵的最完整的田野調查與影像資料，而且積累了一批攝影、影視、動畫等專業的一手教學文件（大綱、講義、計劃）、教學筆記、考察報告等，對于今后開展此類課程積累了一定的經驗。這期間，邀請了考古專家張建林舉辦《唐代帝王陵考古》講座，多媒體藝術家趙小濤舉辦《解讀動畫電影〈迷霧〉》《〈薩迦〉動畫電影的制作》等講座，大大豐富了學生的學術視野與藝術想象。以帝王陵為重點的傳統文化考察課程，已經作為影視動畫系本科教學環節的必修課程進入到教學計劃，課程教學大綱得以完善。學生通過參與項目，對本地域以漢唐文化傳統為代表的中國傳統精粹有了深刻的認識，引入跨學科的多媒體手段，通過數字化的藝術表現來呈現當代、遙想并復原歷史，使得學生建立一種與歷史對話并進行藝術再創作的文化意識，為今后自身的發展提供了難能可貴的經驗，并且提高了他們利用數字技術對文化遺產進行保護的能力。通過田野考察，引導學生開展調查、研究、思考的習慣，培養學生的獨立性和自主性。在帝陵的考察中，考古與保護、傳統與當代、遺址地保護與區域發展、工業與新農村、留守老人與兒童等社會問題，都引起了學生的重視，考察過程成為富有個性、飽含人文關懷的過程。學生獨立的精神，不斷被激發出的創造力，催生了一大批感人的藝術作品。由普通的課堂技術訓練，轉為在現實社會中進行磨礪的過程，這對于數字藝術人才綜合素質的培養顯得尤為重要。
（一）對于課程改革的啟發
本研究選擇重大歷史文化為課題，探索教學實踐與重大文化課題的結合，以重大的社會、文化主題為教學實踐，對推進本地區傳統文化的當代轉換，發揮新興專業的優勢，調動廣大師生的積極性，具有良好的教學效果。選擇一些具有鮮明社會意義與傳承文化責任的項目進入教學，具有獨創的教學價值，是一次積極的嘗試。陜西省作為有著深厚歷史傳統的地區，天然地具備了藝術創作的優勢。學院“借古開今”的院訓，將“輝煌的周秦漢唐歷史文化資源”作為學院的“四大傳統”之首，本次選題立項，就是引導此方面的創新，樹立了利用傳統資源開展藝術再創作的文化意識。藝術創造，往往是創新的文化意識與傳統對話的過程。影視動畫等新興專業，從個人的創造意識出發，立足當下、關注歷史。王林曾說，“在轉換傳統中創造傳統，在超越時代中揭示時代?！?/p>
項目型課程是學院近年來教學改革一個新的生發點，也是影視動畫系的課程改革重點。充分發揮影視動畫系在教改中的探索、示范、輻射作用，形成項目融入課程、教學帶動研究、成果支撐項目的良性循環的局面，拓展專業美術學院教學改革的新路子。這也是踐行影視動畫系“創新為先、貫通內外、浸透人文”教學理念的一次積極嘗試，同時，實踐意味強、主張創造力的教學環節，強調學習過程就是發現、解決問題過程，發現、解決問題過程就是研究過程， 研究過程就是工作過程，工作過程就是學習過程的學習態度，學生在這個過程中得到更全方位的鍛煉，也為學院的課程改革拓展新路子。
（二）對唐陵田野調研后的反思
通過兩年持續的調研，我們也不斷呼吁對以唐陵遺址為代表的傳統文化遺跡進行切實關注。唐陵遺址作為陜西文化遺產的代表，經過實地考察，我們認為，遺址保護現狀不容樂觀，只有旅游開發才能促進保護與管理。目前，只有乾陵和橋陵有較為完整的保護區，其他多數還處于開放式的狀態。傳統農業及其依賴的鄉土社會不可挽回地凋敝著，破壞性工業蠶食著大片遺址保護區，造成陵區地貌的重大變化，不計后果地毀壞生態環境，犧牲的是不可再生的歷史文化資源，這應引起各界的高度重視。項目建立了一種持續對遺址的監控機制，留存每個時間段的歷史影像，我們堅信，予以關注就是對歷史負責的態度。在文化藝術創作中，我們也深深認識到，那些“對傳統的創新”等口號，任重道遠。但那些具象的生活，給人以無限的溫暖，永遠成為藝術創新的源泉，而且，傳統應在藝術家個人切膚的記憶中才能被激活，在轉換傳統中創造傳統。
