時間：2022-04-21 18:27:07
序論：速發表網結合其深厚的文秘經驗，特別為您篩選了11篇體育舞蹈論文范文。如果您需要更多原創資料，歡迎隨時與我們的客服老師聯系，希望您能從中汲取靈感和知識！
本文作者：劉偉校工作單位：西安體育學院藝術系體育舞蹈教研室
結果與分析
專項柔韌柔韌是指人的各個部位關節的活動幅度和肌肉與韌帶的伸展能力[3]。這種能力有人體關節活動的靈活性、肌肉與韌帶的伸展性和彈性、肌肉緊張與放松的協調性所決定。將柔韌一般分為動態柔韌性和靜態柔韌。體育舞蹈是以動態表現為主，以靜態表現為輔，同時表現出一定的力量性。體育舞蹈不僅包含一般體育運動所需要的關節動作，而且集合了舞蹈所需要表現出來的藝術性動作，對選手的柔韌性要求比其他一般運動項目高。如果選手的柔韌素質較高，各個關節的靈活性較大，那么可以更好的發揮選手的身體速度、協調性和力量，可以完成較高難度的體育舞蹈動作，提高選手的綜合競技能力。所以，較高的柔韌素質是體育舞蹈選手所必須具備的身體素質，也是選手進行高質量動作訓練的條件，更是比賽中取得優異成績的前提。在體育舞蹈的發展過程中，許多教練員、專家對選手的柔韌素質訓練進行了系統的分析，總結出了許多針對肩、腰、膝、踝的靈活性進行訓練的方法和技巧。隨著體育舞蹈向著更高方向的發展，需要體育舞蹈選手在高韌性的前提下，表現出更高的速度和更強的力量，這也對體育舞蹈選手的訓練和比賽提出了更高要求。發展柔韌性的方法與手段：放松性練習一般按照12％－15％的比例遞增練習；重復彈性動作；被動地保持最大幅度動作；主動地保持最大幅度動作；逐漸增大幅度的擺動。在第一個訓練周期，柔韌性練習要循序漸進，每隔一天訓練一次，以便身體各部位都能適應訓練。以后則需要每天進行訓練，以免柔韌性反彈或不能得以更好的進展。在正式進行柔韌性訓練前，先要有充分的熱身性準備活動，預防身體損傷；訓練的最后還應安排恢復性練習。專項協調性在現代體育理論中，協調能力理論的討論，屬于最復雜、最難以明晰的范疇。其實，這一概念最早的定義是非常簡單的“協調性”一詞。早在拉丁語起源時就定義為：和諧、配合之意，詞意至今未改變。然而，協調能力的形式及合理性在“科學與理論”中并沒有達成一致，直至今日。有些國外的運動訓練學專家在其科研理論中，通常將協調能力劃分為6種形式：①對動作的動力性和“空間———時間”參數的判斷與調節的能力；②保持身體姿勢平衡和穩定的能力；③節奏感能力；④空間定向的能力；⑤放松的能力；⑥動作配合的能力。還有一些專家認為，除以上6種形式外還有4種能力。①變換動作的能力；②連接動作的能力；③對變化的情況和不習慣動作及姿勢的適應能力；④對動作反應時間的控制能力。在體育舞蹈運動中，常采用協調性和靈活性以及相適應的概念。協調能力是指在完成動作時通過大腦中樞神經系統的指揮選手全身各部位肌肉進行的有機配合，包括有主動肌與協同肌交替協調的收縮與拉伸[4]。體育舞蹈運動的協調是指選手在動作節奏和音樂節奏完美配合下完成復雜多變的高難度技術來展示舞蹈套路的運動能力。體育舞蹈技術動作復雜多變，同時又是雙人配合完成套路動作。當今的體育舞蹈正朝著快節奏、強旋轉、動作密度及數量急劇增加的方向發展，這對體育舞蹈選手的快速反應能力和協調能力提出了更高的要求。發展專項協調性的手段有：肌肉放松練習；快速反應練習；身體各部位間協調動作練習；按時間、空間和肌肉用力的變換參數再現動作的準確性練習；技巧動作練習；非常規動作靈活性比賽。還有反向完成動作練習；改變已習慣動作速度和節奏練習；采用不習慣組合動作練習；使已掌握動作更加復雜化練習。
研究結論與建議
柔韌性練習對身體姿態的控制和完成高難度動作有著極為重要的作用，選手的高柔韌素質使關節的靈活性較大，可以更好的發揮選手的身體速度、協調性和力量，可以完成較高難度的體育舞蹈動作，提高選手的綜合競技能力。體育舞蹈運動員的協調性決定著高質量的完成動作和運動水平的發揮。針對提高專項協調性的訓練，要加強選手對于體育舞蹈動作及技能的儲備，對體育舞蹈運動員提高協調能力是極為重要的。柔韌與協調性的訓練盡量結合體育舞蹈具體的舞蹈動作，不只是單一的拉柔韌與協調性訓練，要融入到平時的訓練動作中。在體育舞蹈教學與訓練實踐中，我們要正確認識和全面理解體育舞蹈柔韌與協調性的含義，重新認識本項目特點對柔韌與協調性的突出要求，在全新的科學觀念下展開柔韌與協調性訓練。廣泛應用多學科知識和科學儀器設備加強對體育舞蹈柔韌與協調性的監測。
二、增強呼吸系統和擴充肺活量
時下流行的小學生體育舞蹈相對來說運動強度適宜，并不像專業的比賽那樣高強度、大規模的訓練。適宜適度的訓練可以使小學生的心血管系統以及呼吸系統功能得到加強，具體表現是在靜態測量時，心率和呼吸頻率較平緩、血壓的指數增加，肺活量增大，心肌肌紅蛋白含量增多，單位心肌營養性粗壯有力。血液輸出量增加也就提高了氧氣的利用率和功能效率，提高了小學生心血管和呼吸系統的功能。帶來的好處就是呼吸器官機能良好變化，較大的胸廓保證了呼吸肌收縮的力量和收縮幅度的加大、肺活量增加，也保證了小學生在運動時充分的氧氣供應，能活躍大腦細胞，減少突發的暈倒等情況出現。
