時間：2022-11-04 09:57:12
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1.高校書法教育是美育的范疇美育向來歸類于人文教育范疇，它的目標是發展完美的人性，培養人文素養，在高校素質教育中的有著其他教育學科不可替代的作用。書法藝術在我國最為普及，她已成了具有特殊地位和意義的一門藝術。它等同于美術、音樂、舞蹈藝術，是對生活中的美和對客觀事物美的高度藝術概括與抽象，同時也是書家內在感情的表達和抒發，具有其廣泛的、深刻的審美意義。在高校書法教學中，對部分書法作品進行美的深入剖析，一是讓學生懂得什么樣的線條和空間結構是美的，二是讓學生懂得美在何處，三是讓學生懂得如何通過書寫創造美的意境等欣賞的基本常識，以便學會分辨出各種美感的類型。這種突出藝術欣賞、鑒賞的教學方法，增加大學生的知識面，提升了大學生在藝術欣賞的過程中的美的感受力、想象力、分辨力和創造力。
2.高校書法教育有利于塑造大學生的人格精神
大學生的人格教育歸類于高校思想政治教育的范疇。高校素質教育的重要職責就是塑造和培養大學生健全的人格和良好的道德。中國書法一向以漢字為表現對象，用毛筆作為表現工具的書寫藝術，是中國特有的文化現象。用其獨特的藝術語言、藝術形式，再現了中國璀璨文明的歷史嬗變過程。我們在追尋歷代書家墨跡中，感悟和體會到他們的人格魅力，領略到中國許多傳統文化的精髓。通過我校近十年書法教育的教學實踐證明，書法教育具有提高人格修養的巨大潛力。通過書法教育達到凈化大學生的心靈、塑造健全的人格。這種潛移默化、潤物無聲的高校書法教育，已成為大學生思想政治教育補充的重要方式。
3.高校書法教育提升了學生的綜合修養
一是通過書法教學，增加在校大學生對中國傳統書法藝術門類的了解。重點推薦和介紹在中國書法史上，詩、書、畫、印的名流文人，如宋代的蘇軾，元代的趙孟順，明代的唐寅、文微明、董其昌，清代的鄭板橋、金農，近代的吳昌碩、齊白石等藝術家。除詩、書、畫、印之外，書法還和音樂、舞蹈、建筑有著密不可分、千絲萬縷的聯系。目前，我校書法教師通過多年積累，總結出適合我校的教學方法，根據年級不同，側重點也有所不同史，讓書法教學成為有聲有色、視野廣闊的藝術課堂。二是通過書法教學，增進學生對中國傳統儒家、道家哲學思想的了解。中國書法之所以成為代表中國文化的一種文化符號，是以其深厚的古代哲學思想和獨特的文化氣質為基礎的。她既體現了道家“陰陽”對立統一的辯證思想，又體現了儒家“中和”的審美思想。在的書法教學實踐過程中，教師通過對書法名家的生平介紹、創作的內心世界剖析以及藝術風格、書法原理的解讀，引導學生從中學習到許多書本上難以獲得的知識和情感體驗，從而了解到的傳統儒家、道家的哲學思想。
二、高校書法教育改革中實施的具體舉措
1.準確定位，自編高校書法教材
普通高校開設書法教學時間短，沒有美院或藝術院校在書法教學的經驗積淀。在教學條件、課程定位、培養目標、教學方法與手段等方面還有較大的差距，沒有材，我樣在書法教學上針對生源藝術素質的薄弱環節，自編書法教學的課程，因材施教。書法教材一是要體現書法課程的文化內涵，要突出弘揚中國優秀傳統文化的主題、價值和意義，樹立一個寫好漢字是作為大學生的基本要求理念。二是要增加書法課程中的德育內容，達到潤物細無聲的熏陶效果。三是應注重培養普通大學生的日常書寫規范和一般創作實踐能力，要求學生在書法臨摹與創作中增強主體和創新意識感。
2.分院系實施多層面化書法教學
一是書法教學按文科、理科、工科的不同而有所側重。比如對于工科背景的院系學生，在篆刻技巧方面可進行專題強化訓練，力求將篆刻的技法與數控等刻字藝術有機結合，真正達到素質教育與技術教育的有機融合；對于廣告專業大類的藝術類學生，側重加強楷書、篆書的線條等技法訓練，對其以后從事的廣告專業設計會有所借鑒的作用。二是書法教學手段多媒體化的應用。由于高?，F代教育技術的廣為普及，書法教學多媒體手段的應一是擴大學生的藝術視野，提高藝術鑒賞能力。二是利用電腦多媒體技術制作教學課件，用投影儀來進行教學，讓學生更直觀觀看書法名家的技法教學錄像和光盤，增加了藝術直觀印象，豐富了視覺，也提高了學生學習興趣。三是加大學生社會實踐活動。書法任課老師要不定期安排學生走上社會，有組織有選擇訪碑游學、實地考察和學習,利用本校書法名師的影響，加大學生社會實踐活動以激發大學生學習書法的熱情。
3.在書法實踐教學中建立教師與大學生一對一的輔導機制中國書法最具有人文學科所特有的精神意識品質。前人留下的許多極品精品很難理解，需要通過一對一對話交流牽手形式輔導，以解決對書法作品理解。比如，一時一地的環境因素、藝術家獨特的個性因素，每一幅書法作品的背景等等，都延伸著對廣闊的歷史和文化時空的理解。書法教師在書法教學實踐中如何正確地闡釋書法就成為了一個關鍵所在。這就需要從一對一的輔導機制建構入手，把握書法教學的意義和作用。
（1）學校將書法美術教育作為打造“特色”、提高升學率的工具。對于學校教育質量的評價仍然是將分數和升學率作為主要標準。近年來，隨著學校間競爭加劇，辦學出“特色”成為許多學校吸引生源的思路之一，不少學校著力強化書法美術教育的地位。為了在競爭中取勝，在保證常規教學質量的同時，大力打造書法美術教育這一差異性的競爭亮點。隨著藝術高校招生數量逐步擴大，許多高中學校將其作為提高升學率的捷徑。眾多文化課不佳的高中生專攻美術，他們的升學率在很大程度上提升了學校的總體升學率。從客觀角度而言，這一現象反映了我國從高中到高等教育階段藝術教育的總體發展和提高，但是從動機的本質而言，這種發展和提高卻與提高升學率這一功利性的辦學理念直接相關，這又違背了書法美術教育的最初宗旨。（2）家長將書法美術教育作為培養“特長”的途徑。相當多的家長支持孩子學習書法美術，目的主要是發現并培養孩子的特長，以便升學時能夠享受到加分的政策。加分政策主要側重于體育、科技等方面的特長項目，對于書法美術的加分尚不明確。即便如此，許多家長認為，孩子在書法美術方面的特長仍可增加升學的“砝碼”。事實上，某些中學也確實正在執行針對藝術特長生的優惠“土政策”，在文化課程成績相同的基礎上優先錄取藝術特長生。這在客觀上刺激了家長們培養孩子書法美術特長的熱情。這必然使得家長對孩子書法美術教育的投入停留于盲目和跟風狀態，也難以發揮家庭在審美教育方面的有效作用。（3）社會培訓機構將書法美術教育作為實現經濟效益的手段。教育需求的多樣化為社會培訓機構提供了廣闊的生存空間，書法美術教育需求也成為社會培訓機構的利益增長點。培訓機構一次性投入成本是固定的，招生數量越多，授課時間越長，邊際成本越低，經濟收益越高。因此，培訓機構往往隨意擴大班的容量，延長授課時間。書法美術教育的特性決定了在教學過程中必須充分尊重受教育者的個性特點、氣質特征以及理解能力等諸多個體因素，采用一對一式的單獨充分交流是取得良好教育效果的保障。但是在社會培訓機構，“小班授課”只是招生噱頭，實際班內學生人數少則20人，多則40～50人，教學效果最小化而經濟收益最大化。