1背景資料
2012年10月29日至11月3日，筆者參加了由珠海市教育局主辦，廣東科學技術職業學院協辦的“德國職業教育教學法”師資培訓班。本次培訓班共有3名資深德國專家授課，其中舒爾茨教授主要講授微觀教學法和引導文教學法；史侯德先生講授項目教學法和案例教學法；勞倫斯先生講授考察法和媒體輔助教學法。
筆者所在的班級第一位教師是勞倫斯先生，他講授的考察法使筆者受益良多，對筆者正在同步進行教學的環藝專業《畢業設計》課程有直接的應用價值和現實指導意義。現將筆者本人的學習經驗以及應用的成果總結如下，期待與同行進行交流。
2考察法的定義及內容
考察法是指在實踐中對事實、經驗及行為方式等進行有計劃地現場考察的方法。它是由教師和學生共同組織，學生獨立自主完成的?？疾旆ㄔ趫绦羞^程中一般分六個步驟：準備――計劃――實施――評估――展示――反饋。
在準備階段，教師應首先注意如何用考察法來實現本專業教學目標；其次是確定考察地點與主題；第三是與考察地負責人確定考察時間、安全問題、活動安排等。第四是考慮如何到達考察地點、往返要多長時間、必要的設備和工具等問題；第五是要明確哪些知識必須在考察臨行前教給學生；第六是注意考勤信息。
學生方面，在準備階段要落實考察中需要弄明白教學內容、激發考察興趣；其次是思考考察對象、內容及預期結果；第三是與考察地負責人確定考察時間、安全問題、活動安排等。這個階段學生獨立自主的完成，教師只提供引導和建議；第四是準備考察時的提問技巧、采訪技巧、書寫技巧、結構化技巧。
在制定考察計劃時應注意三個問題：第一是全班共同討論并確立考察任務，學生制定考察任務及標準，教師應確保考察目標與培訓目標一致；第二是構建不同任務的工作組，也可以安排多個工作組相同的考察任務，通常3至5人為一個工作組。第三是獲得考察地點的第一手資料，從企業官方網站或企業宣傳冊或詢問相關人員。
在實施考察計劃時，要確定考察組內各成員的工作任務，如詢問、記錄、觀察、評估、測量、拍照等。工作組準備必要的考察材料，如采訪清單、調查問卷、考察記錄等。其次是確定由誰來購置考察中所需要的輔助技術設備（相機、攝像機、麥克風）。在計劃階段結束時，各小組須在班內展示考察方案，并在討論中對原方案進行優化。
最后就是考察反饋，包括評估、展示和反饋三個步驟。評估可以由教師做出標準，如按百分制打分，或者給予一段比較中肯的評語，也可以由各小組之間互相評估。展示方面，可以采用作品展、成果匯報展的方式，也可以采用制作ppt.或者視頻等方式給予展示。反饋階段主要是針對本次考察的結果收集學生的反饋信息，以方便教師總結經驗，發現不足并在下次教學中吸取經驗教訓。
3考察法在高職環藝專業《畢業設計》課程中的應用
考察法在藝術設計專業課程中是非常適合使用的，如在環境藝術設計的《餐飲空間設計》、《居住空間設計》、《展示設計》、《畢業設計》等專業設計課程，都適合使用考察法。