三、改善身體速度及耐力素質
小學生通過體育舞蹈的訓練，改善了身體機能，提高大腦皮質運動中樞興奮和抑制的轉換能力，加強了各肌群之間的協調協作關系，改善了身體肌肉的供能情況，從而會提高身體整體素質。而身體素質又是小學生掌握運動技術，提高運動成績的重要基礎，小學生通過體育舞蹈的訓練證明身體素質有著較為明顯的提高。體育舞蹈對于提高孩子腿部力量和小腹部力量較為明顯，這一點與身體形態的改變也是相一致的，正因為這些部位多余的脂肪消退和肌肉力量加強為提高身體素質打下良好的基礎。通過鍛煉前后對比數據發現，速度和耐力兩項素質指標均有提高，但是速度素質的提高相對不明顯，而反映心血管機能的耐力素質提高卻很顯著。
1.現代舞
現代舞又名摩登舞，包含了眾多著名舞種類別如探戈、華爾茲、快步等，其主要特點表現為舞者雙方以握抱的姿態，按照規律的舞步線程逆時針邁步，要求舞姿莊重典雅，舞步嚴謹規范。
2.拉丁舞
拉丁舞包括了恰恰、倫巴、桑巴、牛仔以及斗牛舞，其相對于現代舞沒有那么多的約束要求，顯得更為自由，注重肢體的表現與音樂情感的表達，要求舞者肢體優美舒展，和諧大方，具有較高的觀賞性以及競技性。
二、體育舞蹈教育的研究目的與意義
體育舞蹈以其特有的方式融合了體育教育與藝術舞蹈，通過肢體動作、內心情感等生理機能與心理特征將音樂表達出來，為人構筑了豐富具體的藝術欣賞與美感創造的空間。舞蹈藝術教育是學校素質教育的重要組成部分，對培養高素質人才，推進高校德育教育起著決定性作用。肢體動作是體育舞蹈的核心；音樂是體育舞蹈的靈魂基礎；精神表達是舞蹈的源泉本質，因此體育舞蹈的教育對激發人對藝術美感的認識以及情感表達有著重要意義，體育舞蹈教師通過舞蹈音樂的節奏與韻律激發學生的動作創造，同時提升對審美與音樂享受的認識，使得學生能夠結合音樂的律動創造出美感的動作，表達應景應情的情感心理。體育舞蹈的教育方式能夠更為有效地推進學生的全面發展，提高自主的審美能力，同時提升自我的藝術修養與精神境界。因此對體育舞蹈教育的研究、分析有著深刻的意義。
三、體育舞蹈教育的現狀
隨著時代的進步，經濟快速發展，文化教育同樣經歷著日新月異的變化，學校的德、體教育也開始與時俱進作出相應的調整與改變，體育舞蹈的學員隊伍不斷壯大，對學校的教育需求也相應地增大。學校以及舞蹈培訓機構為了滿足學生良好學習的需求，對師資力量的綜合調整也顯得尤為重要。體育舞蹈早年傳入中國至今，結合了我國基本國情以及文化基礎體系，隨著時間推移的進程，已經發展成獨具特色的教育體系，推進了我國文化藝術教育的發展進步，提高了眾多舞者以及藝術人員的精神素養，鍛煉了身心。但是就目前來看，我國的體育舞蹈教育仍有不足之處，有待不斷在實踐中積累調整而有所改善。
1.教育基礎差別大
學生因為成長環境、學習年齡、接受的教育方式不一等因素的影響，造成舞蹈技能及精神素養良莠不一的局面，使得體育舞蹈教育的統一化教育難度加大，影響教育進度與課程的水平設置。
2.舞蹈素養、個人表達方式不一
體育舞蹈是雙人配合的運動項目，要求配合默契，動作協同一致，對音樂的理解以及情感的表達高度統一。由于搭檔彼此的成長環境、舞蹈基礎、性格品行都不可能統一一致，對教育方式與教學進程帶來不便。
3.因材施教難度大
在大部分的學校以及培訓機構，體育舞蹈老師與學員之案件的關系多是一對多的關系，這很大程度上限制了老師因材施教的教育方式的作用，給統一協調學員舞蹈基礎增添困阻，針對學員的個性化教育也有較大難度。
四、體育舞蹈教育研究與改善
針對體育舞蹈教育的現狀進行全面細致的研究分析，探討問題矛盾的解決方式，是如今教育改革的首要舉措，在深化教育體制的同時，全面推行素質化教育有需要對德、智、體、美的教育統籌一致，加深德育、美育在各大教學環節發揮的作用。體育舞蹈教育不是生搬硬套，機械式的灌輸知識，而是在教學過程中注重審美情感的培養，通過引導的方式讓學生在潛移默化中提升藝術修養，從傳統的知識課本教育轉變為情感教育，學生通過對音樂的理解與個人的思想動作表達，能夠形成自我的認知體系與表現風格，與舞伴的協同統一的過程，有助雙方放松心態形體，消除隔閡，對與人的交際能力有良性的培養，從而最終促進學生的審美感官提升，在藝術優雅的環境中全面發展。全面實施素質教育是我國教育改革之路的重要環節，對于人才培養方式的創新是教育改革的首要任務，在參考國外某些教育方式以及辦學理念的基礎上，我國的教育體制需要向一體化方向推進改善，實現眾多教育形式的接軌。其中藝術美感的審美認知培養拋卻了傳統教學的強制壓迫性，方式多為側面引導，鼓勵勸教，教學內容由生硬古板的文字轉變為直白形象的圖文、視頻、以及動作示范。這樣的教學方式更容易被學生接受吸收，在強調自主性培養的同時增強了互動性，能夠讓人精神上升華獲得滿足。