導致以上種種功利目的主導書法美術教育的深層原因，正是實用主義的教育觀。許多學者將審美教育視為促進智力發展的途徑，為學生成才服務的簡單工具，其自身沒有獨立價值。而所謂的“成才”其實就是智商水平的提高和對科學技術知識的深入習得。在這種觀念中，書法美術教育的目的是協調平衡非智力因素和智力因素的關系，最終目的仍然是促進智力、提高智商，進而提高學業成績。許多教育工作者和學生家長也正是從這個角度出發積極向青少年提供書法美術教育的環境和機會，其目的是在緊張枯燥的文化課程學習之中舒緩情緒、調節身心，從而以更加飽滿、輕松的精神狀態迎接更加緊張枯燥的學習和考試。在這種觀念的支配下，書法美術審美教育超越現實功利性的精神內核被抽空了，不僅喪失了自身獨立的價值，而且已經淪為智力發展和成績提高的奴仆。以書法美術教育為代表的審美教育，根本目的是促進人的全面發展，彌補現代社會造成的各種人性危機和心靈問題。席勒在《美育書簡》中把審美教育視為人性完善的途徑。審美能夠彌合人性的分裂，使人成為完整和自由的人。席勒的美育理論是批判應試教育的思想武器，在思想實質上與素質教育理念和人的全面發展理念相一致。因此，樹立正確的人的全面發展的觀念，形成符合審美本性的美育共識，就成為矯正實用主義書法美術教育的關鍵之一。
2開展書法美術教育的方法和手段
粗鄙單一在書法美術教育活動中，普遍存在將“藝術”和“文化”割裂的現象，重藝術技能而輕文化價值。藝術和審美都屬于廣義文化范疇，是觀念性和物質性、思想性和技藝性、感性和理性的結合，其中滲透了密集的事實判斷、價值判斷和情感判斷。但是在中小學的書法美術教育活動中，普遍存在著抽空思想性和價值性的傾向，文化基因進行過濾，而將技法與意境割裂，其結果是片面強調書法美術的技能，而忽視了更加深厚的文化積淀。在書法美術教育實施中，也存在著注重灌輸，輕視啟發與體驗的現象。由于對藝術技能的片面強調，教師往往較多地使用單向灌輸的教學方法，對于需要記憶和練習的技能型知識強調較多，而缺乏耐心的啟發和引導。體驗是激發學生審美興趣的重要途徑，甚至決定著審美能力的高低，但是在實際教學中，教育者往往忽視對學生形成審美體驗的引導，對于審美對象的內涵、意蘊的挖掘不夠深入，普遍不能幫助學生形成體驗的豐富性和深刻性。從某種角度而言，審美教育所采用的方法和手段甚至比所講授的內容更為重要。學生對書法和美術的興趣是天然自發的，如果能夠采用既適合審美規律與目的，又契合孩子天性特點的教育方式，那么學生的興趣不僅可以得到鞏固和加強，而且還會進一步激發他們的熱情，從而發掘并培育他們身上的天賦。但是，如果教育方式出現偏差，甚至采用簡單、粗鄙、單一的教學方法，就會極大地削弱學生的興趣，扭曲他們對書法和美術的基本觀念。
3對流行文化缺乏有力的回應
流行文化已經成為社會文化格局中的重要構成力量，借助于成熟的市場化運作機制和先進的技術手段，它們的影響力已經滲透到了生活的方方面面。但是在現行的書法美術教育中，教育者們普遍忽視流行文化的挑戰。流行的日本漫畫、影視動漫作品、惡搞美術、街頭涂鴉等藝術產品會對學生形成強烈的吸引力。流行文化對文化藝術經典的顛覆和惡搞成為一種常態技法，消減了經典藝術品的意義深度、價值標準，能夠給文化接受者帶來新鮮刺激的消費感受。中小學生在系統扎實的藝術訓練尚未具備的情況下，往往會被種種新奇浮躁的技法所吸引；他們在缺乏豐富的審美體驗的情況下，很容易對扁平化的消費型審美產品產生依賴和偏好。這兩方面共同作用，使得青少年的藝術觀和審美觀在成形之初就遭到了扭曲。流行文化以平面化、娛樂性為主要特征，以實現經濟效益為傳播目的，其思想性、嚴肅性被大幅消減。中小學的書法美術教育應當用于正確面對其中負面因素的挑戰并做出有力回應，這不僅能夠幫助學生增強文化的辨別能力，而且也有助于學生形成健康的審美觀念。
幼兒藝術教育的實質是借助藝術手法的表現形式，實現精神世界自由發展，讓幼兒的創造潛能走向現實，但是由于多數教師習慣了“教師教，幼兒學”的教學模式，習慣了慣有的規范標準，導致畫畫教學成為了臨摹練習的課堂，音樂活動演變成了重復的發音訓練，舞蹈教學則整天壓腿、劈叉，成了枯燥的基本功訓練，在幼兒教師權威至上的引導下，幼兒逐漸喪失了自己探索、感知和自我表現的機會，他們不敢有自己的想法，只能被動的記憶和訓練老師分派的各種任務，整個藝術教學成為了固定的套路，機械、規范、模仿，成為了幼兒藝術教育的主題。幼兒的靈性和創造性漸漸消失。
（二）重藝術教育結果，輕視審美教育
審美教育貫穿幼兒藝術教育的始終，它對人格的培養、境界的提升以及生活質量的打造有著積極的作用。但是在這個漫長的培養過程中，許多幼兒教師日常教學中，輕視日積月累的積淀，而是改為片面的追求藝術教育結果，把主要精力放在幼兒學了哪些歌曲？繪畫線條是否橫平豎直？舞蹈步伐是否優美等，為了突出自己的教學效果，一些幼兒教師在日常的匯演比賽中，不惜搞突擊戰術，讓幼兒在翻來覆去的訓練同一個舞蹈，幼兒在舞臺上機械地唱著、跳著，臉上掛著成人設計的“笑容”，雖然比賽后幼兒得了一些獎賞，但這種作法完全與藝術教育的初衷背道而馳，幼兒從中體會到的不是美感的享受，而是生理和心理上的厭倦，造成了藝術技能訓練和藝術情感的培養之間彼此沖突。
二、幼兒藝術教育存在問題分析
（一）幼兒藝術教育存在功利化
幼兒家長“望子成龍”、“望女成鳳”的心理，導致了藝術教育的功利心太濃，從而扭曲了幼兒藝術教育工作者的教育取向，為了迎合家長或幼兒園的教學目標，他們往往將自然愉悅、溫馨情感和非功利化的審美活動異化，用漂亮的藝術外衣將幼兒進行包裝，甚至借此進行大賺錢財的商業行為，至于幼兒的藝術引導、藝術教育則不在考慮范圍之內，各種功利化的目的，掩蓋了藝術教育的正確原則。
（二）幼兒教師藝術教育觀念落后
有些幼兒教師固守著陳舊的藝術教育觀念，不能正確地引導幼兒藝術的審美教育觀，也缺乏主動發展幼兒個性的積極性，部分教師看來，幼兒藝術教育只是簡單的學幾首歌，畫幾張畫，跳幾個民族舞等，至于藝術教育能環節生存壓力、增強對美的發現、提高人的精神境界和人格發展等作用，教師往往認識不到，結果耽誤了幼兒的藝術發展之路。
三、幼兒藝術教育發展思路
（一）正視幼兒發展，賞識幼兒創造
幼兒天生就有藝術天賦，比如聽著音樂節奏舞動身體、拿著畫筆畫出正在做飯的媽媽?？梢哉f，他們隨時隨地都在進行著藝術活動，作為一名幼兒教師，只需要能保持一顆完整的童心，去賞識幼兒的行為，理解幼兒的表現方式，鼓勵幼兒用手中的畫筆大膽表達自己的情感，分享他們自由發揮、自由創造時地快樂，只有這樣，幼兒教師才能真正走出藝術教育的困惑，以正視幼兒個體發展為基礎，引領幼兒走上真正的藝術之路。
（二）明確個體差異，給與適當的引導
在幼兒藝術教育活動中，幼兒教師應該面向全體幼兒，讓他們都能得到藝術的熏陶。同時，對于有藝術天賦的幼兒，要注意開發他們的潛能，避免單純重視知識技能或藝術教育的結果，而忽視幼兒的情感體驗和態度傾向，摒棄那種不分有無藝術天賦，而強迫所有幼兒都要接受同一項藝術技能的訓練的盲目做法，激發幼兒從藝術教育中，主動感受美、表現美的情感發展，豐富幼兒的審美情趣，讓他們真正體會藝術教育的真實魅力。