筆者在培訓期間恰好正在上2010級環境藝術設計專業的《畢業設計》課程，該課程安排了2個選題：一是中山菌香園的主題餐廳設計，二是珠海金灣區三灶鎮富都小區景觀設計。根據設計任務書的要求，并結合本次培訓的學習心得，筆者安排學生首先進行設計選題的確定，然后再根據選題進行一次有針對性的調研（考察），并要求一周內以ppt.的形式提交考察報告。
學生大多數選擇主題餐廳設計課題，從最后提交的ppt.情況來看，各小組均較好地完成了預定目標，也能夠較好地理解并應用“考察法”。其中有一個小組所做的調研報告ppt.內容詳實，也比較完整，成為本次畢業設計的典型案例，現摘錄如下：
該小組以“咖啡時間”西餐廳及康師傅私房牛肉面館兩個典型的主題餐廳為考察對象，從餐廳的設計定位及立意、空間布局、風格形式，以及在色彩、材質、燈光等方面的設計進行分析，進而從流線組織、功能分布、室內裝飾（包括設計定位、空間組織、風格形式、色彩、材質、燈光、陳設）等方面比較兩個主題餐廳室內設計的優劣，最后對本組畢業設計方案的初步構想。
首先，他們通過實地考察了解到“咖啡時間”西餐廳的設計定位是以“咖啡文化”為主要設計理念。整個空間以懷舊色彩為基調，通過木質的餐桌，藤編的座椅，木質的隔斷窗格等等，這些裝飾元素來營造“咖啡文化”的主題。整個餐廳給人一種悠閑舒適的感覺。其次，餐廳的空間布局多以半封閉的形式進行分布，通過屏風隔斷對空間進行分割。整體呈現現代簡約的設計風格；色彩方面，整個空間在色彩上運用了大量的黑白色的對比，空間以重色為主調；材質方面，運用上用了大量的木材和藤編等自然生態的材質；燈光運用了柔和的暖光，整個空間燈光以暖色調為主，使得空間顯得溫馨愜意。最后，通過繪制簡單的功能泡泡圖，分析了該餐廳的交通流線組織和功能組織。
第二個考察對象為康師傅牛肉面館，因為康師傅私房牛肉面館的主要菜色以中國傳統的“面食”為主要菜系，因此在設計上應用了一些“中國元素”。 餐廳的整體設計以中式餐廳的形式進行設計。空間布局以中軸對稱的形式進行分布，通過屏風隔斷對空間進行分割。整體呈現中式現代簡約的設計風格。色彩方面，運用了紅黑色的對比，空間以“中國紅”為主色調；木制“花”形圖案的設計元素是整個餐廳設計的亮點，它貫穿著整個餐廳的主體空間；燈光方面運用了柔和的暖光，整個空間燈光以暖色調為主。
通過以上兩次考察并對比分析后，該小組決定綜合兩個考察對象的優點，立足本土文化，創作簡約、溫馨的主題餐廳設計方案。他們的畢業設計選題最終確定為“潮州菜館”主題餐廳設計，并擬將潮州方言、潮劇、潮州工藝、潮汕民居建筑、潮州木雕、潮繡、潮州大鑼鼓等潮州文化融入設計方案。
“考察法”幫助該小組迅速、順利地確定了畢業設計的選題及設計方向，可見，考察法在高職環境藝術設計專業《畢業設計》課程中具有非常切合實際的用途。
4結語
考察法作為職業教育的教學方法之一，其由來已久，在以往環境藝術設計專業的課程教學中也已有使用，只不過以往稱為設計調研，而且其內容比不上德國專家講授的考察法這么具體，在執行過程中也缺乏貫徹的力度，有時甚至只是象征性地提交一份調研報告而已。此次勞倫斯先生所講授的考察法給筆者印象比較深刻的有以下幾點：
一是整個“考察法”從概念到執行過程都相當完備，理論詳實而具體。勞倫斯先生在介紹主要理論內容時不厭其煩，哪怕是看似人皆共知的常識內容也逐一詳細講解，展示了德國專家特有的嚴謹、細致的工作精神。