1．安排在課的開始部分進行。如教學第一冊教材中的集體舞《小火車舞》時，一上課我就扮演“火車頭”，讓學生扮演“車廂”。在音樂伴奏下，“車頭”帶領“車廂”“行駛”出各種圖案，并在不同的圖案上隨音樂變化進行不同的模仿練習。這樣既完成了教材中枯燥的隊列練習內容，又激發了學生的學習興趣。在趣味活動中，把興趣轉化為學習與練習的內部動力，成為激勵學生進行體育鍛煉的推動力，為下一個教學內容奠定了基礎。
2．安排在教材與教材之間的銜境處進行。這樣既可為上一個練習內容結束做放松，又可為下桓雋廢澳諶葑齪米急?，同蔬€可進行心理調整，不斷使學生形成新的興奮灶，防止紀律松散。如我在完成第一冊教材中跑的教學內容之前，在活潑。歡快、節奏惑強的《一分小銅錢》音樂伴奏下，同小碎步和跑跳步進行拼圖案的練習，使學在“玩”的過程中既練習了前腳掌著地的動作，又結束了上一個練習的活動，自然過渡到跑的教學內容上。
2.體育舞蹈教學中藝術感染力的培養
2.1體育舞蹈的興趣培養若是學生對體育舞蹈沒有濃烈的興趣，那么藝術感染力培養就是空談。想要培養興趣，首先需要建立的就是良好的師生關系。若想讓學生喜歡你，就必須做到主動了解與迎合學生心理，知其所好，對癥下藥。另外需要增強學生體育舞蹈的學習動機。在教學中，體育舞蹈的學習動力就是學生對其的學習動機與認識程度。教師可以抓住新時期學生對美的追求心理，在教學過程中充分讓其認識到體育舞蹈是集合音樂美、動作美以及服裝美為一體的體育競賽與文化娛樂內涵的運動。常練習能夠讓其身心愉悅獲得陽光健康美，從而引導學生由心理上主動自覺的學習體育舞蹈，逐漸熱愛這門藝術。首先在教學時需要根據學生的基礎、年齡等實際情況選擇與實際相符合的教學方法。動作教授需要做到由簡單到困難、由簡單到復雜的循序漸進，并且突出重點難點。其次對學生主體進行強調，將學生的自主性充分發揮出來，尊重其體驗與情感，在輕松的環境下學習能夠更好的緩解學習壓力，加強自信心，從而提高學生的藝術表現力與感染力。
2.2加強身體姿態與表演技能在體育舞蹈動作中，姿態有著無可替代的地位，其能夠給予受眾直觀的情緒感染與視覺感受。人類的肢體語言是表達其節奏感以及舞姿造型是否具有感染力的主要渠道。目前對于在校學生來說，其由于接觸體育舞蹈時間較少，因此無法準確的把握整個舞蹈的感覺，尤其是表演技能與身體姿態，因此，需要根據不同舞種的特殊點在教學中對學生進行有目的的訓練。如在拉丁舞教學中，由于其實拉美民族在生活中衍生出來的舞蹈，其具有舞姿活潑歡快，動作奔放剛柔并濟，柔美抒情的特點，在教學時則需要注重表現腿部和腳步的爆發力以及肩、胯等部位的柔韌性、手臂揮擺的相關練習。另外，頭部的面部表情、眼神等與身體其余環節的配合訓練也是不容忽視的。學生在學習中，眼神是最容易忽略的地方。在體育表演中，眼神不僅是舞伴雙方情感交流的紐帶，更是整個表演的靈魂所在。因此可以說，若是學生在教學中能夠充分展現出標志著美感、健康、和諧、禮貌的身體姿勢和表演技能，其舞蹈也就具有了藝術感染力。
2.3加強對音樂節奏感的把握俗話說，舞為樂之容。不難看出，舞蹈的靈魂就是音樂，一旦離開了音樂，舞蹈就成了體操。體育舞蹈的音樂風格不同，節奏鮮明，在旋律優美的音樂伴奏下，舞者能夠自如的舒展動作，盡情的抒感，從而使得音樂、情感與動作達到完美統一，提高藝術感染力。在教學中，常常能夠看見音樂節奏感稍差的學生不如音樂節奏感較好的學生表現出的情感語言，舞蹈動作以及表情的流轉性與感染力強。這就充分說明了表演者藝術感染力水平高低不可或缺的因素就是良好的音樂節奏感。在進行教學時，教師可以將實際操作與講解結合，使學生更深入的了解音樂節拍才能夠全面掌握，并強化對音樂理解能力的訓練，分析節奏類型，從而培養并且不斷提高學生的藝術感染力。
2.提升幼兒的注意力、創造力、審美力。注意力是人們對事物的專心程度，在教學中利用幼兒注意力，提高幼兒注意集中的水平。幼兒的注意力持續的時間短暫，做事容易分心，在體育舞蹈教學中，對不同年齡的幼兒采用不同的教方法，用極具活力的聲音和多變的動作姿態，吸引幼兒注意力，用親切的目光鼓勵幼兒，用真誠的情感語言與幼兒交談，通過觀察模仿，提高幼兒注意力，進而培養幼兒主動學習的積極性，幼兒初學體育舞蹈時容易出現精神不集中現象，激發學習體育舞蹈的興趣，培養幼兒主動學習的習慣，體育舞蹈通過對舞蹈動作的模仿、理解、思考，形成良好的學習習慣，潛移默化中，將這種習慣運用到學習知識上，促進幼兒自主學習的能力，為課堂學習打下良好的心理基礎。幼兒具有創造力，善于幻想，是天生的藝術家，體育舞蹈教學開拓了幼兒對新事物的的創造性思維，體育舞蹈集音樂、動作、節奏變化、情感抒發于一體，給幼兒提供了廣闊的想象空間，適當安排即興表演，提供幼兒展示才能的舞臺，身體動作與大腦盡力的協調，通過舞蹈動作的調整，激發幼兒的創造力。體育舞蹈是力量與美的完美結合，引導學生感知美、判斷美、表現美，開拓想象，抒感，用舞蹈語言表情達意，動聽的旋律、優美的舞姿，陶冶著幼兒的情操，美化幼兒的思想感情，增強幼兒的審美能力，舞者在運動時產生審美的心理效應，使在優美的旋律中達到最佳心理狀態，通過舞蹈動作抒感，凈化精神，陶冶情操，愉悅心靈，升華情感。