（三）培養藝術感知，創設審美空間
“人須具備音樂的耳朵，藝術的眼睛”。馬克思這句名言充分說明了藝術感知力的重要性，審美感知力是藝術欣賞、藝術創造的前提和基礎，它需要在生活實踐的土壤中慢慢積淀培養。因此，幼兒園和幼兒教育工作者應該給幼兒創設一個寬松平等，自由愉快的精神環境，大膽發揮幼兒的個性，引導幼兒參與三位空間環境的創設，有意識地提升幼兒視覺感知能力，另外要加強不同風格的中外名曲、不同內容的童話故事播放，刺激幼兒的聽力感知能力，只有將幼兒長期置身于這種藝術氣氛濃厚的空間，他們的審美感知能力才會水漲船高，得到更好的發展，在行動上，幼兒教師要鼓勵幼兒敢于嘗試，努力創新的意識，也可帶領幼兒走出幼兒園，感受大自然和真實的社會環境，讓他們在親眼看、親耳聽、親自說的活動中，有效發展審美感知能力，體驗社會實踐能力。
我們在這里所說的藝術教育，是指對專業藝術院校以外的普通大學生的藝術教育，它是高校文化素質教育的重要組成部分，對培養“全面發展的人”有著重大意義。藝術教育是以情感教育為特征的一門學科，它是以的審美觀念來培養人正確的審美理想，并通過具體生動的審美形式和審美實踐訓練，強化人對社會美、科技美、自然美、藝術美等的感知、想象、情感、理解等心理能力，以提高人對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力。
美國藝術教育學家列維和史密斯(A．W．LeviandR．Smith)在闡述藝術教育時，認為藝術教育有四種目的，即“培養文明感，孕育創造力，傳授有效的溝通交流能力和提供工具用以評估人們所讀、所觀和所聽的對象”①。也就是說，藝術教育的目的是開發人的多元智力(multi-intelligence)，培養人的多種能力，而這些能力就構成了人自身的素質。列維和史密斯在這里所說的人的素質不是指某種學識、技術或業務，而是指人的身心中潛在的各種品質因素，這些潛在的品質因素的集合，組成人的整體素質。列維和史密斯認為有兩種而不是一種藝術和藝術教育學說，“一種我稱之為素質(constitutive)學說，另一種我稱之為啟示(revelatory)學說”②。
關于素質學說。著名的浪漫派詩人和劇作家席勒(F．VonSchiller)和他的信徒里德爵士(SirH．Read)對人格和人品結構的個體如何取得“良好素質”進行了研究，席勒認為要解決好這一問題就必須通過藝術和藝術教育。他在《美育書簡》中，專門論述了這個問題。席勒相信“美將會表現為人類存在的一種必要條件”，他領悟到高雅的審美情趣，實際上是構成所有人類行為尊嚴的崇高道德品質。里德也贊同這一見解，并把審美文化界定為“人們可以通過音樂、詩歌和造型藝術來陶冶或修養而成的優雅之境”③。因此，里德的觀點同席勒所言一致：只有當人們通過優美藝術的長期熏陶而發展成熟后，社會才會達到和諧的狀態。席勒與里德均強調審美教育是提高人的素質的必要手段，并且說明藝術的鑒賞與實踐活動本身有助于形成高尚的品格，有助于建立和諧的社會?？梢姡芯S和史密斯關于藝術與藝術教育的素質學說是培養人的個體素質的重要組成部分。
啟示學說的內涵，就是利用藝術作品最大限度地“激活”人內心中隱藏最深的情感，最大程度地借助于感性和理性的思維，發揮自己的想象，即從藝術的“表象”感受到其內在實質，啟發人自身創新思維的一系列過程。韋斯特(West)和克拉克(Clark)是藝術啟示論的兩位支持者。韋斯特在觀看《李爾王》(KingLear)時只覺得“血液離開四肢，回流到心臟，剎那間形成一座宏大軒昂的廟宇，高聳的立柱五光十色；隨后，那奔流的血液又返回到麻木的肉體，與某種比其更快捷、更輕盈、更像電流一樣的東西融合稀釋在一起。……這是對人所認識的潛力的一種感受，是對使自身永恒不朽的力量的一種感受”④；而克拉克在觀看了美術杰作《暴風雨》后作出這樣的評價：“我們在此達到了這樣一種境界——幻象的契機與通常的想象感官能力幾乎無法分別開來”⑤。列維和史密斯說：“提升或升華了的感知能力經常見諸于偉大藝術作品的許多方面，從而以無法解釋的明晰性照亮了每個角落”⑥。這里，無論是韋斯特和克拉克，或是列維和史密斯，都確定杰出的藝術作品會帶給我們自身一種感受，一種極為奇妙、極為神秘的情感感受；確定杰出的藝術作品其深刻的內涵和外延不僅會啟發人的思維和想象的空間，還會激發人的靈感。由此，“啟示學說”揭示的藝術與藝術教育對人的感知能力、思維能力、想象能力、創造能力等等的啟迪作用，說明了“啟示學說”與“素質學說”一樣對人的自身素質的培養發揮著同等重要的作用。
在藝術教育的過程中，列維和史密斯的“啟示學說”與“素質學說”不是分離的，而是有機的統一體。也就是說，藝術教育的功能不僅僅是自身內在素質(素質學說)有所提高，更重要的是藝術教育對于培養自身的綜合思維能力(啟示學說)有著特殊的作用。人的素質有多種，它包括情感素質、心理素質、智商素質、文化素質等等，這些素質集合于人的個體，就構成人的個體所具有的自身素質。人自身或多或少具備一些這樣的素質，這些素質的高低取決于受教育的程度和受教育的范疇。藝術教育，無疑會對提高我們的情感、心理、文化等方面的素質起到不可或缺的作用，最為重要的是將增強我們的邏輯思維、形象思維、靈感思維的能力。因此，可以說，藝術教育是提高人的個體素質最重要和最有效的手段。
二、當前理工科大學生的藝術審美素質
藝術教育對人個體的整體素質大有裨益，而現階段我們大學生的藝術素養究竟如何呢?特別是理工科學生的藝術修養處于什么水平?他們的思維狀況究竟如何?從事藝術教育的教師(工作者)應該對這些方面十分清楚，這樣才能有的放矢地進行藝術教育的課堂教學。筆者畢業于理工大學，并在理工大學從事藝術教育工作多年，對理工科學生的審美情趣和思維狀況有一定的了解。筆者以理工科三個不同類型專業(工商、機電、材料)的學生在同一藝術選修課程的學習為例，取出學習前后的兩次答卷成績(這是根據對廣州一所全國重點大學2002年的問卷調查)，采用“數理統計”的方法，對學生的藝術鑒賞力進行分析(由于所取樣本和計算非常復雜，我們在這里只取用結論)，得到的結論是⑦：
1．接受藝術教育較少。多年以來，由于受實用主義的影響，學校教育長期陷入了“智育第一”的誤區，形成了以智育為中心的教育體系和制度。尤其是在理工學科為主的大學里，絕大多數學生在入學前，由于種種原因無法接觸藝術領域。他們除了看過幾部電影和聽過一些歌曲之外，對藝術的感受機會是很少的。大部分學生的藝術理論知識較為貧乏，藝術實踐活動較少。
2．形象思維能力較差。大部分理工科大學生的藝術思維方式在學習藝術審美知識前有一個共同點：思維方式的收斂型。他們對藝術的邏輯性感受較為敏銳，較為注重藝術的變化性和敘事的邏輯性(比如影視的故事情節，音樂的敘事性，舞蹈、攝影、美術中的構圖、黃金分割計算等)。他們在藝術審美過程中，力圖從藝術的表象里尋找一些有規律的、符合邏輯的東西，而一旦藝術的邏輯性變為次要地位時，他們會對藝術作品一籌莫展。他們對藝術美的感受力僅收斂于藝術的邏輯性范疇，也就是說，理工科學生的思維方式主要是邏輯思維，而形象思維的能力較差。這很符合理工科學生的思維特點，和其學習的專業特性有很大的關系。