二是對實踐過程的嚴格掌控。在理論講授結束之后，勞倫斯先生便提供了六個選題讓各小組成員選擇，并要求在規定的時間內完成“考察法”的實踐訓練。這些實踐過程都有規定的時間限定，并在他的課件中以讀秒的方式計時，時間一到便要求提交（當然這也與德國專家來校講學的行程時間有關）。比如小組討論確定選題和小組成員分工，給定的時間是三十分鐘，時間一到便提交確認。這種方法雖然給各小組成員造成一定的緊迫感，而且由于沒有過多的時間考慮，后期制作上也難免倉促，但卻有效地避免推托、重復勞動和做無用功，反而有助于提高工作效率，這點恰是以往我們在教學中的弱點――學生經常拖延時間，影響設計進程。比如這次筆者布置給學生的調研任務，完成時間是一周，而勞倫斯先生給定的時間只是一個下午。最后的成果證明，這一個下午和一周時間做出來的東西其實差不多，雖然一個下午做出的報告內容難免粗糙，但由于不假思索，執行力度強，反而容易迸發思維的火花。
第三是考核講評，勞倫斯先生讓各小組學員之間互相提問題并評分，充分調動了學員的課堂積極性，并且在互相講評中產生新的收獲，這點也是值得我們學習的。
第四，勞倫斯先生在上課過程中不僅展示了德國人嚴謹、嚴肅的一面，也展示了他風趣幽默的一面，比如對遲到的學員處罰唱歌，或是黃牌警告。在他講課過程中會忽然對不專心聽講的學員提問，這些提問的問題相當簡單，有時只是讓人猜猜他的課件中下一個笑臉圖案是什么顏色的，對于答對者給予一塊巧克力等小獎賞，答錯者也沒什么處罰。只不過即便沒有懲罰，也足以有效的制止學員不專心聽講的行為，并且能有效地調節課堂氛圍，使課堂變得不那么枯燥。這些方法看似無關緊要，其實都值得我們中國教師學習。
短短一周的學習時間雖然很快過去了，但德國專家的治學精神和教學態度卻給筆者留下了深刻的印象，他們所講授的教學方法，筆者也將在今后的教學中逐一實踐，這或許會給我校乃至全省的職業教育帶來全新的面貌。
參考文獻：
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美術專業①的學位論文問題眾多，這早已不是秘密。但長期以來，有些問題一直得不到解決。目前在一些院校已經出現學生在論文的寫作上自我矮化、不以為然，教師在論文的教學、指導、評判上日漸放松的趨勢，由此影響到了美術院校的教學質量和學術聲譽。本文就美術專業學位論文寫作的相關問題進行闡述和思考。
一、重視學位論文的寫作規范
國家學位條例規定，高校學生須提交學位論文方能畢業和授位。畢業論文因此成為審核美術專業學生能否畢業和授位的主要依據之一。毫無疑問，我們必須執行國家的學位條例。
最近，教育部了《學位論文作假行為處理辦法》，厘定了學位論文的作假情形，明確了單位、導師與學生各自的責任和違反規定后的懲處措施，并要求從2013年1月1日起執行。教育部社會科學委員會在2004年通過《高等學校哲學社會科學研究學術規范（試行）》，對于學術研究的基本規范包括學術引文、成果、評價、批評等規范做出了界定和要求。這兩份文件不僅對學位論文進行了學術規范也明示了學術造假與學術不端的后果。
在論文的學術觀點和內容上，有些方面雖然沒寫進《辦法》和《規范》，卻同樣不可掉以輕心。譬如，涉及國家的、政治的、民族的、宗教的、倫理的等敏感問題或大是大非問題，以及涉及學位論文研究的“雷區”，或學術規范的“灰色地帶”，都要十分慎重，不能妄言。有一種說法，學術觀點無對錯，只要自圓其說。但真正要做到自圓其說并不容易，觀點可以討論，論據必須準確，論證必須嚴密。