3.體育舞蹈引導幼兒個性健康發展。體育舞蹈是體育與藝術的結合，為幼兒提供了健康個性發展的空間。體育舞蹈以全新的活動形式，展現舞蹈藝術形象，是空間姿態和時間運動的完美融合，舞姿優美，氣質高雅，舞步流暢，音樂節奏強，歡快奔放，舞蹈通過人體動作、造型、節奏表現生活中的美，幼兒喜愛舞蹈，但每一個孩子的接受和感悟能力不同，健康的個性表現為體力與智力、性格與才能、美的體驗與展現等方面協調發展，體育舞蹈需要身體各部位協調配合，增強幼兒身體各個部位的協調能力，提高幼兒的速度、力量、柔韌性、靈敏度和協調性，提高幼兒的身體機能，提高幼兒的合作意識，增團隊協作能力，培養幼兒的社交能力，提升幼兒應對挫折的承受能力，形成健康的心理品質。
二、通過幼兒體育舞蹈培養幼兒健康心理的措施
1.幫助幼兒形成良好的性格。舞蹈藝術體現著人類的精神風貌，是人們審美情感的展現，體育舞蹈教育幼兒的身心健康發展有著特殊的作用，舞蹈藝術以肢體語言描繪自然、揭示生活的真諦，是對美的高度凝練，幼兒良好的性格和心理素質表現為開朗自信、堅強勇敢、懂得合作、善于交流等，例如，幼兒園有一對雙胞胎姐妹，姐姐學拉丁舞，妹妹學二胡，經過一段時間的學習，姐妹倆成績都很好，學拉丁舞的姐姐性格活潑、善于表現、懂得與人溝通，妹妹不愛說話，性格內向，在氣質上不及姐姐，拉丁舞的音樂熱情奔放，舞風節奏明快，歡快激情，孩子們隨著輕快的節拍起舞，盡情的舞動自己的身體，心情舒暢，拉丁舞是一種自然情感的流露，教師鼓勵孩子們大膽的展示自己，在鏡子面前、搭檔面前、觀眾面前都要表現出自信，把自己融入到音樂之中，與別人的合作中，提高自己的社交能力，體育舞蹈讓幼兒樹立起了自信，促進了孩子們的進步。孩子們在音樂下舞動，靈活多變的舞姿，形成巨大的興奮氣場，幼兒們交流合作，男女配合，相互勾通，培養了幼兒的合作精神。
2.表揚激勵，體驗成功。采取多元化評價方式，注重幼兒的自身發展，關注學生成長過程；消除幼兒緊張心理，提高對體育舞蹈的興趣。以鼓勵和表揚為主，保護幼兒的自尊心，把握時機提出合理的要求，創造表現的機會，讓幼兒獲得成功，激發學習熱情，善于運用賞識教育，善于發現幼兒的“閃光點”，對幼兒的點滴進步，及時給予肯定表揚，喚起幼兒獲得成功的愿望，了解幼兒的興趣和特長，用激勵的言語激發幼兒要求進步的熱情，使幼兒不斷感受成功的快樂，品嘗成功的喜悅，用發展的眼光看待學生，尊重學生的個性差異，客觀公正地評價學生的學習狀態，體育舞蹈以富有魅力的動態形象，讓人賞心悅目，美化心靈，陶冶性情，娛悅身心，促進交往，激活幼兒的想像力，發展幼兒的創造力。
同其他運動項目一樣，體育舞蹈的教學內容同樣是包括理論與實踐兩部分。體育舞蹈它具有較高的審美價值以及社會價值，教材的選用是否合適、包含內容是否全面對教學效果的提高有著關鍵作用，因此，所選教材需要同時包含體育舞蹈的基本理論知識以及具體的編排步驟。但是在教學實踐中發現，現如今許多高校所選用的體育舞蹈教材大部分都只是注重對理論知識的介紹，缺乏對舞蹈動作以及舞蹈編排的詳細講解。
2.教學設施的制約。
體育舞蹈由于其項目特點的特殊，使其對教學設施也有一定的要求。它屬于舞蹈類項目，因此，需要有正規的舞蹈教室以及良好的音響設備，教學設施是否完備也嚴重影響著教學效果。近些年來，由于高校擴招的影響，高校學生越來越多，導致室內體育場地難以滿足學生的需求，因此可以講，教學設施的制約也是影響體育舞蹈課程在大學校園中廣泛開展的一大影響因素。
3.缺乏科學的考核評價手段。
通過調查發現，現如今許多高校體育舞蹈的考核評價仍然是以期末考為標準，通常將期末考分為理論考與術科考兩部分進行理論與實踐的測試。但是這種以期末一次考試來對學生一學期的學習情況進行考核，會導致學生考前壓力過大，也會使得學生不重視平時的學習與訓練。并且一些平時學習訓練認真的學生，可能因為一些客觀因素在期末考試的時候沒有發揮好，期末考試成績不理想，會讓他們覺得自己的努力沒有得到肯定，從而失去學習的積極性。
二、高校體育舞蹈教學改革對策分析
1.努力提高教師的專業技術水平。
現如今，體育舞蹈教師數量不足、專業水平不夠已經嚴重地制約了我國高校體育舞蹈教學的發展，因此，努力提高教師的專業技術水平成為了體育舞蹈教學改革的首要任務。高校應該盡可能地聘請一些專業的體育舞蹈教師，對于從其他項目學科兼任而來的體育舞蹈教師也應該加強對其的培訓力度，以期培養出一批專業技術水平較高的教師隊伍。首先，作為一名體育舞蹈教師必須要熟練掌握教學內容，傳授學生準確的技能以及最新理論知識。然后，教師還必須努力提高自己的教學水平，隨著多媒體教學的廣泛實施，體育舞蹈教師也應該掌握一定的計算機運用能力，要靈活運用多媒體教學方法進行教學，在教學過程中要做到勇于探索、敢于創新。
2.制定完善的教學內容體系。
在“以學生為主體，以教師為主導”理念的指導下，就要求在教學內容的制定上要以學生的實際情況為標準，科學合理地進行教學編排與教學設計，做到因材施教，選擇一些與學生實際水平相適應的教材，并且要隨著學生對體育舞蹈掌握程度的逐漸加深而不斷更新教學內容。隨著現在信息技術的發展，要靈活運用多媒體教學?？偠灾?，教學內容應該包含理論知識、教師示范、圖片展示以及視頻教學等，應具有全面性與多樣性。