3．偏文科的理工科學生有較敏銳的感知能力。統計計算的結果證明偏文科的理工科學生在經過一段時間的藝術基礎理論知識學習后，對藝術的感受力，與純理工科學生比較，有顯著的差異。這是因為偏文科的理工科學生的邏輯思維能力較強，形象思維接受能力也不錯。他們能夠把這兩種思維方式結合起來去分析問題，容易看出問題的實質。這類學生的情感世界也比較豐富，他們的內心世界常常隨外界情緒的變化產生共鳴。他們既能夠對藝術的邏輯性有較深刻的理解，也能夠較好地感受藝術的非邏輯性的情感渲染。這種類型的大多數學生，有著較為敏銳的感知能力，興趣更廣泛也更高雅，情趣也更細膩，處處體現出自身的較高素質內涵。
4．純理工科的學生在藝術感受力方面有一定的局限。純理工科學生的邏輯思維能力較強，在接受了一個學期藝術基礎知識教育之后，雖然他們的藝術基礎知識得到了不同程度的提高(從兩次的平均成績中可以說明)，但他們總是把想象建立在邏輯的范疇內，他們習慣用理性的目光看待情感的形象思維。在對藝術這一形象思維占主體的審美過程中，他們的接受能力則較為遲鈍，藝術感受力受到一定程度的限制。這就是為什么純理工科學生與偏文科的理科學生在選修課的成績上有著顯著差異的原因。5．純理工科的學生對藝術同樣有著強烈的追求。雖然理工科學生對藝術的感受力有差異，但并不表明純理工科學生無“愛美之心”。從選修藝術類課程的學生數量來統計，純理工科學生所占比例與偏文科的理工科學生所占比例相當。這說明了純理工科學生對藝術美也有著強烈的追求，只是他們對于藝術的。入門”有一定的局限性，這就給我們從事藝術教育的教師提出一個課題——如何根據理工科學生的思維特點對他們進行審美教育。
三、合理規劃適合理工科大學生的藝術教育課堂教學課程
藝術教育的課堂教學是開展藝術教育的主渠道，是落實藝術教育各項育人功能和目標的主要場所，也是學校藝術教育工作的重點所在。藝術教育的課堂教學是用“藝術創造、藝術史、藝術評論與美學”這四門學科的部分理論知識組合成的一個新的教學體系，是以“培養和發展學生理解與欣賞嚴肅藝術作品的能力”作為課堂教學的目的⑧。美國藝術教育學家和藝術批評家沃爾夫(TheodoreE．Wolff)和吉伊根(GeorgeGeahigan)在談到藝術教育課堂教學作為一種教學體系時說，“藝術史提供了歷史的傳承和知識；美學給予哲學的分析；藝術制作使我們有了藝術創作的經驗，學生對藝術的認識部分地依靠這種經驗；藝術評論提供了增強學習的文字幫助”⑨?？梢姡囆g教育的課堂教學就是把這四種不同學科的主要特點和方法綜合起來，形成一種頗具影響的新的教學方式。因此，藝術教育課堂教學體系是一種多學科的綜合體，是跨學科的產物。
明確了藝術教育課堂教學的目的和教學方式后，在規劃藝術教育課堂教學時，必須首先考慮如何才能針對所教學生的某一特定群體，最大限度地實現藝術教育的課堂教學目的(這包括學生的審美需要、可用于教學的時間、教師個人的特點、興趣和知識面、可得到的教學材料及現有的教學設施設備等等)。然后根據教師和學生的雙重特點，制訂切實可行的書面課堂教學計劃，使教師可以更容易地、更有效地組織教學。普通高等學校開設藝術教育課堂教學都是按照以上條件來確定開設何種類型的課程。一般來說，在普通高校中開設有音樂類、美術類、舞蹈類、影視類等藝術鑒賞課堂教學和技能實踐課程。筆者所在的理工院校也是按照這些條件來組織藝術教育課堂教學和藝術實踐教學的。
理工科大學生是大學生中的一個群體，他們在思維、情感、藝術感受力等方面有著與其他大學生不同的特點。理工科院校進行的藝術教育主要還是以課堂教學為主，其教學目的和教學內容必須適合理工科學生的思維特點，才可能達到較好的教學效果。根據多年在理工院校從事藝術教育的課堂教學經驗，針對理工科學生邏輯思維能力較強這個特點，我們進行了一種全新的、有別于傳統的藝術課程教學改革嘗試。首先在確定某課程的單元教學主題后，收集、準備教學材料，選擇合適的藝術作品，仔細研究藝術作品并結合作品中適合理工科學生審美特點的細節，組織階段性教學。具體做法如下：
第一階段，稱為藝術教育課堂教學的啟示階段(約需6—8學時)。這一階段非常重要，是藝術教育課堂教學成敗的關鍵。如何走好這第一步呢?經過商討，我們在藝術課堂教學的第一課，就理工科學生的特點，圍繞藝術作品中的邏輯思維部分，選擇一部敘事性強的藝術作品，或者一部電影的故事情節作為第一次藝術課程的教學內容，在藝術作品的邏輯思維范疇和形象思維理念中尋找一個切入點，找出自然科學的一些基本原理和與藝術學科基礎知識相通的地方，以收斂性的邏輯思維方式和發散性的形象思維方式來分析該藝術作品的某一細節。這樣，既提高了理工科學生學習藝術的興趣，也培養了理工科學生的藝術感受力。
第二階段，稱為藝術教育課堂教學的知識傳授階段(約需18—20學時)。這一階段主要是在理工科學生對藝術作品產生濃厚興趣的基礎上，引導他們學會如何更深入地去體會藝術作品的思想內容、情感內涵等的表現性。我們知道，要想了解和理解某一藝術作品的思想性、藝術性，沒有相關的藝術理論知識是不可能的。那么，理工學生究竟需要學習哪些知識才可以更充分地對藝術作品作出較為深刻的心靈反響呢?筆者認為，藝術教育不是為了傳授枯燥的系列藝術理論，而是為了學生整體素質的提高。因此，在這一階段，我們根據理工科院校藝術教育的特點，采取了逐漸減少講授藝術作品的邏輯范疇、加大講授藝術作品形象思維部分的方法。無論選修何種類型的藝術教育課程，都應該學習一些該藝術類型的“基礎知識、藝術美學知識、作者生平及作品背景知識”。這些知識，對理解藝術作品有直接的幫助，也將使學生能夠以恰當的方式對新面臨的藝術作品作出反應，進而理解藝術作品中隱含的目的和真正的意圖。這一階段是進行整個藝術教育課程最長的一個階段，如果太注重藝術理論教學，可能使整個課程趨于枯燥；而如果太注重傳統的作品欣賞，也可能使該課程陷于淺薄，這兩種教學方式都難以達到術教育的最終目的。為防止這兩種傾向的出現，我們在教學班上以較為靈活的授課方式，采用課堂討論、幽默講授、確定單元教學主題、挑選合適的藝術作品等組織教學，讓學生循序漸進地在實踐的基礎上理解藝術理論，在理論指導下深化對藝術作品的理解和認識，從而達到開拓藝術教育課堂教學新模式的目的。
第三階段，稱為藝術教育課堂教學的鑒賞階段(約需6—8學時)。在這一階段，理工科學生通過對藝術課程較為系統的學習，憑借各種藝術實踐和已掌握了的一定的藝術基礎理論，對藝術的感受力會有一個飛躍的發展。眾所周知，理工科院校不是在培養職業藝術家，而是在培養具有多種興趣、富于想象力的、完全實現自我價值的、有較高素質的人。學生在這一階段里，對藝術作品有了較好的感受力、洞察力，有了越來越敏銳的形象思維能力。教師則通過更深刻、更細微、更有意識地引導學生觀看和傾聽優秀的藝術作品，促進了學生的空間想象力和對情感的形象思維能力。例如，2003年12月筆者在結束“交響音樂欣賞”選修課程學習時，問一位同學：“現在重新欣賞貝多芬的《命運》交響曲，你感受怎么樣?”他說，我感覺到身體中蘊含著一種力量，一種用語言難以表達的力量，這種力量使我熱血沸騰，使我勇往直前。然后又問一位同學：“從小提琴協奏曲《梁?！分心懵牭搅耸裁?”她告訴我，有一種凄美的“感覺”和“想象”，還有一種揪心的悲愴。這些反映出理工科學生在經過藝術教育的課堂教學學習后，欣賞藝術作品、理解藝術作品能力得到了很大的提高，他們的形象思維得到了一種升華。如果將他們升華了的形象思維和本身較好的邏輯思維結合在一起，就會極大地提升其創造性思維的能力，形成健康的個性和健全的人格，這就是我們要達到的非專業藝術教育課堂教學的最終目的。