從形式技術層面上講，國家標準化管理委員會的《科學技術報告、學位論文和學術論文的編寫格式》《文后參考文獻著錄規則》等，對學位論文的編寫格式如摘要、關鍵詞、緒論、正文、結語、致謝、參考文獻等部分都有明確要求。各美術院校制定的學位論文寫作大綱均以國家標準為基本依據。論文的形式規范雖然只是論文的外形和細節，卻是一些硬性標準。在實際的論文寫作和論文評定中，這樣一些技術規定不能形同虛設。
國家條例與院校文件是學位論文寫作與評審的主要依據，這是必須重視的基本規范。重視規范，不僅是學術問題，它還關乎到學風和品德。有許多時候，我們在學位論文上的尷尬處境并不歸咎于我們的條件和能力，而在于我們的學術態度和責任感。美術學科不應該成為知性和學術的蒼白之地，尊重藝術實踐性的特點尚不足以成為不寫論文或不講論文寫作規范的借口。
二、加強學位論文寫作的教學指導
從多方面的信息來看，許多大學的本科和研究生培養計劃里都沒有論文寫作的課程安排。雖然有的美術學院在研究生培養方案里制定了論文寫作的計劃，但沒有學分，也沒有具體的課程依托。現階段學生在論文寫作這個環節上存在許多不確定、不可知的因素。要改變松散的教學狀態，就必須增設學位論文寫作課程，加強學位論文的教學與指導，為學生開辟獲取知識更為有效的途徑。只有建立起有效的教學制度依托，才能確保學生的培養質量。
由于美術專業的學位論文寫作與畢業創作同樣重要，有必要制定理論閱讀和練習寫作的培養要求，就如畢業創作必須有一個前期的積累一樣，畢業論文的寫作也要有一個前期的準備。
首先可以要求通過寫讀書筆記、講座心得、短篇考察報告、期刊小文章等形式，進行學位論文寫作的先導性訓練。這種研究性的自學項目同時會增強學生的專業知識，升華藝術感性。其次，應鼓勵學生拓寬視野，廣采博收，不能局限于專業或者畫室的小圈子。教師鼓勵學生外出看各種畫展，參加各種藝術活動和學術講座，了解高層次的藝術展覽和學術研究動態，提高他們的理性思考的興趣。要使學生真正認識到學位論文的重要性并能夠積極主動寫作，除了一些教學管理手段的運用外，還應該讓學生認識到論文寫作對他們專業的發展和今后的人生有好處，“老牛亦解韶華貴，不等揚鞭自奮蹄”。當然，美術專業畢竟是實踐型專業，在專業實踐上首先要有知識、有技術、有能力才能有“寫頭”。如果不從專業學養上進行修煉，光去“練寫”也無濟于事。
在學位論文的寫作中，導師應當切實起到釋疑解惑的作用，并以高度負責的精神對論文選題進行專業的、審慎的學術判斷，因勢利導為學生把好關。有的導師在指導學生論文寫作過程中，還要充當語文教師一職，在字、詞、句上進行指導，雖然這樣實屬無奈，但是，通過認真負責指導后的論文與不管不顧的論文一定大相徑庭。所以，應該明確導師責任制，學生的論文情況將是衡量導師是否履行職責的重要標尺。對學生學位論文的寫作過程也需要進行督促和跟蹤，事前的嚴格把關總比事后的補救要好。
學生在進行論文答辯前，有必要進行答辯預習。注意答辯禮儀、著裝舉止、PPT制作、陳述要點、語言方式以及論文的問題點等。就如教育實習前的教案審定和試講一樣，學生經過答辯培訓后進入答辯席，即可以將自己置于一個自信成熟且懂規矩的答辯者之列，這種慎重態度是對評委專家的尊重，同時也展現了良好的個人形象。