3.努力提高學生的舞蹈意識。
（1）加強學生對整體動作的理解。學生是否能夠對整體動作有個完全的理解，是其能否正確運用技術動作來表現舞蹈美的關鍵因素。教師在教學過程中，不但要幫助學生掌握動作要領，同時還需要教會學生領悟技術動作中所蘊含的寓意，讓學生在重復的練習中領悟動作間的一些銜接技巧。不同體育舞蹈舞種的風格都不盡相同，但是無論是何種舞蹈的舞蹈風格、配樂等多個方面都體現出了一些民族特色。（2）學生身體素質水平的提高。毋庸置疑，體育舞蹈具有豐富的健身價值，通過體育舞蹈訓練，練習者協調性、柔韌性、平衡性等多個方面都能夠得到改善。不管是進行體育舞蹈的單個動作練習還是組合動作練習，形式多樣的舞蹈動作都能夠較好地調動學生全身進行運動。體育舞蹈優美的動作再與優美的配樂相結合，使得體育舞蹈具有藝術美。學生在練習過程中，如果能夠感受到這種藝術美，讓自己的情感與舞蹈動作相融合，便也是學生體育舞蹈意識的重要體現。
對于體育舞蹈的初學者或者運動基礎較為薄弱的大學生，體育舞蹈的動作技術是較為復雜的，因此，教師根據學生的實際情況進行動作技術的分解，制定合理的教學與練習內容，實施合理的訓練強度是保證學生學習效果的重要手段。以恰恰舞的前進走步為例，一個完整的前進走步包含了動作的節奏、髖關節的律動、身體的姿態、以及鎖步的分解動作技術。要做出完成的恰恰前進走步就要將以上幾項技術分別組織教學與練習，因此在教學與練習的實踐操作中要循序漸進、合理分解、逐項練習，逐一掌握分解技術，在分解技術掌握牢固的前提下逐漸過渡到完整技術的練習，值得注意的是，即使是進入了完整技術的練習階段，仍需適當安排分解技術的練習以利于規范和鞏固完整的動作技術。
二、單一舞步練習與套路組合練習相結合
單個舞步是構成體育舞蹈各舞蹈的基礎與核心，在體育舞蹈學習初始階段，學習與練習重點都集中在單一的基礎舞步，因為在每一個基礎舞步當中都包含了若干重要的舞步基本技術信息，以恰恰舞的紐約步（newyorkstep）為例，完成一次左右兩個方向的紐約步，包含了轉體運動、身體重心的前后、左右方向的轉移，髖關節的擺動等基本技術，為了將舞步的基本技術定型，打好舞蹈練習的基礎，重復練習單一的舞步是必要的。單一舞步練習具有較強的針對性、對動作定型產生良好的效果。體育舞蹈表演是以舞蹈套路為基本表現形式，因此在掌握一定數量的基本舞步基礎之上即可將各單一基本舞步科學組合，過渡至舞步組合的練習。舞步組合練習難度較單一舞步練習難度有較大的增加，這有利于學生舞蹈技能水平的提高，同時能較好的激發學生的練習興趣，提升練習的效果。在實際的課堂當中，根據練習的目標將兩種練習形式相互結合，合理組織，融會貫通。
三、慢速練習與快速練習相結合
體育舞蹈十個項目當中倫巴、華爾茲音樂與動作速度較慢，恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞、快步舞音樂與動作速度較快，但無論音樂與動作的速度的快慢，在進行動作技術的訓練時，都應以慢速練習為起始，慢速練習時，練習者能較好的控制動作細節，并充分表現動作，同時也有助于正確的動作技術定型。當動作技術較熟練時，逐漸加快練習的速度，當動作在快速的節奏下不能完全保證正確的動作或出現動作變形時則應及時回歸到慢速練習并注重動作的控制練習，為了取得良好的教學效果，促進動作技術的掌握，要結合實際練習的情況將快速練習與慢速練習靈活運用。
四、男女搭配練習與“女女”搭配練習相結合
體育舞蹈表演中，男士與女士搭配共同完成舞蹈套路，在表演中，男士表現出紳士風度與陽剛的氣質與舞姿，是女士舞步的引帶者，女士表現出柔美、活潑的的舞姿，是雙人表演的焦點所在。男女配合完成套路是體育舞蹈的顯著特征。但在教學課堂中常遇到男女學生人數不對等的實際情況。在這種情形下，可將男生與女生配合練習與女生與女生配合練習的形式結合起來，在女生與女生配合練習的組次中，通過身高差異來擬定領帶者與被領帶者，身高較高的學生作為領帶者，身高較低的學生作為被領帶者。將男女搭配練習與“女女”搭配練習的形式相結合能較好解決了男女學生人數不對等的情況。同時，部分性格較內向羞怯的學生與異性組合會感覺羞怯，強烈的羞怯感與緊張感在一定程度上影響了學習與練習的效果，此時根據學生個體的心理狀況合理分配練習組次，遵循他們的練習意愿既與同性搭伴進行練習，能緩解練習與學習時產生的過渡的緊張感，有效的提升了學與練的效率，女生與女生搭伴練習或男生與男生搭伴練習直到動作較為熟練，再進行男女搭伴練習，循序漸進保證學生學習效果。
五、單人練習與雙人練習相結合