毋庸置疑，加強對理工科大學生進行有針對性的藝術教育課堂教學，不僅可以提高理工科學生欣賞藝術作品的能力，還能夠傳達給學生“一種意識，一種在藝術作品中尋找真正潛在價值的意識，一種尋找有意義的藝術形式的意識和培養一種真實品味的意識”⑩。雖然要培養這種自我意識是一個緩慢而復雜的過程，不是靠一個學期的藝術教育課程教學完成的，但是通過藝術教育的課堂教學新模式，我們較為圓滿地完成了帶領學生步入“藝術殿堂”的艱巨任務。
注釋：
①②⑥⑧列維、史密斯著，王柯平譯《藝術教育：批評的必要性》，四川人民出版社，1998年10月第1版
③HerbertRead，TheRedemptionoftheRobot；MyEncounterwithEducationthroughArt(NowYork；SimonandSchuster，1966)
④RebeccaWest，TheStrangeNecessity(London：JonathanCape，1928)
⑤KennethClark，MomentsofVision(NewYork：HarperandRow，1981)
開發智能是各國教學改革的重要目標。近10多年來，國際上研究并推廣的主要成果之一是問題解決的教學方法。
在數學教育中，問題是學生面對一項任務時才出現的，這項任務通常是由教師或教科書布置的，而且往往沒有給問題規定解決方法。當學生在問題中找出一個適當的“模式”時，他就能解決這個問題。
把問題解決作為數學教育的核心，是美國數學教師協會于1980年正式提出的，此后很快跨出了美國國界，被英國、日本等國引進。美國數學課程把“解決問題的數學”作為第一項標準，認為解決問題是數學課程的中心，是全部數學教學的一個基本目標，也是所有數學活動的一個不可缺少的部分。這一標準強調，在鼓勵和支持解決問題的課堂中，要進行廣泛而豐富的解決問題的探討。學生應與其他同學以及教師分享他們的思考和探討，應學會用幾種方式表達問題和解決問題的策略。另外，他們應該像評價問題答案那樣，學會評價解決問題的過摸。當兒童通過幾年的發展，他們應遇到較多的完全不同類型的復雜問題，這些問題產生于現實世界和數學內容本身。
重視問題解決已成為發達國家數學教育的一個顯著特點。日本最近公布的學習指導要領中，十分重視將數學活動全部納入“問題解決”的視野。德國在數學的跨學科目標中，將“促進學生解決問題的能力和創造能力”列為五大目標之一，并指出：“促進這兩種能力的首要條件是安排以解決問題為方向的教學。在教學中向學生提供最佳可能，讓學生自己去尋找、發現和推測答案。”
2．強調數學應用
強調數學應用已成為發達國家的共識。他們的課程從一年級開始就將數學知識和應用相結合，作為培養學生解決實際問題能力的一個重要途徑。在各年齡階段安排了相關的內容，如錢幣的兌換和計算，價格和購物計算，各種購物方案的確定和評估，時間和行車時刻表的使用，長度、面積、體積、容量與重量的估計和測定，旅游中的問題，居室與建筑問題，出版印刷中的問題，說話頻率的測算等。
3．促進數學交流
美國學校數學課程與評價標準之二，就是作為交流的數學，認為：如果學生想要進行數學交流，并且經常地應用數學，就可以把數學作為一種語言。數學交流即通過聽覺、視覺、觸覺（多用游戲的方式）來接受他人的數學思想；將自己的數學思想用動作的、直觀的形式或數學語言的形式表達出來。交流可以幫助兒童理解直覺的觀念與抽象的數學語言、符號之間的聯系。描述、交流、傾聽、書寫和閱讀是交流的技能，在交流過程中，學生之間的相互影響，有助于構建知識，學習他人思考問題的方法，并且澄清自己的思維。當教師提出要探索的問題，并要求學生解釋他們的想法時，教師就推進了交流的過程。
教學中的交流過程，有教師與學生的交流，學生與學生的交流，學生與社會的交流。特別重視創設情景，提供機會鼓勵學生去動手、去講、去表達自己的思想和接受別人的表達。因而課堂中教師要十分注意學生小組活動和大組交流。
4．加強數學思想方法
當前和21世紀很少會有人用那種固定不變的模式去解決問題?，F代社會更多的是要求學生從小受到數學思想的熏陶和啟迪，以便為將來能夠解決社會面臨的實際問題打好基矗這也是一直將發展數學思維作為小學數學教學改革的重點之一的原因。
用越來越大。數學作為文化的重要組成部分，對提高人的整體素質有著極為重要的作用。新世紀人才的主要特征是善于思考，勇于探索，大膽創造，不斷進齲因此，小學數學課程應以未來社會生活中所需要的基本數學思想為主線精選教學內容，力求加強基礎，反映本質，建立新的知識結構；著眼于讓學生學會運用數學思想和方法來分析問題和解決問題，培養他們的創造意識和開拓精神。
2．充分體現數學的基礎工具性。
是人們進行交流的工具。數學的符號、圖象、術語和表格是一種專門性的科學語言，這是信息交流中必不可少的語言。數學課程應當讓學生掌握這種科學語言，并運用它去理解和表達思想，運用它儲存和傳遞信息。
3．突出數學在實際中的應用。
生活中、生產中和市場流通中所遇到的數學問題的能力，小學數學課程應精選出最具有實用價值、最基礎的知識作為教學內容。
教學方向大眾化
近年來，國際數學教育界提出“大眾數學”、“人人都要學會的數學”等口號?！按蟊姅祵W”主要針對以前數學太難、太深、要求太高，只有少數學生能學好，大多數學生望而生畏，對數學產生冷漠、恐懼、討厭的狀況而提出來的。其含義有兩層：一是數學要為大眾所掌握；二是大眾所需要的數學，要為大眾所利用。事實上，我國義務教育階段所規定的數學課程內容應當是人人都能學，人人都需要學的。
人類社會發展到今天，已使數學從神秘走向現實，從書齋走向社會，從學者走向大眾，21世紀的數學課程，應該使所有的學生都能學好，學得主動、生動活潑。
教學方法自主化
近十幾年來，各種新教法不斷產生和引進，如發現教學、嘗試教學、愉快教學、情境教學等已被越來越多的教師所接受，但從總體而言，當前小學數學的教學基本模式，仍然是僅僅著眼于學生數學知識的增長和積累，滿足于學生對知識的機械記憶和學會模仿解題。
灌輸式的教學模式已沿襲了千百年，有著極大的慣性。有些課，看上去有了啟發提問、課中游戲、學具操作等，顯得熱熱鬧鬧，但還是按照教師預先設計的框框在運行，學生仍處于被動接受的地位。
新世紀的數學教育，在教學方法上應該有所突破，關鍵在于真正做到自主化。