三、提升學位論文評審的規范化要求
如何規范地評閱學位論文，這是件難事。論文評審表上要求對論文的意義價值、研究方法、創新性、學術水平、研究成果、存在問題及作者的基礎理論知識和科研能力、論文寫作等做出評述，但由于沒有具體的可參考的標準，這中間就產生許多不確定性和隨意性?？陀^上難免因評審專家的不同而導致對論文的評審意見的不同，人為因素常常左右著評審結果。一旦評審的意見或決議引發學生質疑時，評審一方甚至往往難于做出有力的令人信服的回應。此外，研究生論文答辯的三級成績——優、合格、不合格顯得馬虎和粗糙。由于優秀論文常常在幾十個畢業生里只有一個指標，對于絕大多數的研究生來說，別無出路，寫作的動力就剩下“60分萬歲”了，此舉更加劇了平庸論文和問題論文大面積出現的概率。健全和細化學位論文的評估標準，提升學位論文評審的規范化要求看來十分必要。
學位論文的答辯評審至關重要。有些問題的出現不能說管理層和學術專家疏漏失職，其實還是一個制度規范的問題。譬如：有時我們看到一個專家組幾十位研究生的答辯在一天之內就進行完畢，一個學生的答辯大約耗時20分鐘，答辯專家的合議也就在50分鐘左右，在這個時間段還要寫出每一位研究生的評審結論。趕時間趕效率必定導致產生一些草率和失誤。如果建立健全科學合理的論文答辯評審規范，立足規范進行評審，而不被其他偶然的、外部的因素干擾，就能最大限度的維護學術評審的形象，并保證公正、公平的評審過程和結果。唯此，當否決不合格的學位論文，打破了“零淘汰率”時，才不至于激化矛盾。如果對優秀論文也能給予及時表彰獎勵，激發師生從事學術理論研究的積極性，更是利好。
四、尊重美術專業學位論文的學科特點
美術專業論文是理論與實踐的結合體，視覺化、圖像化、感性化、技術化的寫作方式是美術專業論文的學科特征。用文史類的論文形式和理論水準來衡量美術專業論文，肯定不合適，它們甚至沒有可比性。如果我們同時考慮到論文寫作存在的學科特性，美術專業論文就能彰顯出不可替代的價值和意義。另一方面，正因為美術專業的藝術性、創造性特點，造就了美術專業的學生自我意識強并勇于創新的個性。在他們的論文寫作中常常有較強的問題意識，學術探討不拘一格。如果我們不戴有色眼鏡看人，再多一點包容，我們就能發現美術學科論文的價值與精彩。
陳丹青在任清華大學美術學院博士導師時，曾在“導師評語”中填寫他對論文寫作“寧低勿高”的要求與標準：
“本人對美術學博士論文僅僅要求做到三點：
1.研究個案。
2.資料充分。
3.文字清通。
此外，盡可能與自己的成長背景與創作實踐相契合。盡可能以藝術實踐者而非職業理論家的身份與思路書寫論文?！雹?/p>
這里的要求似乎較低，但非常實在。我們不能照搬文、史、哲論文評定的條款，不能只看到學位論文的一般屬性，而忽視美術專業的學科特性。美術專業人員大多局限于學科專業的形象思維定勢，注重對各種圖像的“看”，而不是對文章的“讀”。當然，大量的專業實踐也使得他們無暇顧及多少文法結構和理論知識。因此，適當降低美術專業學位論文的文字和理論標準是一種尊重學科特點，實事求是的做法。我們在制定學位論文評估標準時應尊重美術專業的學科特性，考慮論文寫作如何更好地服務于藝術實踐、服務于社會對專業人才的需求。許多問題的處理方式，也許文案上的邏輯推理比較明晰，但實際解決要復雜得多，提高美術專業學位論文的寫作質量需要多方面的力量和共識。