單人練習是指以個體為中心，學生單獨進行舞步練習，不需要與他人配合，單人練習降低了拉丁舞的難度，同時也降低了舞蹈配合的難點以及教學的難點。雙人練習是指兩人配合進行舞步練習，雙人練習的基礎是雙方都要掌握一定的基礎動作，同時要具有一定的配合能力，難度大于單人練習。在大學公共體育舞蹈課程的實際操作中，由于學生練習水平處于初級階段，因此，以單人練習為主的練習方式更加有利于學生動作技術的形成，而單人練習同樣能夠舞蹈的基本動律、基本技術和花樣套路有效的表現出來，在課堂當中以單人舞蹈練習為主，既可以有效的解決男女學生人數懸殊較大以及學生找不到合適舞伴的問題，同時也適合入門級別的技術水平，十分契合廣大學生的需要，提高了學生的學習興趣和積極性。當單人練習進行到比較順利而成熟的階段，再加入較為簡易優美的雙人動作練習，如紐約步、定點轉等基礎動作，能顯著提高學生的練習興趣，教學效果得到優化。
六、分組練習與集體練習相結合
芭蕾藝術的美學原則體現在各個方面，最直觀體現的就是人體美和儀態美。人體美主要體現在形體結構和人體黃金分割比例上。人體以肚臍為分割點，上下兩部分長度比例為0.618：l，這種比例給人視覺上的感受是最協調、最完美的。而芭蕾早就將人體黃金分割比例這一美學原則納入了芭蕾舞的美學范疇中。芭蕾舞中要求男演員立半腳尖、女演員立腳尖，充分體現人體美這一原則，而體育舞蹈中為了拉長舞者腿部線條，展現挺拔、優雅的姿態，女選手腳蹬高跟鞋參加比賽。在這方面體育舞蹈舞者的拉丁鞋和芭蕾舞者的立腳尖起到了相同的作用。體育舞蹈和芭蕾都是借助充滿生命力的音樂旋律，以人自身的形體動作作為物質手段，通過無聲的肢體語言來抒發舞者內心情感。從現代審美角度來看，芭蕾舞者的身體線條清晰、簡單明了，舞姿舒展優美，不僅僅從視覺上給人以沖擊力，而且使人的內心得到美化，使身心健康升華，有利于培養學生的視覺審美觀。
2、芭蕾基礎訓練對體育舞蹈表現力的影響
芭蕾舞中為了提高演員身體素質及舞蹈的表演意識，通常是練習一系列完整的肢體動作組合，使舞者在不同的情景中體會不同的舞蹈思想和情感，從而塑造出嶄新的藝術形象。芭蕾身體技能訓練的“開”、“繃”、“直”、“立”四大原則，對體育舞蹈選手的身體動作技術有著至關重要的影響?！伴_”是指所有動作均須從肩、胸、髖、膝、踝五大關節部位左右對稱地向外打開，其目的為了最大限度地延長肢體線條，擴大動作范圍，在無限的空間感覺中保持動作的靈活、穩定，增強其表現力。在體育舞蹈比賽中，選手要把身體動作做到最大限度的延伸，把挺拔、延長的線條展示給觀眾和評委。如果身體動作僵硬，動作延伸力度不夠，則無法展現出選手挺拔、延伸的線條，進而整個人身體空間距離感就小，所呈現給觀眾和評委的動作畫面就小，這就大大降低了舞蹈美學價值。因此借鑒了芭蕾中的“開”，可以使身體動作完全舒展、打開，在視覺上給人的沖擊就加以提升，從而達到完美的藝術表現效果。“繃”是芭蕾的基本素質之一，是芭蕾審美的根本標準之一。是指在完成動作中均須將肢體各個部位繃直，尤其是膝、踝、趾以及脊椎和頸椎諸關節要強度繃起。在體育舞蹈中需要展現出陽剛繃直的身體線條。如拉丁舞中，所有的移動、走步等動作，都要求腳背最大限度的繃直，繃腳背擦地移動。而在摩登舞中，兩個人從架型開始，就體現出了“繃”這一原則，舞者的頭、頸、肩、腰、臀繃緊收成一個平面，始終向上挺拔直立?！爸薄鳖櫭剂x指身體像門板一樣直立，挺拔。在競技體育舞蹈的規定動作中，所有動作都要求必須有垂直的固定支撐，主要指頭、頸、軀干和兩腿要形成完美的固定伸直姿態。摩登舞舞者的身體姿態最能體現這一原則，由于摩登舞的特點，所要求的舞者姿態都要求頭、頸、脊柱要成一條直線向上伸直，挺拔延展的狀態貫穿整只舞蹈?！傲ⅰ笔侵冈谕瓿蓜幼鲿r頭頸、軀干和四肢保持一個整體形態，從而表現出一種內在的氣質。芭蕾舞種的“立”身體的整體能量聚在一起，重心上提，并且以自然的氣息進行呼吸，帶給觀眾的是一種傲然挺立、氣宇軒昂的氣勢。而在現代體育舞蹈運動中，“立”體現的非常重要，在國際上一些重大的體育舞蹈比賽中，更加注重這種“立”的技術。因此，體育舞蹈舞者在平時訓練是要多加注意“立”的培養和練習，而不是單純的技術訓練。
3、芭蕾基礎訓練對體育舞蹈技術方面的影響
3.1、動態技術訓練
芭蕾的動態技術包括跳、轉、跳轉結合以及連接動作。跳包括小跳、中跳和大跳。轉包括平轉和空中的各種跳轉。體育舞蹈中最常用的動態芭蕾技術是旋轉技術。例如平轉，旋轉的過程要求舞者身體收緊，整個軀干呈現直立挺拔的狀態。雙人旋轉同樣如此，只有肌肉收緊，軀體直立才能加快旋轉的速度和平穩性。無論哪種旋轉，都借鑒了芭蕾技術中的轉體蹬擺技術以及軀干的直立技術。與芭蕾舞一樣，體育舞蹈對腿腳動作也有著特殊的要求。體育舞蹈對下肢動作要求較高，只有下肢力量強，整個舞蹈動作才能有力量、有爆發力和速度。體育舞蹈下肢動作技術訓練中，經常采用芭蕾半蹲、深蹲、小跳及大跳的訓練方法，來提高體育舞蹈運動員對下肢力量的運用和膝關節的緩沖能力。同時，芭蕾訓練中的腳位、腳位擦腳、控腿等方法在體育舞蹈中實用性非常廣泛。
3.2、靜態技術訓練