所謂自主化，簡單他說，是在教師指導下，要求學生主動參與，充分體現學生的主體地位。學習過程是學生在一定的條件下對客觀事物的反映過程，是一個主動的建構過程，作為認識對象的知識并不像實物一樣，可以由教師簡單地傳遞給學生，必須靠學生自己來建構，并且納入他自己原有的知識結構中，別人是無法代替的。數學教學主要是思維活動的教學，教師應要求學生主動參與，讓學生自由地思考，鼓勵學生發表自己的看法，勇于提出猜想，質疑問難，培養學生的創造精神。
課堂結構高效化
教改的關鍵是教師，教改的核心在課堂，課堂教學是教學的基本形式，它是教學工作的中心環節，其他如課外活動、個別輔導、家庭作業等僅是教學的輔助形式，是課堂教學的補充和延續。因此，教改的重點應該放在提高課堂教學效率上。
新世紀的數學教育，必須把提高課堂教學效率作為教改的首要問題，向課堂教學時間要質量，向教育科學和教學方法要質量。用加重學生課業負擔，犧牲學生的健康來提高教學質量的做法是絕對不可取的，也是不允許的。
課堂結構高效化并不一定是大容量、快節奏和高要求，衡量課堂結構達到高效化有五個主要因素：學生主動、積極的參與程度；學生掌握知識、能力和方法的水平，學生當堂練習的數量和質量；課堂信息反饋暢通的程度，能否做到及時反愧及時調節；充分有效地利用教學時間。
基本訓練序列化
小學數學教育中的一條成功經驗是加強雙基（基礎知識教學、基本能力訓練），使小學生打好扎實的知識基礎，有良好的數學基本功。
多年的教學實踐證明，什么時候加強雙基，教學質量就提高；什么時候削弱雙基，教學質量就下降。從第二次國際教育成就評價課題測試結果看，在參加的2l個國家或地區中，我國小學數學成績名列第一，表明我國小學生有扎實的數學基本功。
新世紀的小學數學教育，應該繼承和發展我國抓雙基的成功經驗，為了加強基本能力的訓練，必須先解決基本訓練的規范化、序列化、科學化問題，其中關鍵的問題是序列化。首先應確定哪些是基本訓練的內容，然后根據各年級的教學要求，由淺入深地安排，形成一個符合小學數學特點和兒童年齡特點的基本訓練序列，使基本訓練走上科學化的道路。
教學手段多樣化
傳統的數學教育，從概念到概念，教師靠粉筆和黑板講解，學生靠筆和紙學習。這種落后的辦法沿襲了幾百年。
新世紀的數學教育必須采用新技術使教學手段現代化和多樣化。小學數學的教學手段主要有教具、學具、電教手段以及計算機輔助教學手段等。
小學數學教學中使用教具有重要作用：為學生提供數學模型和豐富感性認識；幫助學生理解抽象的數學概念和潔則；有助于發展學生的抽象思維能力；有利于節省課堂教學時間，減輕學生過重課業負擔。因此，應該積極開展研制工作，為學校配置全套數學教具。
教師有教具，學生應該有學具，教師演示教具，學生看得見，摸不著，有一定的局限性。教學中，讓學生動手操作學具，一邊操作，一邊思考，可以促使學生積極參與教學過程，加深對知識的理解和掌握，有利于思維品質的發展。因此，應該抓緊對小學數學學具的研制和開發，通過試驗，逐步推廣使用。
電教手段和計算機輔助教學手段在21世紀數學教育中將被廣泛應用，目前也應抓緊研究開發，并注意規范、系統，逐步積累經驗和推廣應用。
計算工具電子化
21世紀的數學教育，必將從原始的紙筆計算轉到使用計算器和計算機，這是新技術發展的必然趨勢。關于計算器是否適合小學生使用，國際上曾有三派意見第一派主張小學生可以使用計算器。理由是：①適應時展的需要，社會上已普遍使用計算器，小學生學會使用計算器是一種必要的能力；②可以減輕學生的計算負擔，使學生把主要精力放在理解概念和進行推理思考上；③有助于激發學生學習數學的興趣。
第二派主張禁止小學生使用計算器。理由是：學生會依賴計算器，造成學生計算能力低下。
第三派是既不反對又不主張，采取等待觀望態度。
經過多年的爭論和實踐，目前已逐步趨向一致意見：計算器必須進入小學數學課堂。各國在做法上有所不同，有的從一年級就開始使用；有的在低、中年級不用，到高年級開始使用。我贊成后一種做法，在低、中年級不允許使用計算器，可以使學生集中精力學好練好基本的計算技巧，養成一定的口算、筆算能力。到高年級允許學生使用計算器，有助于學生解決比較復雜的數學計算，減輕負擔，把主要精力放在思維活動方面。
考試方法標準化
減輕學生的過重課業負擔問題已經強調了多少年，社會各界人士大聲疾呼，教育行政部門也三令五申，為什么學生的過重課業負擔始終降不下來，這不能不引起大家的深思。
追究原因，有的責怪教師，片面追求升學率；有的埋怨出版社，濫編復習資料、練習冊。我認為這些不是主要原因，主要原因在于考試命題超大綱、超教材，要求過高，題目又多又難。
二、課程設置方面存在的問題
長期以來，我國的傳統藝術教育在一定程度上，呈現出了萎縮甚至停滯的狀態。在某些藝術院校和普通高校的藝術專業，在課程體系的設置上，中國傳統藝術文化教育少之又少，在理論學習或實踐參考方面，都是以西方藝術文化為主體，即使有一些中國傳統藝術教育，也是相對凌亂和不完整不系統的，這樣具有很大傾向性的藝術教育是難以引起學生學習興趣的，繼承和發揚中國傳統藝術文化的目標任務更是無從談起。在外國藝術課程的設置方面，也存在著一定的問題，雖然有的院校開設了世界藝術等相關課程，但更多的課程教育教學內容不夠深入，流于形式，長期停留在起步階段，例如，在藝術史、藝術欣賞、基本樂理等方面缺乏國際視野和國際內容，并沒有完整的融入世界藝術體系的框架之內，缺乏歷史文化和藝術研究等相關內容，這樣，使得學生們對西方的藝術缺乏必要的理解和把握，對相關內容更是一知半解，一頭霧水，學習效果并不是很理想。
三、教學方面存在的問題
通過藝術教育的不斷發展和對外交流的不斷深入，我們不難發現，在國外，藝術教育是十分注重學科體系建設，各類藝術院校和普通高校的藝術專業，他們的教學大綱的設計、各類教材的選用、各等級師資的選配都具有很強的針對性、整體性和可操作性，所以，在教學過程中，展現的是各院校自己獨有的特色，培養出來的學生也是各具特色，所以學生在畢業之后的就業市場當中比較容易找到適合自己的崗位。在我國，教學內容較為僵化，課程、教材的設置及選用相對單一甚至趨同，教學大綱的設計和相關教材的編寫不是十分嚴謹和科學，所以導致了教材內容較為粗糙，教學質量不高，各院校特色不鮮明，出現了無論是藝術院校還是普通高校的藝術專業都呈現出統一的模式、統一的方向、統一的特點等景象，這對于教學的深入開展和科研的深入研究是非常不利的?！斑@樣的教學模式培養出來的學生更多的是無差別、無特色，就業問題較為嚴重”。此外，我們在藝術教育的教法方面也存在著一定的共性問題，例如，更多的時候堅持以教師為中心，教師的單純講授為主，采取填鴨式灌輸式的教學方法，照抄照搬國外或其他院校的教學模式等，這樣的教學方法忽視了學生的主體地位，過分強調了教師在教學過程中的地位和作用，缺乏對教師自身所處教學條件、學生狀況等各個方面的深入思考，使教學效果不盡如人意。
先說行距、字距。書法要求字成行成距，兩行間大約一字到一字半的距離，如董其昌等的書法行距便更大了。上下兩字的距離一般有半個多字的距離。這樣給人一種放射狀的感覺，以增加作品的張力。而題畫則不然，畫上的字既要和畫融在一起，又要能獨立存在，讓人一看便知哪里是字，哪里是畫。通過題字或給畫造勢，或給畫增加意境，這才是最好的效果。要想達到這些效果，字應當行距、字距都密一點，其相互依靠，形成一片字的感覺，細心觀察徐春藤的墨葡萄和揚州八怪的題款便可明了。即便是倪云林畫的雅逸山水，字也是很密的，像董其昌、陳洪綬等人的字便太稀了，給人柔弱之感。