芭蕾基礎訓練的靜態技術包括對身體各部分肌肉的控制力和各種舞姿等動作。在芭蕾舞訓練中，通常是借助把桿練習來訓練靜態技術，把桿的練習可分為單手扶把練習和雙手扶把練習，根據不同的動作需要選擇不同的方法。體育舞蹈中有很多高難度動作及靜態造型，這些動作和造型的練習要先借助芭蕾把桿的訓練方法找到正確的用力感覺，再脫把練習，循序漸進的進行練習，最后舞伴間的默契配合，才能展現出唯美的畫面。
2002年4月，國際奧委會承認國際體育舞蹈聯合會，世界綜合性的運動會中開始出現體育舞蹈項目，在這樣的背景下，對體育舞蹈提出了規范化的要求．我國體育舞蹈聯合會的成立標志著體育舞蹈事業步入正軌，并進入飛速發展時期，體育舞蹈社會逐漸走向規范化．由臺灣體育舞蹈教師王子文提出的體育舞蹈技術等級考試，規范了青少年的體育舞蹈技術，對他們的體育舞蹈動作提出了更高的要求，體育舞蹈技術等級考試要求在準確把握每一個技術環節的基礎上，身體的方位、腳法都要精準到位，要掌握關節、肌肉、骨骼的用力方法和順序，要清晰、精確、細致地完成每一個動作．
1．2高校為體育舞蹈教師繼續教育提供條件
按照教育部的教學思路，1993年，北京舞蹈學院將國標舞列入專業必修課，1996年，成立國標舞專業，同年，北京體育大學教育學院率先成立體育舞蹈專業，隨后多所院校相繼成立體育舞蹈專業．作為一個獨立的舞蹈專業進入高校，體育舞蹈專業成為了培養體育舞蹈教育人才的搖籃，使體育舞蹈發展更加專業化．同時，建立了較完善的體育舞蹈教師專業培訓體系，擁有高水平的師資，配備較完善的教學環境和場地，具有科學、完備的課程設置．以上這些，使體育舞蹈教師的繼續教育成為可能，為體育舞蹈教師的繼續教育創造了條件．
1．3體育舞蹈迅速發展和人才培養市場化競爭的需要
體育舞蹈在我國逐漸普及和迅速發展，各種體育舞蹈培訓班相繼成立，并逐漸成為了少兒學習體育舞蹈的主要途徑，隨著培訓班的成熟和發展，地方基層紛紛開設了體育舞蹈培訓學校，在經濟發達地區，各培訓學校之間形成了激烈的競爭，他們不但比教師的專業技術，還較量教師的學歷層次、個人素質及個人修養．隨著體育舞蹈學校的發展，教師工資的支付方式也逐漸向正規化方向發展，按照教師的教學能力、學歷背景等綜合因素支付工資，這也在一定程度上刺激了體育舞蹈教師進行繼續教育．綜上所述，體育舞蹈的規范化發展，高等院校設置體育舞蹈專業，人才培養激烈的市場化競爭等，都促使體育舞蹈教師不斷提升自身專業素質和能力，從而促進了體育舞蹈繼續教育的發展．具備一支高素質的體育舞蹈教師隊伍，才能夠提高我國體育舞蹈教學水平，為體育舞蹈的發展培養后備人才，促進體育舞蹈進入良好的發展軌道．
2南京市體育舞蹈教師繼續教育現狀分析
2．1參加繼續教育的體育舞蹈教師調查
2．1．1參加繼續教育的體育舞蹈教師的基本情況
對南京市85名參加繼續教育的體育舞蹈教師的基本情況進行了問卷調查。在學歷上，參加進修的大部分教師在專科以下學歷，文化層次偏低，影響我國體育舞蹈的發展，繼續教育應加強低學歷教師的理論教學，彌補背景知識的不足;在年齡結構上，大部分教師的年齡在35歲以下，年輕教師學習能力較強、精力充沛、勇于創新，但欠缺教學經驗，應加強對這部分教師教學方法的培訓;在職稱上，大部分教師沒有職稱等級，專業水平低，亟需提高專業水平;在男女比例上，男性人數過少，男女數量差距較大，給教學帶來一定的困難，因為體育舞蹈的顯著特點是兩個人的舞蹈，需要男女配合來演繹;在運動經歷上，大部分教師沒有參加過市級以上級別的比賽，反映出教師沒有過硬的技術和豐富的比賽經驗;在教學訓練上，教師只教授拉丁舞或標準舞，教學對象以兒童少年為主，說明體育舞蹈受到越來越多的兒童的喜愛;只有很少數教師所教的學生獲得過國家級比賽名次，這說明教師的教學水平還有待進一步提高．
2．1．2體育舞蹈教師參加繼續教育的需求
在參加繼續教育的需求上，對85名體育舞蹈教師調查的結果。幾乎所有的教師都選擇了更新專業技術知識和提高自身競爭能力，只有45．88%的教師選擇了更新專業理論知識．出現這種情況的原因是體育舞蹈教學以技術知識為主，以理論知識為輔，隨著體育舞蹈行業競爭的加大，體育舞蹈教師不得不參加繼續教育，提高自身素質，以提升自己的競爭力．在調查中還了解到，85名參加繼續教育的體育舞蹈教師都認為繼續教育有必要或非常有必要，這說明體育舞蹈教師參加繼續教育的需求很迫切．
2．2體育舞蹈繼續教育的特點
2．2．1體育舞蹈繼續教育培訓機構的特點