仔細觀察書家字和畫家字，會發現書家字不論本人想要多狂放，還是緊緊地被法度所纏繞，總的來說還是很平正的。而畫家的字，更多天機，左歪右斜，似正非正，有的字很長，有的字很扁，更具裝飾味道。有的字左部大右部小，有的字右部大左部小，有的上大下小，有的下大上小。給人新奇之感，總之是多出常人想象。
在運筆走勢上差別不是很大，但一些畫家有時會加上一些隸書或篆書用筆。即便平常畫家的字，在起筆、藏鋒處也會加強裝飾，或方、或圓，不太按正規書法來。在筆勢上更會造勢，如齊白石、虛谷等人的字便是造勢而成的，不是一筆很長便是一筆很短，行筆中似有扭動，又有變化，非常有特色。
作者：張磊 單位：華東政法大學
訴請被駁回后，該案被允許直接上訴至南非，南非認為，該國憲法要求政府有義務考慮來自那些遭受別國國際不法行為損害的公民提出的外交保護請求，并且對這些請求做出適當處理。其他類似案例也經常被援引。還有的學者指出，在過去的30年里，個人越來越多地控訴自己的國家沒有為他們實施外交保護。與早先駁回所有訴請不同，今天的法院已經開始對行政決定進行司法審查。實施外交保護的義務可以在國內司法系統中找到。德國、瑞士、英國和南非的法庭都從本國法律中找到或演化出這種義務，他們的結論仍然是外交保護作為斟酌權的性質正在改變。然而，筆者認為，這樣的理由存在諸多漏洞:1．保護的義務并不等同于外交保護的義務。如果仔細閱讀上述所援引的這些國家的法律條文，包括我國《憲法》第五十條和第八十九條，我們不難發現，這些條文只要求國家保護海外國民，并沒有明確要求國家必須采取外交保護的方式。很顯然，外交保護并不是國家保護海外國民的唯一方式。2．國內法上的義務并不等同于國際法義務。退一步講，上述論據最多只能證明這種保護義務是該國國內法上的義務。在外交保護領域，我們要區分國際法義務與國內法義務。外交保護是一項國際法領域內的法律制度，所以，我們講外交保護是國家的權利是就國際法層面而言的。外交保護的法律性質不因國內法的規定而改變，這種國際法與國內法并行不悖的例子比比皆是。例如在美國，要成為有對外效力的美國公民，在美國出生或者入籍是必須條件，但要成某個州的公民只需在那里居住即可。所以“州公民”在國際法上可能不是美國公民，美國政府對“州公民”的法律義務也只是國內法層面的。3．國內法的趨同并不能等同于國際法規范。再退一步講，即使大多數國家國內法都規定國家有外交保護的義務，那么這種趨同也不必然導致一項新的國際法規范。首先，由于目前關于外交保護并不存在國際條約，因此，國家義務論沒有條約依據。其次，國內法的趨同也尚未構成國際習慣。國際法委員會特別報告員約翰•杜加爾德(JohnDugard)在提交國際法委員會的《關于外交保護的第七次報告》中曾經建議將外交保護界定為國家的義務。但沒有被各國所采納。正如奧地利的政府意見所言，在制定《草案》的過程中，各國對外交保護是國家權利幾乎都不持異議。這些都足以證明國際習慣所要求的心理要素尚未成立。再次，國內法的趨同也尚不構成《國際法院規約》第三十八條所謂的“一般法律原則”。國際法院尚未在任何判例中將國家實施外交保護的義務論作為一般法律原則加以運用。事實上，一般法律原則并不是一項獨立的國際法淵源，因為《國際法院規約》第三十八條將其限定在“為文明各國所承認者”。所謂“為文明各國所承認者”，就是指經過國家的同意。正如勞特派特(HerschLauterpacht)所分析，這種同意的表達方式有兩種———明示同意和默示同意。前者構成國際條約，后者構成國際習慣。因此，無論采取哪種途徑獲取國家的同意，所謂一般法律原則都難以避免地成為國際條約或國際習慣。
部分學者提出，外交保護的最終目的是保護人權，國家既是權力和權利的主體，也是責任和義務的主體。作為保護人權的重要手段，外交保護已是國家的責任。另一部分學者從國家職能的角度也得出相同的結論，即外交保護作為政府職能，即保護人權，是國家核心本質的必然結果。所以，國家理所當然地有義務對個人實施外交保護。然而，筆者認為上述觀點并不一定正確。國際社會既強調保護人權，也強調法治精神在強調保護人權的同時，國際社會也在朝著法治化的方向前進。法治化意味著國際法自身的發展更加謹慎，然而，人權保護理論在很多方面還不成熟，各國存在分歧。如果簡單地以模糊或有爭議的理論來改變一項存續百年的制度，這似乎是武斷的，與法治化背道而馳的。外交保護并不一定總是保護國民的最優選擇有的學者認為，從人權保護角度來看，將外交保護定性為國家義務會更有利于保護海外公民的權益。然而，現實情況可能并非如此，聯合國大會2005年通過了《世界首腦會議成果》，它指出人權保護可以通過許多不同的途徑得到實現。至于哪一種程序或補救辦法最有可能實現有效保護的目標，這取決于每個案件的具體情況，所以，外交保護不是唯一的選項。事實上，外交保護也不一定是最優選擇。外交保護不可避免地會產生國家之間的激烈對抗，因此，國際法才要求首先用盡當地救濟，要求用盡當地救濟最有力的理由就是它使國家間的友好關系不致因為眾多細小爭端而受到威脅。所以，不應當在任何情況下都要求國家必須實施外交保護。另一方面，外交保護還涉及一個成本問題。如果其他方式能夠用更小的成本取得與外交保護一樣的效果，那么就沒有理由將外交保護作為國家的義務。例如，領事保護就是一個不錯的選擇，它實施條件簡單，不要求等到實際損害業已發生，不要求首先用盡當地救濟，不會引發國家之間的激烈對抗。將外交保護規定為國家的義務缺乏可操作性首先，假如外交保護是國家的義務，那么，世界上的一些強國將不幸地淪為一些個人營私的工具。個人完全有可能通過變更國籍或者獲取多重國籍的方式來驅使一個或幾個強大的國家來保護自己的私人利益，而國家卻對這種裸的“利用”無法拒絕。這一缺陷的最大受益者很可能就是跨國公司。在新時代，跨國公司國籍中的效忠義務正在逐漸淡化，他們第一效忠的是利潤，而不是個人雇員或者他們從事商業活動的地方或者國家。其次，國際爭端是紛繁復雜的，國家需要斟酌來應付種種不確定的因素，傳統外交保護制度就是按照這個思路來設計的。
例如，國籍持續原則是外交保護條件之一。該原則要求個人在從發生損害之日到保護國正式實施外交保護之日持續具有保護國國籍。換言之，即使個人在保護國實施外交保護之后不再具有保護國國籍，外交保護可以繼續，也可以被終止，這取決于保護國的態度，因為外交保護是國家的權利。然而，假使外交保護是國家的義務，那么在上述情況下，國家就不得不繼續保護一個“外國人”。這無疑是尷尬的。再次，假如外交保護是國家的義務，那么不實施外交保護的國家就要承擔國際法上的國家責任。那這種國家責任該如何追究，目前尚無有效的國際法途徑。即使《歐洲人權公約》可以對千百萬歐洲人提供救濟辦法，但很難說《美洲人權公約》或《非洲人權和人民權利》也取得了同樣的成功。此外，世界人口多數都在亞洲，但亞洲卻至今尚無一項區域性人權公約。即使可以追究，這種問責制度也還有很多限制條件需要明確，否則，國家將因為種種瑣事而疲于應訴。國際法人本化思潮的發展并不意味著外交保護的法律性質已經轉變為國家的義務。各國國內法的趨同與國際法規范的產生之間并沒有必然聯系，因此，這不能成為外交保護性質變化的依據。即使從保護人權的角度提出外交保護是國家的義務，在必要性和可行性方面都存在值得質疑的地方。事實上，保護人權并不一定要給增加義務;給予斟酌的余地也并不等于不保護人權。所以，綜上所述，外交保護仍然是國家的權利。