一是課程設置．針對體育舞蹈教師的培訓課程一般包括理論、技能和技術三部分，在調查中發現，現今體育舞蹈進修班的課程設置僅包含技術課程，幾乎沒有理論課程和技能課程．教學內容主要是拉丁舞，很少涉及摩登舞，一方面是因為進修班男女比例失調，摩登舞的教學存在一定的困難，另一方面是缺少專業的體育舞蹈教師．調查中也發現，繼續教育的課程設置正在逐漸完善．二是教學特點．目前，繼續教育的教學以傳統教學模式為主，教師主宰課堂教學，按自己的意愿安排教學進度和目標，學生處于被動地位，這樣的教學模式沒有做到“因材施教”，不利于教學效率的提高．調查中發現，繼續教育普遍沒有教學大綱，沒有明確具體的教學計劃、教學目標及教學內容，在實際教學過程中，根據學生的需求和能力，隨時調整教學內容，因此，每一期的教學內容都是不同的．三是培訓師資特點．在調查中發現，目前體育舞蹈繼續教育的師資情況為:教師以國內優秀教師和國內外優秀選手為主，體育舞蹈知名學者、國際級裁判、國家隊教練等比較少．主要因為國家隊教練和國內外知名學者受身份和職業的限制，沒有時間和精力從事繼續教育的教學工作．四是培訓的經費來源．參加體育舞蹈繼續教育的學員大部分是自費，因為大部分參加繼續教育的教師是社會舞蹈教師，他們通過教授體育舞蹈獲取收入，拿出其中的一部分收入提升自身專業素質．只有一小部分學員是公費，他們一般來自高校，學校承擔相應的培訓費用，但經調查了解到，這部分學員為了進修，提升自身技術，也愿意支付一定的費用．
2．2．2體育舞蹈教師參加繼續教育的限制因素
一是資金不足．資金不足是制約體育舞蹈繼續教育發展的首要因素，體育舞蹈的動作細膩，技術性較強，僅通過繼續教育難以滿足學員的需求，要想達到一定的學習效果，學員一般都需要聘請教師進行輔導，聘請教師的費用是相當高的．此外，考取體育舞蹈教師資格認證也需要一筆不小的費用．二是受培訓期時間的限制．目前進修班在課程設置上，一期的時間大約需要半年．大部分體育舞蹈教師有自己的舞蹈工作室，難以擠出這么多的時間進行繼續教育．因此，要考慮拓寬培訓的形式和渠道，設立更多的函授站點，適當縮短教學時間，提高教學頻次，以滿足更多人的需求．
2．2．3體育舞蹈繼續教育存在的問題
一些體育舞蹈教師思想認識上存在偏差，他們認為學習是一勞永逸的事，沒有樹立起終身學習的思想，對外面世界的發展形勢了解不夠，認為繼續教育沒有必要．特別是經濟欠發達地區的教師，認為沒有什么競爭，自身具備的知識儲備已足夠使用，沒有意識到隨著體育舞蹈的普及和發展，人們的要求和審美水平會越來越高，對體育舞蹈的期望也會逐漸提高，體育舞蹈教學會逐漸規范，沒有樹立終身學習思想的教師將會被淘汰．高校是繼續教育的組織者，在繼續教育中起著重要的作用．所有參加繼續教育的教師都希望通過進修，提升自身專業素質，以提高教學能力和競爭能力．但有時會因為學生數量多、學生水平參差不齊、教學任務重、未按學員技術水平分班教學、教學管理不完善等原因，影響繼續教育的教學效果，不能滿足學生的需求．
3結論
1)隨著體育舞蹈在我國的普及和發展，社會對體育舞蹈教師的質量和數量提出了更高的要求，體育舞蹈教師需要通過進修，不斷提升自身素質，以適應社會的需求．
2)參加繼續教育的體育舞蹈教師大部分是非體育舞蹈專業出身，存在學歷普遍較低、男女比例失調、教學經驗不足、缺乏比賽經驗等問題．
3)參加培訓的體育舞蹈教師認為繼續教育很有必要，對進修有迫切的需求，通過進修，首先希望提高自身專業技術，其次希望提高自身理論知識．參與調查的學校在課程設置上，僅設置了技術課程，沒有設置理論課程．
2講解藝術
講解是一門藝術，而語言則是完成這門藝術的主要手段。語言講解是教學過程中最基本、最主要的教學手段。體育舞蹈教學中的語言講解是完成體育舞蹈教學任務的重要環節，凡是追求教學藝術的教師都十分重視研究和掌握語言講解藝術，并在教學中科學、合理、巧妙地運用，把課上得健康、活潑、有趣，以達到全面提高教學質量的目的。講解時語言必須清明簡練、抓住關鍵，做到有的放矢，言必有中。要掌握體育舞蹈的語言講解藝術，除了要求教師認真備課，刻苦鉆研教材，準確地掌握教材的重點、難點之外，還必須了解學生的生理、心理特點，講究語言的科學性和藝術性。
3學的藝術
（1）學法誘導藝術。教學藝術具有明確的誘導性，它要面對學生、引導學生、促進學生學習，教學藝術是為了學生學習而施展的。體育教師不僅要有調動學生學習積極性、主動性的本領，還要加強對學生學習方法和練習方法的指導。通過導趣，引導學生樂學；通過導思，引導學生活學；通過導做，引導學生善學；通過導法，引導學生會學。如此建立教師與學生之間的雙邊教學活動關系，才能把教學活動提高到一個新的水平。在體育舞蹈教學中，教師要多給學生提供獨立思考、發表見解、表演示范的時間和空間，善于營造有利于個性張揚的氛圍。圍經常安排優秀學生和有進步學生的表演示范，把課堂自覺營造出現場表演會的熱烈場面，學生的學習成績在表演中得到認可，此舉必將激發學生的興趣，促進個性的發展。（2）學習興趣培養藝術。興趣是認識某種事物、從事某種心理活動的心理傾向，興趣得到滿足，往往可以體現到內心的愉快。興趣是最好的老師，學生對體育舞蹈有了興趣，自然就能積極主動地堅持鍛煉，教師要注意引導，激發學生課外體育活動的興趣，培養學生自覺練習的良好習慣，為學生終身體育鍛煉打下堅實的理論基礎。通過對學生進行問卷調查得知，學生在體育舞蹈教學中的學習動機主要有交往聯系、取得成就、審美感受、期待影響、生理需要、興趣愛好等方面。在教學過程中，經常是多種動機交織著起作用，教師應深入了解學生體育舞蹈學習的真實想法，然后采取有效措施，提高學習興趣，逐漸形成穩定的內部動機，不斷提高學生正確的學習動機，使之成為推動學生自覺參加體育舞蹈學習、鍛煉的動力。