中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）01-079-01
小學生學習書法，不僅有利于提高學生的審美能力，而且對于傳承、傳播中華書法傳統文化有著深遠的意義。在小學階段的語文教學中，教師應清楚的認識書法教學的重要意義及教學現狀，積極轉變教學觀念，采用行之有效的教學策略，全方位的對學生進行有效的培養，提高學生的書寫水平。以下是筆者的幾點教學淺見：
一、現階段的小學語文書法教學現狀
小學語文書法教學，說白了也就是寫字教學，教學生如何寫好漢字。規范、端正、整潔地書寫漢字是學生應掌握的一項基本功，但在目前的教學中，學生書寫能力很差的現狀一直是教師頭疼的問題。隨著電腦的普及以及人們生活方式的漸漸轉變，更是加深了這一現象，現階段的很多小學生，先不說要求寫的好，即使把字寫對都很成問題，最讓人頭疼的是“不認識”。出現這一現象的原因，其應歸根與以下幾點：
1、.書法教學沒有得到應有的重視
自實行考試制度以來，書法教學就漸漸的走出人們的視線，在應試教育的大潮中，“分數、考學決定著命運”，于是，學生、教師、家長都十分注重孩子的成績，像書法課這樣的副課，學校、教師和家長普遍不重視。因而，現階段的書法教育及書法藝術的發展已陷入舉步維艱的尷尬境地，這些無不引發人深思、令人焦慮。有些學校及教師受教育成果功利性的影響，不是把初學書法以認識、接受、嘗試為主，學會用毛筆書寫漢字的基本點畫為主要內容教學，而是把書法教學改為學生自主的寫寫課文中的生字，抄寫一些句子就完成任務了，導致許多學生不知道怎樣書寫美觀的漢字，許多學生容易寫錯別字，不懂漢字結構，不知筆順規則，字體缺乏美感。
2、師資資源缺乏，無法給學生正確的指導
近年來，教育部門已經把中小學生書法教學列入素質教育中基本技能訓練的一個方面，學校已把寫字列入課表，并開展課外書法藝術活動，為盡快使中小學寫字教學走上軌道，提高寫字教學的質量。但是，現階段的小學教師多是特鋼轉正等，真正在書法上有造詣的教師越來越少，師資資源缺乏，沒有專業的教師指導，使得書法課教學極不規范，無法對學生進行有效的培養，小學語文書法教學一直處于不利地位。
二、提高小學語文書法教學效率的有效策略
1、轉變教學觀念，正視小學書法教學
隨著社會的進步，課程改革的今天，我們的教學更加注重學生的各方面能力的共同提高。規范寫字是小學生必須要具備的一項基本能力，也是實現素質教育以培養、提高、優化人的整體素質為目標的基本保證，小學語文書法教學，應引起廣大教育界的重視。在小學語文書法教學中，教師應積極的轉變教學觀念，正確認識書法教學的重要意義，正視小學語文書法教學，對學生的寫字進行有效的培養，提高學生的寫字水平，提高教學效率。此外，在教師轉變教學觀念的同時，學校及相關部門還應加大書法教學的經費投入，加大師資隊伍的培養并不斷的壯大，為小學語文書法教學效率的提高提供最基本的保障。
2、激發學生書寫漢字的興趣，調動積極性
愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”。這個真理至今顛撲不破。實踐證明，興趣越是濃厚，學生學習的積極性就會越高，學習的效果也就越好。在小學語文書法教學中，教師在轉變教學觀念，提升自身能力的同時，教師應積極的從學生的興趣入手，加大學生書寫漢字興趣的培養，調動學生書寫漢字的積極性和主動性，引導學生變“要我寫”為“我要寫”。為激發學生書寫漢字的興趣，教學中，教師可以給學生講一些有關書法家的趣事；引導學生了解漢字歷史，感受文字樂趣；引導學生編寫寫字兒歌等，激發學生愛書法、愛學習書法的興趣。
3、注重學生良好書寫習慣的培養
根據課程標準要求，小學階段我們要使學生養成正確的寫字姿勢，掌握執筆、運筆方法，逐步做到字寫得正確、整潔、行款整齊、有一定速度。一個良好的書寫習慣是學生寫好漢字的關鍵，只有學生書寫的習慣良好，學生的書寫速度才會提得上來，書寫也才會整潔、可觀。因此，教學中，教師要教給學生正確的執筆、寫字的姿勢等，培養學生的良好習慣。正確的寫字姿勢是：頭要正，身要直，臂放松， 腳放平。教學中，教師可以讓學生去記住順口溜：頭正，肩平，臂張，腳分開；“三個一”要求記心上。這里的“三個一”是指筆尖離手一寸，眼睛離書一尺，身子離桌子一拳。學生良好的書寫習慣除了教師有針對性的培養外，由于小學生年齡小，在學習成長中，難免定力不夠，還需要家長共同監督，只有這樣，才能有效的對學生進行培養。
4、引導學生進行有效的書法練習，提高學生的書寫能力
實踐是檢驗真理的唯一標準，這句話更適用于小學語文書法教學。在小學語文書法教學中，教師在做好相關工作的同時，教師應積極的引導學生進行有效的書法書寫練習，使學生在不斷的練習中進步、提高。在小學階段的書法練習中，教師要著重指導學生進行漢字的基本組成：橫、豎、撇、捺、折、點、鉤的練習。此外，教師還可以針對學生的情況，引導學生進行（摹寫：將透明紙蒙在字貼上書寫，臨寫：對照字帖，寫出該字）等之類的書寫練習，逐步培養學生的書寫能力。
總結：書法作為中華民族的一門獨特藝術，與我們小學語文教學密切相關。在小學語文書法教學過程中，教師應積極的總結教學經驗，不斷的探究創新教學方式，不斷培養學生的書寫能力，提高教學效率。
二、教師加強學習，提升教學中滲透法制教育的能力
法律意識的形成源于生活，為了在課堂中滲透教材中所蘊含的法律知識，抓好法制教育，小學數學教師要加強學習和研究，提升在教學中滲透法制教育的能力。一方面，小學數學教師必須學法懂法，提升自身法律素養，每位小學數學教師都應把《中華人民共和國憲法》《中華人民共和國教育法》《中華人民共和國教師法》和《中華人民共和國未成年人保護法》等法律法規列為學習內容，去研讀領悟。只有教師知法、懂法，才能在小學數學教學中自覺地向學生講法，否則就可能對小學數學教材中存在的契機“視而不見”。另一方面，小學數學教師也要深研教材，善于研究教學活動，在相應教學內容、環節、形式中去發現契機。法制教育不是簡單的說教，教師要關注社會與生活，注重調查研究，講究方式方法，善于創設話題，把法制教育寓于數學教學中，在課堂教學中抓住一切有利時機對學生進行法制教育。如在蘇教版教材中，在教學《百分數的應用》時，結合課本中有關納稅習題和納稅知識的介紹，安排學生進行調查，了解納稅是每個公民的義務。在小學數學教學中有目的地滲透法制教育，不但讓數學教學不再枯燥，也讓學習過程更加有趣，學習結果更加有效。
三、教師把握好度，以免將數學課變成法制課
